悲伤的眼泪把衣衫都给打湿了，还妄想着能听到你安慰的声音，可是，如今早已成了一场虚幻。
人们说这首词大概是纳兰容若的悼亡词中最早的一首，依据应该就是这句“半月前头扶病”了。
半月前，卢氏产后受寒，病重而亡。
他如何才能控制住自己不去想念亡妻？
他如何才能控制住自己不去寻找亡妻的身影？
真的是很困难啊……
夜深了，烛火亮了起来。看着摇曳的烛火，仿佛耳边又响起了烛剪的声音，仿佛还能看到，卢氏一双纤手执着银剪，正小心地剪去烛泪，好让烛火更加的明亮。
每晚，妻子都会像这样，安静地陪伴着自己看书，如今，书依旧，烛依旧，房依旧，人却不见了影踪。只有窗外凄凄冷冷的梨花影子，说不出的凄凉。
在这首词里，我们见到的，是纳兰容若对妻子最深切的怀念，还有无尽的悲伤。
看到烛火，会让他想起亡妻，而其他的事物呢？
纳兰容若的词里很擅长用一些日常所见的事物来表达自己的心情。也许当真是伤心人别有怀抱，在他眼中，剪刀、烛火、梨花、回廊……这些平时再寻常不过之物，如今，却是那么凄凉，仿佛都在无言地述说着悲伤之意。所以越发显得他的词清新自然，不事雕饰。
自然，也让我们如今读起来，只觉口齿噙香。
最后再说一下《青衫湿遍》的词牌，此调应该是纳兰容若自制的新曲，而“青衫湿遍”，很明显是出自白居易的《琵琶行》：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。
纳兰容若以此句作为新曲词牌，个中含义，不言而喻。
他还写过一首词，词牌与《青衫湿遍》颇为相似，只差了一个字，也是悼亡词。那便是《青衫湿》，全词如下：
近来无限伤心事，谁与话长更？从教分付，绿窗红泪，早雁初莺。
当时领略，而今断送，总负多情。忽疑君到，漆灯风飐，痴数春星。
这是一首小令，一如他平时的风格，清婉凄凉，饱含深情。
最近伤心的事情一件接一件，要向谁述说呢？而最伤心的，莫过于午夜梦回的时候，想起亡妻的音容笑貌，恍如隔世了吧？
丁巳重阳前三日，梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋长调。
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹红雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。
重寻碧落茫茫。料短发朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断；春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈！倩声声邻笛，谱出回肠。（《沁园春》）
“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。”
当初在读到白居易的《长恨歌》之时，纳兰容若怎么也不会想到，有一天，自己也恨不得能如此做吧？
恨不得能够“上穷碧落下黄泉”，只要能再度见到心中的那一抹倩影。
那是丁巳年，是卢氏亡故的那一年。
已经快到重阳节了，府中的人为了这个节日，都开始忙碌起来。
看着众人准备糕点，做好了过节的准备，纳兰容若却不由想到，若是她还活着，此刻也是和其他人一样，采摘茱萸，做着重阳糕，准备菊花酒吧？
就像去年的重阳节一样。
但是，当今年的重阳节再度来临，那柔美的身影，却早已成了永诀。
只有在梦中才能再度相见了吧？
日有所思，夜有所梦，于是，就在重阳节的前夕，纳兰容若终于在梦中见到了自己心爱的妻子。
“丁巳重阳前三日，梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多不复能记。”
梦中，妻子一身素服，雪白色的衣裳，依旧是那么清丽，依旧是那么温雅柔美，与记忆里相比，丝毫没有改变，只是，以前总是带着温柔的笑容的她，如今却是愁容满面，双目含泪。
即使是在梦中，再见到心爱的妻子，早已是惊喜交加，喜极而泣。
眼泪模糊了双眼，周围的一切都看不清楚了，只有妻子的身影还是那么的清晰。
执手相看泪眼，竟是无语凝噎。
千言万语，说了些什么，后来回想起来，竟是一句都不记得了，眼中只有妻子含泪的双眼，还有依依不舍的悲伤表情。
不……还记得一句……
那是在临别之时，妻子说的最后一句话。
“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”
我是那么地舍不得你，如果能变成天上的月亮，那么定会每一年都陪伴着你，月长圆。
妻子虽然知书达理，却从来不擅长作诗的啊，为什么会向自己说出这样的两句诗来呢？
梦总是会醒的。
纳兰容若醒来之后，回想起梦中所遇，悲伤不已，当下披衣起床，就写下了这首《沁园春》。
“瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。”
第一句，就写出了自己满腔的惋惜之情。
浮生如此，卿却如此的薄命，那些欢乐的日子还未在岁月里沉淀，就已经变成了过去的回忆，点点滴滴在心里，如何能忘得了？
那是多么欢乐的记忆啊！
闲暇的时候，双双躺在绣榻之上，看那窗外桃花乱落如红雨。
日落的时候，便倚在长廊边，看着夕阳渐渐沉向西边。
如今回想起来，那些快乐的回忆，竟像是一场梦一样，偏生又美好得仿若诗篇。
如果是梦，为什么好梦总难圆？
如果是诗，为什么却是诗残难续？
如今却只能痛哭一场，无能为力。
即使在梦中再见了爱人的容颜，却是像快捷的风一样转瞬即逝，还未来得及细细端详，述说自己的相思之情，爱人的身影便已经飘然远去。
梦醒之后，眼前只有空荡荡的房间，哪里还有妻子的身影？
那熟悉的音容俱逝，天地茫茫，上穷碧落下黄泉，却依旧是两处茫茫皆不见，无处可寻，无处可找，不胜凄凉。
曾为纳兰容若之师的徐乾学，后来评价纳兰容若的词，是“清新秀隽，自然超逸”。而纳兰之词，胜在“自然”二字，在他的悼亡词中，更是仿若自肺腑流出一般，情真意切。
如果不是这一片真挚的感情，如今我们在读到纳兰词的时候，还会为之感动、为之潸然泪下吗？
泪咽却无声，只向从前悔薄情。凭仗丹青重省识，盈盈。一片伤心画不成。
别语忒分明，午夜鹣鹣梦早醒。卿自早醒侬自梦，更更。泣尽风前夜雨铃。（《南乡子》为亡妇题照）
文武双全，用来形容纳兰容若，自是一点也不夸张，而除了擅长写词之外，其实他的画技，也是十分不俗。
纳兰容若曾经专门请过师傅来教授他绘画，在他的好友之中，严绳孙以擅长绘画出名，被人以倪瓒称之。严绳孙的山水，深得董其昌恬静之意，又十分擅长画人物、楼阁、花鸟，尤其擅长画凤凰，翔舞竦峙，五色射目。有这样一位绘画大师在自己的身边，纳兰容若的画技，也是相当不错的。
因为英年早逝，纳兰容若并未在画坛上留下盛名，但其画技用来描绘亡妻的容貌，却是已足够。
也许是在某一天的夜里，纳兰容若突然想起来那个名唤“真真”的女孩子的故事。
记不清是什么时候了，他与她共读唐人杜荀鹤的《松窗杂记》，看到了这个关于一幅画的故事。
唐代的时候，一个名叫赵颜的人请了位着名的画家为他绘制屏风，屏风上画着一位非常美丽的侍女，赵颜便感慨道：“如果她是活的便好了，我定要娶她为妻。”画师听了，边说：“这有何难？此女名唤真真，只要你呼其名昼夜不歇，她便会答应，后以百家彩灰酒喂她喝下，便能活。”
赵颜当真照画师的话做了，昼夜不停，一直呼唤着真真的名字，在第一百天的时候，屏风上那美丽的女子竟然当真开口说话了：“我在此。”赵颜大喜，当下就按照画师所教，用百家彩灰酒喂她喝下，那女子翩然而下，活生生地站在赵颜的面前。年底的时候，赵颜与真真有了一个孩子，两人十分恩爱。然而，正如一切的志怪小说中必然会有的情节一样，两年后，一位友人对赵颜说：“此女必妖，当除之。”并且给了赵颜一把宝剑。赵颜也开始怀疑起自己的妻子来。疑心才动，真真就已经知道了，哭泣着对丈夫说道：“君百日呼妾名，为使您达成心愿，我才走下屏风，如今生疑，我不可能再与你在一起了。”说完，便抱着孩子，一步一步慢慢地后退，就像来时一样，回到了画中，再度成为画上不会动也不会说话，更不会哭不会笑的人物形象，和以前唯一不同的是，画上多了一个孩子，那正是赵颜与真真所生的孩子。此时，赵颜才后悔不迭，再度呼唤真真的名字，却再也无法得到画中人的回应，徒留惆怅与枉然，还有后悔与伤心。
纳兰容若记得清清楚楚，自己与卢氏讲述这个故事的时候，妻子是如何惊叹故事的神奇，又是如何惋惜结局的惆怅，可如今，故事仿佛还在耳边，那听故事的人去了哪里？
也许是受到这个故事的启发，纳兰容若画了一幅亡妻的画像，并在一旁题上了这首《南乡子》。
如果自己对着这幅画像，也像赵颜那样，昼夜不停，呼唤着卢氏的名字，一直呼唤一百天，是不是卢氏就能像故事里的真真那样，也从画中走下来，与自己再度相聚？
很难说，纳兰容若没有这样试过！
他是那么的孩子气，带着从未曾变过的纯真，在这个充满荆棘的世界中艰难地跋涉前行，被残酷的命运一次又一次地伤害。他无力去改变这个世界，只能无奈地承受。
昔日唐朝诗人高蟾曾经这样写过，“世间无限丹青手，一片伤心画不成”。
如今，自己虽然描绘出了亡妻的笑貌，可其中的伤心无奈，又如何才能画出来呢？
就像后来他又写的另外一首《虞美人》。
春情只到梨花薄，片片催零落。夕阳何事近黄昏，不道人间犹有未招魂。
银笺别梦当时句，密绾同心苣。为伊判作梦中人，索向画图影里唤真真。
如果我也像赵颜一样，日日夜夜都呼唤你的名字，是不是在午夜梦回的时候，你就会再度出现在我的面前？
然后，白头偕老。
林下荒苔道韫家，生怜玉骨委尘沙。愁向风前无处说，数归鸦。
半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花。魂是柳绵吹欲碎，绕天涯。（《摊破浣溪沙》）
北京西北郊外的皂甲屯，是纳兰氏的祖坟所在。
卢氏是明珠的儿媳妇，长子之正妻，完全有资格进入祖坟，与先人们静静地躺在同一处地方。
但是，她的灵柩并未马上葬入祖坟，而是被纳兰容若停在了北京郊外的双林禅院。
纳兰容若未说过为何要把妻子的灵柩停在此处，但他的用意，几乎所有人都能够猜得到。
他是想再多和妻子在一起待一阵儿，再多一点时间，一个时辰，一天，一月，一年，都是好的。
于是，卢氏的灵柩就这样在双林禅院停了一年有余，这段时间，纳兰容若几乎都住在双林禅院，禅院之中所藏经书典籍很多，纳兰容若就这样一边陪伴着妻子，一边看着佛经。
不管是伤心的时候，还是孤独的时候。
在这些佛经之中，纳兰容若最爱的，便是一部《楞伽经》，后来，他还给自己起了一个号——楞伽山人。
只是，不管他如何地看着佛经，如何地向佛祖祈求，得到的，永远都是佛像无声的静默，面带慈祥的微笑，怜悯地看向世人。
如果当真是怜悯，那么，佛为何不怜悯自己？为何不怜悯自己对亡妻的一片刻骨相思？
如今，一棺之隔，却是生与死的界限，永远都难以跨越。
那是个秋雨缠绵的午后。
雨水淅淅沥沥的，从屋檐上滴落下来，连成丝线一般，绵绵不绝，滴在了禅房前的石阶上，一滴又一滴，像是谁的眼泪，带着秋后凄冷的寒意，悲凉而哀伤。
纳兰容若正站在窗前，静静地看着窗外淅淅沥沥的连绵秋雨。
桌上，是他刚刚写就的一阕小令，即是这首《摊破浣溪沙》。
谢道韫乃是有名的才女，卢氏虽然不善诗词，可在纳兰容若的眼中，心爱的妻子又怎会输给那着名的才女谢道韫呢？只可怜如今玉骨委尘沙，红颜薄命，只留下自己冷冷清清，看着妻子的灵柩，一腔愁绪却无人可述说。
这半生的命运就像水中的浮萍一般，随水漂流，一夜的凄清冷雨，也把满地的落花给缓缓带走。
漫天飞舞的柳絮，那其实是爱人的魂魄吧？舍不得离去，在空中随风盘旋着，飞舞着，迟迟不肯离去。
自己又何尝舍得那逝去的爱妻呢？
可如今，却是生死永隔。
卢氏再也听不到自己为她而作的诗词了。她那么安静地躺着，仿佛睡着了一般，安详地，陷入了永恒的黑暗之中。
她的芳魂也化为这漫天的柳絮，在空中来回地盘旋，就像有生命的精灵，眷恋着眼前的人。
一年之后，卢氏的灵柩下葬。
她终究不能永远停在双林禅院，而纳兰容若，也不能在双林禅院陪伴她一辈子。
所以，当父亲明珠再度提起把卢氏灵柩下葬的时候，这一次，纳兰容若并未拒绝，只是沉默着，一声也不出。
是默认了。
纳兰容若知道，与卢氏的缘分已经走到尽头，而自己的人生，还有无尽的岁月……
（第三节）着意佛法
抛却无端恨转长。慈云稽首返生香。妙莲花说试推详。
但是有情皆满愿，更从何处着思量。篆烟残烛并回肠。（《浣溪沙》）
纳兰容若开始对佛法感兴趣，是他在双林禅院居住的那段日子里。他博览院中所藏的佛学典籍，以慰亡妻之痛，从而开始渐渐地进入了佛法的世界。
当人在遭遇不幸时，通常会把自己的目光转向探求生命奥义的宗教世界。
不能说当时纳兰容若就是绝望的，但卢氏的死，确确实实给了几乎没怎么经历过挫折的纳兰容若沉重一击，让他彻底地明白，命运才是永远不可抵挡的，在这样的情况下，他开始逐渐地进入了佛法的世界。
纳兰容若为妻子卢氏守灵的双林禅院，就在现在的北京阜成门外的二里沟。当年幽静清雅的禅院，如今变成繁华的街道，车如流水马如龙，哪里还找得到当年那清雅佛地的半点踪影？
当年，灵柩被送到了这里，在那段时间，纳兰容若都是滞留在这座清雅的禅院之中的。
暮鼓晨钟为伴。
眼前所见，是佛前的香火灯烛；耳中所闻，是佛经梵音，在这样的氛围之中，纳兰容若开始有意识地看起佛经来。
“佛说楞伽好，年来自署名。几曾忘宿慧，早已悟他生。”
在他的《渌水亭杂识》中，有很多关于他对佛法的见解看法，可以看得出来，纳兰容若读过不少的佛法书籍，也可见他对佛法的重视。
佛教在汉代的时候传入中国，与中华文化相互结合之后，便成为了中国传统文化的一个重要组成部分，带上了中国文化特有的性质。
纳兰容若在《渌水亭杂识》中这样写道：
儒道在汉为谶讳所杂，在宋为二氏所杂。杂谶纬者粗而易破，杂二氏者细而难知。苟不深穷二氏之说，则昔人所杂者，必受其瞒，开口被笑。
意思是说，儒学在汉代的时候混入了谶讳之学，在宋代的时候混入了佛学。混入谶讳之学，粗陋而容易被看破，混入佛学则会太过精细而难以理解。如果不深入了解与研究佛学，则无法理解其中的精妙之处，开口讨论，会被嘲笑。
纳兰容若是主张“深穷二氏之说”，同时也指出：“三教中皆有义理，皆有实用，皆有人物”“大抵一家人相聚，只说得一家话，自许英杰，不自知孤陋也。读书贵多贵细，学问贵广贵实。”
显然，这里的所指的“书”，乃是指的佛学之书，而所说的“学问”，自然也指的是佛教的学问。纳兰容若认为，读书不应该局限于一种学问，要想真正学到知识，应该把其他领域的着作认真地阅读，儒家、道家、佛家，都应该细读了解，学习别家的学问。
在这些佛家的着作之中，纳兰容若最常读的，或者说最喜欢的，便是《楞伽经》。这在他的《渌水亭杂识》中，也有着不少的记载。
楞伽翻译在武后时，千年以来，皆被台家拉去作一心三观。万历中年，僧交光始发明根性宗趣，暗室一灯矣。