在这种环境的熏陶下，小莫扎特长成了一个感情浓厚，甚至有点神经质的男孩。
据夏契纳回忆，莫扎特常常会问他的父母和他们的朋友，他们是否爱他，有时一天要问上许多次。假如他们中间有人开玩笑地说不爱他，他就会马上哭起来。他总是受到照料、鼓励，和仁慈的待遇，他从来没有像当时大多数孩子那样挨过打，但是他对大人的命令从来不会反抗，能柔顺地服从。即便大人们表现出对他的喜爱和关注，他仍旧常常担心别人是否爱他，也禁不住要问别人。
这种爱别人和被别人爱的儿童期的需要，慢慢地在音乐中得到了满足。音乐到底是一个怎样的概念，它在讲些什么，它表达的是什么意义，这些问题只怕没有人能确切地回答。虽然音乐如此抽象，但是人们对音乐的热爱千百年来从未停止，它宣泄着人们的情绪，也影响着人们的情绪，它与心灵的紧密关系实在难以形容。
每天晚上，莫扎特都站在椅子上，和他的父亲利奥波德用意大利文合唱一首歌，唱完后吻一下父亲，答应在他年老以后把他放在一个玻璃盒里，免得受到风吹。从这件小事上，我们可以看出莫扎特有一颗毫不虚假的赤子之心，凡是认识他的人都可以感觉得出来。但是莫扎特死后，这一优点被夸张到了可笑的程度。人们在一段时间认为莫扎特是一个甜得像杏仁糖，粉雕玉琢的永远长不大的小孩。其实，莫扎特的性格中有很多矛盾的因素，他的一生也充满着天使和魔鬼、音乐家和小男孩这样相反的形象。
莫扎特五岁时曾在唱诗班里当男童，那是一段相当短暂的时间，在那之前和之后的很长一段时间里，莫扎特从未在大众前露面。只有利奥波德极少数的几个亲密朋友知道莫扎特的特殊才能。虽然利奥波德希望莫扎特“一举成名天下知”，但是他也很害怕莫扎特的出现会引起嫉妒和怀疑。利奥波德对莫扎特的期望实在太高了，他总是无情地强调必须勤勉不懈地练习，集中全副精神，并且要求莫扎特有毫无错误的记忆力。一言以蔽之，就是尽善尽美。只要稍差一点，这位严厉而苛求的父亲兼老师就无法感到满意。
莫扎特小时候很怕小号声，利奥波德决心要治好他这个毛病。于是他拜托夏契纳偷偷地跑到他的身后，突然间吹一个长声，莫扎特被吓得尖声大叫，这使得夏契纳非常后悔。不过，利奥波德的方法还是起到了作用，后来莫扎特真的克服了这一点，并且能在作曲时最有效地使用小号和长号。
莫扎特还有一个显著的，陪伴了他一生的特点，那就是他总是喜欢一边旋转他的手，一边用脚不断地在地上打拍子。如果放在今天，这种行为很有可能使莫扎特被认为是问题儿童。
莫扎特六岁时在音乐上的才华和知识都大有进步，利奥波德认为可以让他到世界各地去演出了。南妮尔也是一样，她的才华也给人留下了深刻的印象。
南妮尔的一生大半生活在她弟弟的影子里。她的大键琴弹得极好，而且也会作曲，但她终其一生也没有成为一位作曲家。这其中的原因我们不得而知，或许是利奥波德从没有鼓励她在创作上努力；也许在她希望即席作曲时，父亲总是叫她专心于已经写好的音符；也可能是她根本没有足够的天分。
第一次面对观众
1762年2月，莫扎特全家到达萨尔斯堡西北方的城市慕尼黑，它是巴伐利亚州的首府。利奥波德打算在这里为莫扎特和南妮尔举办一场演出。同时，这也是一次彩排，是对利奥波德已经计划好的未来旅行演出的一次实验。莫扎特和南妮尔在巴伐利亚的选帝侯宫廷中演出，这是他们第一次面对观众。当时，莫扎特只有六岁，他的姐姐南妮尔也不过十岁。
三个星期后，他们回到萨尔斯堡。对于利奥波德来说，这次实验的结果是令他满意的，儿子和女儿既没有怯场，也没有记忆上的失误。但是，这只是刚刚开始，他的下一个目的地是奥地利帝国的首都维也纳。
演出需要利奥波德花费大量的时间来计划、推动，同时，还要督导孩子们的练习。为此，他牺牲了自己事业成功的一切机会，那些才能比他差的音乐家们都陆陆续续当上了萨尔斯堡的音乐指导，而他仍旧是一名助理。
对于这些，他并不在乎，他认为培养莫扎特才是自己必须要做的专任工作。利奥波德深信，把儿子的利益放在第一位，这是上帝的旨意。他必须把所有的精力都放在这个男孩身上，他必须完全地控制他的一切，铺好他的道路，谋划好他的将来。莫扎特从没有上过学，也没有同龄的朋友，甚至没有属于自己的时间。莫扎特长大以后，利奥波德仍然继续着自己的控制，当他不得不放弃控制时，显得很勉强而且很痛苦。
1762年夏天是莫扎特全家感到兴奋的一个夏天。他们到达了奥地利的首都维也纳。维也纳是当时欧洲中部最大的城市，文化环境十分活跃，特别是在音乐方面。尽管战争仍在继续，但歌剧、戏剧，以及其他各种娱乐形式还是很兴盛。作为一个帝国的文化中心，维也纳开放而包容，本地的匈牙利人、捷克人、意大利人、斯拉夫人、德国人与持续不断涌入的其他欧洲人混合在一起，共同缔造了灿烂的文化。
莫扎特一家四口在前往维也纳的途中就开始表演，第一次公开表演是在一家旅馆里。
之后他们在一座修道院休息，莫扎特第一次看到风琴，他对这种乐器很感兴趣，立刻跑去弹奏。乐曲悠扬而唯美，修道士们纷纷丢下吃的东西，跑去听莫扎特的弹奏。这样小的一个孩子有如此出众的音乐才能，修道士们个个目瞪口呆。
他们一行进入维也纳的时候，莫扎特用小提琴为海关官员演奏了一支小步舞曲，使得官员们如痴如醉。于是一家人很快通过关口，甚至连通行税也免了。
这两个孩子的才华和他们已经到达维也纳的消息很快传到宫廷，于是他们被邀请到宫廷中去表演。玛丽亚·特蕾西亚女王和她的丈夫都是业余的音乐家，据说他们的几个女儿也很会唱歌。
皇帝把莫扎特叫做小魔术家，对于一个已经对音乐如此认真的男孩，没有比这个更体贴的评价了。
在走向大键琴时，莫扎特在光亮的地板上滑了一跤，一位当时只有七岁的公主将他扶了起来。为了表示感谢，莫扎特天真地对她说，长大后要和她结婚。果真如此的话，也许这两个人都不会有那样悲剧的结局。后来这位公主嫁给了法国国王路易十六，1793年在法国大革命中被送上断头台。那时候，莫扎特刚刚去世两年。
莫扎特在奥地利宫廷中表现出了极为亲切的个性，他跳到玛丽亚·特蕾西亚女王的膝上，拼命地吻她，这使女王深感意外。为了酬谢莫扎特和他姐姐的精彩表演，女王特别准许利奥波德一家游览皇宫，并且赠给他们一些金钱和衣服。
皇宫表演成功后，两个孩子名声大噪，他们接连不断地受到贵族社会的邀请。莫扎特和南妮尔开始在维也纳那些豪华的宅邸里演奏，有一位伯爵曾经说：“这个可爱的孩子弹奏得太神奇了！”演出的场面虽然热烈，但是利奥波德非常失望，因为这给他带来的经济效益不能令他满意。
在这许多次表演的中途，莫扎特患上了猩红热。他以前也曾患过，时愈时发，可能是到处奔波使得身体衰弱，影响到健康；也可能是他在萨尔斯堡的家里已经感染上了某种病菌，毕竟他们家曾有五个婴孩夭折。不过，这一次，他很快痊愈了，又再继续表演。这场病痛并没有消耗他的精力。
1763年2月，他们回到家中。莫扎特和南妮尔依旧每天都要练习。除了对大键琴的熟练外，莫扎特还成了小提琴专家，那是他父亲的拿手乐器。据夏契纳说，莫扎特是自己学会小提琴的，他的听觉准确性极高。
这时候，利奥波德对两个孩子的成名更有信心了，他毫不怀疑他的两个神童不管到哪里都会得到喝彩。他们需要到更广阔的舞台展示自己的才能，同时，他们的未来需要倚赖某位皇家音乐爱好者的赏识，借这种人的支持，才能得到作曲所需的金钱和机会。利奥波德决定带他们遍游欧洲大陆，远至巴黎，甚至伦敦，寻找一个可以支持他们的人。
1763年6月，他们再度离开萨尔斯堡。