最近几年文学知识的比重降低，其他艺术门类比重加大。但这并不代表就可以忽略文学知识方面的复习，因为，命题人的出题思路有时候并不完全和考试大纲相一致。
第八节 美学
对美学的关注，一直是综合考试【艺术学】填空题的一个重要特点。无论是中国美学，还是西方美学，都在考查范围内，所以广度相对比较大。
【考点罗列】
柏拉图，《理想国》，“摹本的摹本”
亚里士多德，《诗学》
苏珊·朗格，《艺术问题》
老子，《道德经》，“大音希声”
王国维，《人间词话》
王国维，《〈红楼梦〉评论》
朱光潜，《悲剧心理学》
宗白华，《美学散步》
徐复观，《中国艺术精神》
【趋势分析】
就这几年的题目来看，选的人物都是非常著名的美学家，比如西方的柏拉图、亚里士多德、苏珊·朗格等人，柏拉图和亚里士多德作为古希腊美学的两大巅峰人物，考查他们的著作和理论当然在情理之中，至于为什么在考查当代西方美学人物时要选择苏珊·朗格，我个人揣测，这可能和命题者本身对符号学的兴趣相关。中国美学方面，除了考老子的观点外，特别注重近现代的美学人物，比如王国维、朱光潜、宗白华、徐复观等人。考老子也是必然，这和道家美学比儒家等其他美学观更能把握审美本质是分不开的，到了近现代，美学上最有影响力的人物毫无疑问就是王国维、朱光潜、宗白华等人，尤其朱、宗二人，其美学著作影响了当今中国文艺美学研究者之众，实已到了无可复加的地步。
考生平时务必要对美学方面的知识做一回顾，如康德的《判断力批判》、黑格尔的《美学》、尼采的《悲剧的诞生》、刘勰的《文心雕龙》等，这些重要的人物和作品都有考的可能性。
【总结】
纵观这些年的综合考试【艺术学】的填空题，侧重点还是在音乐、美术、戏剧、电影、电视、美学、文学等方面，而设计、建筑、舞蹈三大块知识从来没有考过。
同学们平时在复习这一块知识的时候，不要指望一次性全都记住这些知识。抓住最重要的人物、最重要的作品，多看多读，是为上策。
【第三章】名词解释题
名词解释，需要考生对一个名词直接进行说明。这种题型要求开门见山，单刀直入。除非实在对这个名词不甚了解，那么，没有办法中的办法，只能多用用“比”、“兴”的手法来撑撑字数。毕竟，名词解释含有极大的主观成分，属于可以发挥的题型之一，写一点是一点，聊胜于无。
综合考试【艺术学】的名词解释一道题4分，一般而言，字数要求150字以内，每道题控制在5分钟完成即可。当然，如果分值相对而言大了的话，比如，艺术硕士考试的名词解释要6分甚至8分一道题，那么，字数和时间都要相应加长一些。
一般而言，名词解释常考的最重要的是艺术门类、艺术家、艺术流派、艺术思潮、艺术作品、艺术创作技巧、艺术欣赏心理、美学理论。
第一节 艺术门类
【趋势分析】
名词解释中，考查考生对某一个艺术门类的认识和掌握是最常见的。比如，考协奏曲、肥皂剧等。
就这些年所考的艺术门类来看，一般而言，都不会考大的艺术门类的名词解释，而是偏向于考子门类，比如，他一般不会出“音乐”、“美术”这样的名词解释，而是会直接提问音乐门类下的器乐中的“协奏曲”，或者是美术门类下的绘画中的“壁画”，所以，在复习这类名词解释的时候，一定要注意复习得细一点儿，广一点儿。不一定非要死记硬背，但是要做到有个大体认知，然后套用固定的模板去说。
【思路】
领域、定义、举例、分析
一般考到艺术门类的名词解释，你不可能就一句话解决问题。一般要从这个门类是哪个领域的，其定义主要是指什么，若有可能，还可以结合例子来说说这个类型，这样显得答题更加丰满。
我们看下面的案例。
【案例】
协奏曲（2006年名词解释）
协奏曲为音乐体裁的一种。专指由一件独奏乐器与管弦乐队合奏的器乐套曲。如我们最熟悉的《梁祝》，就是采用奏鸣曲式结构的单乐章小提琴协奏曲，由小提琴担任主奏乐器，与整个管弦乐团配合，产生了富有对比和烘托的感染效果。另外，在巴洛克时期，产生了由几件独奏乐器组成一个乐器组，并与整个管弦乐队合奏的形式，是为大协奏曲。大协奏曲的代表作品有巴赫的《勃兰登堡协奏曲》，曲风深沉隽永，极富宗教感染力。
上面这道题是2006年综合考试【艺术学】的一道题，你不可能说拿到题目后就一句话：由一件独奏乐器与管弦乐队合奏的器乐套曲，虽然这句话是核心。结合例子来说说这种音乐体裁的类型特征和效果，显得更丰满。
【案例】
肥皂剧（2006年名词解释）
肥皂剧（Soap Opera），是美国电视剧的一种类型，是指以家庭问题为题材的电视连续剧。它主要以家庭主妇为主要观众，以家庭日用品商家为赞助商，以普通家庭生活环境为舞台。肥皂剧是一种连续式的喜剧类节目，通过连绵不断的故事情节来表现家庭主题、处理个人的或家庭的关系，在每一集里剧中出现的人物不多。肥皂剧一般都有一个开放式的结尾，几个故事在连续的剧集里交织在一起，不像系列剧那样可以独立成篇。肥皂剧的代表作有《达拉斯》、《绝望的主妇》等。
【拓展】
其他重要考点如：空间艺术、视觉艺术、电视电影、园林、明清传奇、戏曲程式、摇滚乐、壁画。
第二节 艺术家
【趋势分析】
在名词解释中，艺术家是最常考的内容。中外艺术史上最出名的艺术家、美学家都必须给予最重要的关注。
就这些年所考的艺术门类来看，一般而言，考的都是最顶尖的艺术家。还有一个特点，就是刚刚去世的艺术家都比较受重视。比如谢晋、迈克尔·杰克逊，所以，考生务必要关注当前文艺界的一些热点。考到具体一个人物，也不可能就随便一两句话就打发了，可以套用下面模板的几个方面去说。
【思路】
国家、领域、流派、作品、风格、地位
考到艺术家的时候，可以把这个艺术家的国别和领域先给交代一下，是哪个国家的，是做什么的，这很重要，当然也可以稍微说一下生平。最重要的就是这个艺术家属于什么流派，有什么作品，风格特点是什么，在艺术史上的地位，这些是最重要的，一定要写出来的。
【案例】
毕加索（2006年名词解释）
毕加索是著名的西班牙画家，立体主义的代表人物。代表作品《格尔尼卡》、《亚威农少女》。其中，《格尔尼卡》运用立体主义的绘画形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民恐惧痛苦和死亡的悲惨情景。毕加索的作品不仅具有立体主义、超现实主义和抽象主义等风格，同时也汲取了印象派、野兽派的画法，这种多用变形、抽象、象征的创作手法，开创了现代主义绘画的新理念。
这是2006年的一道名词解释题，拿到后可以就直接照着西班牙、美术、立体主义、格尔尼卡、变形、象征等几个关键词去组织答案即可。我给你的这个方法，其实不只是答题方法，也是你平时在背名词解释的时候所应当采用的方法。
【案例】
伦勃朗（2007年名词解释）
荷兰伟大的肖像画、历史画、风俗画和风景画大师。伦勃朗善于抓住对象一瞬间的神情，表现出人物的内心状态和时代特征，运用明暗对比和冷暖色调的巧妙结合，使画面产生强烈的深度感和韵律。名作《杜普教授的解剖课》显示了伦勃朗全部艺术的重要特点：人物合乎身份，富有表情，反映了当时探索科学真理的精神；光线的巧妙运用，与构图妥帖的配合，显得主次分明。这种安排人物和运用光线的手法，在当时是一种创新。代表作还有《夜巡》《戴金盔的人》《迪安娜》等。
【拓展】
其他重要考点如：爱森斯坦、塞尚、谢晋、梅兰芳、李斯特、曹雪芹、曹禺、吴冠中、迈克尔·杰克逊……但凡是艺术史上的重要人物，你总得知道他的作品和风格。
另外，值得注意的是，在实际考试中，也出现了不单考某一个艺术家，而是考一个组合的名称这样的情况。比如2009年考了个名词解释“北焦南黄”，这就要注意分开一个一个地解释。
其他组合比如南吴北齐、南黄北齐、南洪北孔、南谢北谢、青藤白阳、颜筋柳骨、曹衣出水、吴带当风……都要一个一个记住。
第三节 艺术流派或艺术思潮
【趋势分析】
关于艺术流派或艺术思潮，最近也是考得越来越多了，尤其是在考试方向从史开始转向论以后，这一点更加明显。
总结这几年的题目，我们能够发现考的流派或者思潮，都是艺术史上很重要的知识点。比如唐宋八大家、比如唯美主义，甚至比如艺术硕士（MFA）那里考的荒诞派戏剧。
【思路】
时代、国家、领域、代表人物、作品及风格、理论、地位
一个艺术流派或一个艺术思潮的出现，都必然会和当时的时代、社会相互挂钩，所以，在回答这种名词解释时，要注意把时代、国家、领域给写出来。接着，就要把最重要的写出来了，即这个流派或思潮的代表人物，他们的代表作品及风格特点，提出了什么文艺理论的主张，在艺术史上的地位。当然，说到地位，一般都是有重大意义的地位，没地位的人物、流派也没必要考了。
【案例】
唐宋八大家（2011年名词解释）
唐宋八大家，是我国唐宋时期八大散文作家的合称，他们分别是唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏洵、苏轼、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩。他们反对魏晋以来的骈丽文风，倡导先秦、汉代普遍使用的古文。在这场文风革新运动中，他们留下了大量的名篇，如韩愈的《原毁》、柳宗元的《永州八记》、欧阳修的《醉翁亭记》等，可谓文以明道、词必己出、夹叙夹议、有景有情，均为上乘之作。
答这种题目，很容易流于一般的解释。有同学看到唐宋八大家，就把八个人的名字给写上去就完了，这肯定不可能得满分。你还得把这八个人做了什么、提倡了什么、有什么作品、有什么意义给写出来，才能完全、丰满。
【案例】
荒诞派戏剧（2010年艺术硕士MFA名词解释）
现代主义戏剧流派之一，荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界，他们放弃了形象塑造与戏剧冲突，运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维，表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望，达到一种抽象的荒诞效果。代表作家有贝克特、尤奈斯库等人。
贝克特，爱尔兰著名作家、评论家和剧作家，荒诞派代表人物之一，作品有《等待戈多》、《快乐的日子》。
尤奈斯库，法国剧作家，荒诞派代表人物之一，作品有《秃头歌女》、《犀牛》、《椅子》等。
其他有法国热奈的《女仆》，美国爱德华·阿尔比的《动物园的故事》，英国品特的《生日晚会》。
艺术硕士（MFA）在2010年考到了这道题，由于分值比较大，因此要写的也就相对较多。除了写完风格、人物以外，把每个人的作品都介绍一下也是不错的做法。
【拓展】
由此拓展，我们还需要注意扬州八怪、建安文学、黑色幽默、古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、唯美主义、波普艺术、意识流、强力集团、巡回展览画派、大学才子派、达达主义等。
第四节 艺术作品
【趋势分析】
对艺术史的了解，很大程度上就是对艺术作品的了解，因此，艺术作品的考查也是很重要的一块。
其实，对艺术作品的考查，在综合考试【艺术学】里不多见，倒是在艺术硕士（MFA）里有很大比重。但这并不是说同学们在复习的时候就可以不重视艺术作品了，毕竟对作品的了解是一个艺术生功底深浅考量的标准。
【思路】
国家、作者、流派、背景、内容、风格、意义
考到一部艺术作品的时候，肯定需要先把作品的作者搞清楚，然后说这部作品所归属的时代、流派、产生的背景等外部要素，接着说作品的内容、风格等内部要素。抓住作品的内外两个层次，这道题目也就没问题了。
【案例】
《黄河大合唱》（2011年名词解释）
《黄河大合唱》，诞生于1939年，由冼星海作曲，光未然作词。全曲包含《黄河船夫曲》《黄河颂》《黄水谣》《保卫黄河》等八个乐章，它以黄河两岸人民抗日救亡的斗争为题材，塑造了坚韧不拔、万众一心、敢于斗争的中华民族精神。整首乐曲气势磅礴、动力十足，时代精神和民族风格浑然融于一体。用葛兰西的观点来说，这是一部审美和历史结合得非常完美的艺术作品。
答这道题目，不能只把曲作者和词作者写出来就完事，还应当把该作品所处的时代背景、作品本身的题材内容、风格特征给写出来。
【案例】
诗经（2004年名词解释）
《诗经》，是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌305篇，因此又称《诗三百》。《诗经》在内容上划分为《风》、《雅》、《颂》三部分，《风》包括15部分，大部分是黄河流域的民间乐歌，称作“十五国风”。《雅》分《小雅》和《大雅》，是宫廷乐歌。《颂》是宗庙用于祭祀的乐歌和舞歌。在创作上，《诗经》多采用赋、比、兴的手法，或直说、或比喻、或转言，直接总括了一个先秦理性的审美精神。《诗经》多方位、多角度、立体化地再现了当时的生存环境、事态人情，其自然、其质朴、其真情，鲜有其他诗集堪与之相提并论。
【拓展】
艺术史上最重要的艺术作品必须给予充分的关注，比如什么《楚辞》《罗生门》《梁祝》《最后的晚餐》《义勇军进行曲》《哈姆雷特》《茶馆》《雷雨》等，其作者、背景、内容、风格、意义都要搞清楚。