生活，是一项艺术。王维，恰到好处地注释着这句话。
开始的时候，王维也一定渴望建功立业。那是一个辉煌的时代，一个伟大的时代，那个朝代，是一个名副其实的“中央之国”。在一种积极昂扬的鼓励下，一个个文人，扔下毛笔，从书斋中走出，走向长安，行役塞外，或者一把长剑，浪迹天迹。
以书生而守边，以功绩而出将入相，是唐代文人的终极目标。
王维，一定也不缺乏这个目标。他埋头书斋，磨穿铁砚，然后，一袭青衫，风度翩翩，进入京师，凭着满腹锦绣，一纸试卷，中了进士。那年，他才20多岁。那真是个花团锦簇、生机盎然的岁月。
这时，他逢着了自己的知己，唐代最著名的政治人物，同时也是一个著名的诗人——张九龄。
王维以他的才华、志向、人格，赢得了张九龄的青睐。那时，他一定踌躇满志，也一定充满了理想和希望。他的诗歌，这时，映现出一种宏阔，一种豪迈。这种雄豪昂扬之气，即使是当时的边塞诗人，也见之逊色。
“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”，“十里一走马，五里一扬鞭。都护军书至，匈奴围酒泉。关山正飞雪，烽戍断无烟”，“暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕”，无论哪一句诗，都能点燃热血男儿的豪情。而一联“大漠孤烟直，长河落日圆”，那种广阔，那种恢弘，不说让一般雕虫琢句的文人写，就是让他们读，也会感到头晕目眩，无所适从的。那，已经不是在写诗，而是在抒写自己的心胸，自己的眼界。
有大眼界大志向者，心中才有大山水。
可惜，唐代的盛世，此时已成乐游原上的一轮落日了，那已不是何人所能挽救的，张九龄不行，王维更不行。神医能治病人，但难救病入膏肓之人。
在大唐的晚照斜阳里，张九龄一路高歌，消逝在天际。王维目送着那个清癯的背影，一定热泪盈眶，也一定默然无语。
以后，王维的诗清寂了，冷静了。
“独坐深林里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照”，那是一种孤独的排遣，无奈的冷寂，轰轰烈烈之后的隐退。此时，整个朝廷，已没有一个人能理解他了。千古知己，只有天空上那一轮明明之月。
弹琴对月，孤身游山。只有山是干净的，只有月是干净的，只有诗人的心是干净的。
王维后期的诗，表现出一种洁净，一种和谐，一种优美。这是对外界美的追求的失望，一变而成为对内心美的渴求和构建。
在内心的静美中，诗人总是徘徊着，低吟着，“人闲桂花落，夜静群山空，月出惊山鸟，时鸣春涧中”，这已非人间之景，是心中之景的吟唱。“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上”，人间的污浊，让人厌烦。心中的青苔，青翠欲滴，让人留恋。在诗人的精神深处，那儿有红花，有翠竹，有蝉唱，有炊烟。它们纯洁、自然，绝不会陷害，也绝不会谄媚。
这是山里美景，更是诗人的心灵之景。
诗人深情地叙说着那种美妙夜景，“辋水沦涟，与月上下；寒山远火，明灭林外。深巷寒犬，吠声如豹；村墟夜舂，复与疏钟相间”，景中充满了生活气息，让人陶醉。而春天之景，则是“草木蔓发，春山可望，清鯈出水，白鸥矫翼；露湿清皋，麦陇朝雊”，一派生机，一派美好。谁言诗人的心已如冷灰？诗人心中，一片鸟语花香，生机无限。
即使到了晚年，诗人也没有放弃对生活的追求，对美的追求。“山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归？”那种热情，那种期盼，岂是佛家寂灭之情所具有的。
诗人的冷，是对朝廷那个腌脏世界的失望。在生活中，在自然中，诗人始终在以美润泽着自己的心；以自己的心，去发现自然中对应的美，以之来抵消红尘中的丑恶、污浊。于是，他的笔下，有空山新雨、松间明月，有清雅绿竹、高崖古松，有直沁人心的绿苔，有柔如丝绦的柳条。
这是一种和谐的美，洁净的美，王维在这种美里涵养着自己。
任外界浊如泥塘，诗人，在污泥中挺立，淡然开放，如夏日午后一枝洁净的荷。