无锡徐悲鸿艺术展馆位于无锡博物院主楼内，悲鸿是中国杰出的画家和美术教育家，他在中国画、油画、素描三个领域均有卓越的成就，在中国艺术步入现代的进程中影响巨大，被国际评论誉为“中国近代绘画之父”。
悲鸿倡导“会心造物”，真宰上诉”，主张通过画家心录与大自然的契合，创造出惊天地、泣鬼神的艺术形象。他提出“古法之佳作官守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者容之”的著名理论，重新奠定了中国绘画师法自然的优秀传统。他擅于捕捉人物最美的瞬间，传达出他们心理活动和感人精神。在他的笔下，哪怕是一竹一石，一猫一雀，都欲穷造化之奇，传达着独特的意境和隽永诗意。虬枝蜿蜒、历尽风霜的百年松柏、在濛濛春雨之中有如精之域般的漓江、在风雨中引吭高歌的鸡、在逆风中展翅前行的雀、负伤而目光烔烔、不失尊严的雄狮，都生机勃发、兴趣盎然，给人美感、启人遐思。而那充满对自由、光明的渴望，铁骨铮铮、蹑影追飞的骏马更是把中国文人画寄情、托兴的特色发挥得淋漓精致，成为现代中国画的典型代表之一。
悲鸿的素描和油画将坚卓的造型与中国艺术的洗练、概括巧妙、自然地融合，画面既有雄浑博大的气魄，双有引人入胜的精彩描绘，取精用宏、尽微至广，突出着中国文化特有的雅逸风骨，具有鲜明的中国气派。
悲鸿生于太湖之滨，故乡秀丽丰美的自然环境与深厚绵长的文化传统造了他对真善美的敏感心录和对艺术入于骨髓的热爱。在“会心造物，独喜描绘所见，超然自立于诸家之外”的父亲教悔之下，父母、弟妹、邻人乃至乞丐都会成为他观察和描述的对象，他从“南山为屏，塘河为带、日月照临、霜雪益景、渔樵为侣、鸡犬唱答”的大自然中找到无穷美感和无尽的绘画源泉。而他在故乡形成的“肆忘于山水之间，宴如之”的自然观，“泰而不娇、威而不猛”，“人不可有傲气，但不可无傲骨”的审美取向。更始终构成着滋养他艺术创作的沃土。