书城亲子家教好苗子·特长生
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第24章 舞蹈特长:跳出孩子的人生梦想(2)

③模仿性动作模仿性动作是幼儿舞蹈中用得较多的一类动作。运用孩子爱模仿的天性,抓住被模仿对象的鲜明特征,用夸张的动作表现出来,便是幼儿舞蹈中的模仿。

从最常见最简单的小鸟、小兔跳到较复杂的小鸭走、小马跑、大象走等,都是易于被孩子接受,乐于被其学习的基本动作。

另外,还有模仿其他人物的典型动作,如军人训练时的踏步,农民的锄地、挑担子,清洁工人扫地,司机开车、抡捶等;以及模仿某些情节,如小雨沙沙下,小河哗啦啦流等。这些模仿性动作形象生动,可以重复练习。孩子在做这些动作时,仿佛被模仿对象再现于眼前,多次重复而兴趣盎然。练习本身对他们就是很好的游戏,因此,在音乐或无音乐伴奏下,都可以教孩子学习此类动作。以后鼓励他自己观察模仿,随着音乐表达自然地做出类似动作,在稚拙可爱的模仿动作中可以表现孩子天真可爱的一面。

父母家长不可功利目的过重,按照规范化机械化的方式去训练可能使得孩子丧失对舞蹈艺术的趣味与信心,而应顺其自然,因势利导,这样对于开发孩子的舞蹈特长才有效。

4.让孩子掌握舞姿优美的要领

要开发孩子的舞蹈特长,必须指导孩子掌握使舞姿优美的要领。舞姿优美的要领包括以下几个方面。

(1)身体要正、直想使舞姿美,首先要使你的身体会保持正、直,并会用正、直的身体去跳舞。没有正、直的身体,就不会有优美的舞姿。

一个人往那儿一站,有经验的人就知道他会不会跳舞。如果连站都没个样子,怎么能使舞蹈有个“样子”呢?

跳舞时最容易犯的毛病就是“塌腰撅屁股”,这说明他们还不善于控制自己的身体,或者说,他们的身体还处于生活中的自然状态。

跳舞时首先应该把腰立起来,在立腰的同时把小肚子、小屁股都收起来。这样身体就能保持正直了。

当然,身体正直的要求还不仅这些,它还包括把双肩打开,后背平直,感觉到往那儿一站身体好像长高了似的。

能做到这些,身体就能克服自然状态,保持跳舞所需要的那种正直。

所谓正直,并不是要使身体紧张,以致从面部肌肉到脖颈部都僵硬起来。用僵直的身体跳舞,不会带来美感。

在跳舞的过程中,不论是站立、下蹲还是跳跃,身体都需要一种正直而自然的美。

(2)手臂伸出长而圆

当一个不善于跳舞的孩子把两只手臂向上举过头顶时,别的孩子往往讥笑他“像投降”.细看一下他的手臂,有两个毛病:一是手臂弯度太大,二是手臂位置过于往后。

这个例子说明,在一般情况下,手臂要伸得长些才好看。另外,不管是在头上边,还是在身体旁边,手臂都在身体前边一点才好看。

但手臂只有长,长得没有一点弯曲,像个棍儿,也不好看。手臂不能只有长,还要圆。从肩膀开始至臂肘、手腕、手指尖,都要保持一点弯曲、一点圆,但不能弯曲得过大,过大手臂就显得短了,臂肘、手腕也像要折了。

怎样才能做到手臂长而圆呢?举例来说,两只手臂如果在身体前面或旁边手心相对端平,从肩膀开始至手指尖,应该一点点低下去,在肩头上滴水,可以使它沿着大臂、小臂一直顺着手指尖渐渐流下去。能够大体上达到这种要求,手臂也就显得长而圆了。如果不是这样,手臂弯曲得过大,滴水就流不到手指了,那样将会破坏手臂的美。

除此之外,手指也要松弛、自然,不要因为故作姿态,而使手指僵直。

舞姿的美主要表现在上身,而上身又主要表现在手臂上。如果孩子们的手臂理顺了,也就为他们带来了美感上的享受。

(3)腿伸直要会绷脚

常见有人跳舞时,把腿翘得很高,但膝盖是弯着的,脚是勾着的,这就显得很不美。

腿的线条美与不美,不在于抬得高与不高,而在于有没有伸直。一个腿抬得很低的舞姿不见得就不好看。

当然,也有使腿弯曲的舞姿。比如常见的一条腿直立、另一条腿向前或向后,小腿向上弯曲的舞姿,也是很美的。但这种弯曲是有控制、有意识使它这样弯的。敦煌舞蹈中的许多舞姿,不仅膝盖是弯的,脚也是勾的,但那是一种特殊韵味的弯,一种特殊需要的勾。

会跳舞的人,有时也有那种弯腿或是勾脚的动作,不是因为跳舞的人不会伸直腿、不会绷起脚,而是彼时彼地需要他那样做。

但孩子们跳舞时表现出来的,常常是不会伸直腿,不会绷脚。比如孩子们常做的“跑跳步”,一只脚踏地、一只脚抬起时的脚是勾着的,无论如何也不美。

自由体操或是艺术体操,虽不具备更多艺术内容,但运动员那拱起的脚背,那腿部外开的、清晰的线条,能给人以美的享受。

所以,一定要会伸直腿。这样学会绷脚,跳舞时不仅别人看着美,自己也会觉得舒服。

(4)松弛膝盖才会“蹲”和“跳舞”

没有蹲就没有跳。跳舞是如此,运动场上跳高也是如此,这本来是一种物理现象。

人从地面跃起时的动作过程,有些像弓箭射出时的情景。只有先把弓弦向后拉弯,箭才能向前射出。跳跃的道理也是这样,只有先蹲下来,才能再跳起来。跳起前如果没有一个好的、正确的蹲,也不会有一个好的、正确的跳。

有时见一个孩子咬牙切齿地费了好大劲,就是跳不起来,或是跳起来也很不好看。检查一下他的毛病,往往是由于全身哪儿都用力,惟独没有注意好好地蹲,或是蹲的时候姿态不正确。

不会蹲的孩子,不能说他已经会跳舞了。

不仅跳跃中需要会蹲,就是在动作的运动中或是静止的姿态中,也常常充满了蹲。比如一条腿在前、一条腿在后交叉踏地的“踏步”动作,如果两条腿的膝盖不是有一点弯曲,而是僵直地站立在那里,只能像个“搅拌机”,不会带来任何美感。

这种膝盖的弯曲,也是一种广义上的蹲。只有使膝盖保持松弛,才能使身体运动起来。

(5)全身整体配合

舞蹈与体操不同的地方,就是舞蹈最讲究动作感觉的美。如一只手伸出去了,是高的,还是低的,手心是向上,还是向下,动作是柔和的,还是有力的;视线随着看到了什么地方,是柔情地看,还是坚毅地看等等。这些因素加在一起,就能使人感觉到孩子们是在看花,还是在采花;是在指什么,还是在向远处眺望什么。

舞蹈中的任何一个局部动作,对于身体来讲都是一个整体。具体地讲,就是体现在手眼的配合上,上下身的随和上。

没有舞蹈特长的孩子,往往不会手眼配合:一只手向旁边打开了,可他的眼睛还在看着前边;或是手向上举起了,可他的目光还在平视,看上去好像手不是长在他身上似的。所有的动作都像机器在机械地运转,哪儿还有动作的美感呢?

在儿童登台表演的舞蹈中,不难见到这种简单完成动作的情况。如一边不停地跑跳步,一边不停地在头上摆动着手臂,眼睛却直视前方,就像是充了电的机器人。这样做,孩子们除了使劲记住不要跳错动作以外,大概不会有什么别的享受了。

要注意对孩子们眼神的要求与训练,要引导他们从手眼配合上做起,去感受动作的美。

动作感觉的美还表现在上下身的随和之中。如果手向左摆动,身体却向右倾斜,或是直立不动,上下身就显出了不和谐。如果一个右手在头上,左手在胸前的舞姿,不仅手是向左倾的,整个身体的感觉都是向左倾的,就会产生动作和谐的美。

在跳舞中逐渐学会这种手、眼、身体相配合的方法,就会逐渐使舞姿优美起来。

(6)唱着歌儿跳舞

有人对芭蕾舞大师乌兰诺娃的最高评价是这么一句话:“身上充满了音乐。”可见,跳舞的最高境界,应该是使动作与音乐水乳交融。

对要发展舞蹈特长的孩子来说,就是要求他们会听音乐,会合着音乐的节拍动作,并使身体合着音乐表达感情:要求他们能把音乐的快慢、强弱、大小、长短表现出来;要求他们理解音乐的内容,并通过动作,把对音乐的理解表达出来。比如,听一句音乐,这是表现小鸟飞,还是青蛙跳;是做游戏,还是采集标本;是高兴,还是在思索;是说话,还是在冥想,等等。

只有当孩子的思考能进入音乐的天地,能展开有趣味的联想,舞蹈才能在他们脚底下变得活泼起来。这是对舞姿美的最高要求,也是最难达到的,但不是不能达到的。

在儿童歌舞活动中,歌与舞常常是不可分的。唱歌不仅能帮助孩子理解音乐内容,还能帮助他们表达感情。借助歌词,孩子的喜怒哀乐会随着歌词内容自然而然地表现出来。

5.适合孩子的舞蹈学习方法

辅导孩子学舞的方法多种多样,下面介绍几种。

(1)示范法

示范法是指父母能准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品,使孩子对所要学习的内容有一个完整清晰的印象。可以从头到尾完整示范,也可以分句分段或将基本动作、难点动作提取出来分节示范。示范时要伴随着语言讲解,面向孩子做镜面示范,即做相对动作,如孩子应伸左手,父母就要伸右手。此种方法可以激发孩子的学习愿望和热情。

(2)助力法

在舞蹈学习中,借助外力的帮助,使孩子通过触觉和肌肉的本体感觉直接领会动作要领,辨别空间与时间关系及对身体的影响,从而形成完整正确的概念。少年儿童的骨骼硬度小,肌肉柔韧松弛,力量小,自身的触觉、肌肉感觉不能正确把握,动作往往不到位。这样,就需借助父母或教师,使自己的动作到位,体会正确动作的肌肉感觉,从而形成正确的本体感觉。

(3)分解组合法

分解组合法是把舞蹈中重点和难点动作进行先分解再组合的一种辅导方法。如先教手的动作,再教脚的动作,然后手脚合起来做。也可把舞蹈分解成一段段或一个个动作,逐段、逐个动作地教,然后再组合起来完整串连。此方法可以帮助孩子顺利掌握重点和难点动作,克服学习障碍,建立学习信心。

(4)观察模仿法

对于舞蹈中一些难于分解的动作可以采用观察模仿法,即让孩子一边看一边仿效着做。父母示范时速度要放慢,动作要放大,以便于孩子观察模仿。此方法可以保持舞蹈动作的完整性,使孩子集中注意力,锻炼观察力和记忆力。

(5)语言讲解和喊口令的方法

语言讲解要生动形象,通俗易懂,如转腕这一动作,如果父母死板地按动作要求讲,第一拍手腕由外向里转,第二拍手腕由里向外反掌,孩子学做起来既无兴趣又很费力。但是如果父母这样告诉孩子:现在你手里抓住了树上的一个大苹果,你想把苹果摘下来,手腕必须转动拧一下。或者提示孩子想一想,拧灯泡是怎样动作的?转腕这一动作就像拧灯泡一样。在这样具体形象的语言讲解下,孩子必然是高高兴兴地很快学会了转腕这一动作。在学单一动作时,可先数数,喊口令,动作学会了再跟着音乐做。此种方法可以加快孩子对舞蹈动作的理解和掌握,提高学舞速度。

(6)意境法

意境法就是以日常生活中美的自然景物或生物的姿态、动态启发自己,从感性知识和已有经验联想到动作的方法要求,并创造一个想象中的美丽的境界进行学习的方法。如跳跃要像小鹿那样轻松活泼;学习小碎步时两臂张开像小鸡展开的翅膀,等等。少年儿童的思维特点是以形象思维为主的,凡是具体形象的东西,他们比较容易理解和记忆,因而进行不同的意境联想,可以使他们的动作形神兼备。

(7)练习法

练习法是指孩子亲自参加到舞蹈活动的实践中来,这是辅导孩子学舞的根本途径。父母可以督促帮助孩子采用多种形式进行练习,如单一动作练习、分句分段分角色地练习、自己照着镜子练、父母和孩子一起练等等。

在练习中父母要及时纠正孩子的错误,不断提出新的要求,并且以表扬为主,鼓励孩子的学习勇气和信心。

(8)游戏法

游戏法是运用游戏的形式进行辅导的一种方法。舞蹈学习应让孩子感到是一种游戏活动,是一种娱乐,如学习鸭走的系列律动,父母就可扮演鸭妈妈,让孩子当鸭孩子,请小鸭子跟鸭妈妈学本领,还可以戴上头饰或穿上服装。此种方法可以引起孩子的学习兴趣,保持学习热情,提高学习效率。

当然,需要强调的是,一般说来,只有有舞蹈特长的孩子,才有选择舞蹈及其与之相关职业的优势,宜向舞蹈家、健美运动员、花样游泳及滑冰运动员、体操运动员、时装模特等方面努力和发展。