黎锦晖时代曲歌词的大师风范
在中国的流行音乐史上,黎锦晖不仅用他谱写的旋律开创了流行音乐崛起的历史新纪元,九年间他撰写的几百首时代曲歌词,也开一代新歌风,洋洋洒洒,热闹非凡,可供欣赏,可资借鉴,应予继承。
(一)诗的意境,诗的情怀,是黎锦晖歌词最使人倾倒之处。他以《毛毛雨》为题创作中国第一首时代曲,是他胸中有诗的神来之笔。
自然界的毛毛雨,似有似无地从天空飘落时,人们感受到的是它的轻柔与温馨。黎锦晖写《毛毛雨》时,是否想过他要让自己创作的新型爱情歌曲,像“毛毛雨”一样能够给人在清新的感受中得到心灵的净化和抚慰呢?也许他并没有如此清晰的意识,但在客观上,他的时代曲带给人们的正是这种情感上的享受和共鸣。
看到《毛毛雨》一词,很多人自然地会联想到杜甫的名句:“随风潜入夜,润物细无声。”歌词开头的“毛毛雨下个不停,微微风吹个不停,微风细雨柳青青,哎哟哟,柳青青……”又正是南宋僧人志南的“沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风”的意境。胸中有诗情的人,不需要刻意追求,诗的情怀便会在笔下自然地流淌出来。《毛毛雨》本是民歌韵味十足的爱情歌曲,黎锦晖以之提倡和赞美爱情要“心心相印”,不以金钱为转移,后面的歌词也略显直白,由于他用了“毛毛雨”这样的歌名,竟把人们带入了无限想象的空间,不仅这首歌的意境升华了,更使中国的流行音乐史在诗的意境中开篇,“一首歌名,无限诗情”,这就是黎锦晖的大手笔。
黎锦晖文学功底深厚,谙熟中国古典文学,特别是从《诗经》开始的历代诗词歌赋。不知道有多少古诗词的名篇、名句他可以倒背如流,只见多首名篇名句出现在他的词作中。可以想象在他构思词作时,这些名篇名句就会在他的笔端涌动,自然地流淌出中国传统文化的美和诗意。
和《毛毛雨》同时创作,一起走红的《人面桃花》直接把唐代诗人崔护《题都城南庄》的原文“去年今日此门中,人面桃花相映红,人面不知何处去,桃花依旧笑春风”,作为这首歌的第一段歌词,接下来又借题发挥写了三段词。这种写法,在中国这样诗的国度,也极受欢迎。
黎锦晖把前人的诗词,整首的或大段的写进他的歌词的,还可列出多首—
朱淑真的《生查子》“去年元夜时,花市灯如昼,月上柳梢头,人约黄昏后”,被黎锦晖用来写在《我怎么舍得你》的开头;南唐后主李煜的《浪淘沙》“帘外雨潺潺,春意阑珊……”被黎锦晖引来作为《飘泊者》的第一段和第四段;孟浩然的《春晓》“春眠不觉晓,处处闻啼鸟,夜来风雨声,花落知多少”,黎锦晖在他的《一封快信》的开头引用时,改成“春眠不觉晓,处处闻啼鸟,昨夜梦太长,醒来时不早”,使之和这首歌幽默风趣的风格更协调。李清照的名作《声声慢》,被黎锦晖拿来,一字未改地写了一首也叫《声声慢》的时代曲。
细读黎锦晖的歌词,古诗词的名句和意境随处可见—
“独在异乡为异客”、“别时容易见时难”、“少小离家老大回”(《归程》);“我也不爱瘦,我也不爱肥,我要爱一位,像你这样美”(仿宋玉词);“我一看见你,灵魂儿天上飘”采《西厢记》张生的话(《桃花江》)。
介绍这些情况,意在说明黎锦晖的文学功底深厚,像他自己所说,四岁上学,读的第一部书是《诗经》,少年时开始阅读唐诗、宋词、元曲以及《西厢》、《红楼》、《聊斋》……这样的熏陶和积累,影响到他的歌词创作,是极其自然的事情。
黎锦晖的时代曲歌词多达几百首,引用古诗词名篇名句的只是一部分,大量充满诗情画意的歌词是他自己的原创—
夜长漫漫,细雨潺潺,独自把琴弹。弹出相思调,泪湿罗衫。万里关山,柔魂莫度,好梦阑珊!
—《拒绝》
青苑芳草,绿过柔条,转眼韶光渐老!风在飘飘,雨在潇潇,越叫心中悄悄,青春无限好。愿月长圆,愿花长好,任凭它水样流年,不断地滔滔,春花秋月何须了!
—《风雨琴歌》
漫漫长夜,闲愁难写,凝望中天月已斜。逝水东流,残花都谢,真个是流水落花春去也!
—《追回春来》
黄昏时候雨纷纷,路上行人、楼上情人,一到黄昏欲断魂。路上行人问:葡萄酒哪杏花村……雨打梨花深闭门,邻女不知离别恨,琵琶调,送情人……
—《黄昏》
黎锦晖自己写的歌词,仍然不时出现前人的“词”或“句”,说明他所受影响之深,他把前人的词、句极自然地揉进自己的歌词,这也是一种功力和文学上的修养吧!
(二)情感真挚、热烈,以情动人,是黎锦晖歌词的又一成功之处。
黎锦晖的时代曲,爱情是第一主题。当时,写爱情已是闯了禁区,而他笔下的爱情又总是火辣辣地直抒胸臆,毫不掩饰,把情感表达得淋漓尽致。
《妹妹我爱你》是黎锦晖1927年创作的,和《毛毛雨》一起在“中华歌专”的校园里传唱。这首歌原是一首儿童歌曲,又名《可爱的洋囡囡》,以一个布娃娃作为赞美对象,曾发表于1927年248期的《小朋友》上。经灌录唱片和舞台演出,竟演变成黎锦晖一首著名的爱情歌曲。两段歌词约三百字,他用了18个“我爱你”。反复重叠的“我爱你”,造成一种咄咄逼人的气势—不许说、不许唱的“我爱你”一词,黎锦晖就是要说、要唱,既是真情实感,就痛痛快快地表达。
在反复吟唱“我爱你”的同时,在他的歌词中也开始使用“拥抱”、“亲吻”之类的字样,他还把歌名就定为《开始的一吻》、《最后的一吻》、《一身都是爱》、《说爱就爱》、《求爱秘诀》、《恋爱明星》……要知道,当年黎锦晖这样写爱情歌曲是需要勇气和胆量的。今天再读他的爱情歌曲,我们感受到的是他爱的真诚、爱的勇敢、爱的轰轰烈烈。也许正是这种表达爱的方式,给那些“想说爱你不容易”的人们,以情感上的共鸣和勇气吧,这首《妹妹我爱你》,当年比《毛毛雨》更走红。本是同时出版,1929年2月《毛毛雨》再版,5月时《妹妹我爱你》就印到了第五版。
当然,黎锦晖大量的爱情歌曲,多有一个含蓄的、富有诗意的歌名,像《鸾凤和鸣》、《燕带春来》、《月下花前》、《夜深深》、《峨嵋月》、《十里长亭十杯酒》等,这些歌名也是黎锦晖与众不同的杰作。
黎锦晖写爱情,也写亲情和乡情。他写的亲情、乡情都很感人。
1927年,黎锦晖以《落花流水》为题,写了一首思念母亲的歌,他把对母亲的思念之情寄托给落花与流水—
好时候像水一般不断地流。春来不久要归去也,谁也不能留。离恨别愁,付与落花流水空悠悠。想起那年迈的慈母,白发萧萧已满头。暮暮朝朝,朝朝暮暮总是眉儿皱,泪儿流,心儿忧。年华不可留,谁得千年寿,我的老母。花哟,你跟着流水这样流啊,流(啊)到我的家;水哟,你带着落花,到我家门前停下,将花交给我那年迈的妈妈。让她的白发加上几片残花,笑一个(哟)青春的笑吧。花呀,水呀,劳你们的驾呀!
……
这首歌是黎锦晖饱含深情之作,1928年由黎明晖灌录唱片后十分走红。
1929年,上海文明书局发行的黎锦晖《爱情歌曲》16首里面有一首《归程》,这首歌词黎锦晖把一个踏上回乡之路的游子,想到双亲、情人、朋友时的万千思绪,融汇成一种“近乡情更怯”的情怀,写尽了“独在异乡为异客,久离家,如今已向归程发,心情反倒乱如麻”的心绪,情真意切,感人至深。
“文章不是无情物”,黎锦晖的歌词以情动人,说明他的情感丰富、真挚,他对“时代曲”寄托了无限深情。
黎锦晖的词作,有诗意、有激情,还有浓浓的生活气息。他善于观察、提炼,从生活中捕捉灵感和形象,在娓娓道来中把你带入特定的生活场景,走进了他的歌词所描绘的生活之中。
《秋之晚景》是被黎锦晖归入“儿童歌曲”一类的,这首歌词的意境和氛围,使我们感受到了身临其境般的生活气息—
夕阳红着脸儿慢慢地沉下,西山的浮云化做一片晚霞。小牧童儿赶着牛羊结队归家,树林中的倦鸟,一声一声喧哗,睡呀,睡呀!炊烟散啦,晚饭烂啦,大家归去吧!
繁星闪着眼睛静静地悬挂,秋风儿飘飘扇动一阵儿柔沙。老渔翁扛着钓竿独自归家,石缝里的叫虫一声一声喧哗,睡呀,睡呀!凉露降着,明月亮着,大家安睡吧!
你经历过这样的生活吗?如果没有这样的生活经历,你是否羡慕那位小牧童和老渔翁,远离城市的喧嚣和纷争,享受的宁静和安逸呢?如果你被这样的生活所吸引和陶醉,这就是黎锦晖的歌词所营造的生活气息产生的艺术魅力。
《睡的赞美》,据说是黎锦晖专门为周璇创作的,这是一首姐姐唱给弟弟的催眠曲。一开始,黎锦晖就把你带进了姐姐哄弟弟睡觉的床边:“睡呀,小弟弟,你不要害怕,姐姐在这里呢!”多么自然,多么亲切。如果你也是一位姐姐,是不是有过这样哄弟弟睡觉的经历?这位姐姐希望弟弟进入梦乡,她告诉弟弟:“梦的世界是安静的,梦的世界是美丽的。”梦境的安适和美丽什么样子,姐姐开始为弟弟描述:“里面有红花,在园中开放,里面有绿草,在场上乘凉。小鸟在树上歌唱,蝴蝶在花间舞蹈,还有那小小的船儿,在绿波上漂摇。暖和的太阳,甜蜜的花香,他们都在等着你呢,你为什么不去玩一趟!”黎锦晖笔下的梦境,是现实生活中孩子们最喜欢的地方。浓浓的生活气息扑面而来,这样的歌,孩子们喜欢听,喜欢唱,大人也被这美的梦境所折射的美好生活所吸引。周璇1935年灌录了这首《睡的赞美》的唱片,迅速在歌坛走红,成为一首极受欢迎的时代曲。
《秋之晚景》和《睡的赞美》,在黎锦晖的作品中算是两首小歌,而这两首小歌的歌词,却充分显示了黎锦晖词作的高水平和大手笔。
黎锦晖词作的生活气息,还表现在他那些有人物和故事情节的词作中。此类歌词都比较长,一首《夜花园里》他写了七百四十多字,把两个“卖文”为生的男女主人公,没钱交房租,被房东赶了出来,饿着肚子跑到公园里度过一夜的所见所闻,所思所想,描写得栩栩如生。
房东命令我们搬走,好,我们索性趁此凉夜悠悠,并肩携手,随意遨游,把良夜名园胜景,留到天明任情享受!(白)我们游园,当然不是消遣,有超过快乐的情感!(唱)痛苦的箭,已将我的心房穿透!(白)痛苦哇!痛苦有什么要紧呢!(唱)咳!我想快乐,自然不难受,痛苦也不见得那么难受。假如痛苦真难受,为什么多数的人,总喜欢将痛苦常常留在心头!
第二段词,黎锦晖把他的人物放在“风吹、叶落,愈显出一片深秋萧索”的悲凉气氛中,男主人公在河边对妻子说,“且让我独自在河边静坐,尽一夜功夫思索,创作一两篇小说”,“你呢,且任意走向那热闹的场所,或者能遇见朋友经过,一定邀你去尝尝咖啡鲜果。这时候饿饿没有什么……明天将稿换了钱来,仍旧能够照常过活。”妻子听了丈夫的话,“如刀插在心窝,无言可说,有泪滂沱……独自跑到林中深深藏躲。”“号哭吧,哪里哭得出来呢!”“我想大笑固然是快活,大哭也不见得没有快活,假如哭没有快活,为什么爱哭的人,总是比那爱笑的人多!”
最后一段词,写黎明来临时,妻子回到河边却不见丈夫人影,只有文稿散落地上。此时,忽传河里捞上一具尸骸,妻子吓得魂飞天外,待跑到河边细看,自杀的人原来不是她丈夫,而她的丈夫却在一旁叹息说:“悲惨的心情愿死神快来携带。死了吧,我们也不妨试试看。我想生存固然是愉快,死也不见得没有愉快。死,假设没有愉快,为什么死去的人总是不愿再活回来?”
写这样的歌词,作者的心情应该是沉重的,黎锦晖写出了“卖文为生的清流”们的艰难,以及他们在饥肠辘辘时,盼望能遇上两位朋友,请自己喝杯咖啡,吃点水果的“希望”,还有他们对“痛苦与快乐”、“哭与笑”、“生与死”的苦涩的“幽默”,说明黎锦晖对这些知识分子的心态了如指掌,这就是黎锦晖笔下的人物和生活。这样的“生活气息”是悲凉的,但它却是客观存在的。
(三)黎锦晖时代曲的民族风格与韵味,这是他的强项,是他的时代曲火爆走红的重要因素。
黎锦晖自幼热爱民间音乐和中国传统的戏曲、曲艺与民间文学。1914年开始,他系统深入地观摩、研究京剧、曲艺,还经常跑到当时北平的天桥与城南游艺场,观摩民间艺人的演出,广交戏曲、曲艺界和民间艺人的朋友,广泛搜集民歌民谣、民间小曲,他对中国戏曲和民间文学的积累与功底,达到了很少有人能够达到的大师水平。他用民歌的形式和风格写成的歌词十分精彩,这里全文转录两首供欣赏。
鲜花新婚
鲜花美,鲜花香,鲜花齐放好时光。鲜花姐,鲜花郎,鲜花面上透红光。月月红,红女士,又娇又媚做新娘。绣球花悬两鬓,剪秋罗,做新装。万年青,青博士,大摇大摆做新郎。鸡冠花,大礼帽、剪绒花,做西装。喇叭花,喇叭长,滴答滴答奏新腔。金铃花金铃响,丁当丁当又丁当。鲜花喜,鲜花忙,鲜花夫妇礼华堂。鲜花酒,鲜花觞,鲜花宾客贺鸳鸯!证婚人,牡丹花,她是花中皇后娘。介绍人腊梅花,主婚人秋海棠。众来宾,笑洋洋,葡萄仙子柳秋娘。瑞香姐(女:呃!),百合郎!(男:呃),嫩茉莉(娇:呃!),小丁香(幼:呃!),玫瑰露,透瓶香,金盏花儿进杯觞。鲜花同贺鲜花喜,花花世界美名扬。
这首《鲜花新婚》,黎锦晖使用了18种花名,他把鲜花拟人化,给它们安排的角色又使每一种花有了性格特色,有了在花的王国里的身份、地位。这场“月月红”和“万年青”的婚礼,高雅、气派、热闹非凡。这首歌词的意境和水平超过了评剧《花为媒》中的《报花名》。
圈 儿 信
欲写情书可不识字,烦个人儿使不的。无奈何,画个圈儿为表记,这封书惟有我情人知此意。
相思欲寄从何寄?画个圈儿替。话在圈儿外,心在圈儿里。我密密加圈,你须蜜蜜知侬意。单圈是我,双圈是你。整圈儿是团圆,破圈儿是别离,还有那说不尽的相思,把一路圈儿圈到底。
用画圈儿或其它记号写信,是一则民间流传很广的幽默故事,不知是黎锦晖把这则故事改写成了歌词,还是民间流传的各种版本都是由黎锦晖的歌词演变而来的?
(四)黎锦晖歌词鲜明的时代特征和“五四”精神,促使歌曲广泛流传。
黎锦晖创作时代曲的年代,中国经过了“五四”新文化运动的洗礼,要求民主、自由、个性解放,成为时代的主旋律。黎锦晖的歌词,特别是他以爱情为主题的歌词,多是反对爱情、婚姻上的封建专制,反对爱情上的金钱万能和商品交换原则,主张婚姻自由,赞美真挚的爱的。在当时,这些主张都是时代的呼声。从《毛毛雨》开始,这种精神贯穿在他许多歌词的创作过程,他的歌因而极受年轻人的欢迎。
文明结婚
少年朋友听根由,自己的身体自己有,不能不自由,不能不自由,一生的幸福自己求。少年哪,少年哪,自己的幸福自己求。
少年朋友听端详,婚姻大事不比寻常,自己作主张,自己作主张,陌生的男女怎么配鸳鸯,少年哪,少年哪,陌生男女怎么配鸳鸯。
……
这首歌是黎锦晖1921年根据扬州小调写的,他自己认为不是成功之作,原因是它的歌词是“说教式”的,人们不喜欢。但到1928年春天,黎锦晖灌录时代曲唱片时,这首歌也录了唱片,黎锦晖把它归入“民众歌曲”一类,以示它和自己1927年前后开始创作的时代曲有所不同。唱片发行后,这首歌因为歌词唱出了年轻人的心声,很是流行。