蜀中三杰异耀同辉
如果说二十世纪振兴中国画，上半叶是由吴昌硕、齐白石、黄宾虹会聚的群体，还停留在对传统的守势，那么，下半叶由李琼久、石鲁、陈子庄等集结的则是创新开拓团队。
自古巴蜀多奇才，由蜀地走出的李琼久、石鲁、陈子庄三个“川蛮子”，是高踞二十世纪中国画坛的三位佼佼者。在那个特殊年代，三人皆因相同家庭出身背景遭遇社会遗弃。所不同者，石鲁早年投身革命，经战火烽烟和政治的洗礼，被锻造成一位富于战斗精神的红色艺术家。他以狂热的浪漫主义和对文人画大刀阔斧的改革，以及天才创造，确立了当代画坛主流的领军地位。“文革”期间身陷囹圄，如狂如癫，以画代刀，如投枪匕首，发泄一世之激愤，狂歌当哭，以革命胆气和高山仰止的豪情，成为开拓创新的一代楷模。
与石鲁积极入世相左，平淡从容的陈子庄，一生厮守川西坝子，以“川猴子”的灵巧机敏，忘我物化，无拘无束，自由自在地逍遥于恬静的田园山丘，于天真烂漫中独得幽远清朗的林下风流，独享静照忘求、超凡绝尘的真趣，呈现的是一派恬静、潇洒、散淡之情，在静静的观照中领略到人生的大乐。
同样出世，李琼久兼有以上二人所得。虽同具时代苦悲，甚至有过之而无不及，然而却超绝凡俗，讴歌自然，放怀山林，笔下放出光明灿烂一片。
若说文采风流，李琼久不及石鲁，若论形象思维敏捷，石又不及李；若说石鲁有吞吐古今、高山仰上之能，而李琼久则别具天马行空、恢弘博大之势。若说开拓创新，二人旗鼓相当；论道书法，石鲁有书无法，李琼久书胜于画。若从书画全才全能、全方位领域取得的均衡高度看，两人应属不分伯仲。
毫无疑问，蜀中三杰，各逞其才，高度并列，异耀同辉，难分轩轾，已成为承前启后，照亮二十世纪中国画坛的三颗明星。
天才气质
天才的本质，比起专为意志服务而产生的认识，更能达成强大的发展，这种异于常态的素质被定义为“剩余的异常”。这种直观认识的完全和强烈“能看到一般人所看不到的另一面，这是因为天才的头脑比凡人客观、纯粹而清晰之故。所以天才能洞察眼前世界，进而发现另一面世界。”（《叔本华论文集》）
李琼久的天才气质在于他的人生观、宇宙观中所表现出来，异于常人的智慧和真知灼见的判断能力，从以下几方面突显。
一、强大吞噬能力
李琼久耗去大半生心力，积累了雄厚的传统文化底蕴，其间涉猎西方艺术，汇通中西，终在晚年厚积薄发，图强变法，自成家数。他的艺术修为不仅统揽书画全领域，并对远古岩画、彩陶、甲骨、简帛以及雕塑、金石、岩墓石刻，秦砖汉瓦有深刻研究，文史、哲学、宗教、诗词、戏曲无不旁及，胃口之大，涉猎之广博，充分体现了他的吞噬能力。吞古化今熔百家于一炉，在书画全方位领域中，创造出无古无今，耳目一新，独具面貌的李氏书风、画风。因具有如此强大吞噬能力和超常创造发挥的，李琼久这样的天才艺术家，才能在“智慧异常剩余”的燃烧和生命成熟时的肯定洞达中，进入艺术的华严之境。
正是这种异于常态的吞噬能力，让李琼久的艺术爆发出强大的生命力。早在二十世纪七十至八十年代，他就以独具魅力的艺术创作征服了中国画坛，一时间，在国内为众相追捧，在川渝两地迅速刮起一阵“李旋风”。博得吴作人、华君武、刘海粟、石鲁等名家权威交口称赞，陈子庄、李苦禅、黄永玉、许麟卢、秦岭云、程十发、何海霞等老画家对他赞赏有加。在金陵，传说他“一张画震动了半个南京城”；在北闽，传他“无人能敌”（“一次在福建，有一位极具眼光的收藏家家中，挂满了如李可染、秦仲文、关山月等一大批当代名家的画，他把李琼久的画挂在正厅中央，对我说，墙上那么多名家的画，都当不了李琼久一幅画。”——苏国超口述）。强大的吞噬能力，铸造了李琼久这位一代天才画家。
二、激情充溢
有争议者认为：李琼久画得快，是激情画家。殊不知，这正是李琼久激情充溢，天才气质的特征之一。歌德曾说：激情是考验天才的试金石。拿他自己的话说：“我的画是有感而发……画之靠激情，没有激情作画是无病呻吟，平时要注意培养激情，没有激情不作画，我从来不作无病呻吟。”（李琼久旧稿）当艺术家的主体进入客体世界，并融入其间所获得的认识、体验，这是常人无法理解的。这时的艺术家已换上了一双儿童般的眼睛：天真、好奇、无邪，也最能接近朴素和崇高的纯真。这种感受系统和认识系统的优越性，越来越显示出与一般人的区别。德国哲学家黑格尔曾说：人们通过艺术生活真谛的理解，而进到的高度兴奋，这便是激情。
李琼久守望传统，倾其心力投身大自然与山水共舞，与天地融为一体，在直观认识的强烈感知下，激发想象的灵感，油生感动，并由此撞击出生命的火花和想要把它呈现出来的冲动，便有了李琼久与一般画家不同的创作方法：无论画作大小，无论山水、人物、花鸟，也无论创作或是临场发挥，他从来不用炭条落稿，也无小稿在掌，只凭记忆，反复揣摸“腹稿”。只待激情所至，便解衣盘礴，尽兴挥洒，一气呵成。笔底激情燃烧，绽放生命火花，透出的是真知、真情，充实而发扬的世界，鲜活而生动的生命，难怪被石鲁赞之为“动笔为魂”。因长期保持与自然的直观亲近，为他源源不断地输入自然原始生命力，让他持续保持着充溢的艺术激情。
三、天生我才
强大的吞古化今能力，充溢不断的激情和无限创造的生命力，让李琼久的认识始终保持一种优势地位。有人会责疑，李琼久未有五车之学，甚至诗文未全，何来这种异乎寻常的素质
我们看到，李琼久不仅具有敏锐的观察、认识能力，而且比一般人的头脑更客观、纯粹而明晰。同时，他还具有平常人所不及的始终如一之勤勉、聪慧﹑顽强、坚韧品格，以及惊人的记忆力，甚至舍身求道、为艺术献身的宗教精神。李琼久仿佛是一个手拿探矿仪去寻找知识宝库的人，他无法教给别人，只能做给别人看，别人无法学到，也无法模仿，这便是天才。
人民的艺术家
李琼久超越自私狭隘和空幻的羁绊，以大无畏的献身精神，把满腔热情投向艺术，奉献人民。他说：“名利是过眼烟云，我的画一张不留，其他名人送的画也全部送人，我家没地方收藏。”他一生书画万千，走到哪里，画到哪里，画完送尽，一张不留、分文不取，两手空空，飘然而去，活在世俗，留下一片虚灵之地。
面对妻儿之死，断子绝孙之痛，李琼久忘躯赴道，从大苦大悲中崛起；面对荣华富贵，他宠辱不惊，淡然隐退，在“无为”、“虚静”中寻觅终极真理和至善至美的真实人生。这对他来说，无疑是崇高的选择。从他笔管中流出的是血是生命，渗透在他山水、花鸟、人物和书法中出神入化的笔墨，不仅是对大自然的讴歌，也是对生命的热爱和人文关怀。这种建立在人性之上的普世价值，正是一个人民艺术家能打动千千万万人的心灵的根本原因。
也许李琼久的时代离我们太遥远，或笔者在讲一个古老的故事，让人们无法触摸到一个高贵的灵魂。当下，是一个充满浮躁的拜金主义时代，“用财富来实现艺术价值”似乎已成为天经地义的“真理”，许多人打着“实现自我价值”的幌子，大把大把地从民众中捞取钱财。李琼久一介布衣，视此为不屑。二十世纪八十年代，当他已名声大噪之时，宁可乘火车啃干馒头，身着补丁衣服（李萍回忆说：八十年代李老师已很出名了，一天李师母叫我到他家帮李老师补衣服，还要我把被盖拆下来，将中间的破烂处剪开，两边缝合再用）。不愿应召赴京求取功名富贵，依然为家乡父老书画不止，无私奉献。他多次在书法中书写：“人民永远是艺术家的母亲。” 这人世，带给他无尽的贫穷苦难，他选择了隐忍、担当。他从来不去攀附权贵，能得到他馈赠的，几乎都是那些成天为生计奔波的市民百姓，他们中有工人、商贩、教师、职员、普通军人以及演员、宾馆饭店厨师、司机、服务生和田间劳作的农民等。