电视剧和电影都是按照剧本来拍摄，但剧本的应用范围很广泛，其中包括：话剧剧本、电影剧本、电视剧剧本、小说剧本、相声、小品等。剧本的题材也同样广泛，喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等，也是最常应用到的。
剧本主要由台词和拍摄指示组成，对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的指示是以编剧的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。其中的结构一般可分为“开端、发展、转折、高/潮、再高/潮结局”。当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。
很多初次写剧本的新编剧，很容易就把剧本写成了一部小说。剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将人带到画面的世界里。小说就不同，除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作和感情表达，观众看起来就似听读剧本一样，一个字－－－闷。要知道现在要写的是电视剧或电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影或电视剧剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。
很多初次写剧本的编剧，为了让故事更多情节，都会在剧本中加入太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚剧情想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，观众根本就无所适从，很难在短短一个多小时的时间内，把每一个角色记得哪么清楚。
在王天林布置冯奕枫写一本剧本时，就曾经说过写剧本有一句格言：Simple
isthebest！越是简单的故事就越好，想想所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。简单到如报纸短评那样，用短短几十个字就能讲出整个剧本的故事大纲。
看了王天林提供的数十本剧本，冯奕枫对于怎么写剧本还是有所了解，至于写出来的剧本能不能吸引人，或者里面所描写的剧情能否得到肯定，这就不是他所关心的。王天林也没有要求过他能够达到合格编剧的要求，只要他能够按照剧本的基本格式，还有把剧本中的剧情和发展写清楚就行。
足足花了一个星期的时间，没有任何的剽窃，也没有去问过任何人，独自完成了一个剧本出来。剧情很简单：一个向往有钱人生活的大学生，为了自己的目标积极奋斗，在奋斗的过程中，认识了一个深爱的女子。但在公司里，老板女儿喜欢上他，也知道他已经有了深爱的女朋友，要求他只要离开现在的女朋友，那么就可以和老板女结婚，少奋斗几十年就得到梦想中所要的。
男人心动了，他的目标就是想要过上有钱人的生活，让辛苦供养自己读书的父母可以过上更好的生活。女朋友也知道他内心的犹豫和挣扎，在没有任何的征兆下，默然离开了。随着女朋友的离开，男人醒悟过来，在这个世界上，除了金钱外，还有很多比金钱更重要的东西存在。但他已经找不到离开的女朋友，他只能黯然神伤，却没有和老板女继续交往下去。但世事难料，不到三个月时间，离开的女朋友再次出现，他们见面却不再是罗曼蒂克。
原来女朋友患上了肾病，已经躺在医院的ICU里，医生说只有马上换肾，不然性命不保。但换肾所需要的金钱，根本就不是男女双方家庭能够拿出来。为了这笔钱，男人只好再去找老板女，说她只要肯拿出这笔钱，那么他可以和她结婚。老板女答应了，女朋友也得救了。当女朋友康复走出医院后，发现那个爱着的男人，已经成为了别人的丈夫。经过多番打听，知道男人生活得并不开心，整天郁郁寡欢，还沉迷用酒精麻醉自己。女朋友再次找到了男人，让他离开现在的老婆，她可以回到他的身边。但男人却知道自己不能离开，老板女帮了他，要是离开，不但对不起现在的老婆，也同样对不起这个以前的女朋友，毕竟是自己先背叛了爱情。
女朋友知道他的痛苦，还是选择了留在他的身边，但却是触动了老板女的神经。她去找女朋友摊牌，但双方却是发生了争执，在失手下，女朋友把老板女推下了楼梯，伤及了脊柱，下半生只能躺在床上度过。男人痛苦不堪，所有的一切都是他所造成。他决定了和女朋友说清楚，他要再次离开她，回到老婆的身边，守护她一辈子。
女朋友也知道自己做错了，她伤害了她的救命恩人，也同样伤害了她和男朋友之间的感情，已经到了无可挽回的地步。在一个深夜，她写下了一封给老板女和男朋友的信，用安眠药结束了自己的生命。没有了爱情和最重要的男人，活着的生命却是抢走自己爱人的女人给予，她选择了把所有的一切都还给她。
男人知道女朋友的离世，更加的痛不欲生。他不能面对现在的老婆，因为不爱她。更加没法面对女朋友家人的指责，因为自己对爱的不忠心，才会造成这种结果。他发现没法面对任何一个人，只有随离世的女朋友一起，走上那条不归路。两家的家人，把他们俩个的坟墓安放在一起，让他们生不能同衾，死能同穴。在安葬的那天，老板女坐着轮椅来到他们的墓前，留着眼泪，她也终于明白过来，用金钱来维系的爱情，根本就不牢靠，也没有未来。在父亲的安排之下，老板女离开了生活的地方，去到国外，她不想在这个伤心的地方触景伤情。
剧本完成了，家中的各人都看过。翁美玲看完后就不停的怪责他，为什么要写这么悲情的故事。曾志伟看完后，指出不少错处和剧情中缺乏高/潮部分，只是不停的围绕着金钱和爱情，加上最后的结局实在是太过悲伤，不过第一次能够完成一个剧情完整的剧本，算是很不错的。
怀着忐忑的心，把剧本送到王天林那。不过这位正忙着拍摄【万水千山总是情】的老师，看完剧本后，没有作出评价，只是点点头道：“剧本还算不错，不过在写剧本时，要需要注重高/潮部分的所在。你所写的这本有不少发展、转折部分，就是太过曲折离奇。拍成电影很难用有限的时间去表达整个故事，不过要是电视剧的话，还勉强可以。继续努力吧，这个剧本合格了。”
得到老师首肯，比什么都重要，首次的写作，就能够把故事情节表达清楚，还开端、发展、转折都齐全，就是高/潮部分不能尽善尽美。不过也算松了口气，毕竟是第一次，要是能够成为合格的剧本，他都认为自己是否真的变成了天才了。
不过刚当冯奕枫以为可以休息一下，到剧组看拍剧时，王天林再次给他布置了新的作业。让他把刚写完的剧本，试试自己去组织导演出来，其中所有的演员选定、构思、美术设计、录音、摄影都要写出来。并不是要他真的去导演，只是模仿，之后把所有的都在剧本中写出来，剧本的修改也同样要一字不漏写清楚。
这下可就难为冯奕枫了，从剧本创作一下子到导演，他连导演该怎么做，需要做哪些事情，他都是七窍通了六窍－－－一窍不通。还好王天林并不是要难为他，把自己二十年来导演的所有经历和经验所写成的一本总结，和一些世界著名导演所写的著作都交给了他，让他回去好好看，要是有什么不明白，可以随时到剧组来问，或者看看不同导演是怎么做的。
导演的再创作以电影文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养，一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
导演同时运用了演员的身体及情绪、视线的选择、光线的调度、画面的构成、剪接的逻辑、音声的搭配，将某个剧本呈现于影像屏幕上，从而将这个剧本(以及如果有的话：它的思想)表现给观众的人。组织主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式；与制片人和导演组其他成员携手遴选演员；根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景；指导道具组完成道具的准备和布置工作；指挥现场拍摄工作；指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等；与出片方商讨作品的宣传计划。
看着林林种种的导演职责，冯奕枫真的很想大哭三声。他虽然学会了怎么编写剧本，道具和布景的制造和选择也知道一点。但怎么去运用演员，剪辑、摄影、特效等等，他根本就一无所知。这不是难为他是什么？但王天林都说了，有什么不明白可以随时找他，或者去找杜琪峰和王晶都行，就连曾志伟也同样可以满足他求知的要求。
王天林最后还说，一个导演要有自己的独特风格，要是什么都去学别人的，那么永远都不能跳出看框框，永远都只能在旧有的风格中存在。他不让冯奕枫学自己，而是独立完成从来都没有做过的事，就是要培养他自己独特的一套风格出来，这个过程可能很遥远，可能很艰辛。但不去尝试，永远都不可能成功。
PS:谢谢黯雨的打赏和支持！！！！