如果说纳兰容若一辈子都没经历过一丁点儿的挫折，那就是骗人了。
人生在世，不如意事常八九，帝王尚且有烦恼，更何况寻常人家？
所以天之骄子的纳兰容若，也不可避免地遇到了挫折。
那一次是康熙十二年，癸丑。
纳兰容若十九岁。
十七岁时纳兰容若就入了太学，国子监祭酒徐文元十分赏识他。
十八岁，纳兰容若和其他莘莘学子一样，参加了顺天府的乡试，毫无悬念就中了举人。
有时候看到这里总会忍不住想到另外一个着名的“举人”来。
范进考了一辈子的试，生活穷困潦倒，一直考到五十四岁才中了个秀才，后来终于中了举人，竟是欢喜得发疯了，挨了岳丈胡屠夫一巴掌才清醒过来。
虽然是小说家言，不过从有八股文考试起，难道不是有无数个“范进”，一辈子就只想着能考取功名，然后全家都鸡犬升天吗？
“太宗皇帝真长策，赚得英雄尽白头。”
自隋唐开始的八股文考试，让古往今来千千万万读书人都一头栽了进去。考了一辈子的试，考到白发苍苍依旧是个童生的人，也不知有多少。连宋代文豪苏洵都曾发出过“莫道登科易，老夫如登天”的感慨，其难度也就可想而知了。
而纳兰容若与那些白头童生们相比，他已经是十分幸运而且出众了。
年仅十八岁就中了举人，在其他人眼中，无疑是该羡慕与嫉妒的。
所以，连老天爷都觉得他太顺利了，该受点挫折，于是纳兰容若在十九岁准备参加会试的时候，突然得了寒疾，结果没能参加那一年的殿试。
自然榜上无名。
在纳兰的一生当中，这大概可以算是他第一个小小的挫折了吧？
他没能参加那次殿试，待病好之后，是后悔呢，还是并不以为意呢？从他淡泊名利的性格上来看，大概有很大的可能是后者。
无论如何，纳兰容若并没有参加这一次的殿试，在其后的两年中，他一边研读一边还主持编撰了一部儒学汇编——《通志堂经解》，更编成了《渌水亭杂识》。
闲暇的时候，他依然继续着自己的诗词。
这一年，他写了几首《采桑子》，各有不同，其中一首，便是:“冷香萦遍红桥梦，梦觉城笳。月上桃花，雨歇春寒燕子家。箜篌别后谁能鼓，肠断天涯。暗损韶华，一缕茶烟透碧纱。”
不知为何，纳兰容若身在北京，可他的词，却总隐隐透着一股江南三月的气息，从他的词里，能看到的是江南的小桥流水、杨柳明月，字里行间流露出来的，是月夜下二十四桥氤氲的蒙蒙水气，婉转而又清新。
也许容若前生是自江南雨巷中翩然走来的少年公子，撑着伞，缓缓走过时光的流转。
在某一天夜里，他刚刚结束了当天的编撰工作，月上中天，府里的其他人早已歇息了，他也吹灭了蜡烛，关上房门，向自己的寝室慢慢走去。
途中，经过蜿蜒曲折的长廊，穿过小巧精致的别院，在扶疏的花木中穿梭而过，分花拂柳间，花木深处，一缕淡淡的、虚无缥缈的香气就在夜色中缓缓地氤氲，一丝儿一丝儿地转进容若鼻里。
那是不知何处飘来的一缕冷香，在这漆黑的深夜中仿佛是从梦境中飘散出来的一样，带着冷冷清清的味道。
那是谁的梦呢？
纳兰容若不由得停下了脚步。
银白色的月亮高高悬挂在夜空中，柔柔的月光洒了下来，给寂静的院子镀上了一层银白色。院子里的花木在月光的照耀下，都像是笼了层银纱一般。
青石板的地面还微微有些湿润，那是不久前才下了一场小雨，润润的。空气中那淡淡的冷香也越发显得清新了，花木也更加青翠。
早晨就盛开了的桃花被雨水打掉了一些，还剩下一些在枝头上，继续颤巍巍地开放着，含羞带怯，在清冷的夜色里带来一丝儿娇俏的意味。月亮高挂在树梢之上，像一只妩媚的眼，静静地看着春雨过后的满树桃花，满庭落芳。
不知什么地方隐隐传来箜篌的乐声，若有若无，和着那股淡淡的冷香，浸着夜的冷清，在清新的空气中慢慢地、宛转地飘散着。
容若凝神听着，细细分辨，却听不出来是哪里传来的乐声。
也许是哪家的女子，在思念着离家的丈夫吧？
那若有若无的箜篌声里，或许寄托的，就是那痴情的女子苦苦等候的相思之情。
箜篌别后谁能鼓，肠断天涯。
纳兰容若静静地听了许久，也在院子里停留了很久。
那箜篌声不知何时缓缓地消失了，夜重新宁静下来。
容若这时才继续往前缓步走去。
走向自己的寝室。
室内，侍女们早已掌了灯，静候着公子回来。
窗边的几案上，一缕茶香幽幽地、婀娜地飘散，绕过几案，从碧青色的窗纱间透了出去，与窗外的夜色融为一体。
有时候我想，纳兰容若十九岁那年因急病而不能参加殿试，对他来说，未尝不是件幸运的事情。至少，他能有几年的时间去做自己喜欢的事情，编撰书籍，吟哦诗词，而不是在官场中渐渐地消磨掉他天生的才华。
可是，这也只是后人的胡乱揣测罢了。
他当时到底是如何想的，如今谁又能说得清楚呢？
那年，容若不过十九岁。
十九岁，以现代人来说，大概还在教室里挥汗如雨，一门心思准备着各项考试的年纪；要不就是在玩着网游，聊着QQ，在网络上消磨着青春。
可容若的十九岁，已经在主持编撰《通志堂经解》与《渌水亭杂识》。
也许以当年的观点来看，十九岁，已经算得上是个成年人了，所以他也相应地承担起了自己年纪应该承担的责任。
编撰着书籍，同时学习着，为几年后的又一次殿试作好准备。
只是，在空闲下来的时候，他心心所念的，还是自己所喜爱的诗词吧。
所以，在这样一个月上中天的夜晚，那一缕幽幽的冷香，那一缕淡淡的乐声，才会让素来“以自然之眼观物，以自然之舌言情”的容若，有感而发，从而写下这首《采桑子》吧？
只是，在他心目中，暗损了韶华的，究竟是什么，如今已经不得而知。
只有那词里清新的气息，在幽静的夜色中飘然而来，让人口角噙香。
桃花羞作无情死，感激东风，吹落娇红，飞入窗间伴懊侬。
谁怜辛苦东阳瘦，也为春慵，不及芙蓉，一片幽情冷处浓。（《采桑子》）
乍一看，这首词就像是一首普普通通的描写桃花的诗词。
不过中国的文人们向来有借物喻情的习惯，我们在从小到大的语文学习中，对课本上出现的古诗词，总是会从字句解释翻译，再到中心思想与作者所要表达的情怀，然后就是一篇完整的关于诗词的翻译。
我们也不妨这样尝试一次。
之前已经说过，这一年，纳兰容若十九岁，刚刚经历了人生中的第一次重大打击。
说他完全没有沮丧，没有失望，那也未免太过于神化纳兰容若了，所以，我想，那个春天，纳兰必然也是有些郁郁寡欢的。
心境的失落，自然也让他目中所见，不可避免地带上些沉抑的色彩。
“桃花羞作无情死。”
在纳兰容若的眼中，桃花并不仅仅是单纯地开在春季的植物而已，他看到的，更多是桃花的多情，桃花的羞涩，桃花的落寞。
已然是活生生的一般。
在中国古代的文学中，桃花常常被用来当作感情的象征。最有名的，当属唐朝诗人崔护的“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。
诗里，那位让诗人念念不忘的美丽女子，正如桃花一般，美丽，却也漂泊，不知在何年何月，已经不见了踪影。正如张爱玲笔下那月白色衣衫的女子，在几经漂泊辗转，年老之后回忆起年轻时对门的那位年轻人，会忍不住轻轻地说道：“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那夜没有别的话可说，唯有轻轻地问一句‘噢，你也在这里吗？’”
在不知不觉间，桃花隐隐有了一种悲剧的味道，虽然是美好的象征，却也散发着“人去楼空”的凄凉与惆怅，弥漫着悲凉的伤感。
美丽，却也凄婉。
在容若的笔下，桃花也正如之前无数歌咏它们的诗词一般，带着淡淡的忧伤味道。
花开花落，天道循环，可是容若笔下的桃花，却是那么的多情，仿佛有着灵性的精灵一般，眷恋着春天。如此多情的桃花，却也是那么害怕寂寞，在春雨纷飞的季节，羞于如此落寞地死去，跌落枝头，满庭落芳。
《红楼梦》中曾有黛玉葬花，把那满地的落花都细细地扫进绢袋里，然后埋于土中，随岁月化去。在纳兰容若的眼中，那无奈从枝头落下的桃花，心有不甘，却并未随之落入沟渠之中，而是被东风缓缓吹进窗间，与窗前相倚之人陪伴。
于是，纳兰容若笔锋一转，便是“感激东风”，让桃花“飞入窗间”，来陪伴自己。
那时，纳兰容若心情怎样呢？正如词中所言，“飞入窗间伴懊侬”，是懊侬的，烦恼的。
他是贵族公子，少年得志，少年成名，在无数人的眼中，是令人羡慕的，这样的天之骄子，怎么可能还会有着烦恼？
但他偏偏很烦恼。
至于他当时在烦恼的，究竟是什么，已无从得知，总之，当他见到被东风吹到窗前的桃花瓣时，却是想到了，这从枝头被吹落的桃花，恰恰是东风送来与自己做伴的、无声的伴侣。
接着，纳兰容若又自叹“谁怜辛苦东阳瘦”。
东阳，指的是南朝时候的美男子沈约，他曾经出任东阳太守，于是世人皆以“东阳”称之。南朝向来有以瘦为美的风尚，再加上沈约是出名的美男子，于是“东阳瘦”竟成流行的风流之态。而这里纳兰容若用东阳沈约自比，倒也颇为得体。
他与沈约倒是蛮多相似之处，都以才情为世人仰慕。纳兰容若在这里用“东阳瘦”的典故自比如今愁闷孤寂的心态，倒也贴切。
可以想象，当时的纳兰容若，大概是病情还未痊愈，看着窗外繁花似锦春意盎然，自己却只能被困于这病榻之上，心情自然不免有些烦闷，孤寂之下，当然会对这些不请自来的伙伴格外珍惜了。
桃花多情，像是知道了他如今孤寂的心情，于是借东风一程，特地飞入窗前，与人为伴，可落英缤纷，像是在无声地告诉自己，春天即将过去了。
只是，却不及芙蓉，一片幽情冷处浓。
这里的幽情，究竟是指谁的情愫呢？不得而知，只是纳兰容若颇有自比“不及芙蓉”的意思，大概是指“李固芙蓉”的典故。
相传唐代李固落第后在巴蜀遇到一位老妇人，预言他次年会在芙蓉镜下及第科举，第二年李固果真金榜题名，而金榜上恰有“人镜芙蓉”四个字，后来这一典故就被称为“李固芙蓉”。而容若的这句“不及芙蓉，一片幽情冷处浓”大概也是写他在无奈错失殿试机会之后的懊恼之情吧？
但年后，纳兰容若再度参加了殿试，金榜题名。
只不过在当时，纳兰容若开始有些郁闷，所以才会写下“桃花羞作无情死”的句子，更自比东阳，“谁怜辛苦东阳瘦”。
整首词里，有着一股淡淡的懊恼之意，却在字里行间显得清新，而且一如既往的温婉。
纳兰词以小令见长，虽然如今我们都习惯将“诗词”二字连起来说，俨然一个词语，但是在古代，“诗”与“词”的待遇，是大不相同的。
写诗，向来被看成是文人立言的正途，大概是因为诗的格律与平仄要求严谨，从而正好符合古代礼教的规范，于是诗才是正途。而填词，向来被“正统人士”看成是小道，没什么地位。也许是因为词本身就是一种比较通俗的艺术形式，是流行在市井酒肆之间的，所以大多数都比较绮丽浮华，笙歌燕舞、花前月下，但撇开那些糟糠之作，好的词却都不约而同地透着股清冷的味道，更不乏雄浑之作，只是因为词这种艺术形式的诞生来自市井之间，所以向来被正统的文人们所看不起。
而纳兰容若却偏偏在这“被正统文人看不起”的词上面，大绽光华。