最早的国歌歌词
日本国歌《军之代》的歌词为世界各国最早，其历史可最溯到9世纪末。
《军之代》歌词原载于萨摩琵琶歌《蓬莱山》，运用日本四句合歌，歌颂天皇治世功德无量，歌词大意是：“我皇治世，千秋万代；状如大石变巨岩，直至常青苔。”
《君之代》的曲子，最早是由英国驻日本炮兵乐教官约翰·维拉姆·芬顿与明治二年（1870年）作成的。
翌年，明治天皇在月中岛举行举行陆军阅兵式时，军乐队奏了这一曲子。
明治十三年（公元1881年）7月，根据海军省提议，组成了四人小组的国歌乐谱修改委员会，曲子由委员会的成员之一的宫内雅乐乐师林广守执笔修改。同年11月3日，为纪念明治天皇寿辰，在宫内首次吹奏。
最古老的乐器
有据可查的最古老的乐器，是新石器时代的“骨哨”，上限为距今7000年左右，发现于中国浙江河姆渡遗址中。“骨哨”是截取鸟禽类中段肢骨加千而成的，长度4—12厘米不等，器身略呈弧曲。其中有一件骨哨，出土时腔内插有一肢骨，将有孔的一段放入嘴里轻吹，同时抽动腔内肢骨，就可以吹出简单的乐曲。
古时候，猎人使用骨哨模拟动物，特别是鹿的鸣叫，以诱引异性鹿，从而伺机猎杀。骨哨的出土，至少证明了为什么河姆渡氏族捕获鹿类甚多的原因的一面，即使用骨哨。这也证明了乐器最初的发源，还是来自于生产劳动。
人类最初的乐器骨哨，造型比较简陋，以实用为主。新石器时代的人们，已能够非常能动地进行生产活动，在某些骨哨上，留有磨制的痕迹，可见当时的人们已意识到在条件许可的情况下，尽量地将骨管打磨得光洁一些，这也是原始的审美之一吧。
最早的钢琴
钢琴的前身是“哈泼西考特”，这是用羽毛拨动琴弦的琴。后来意大利人克利斯托佛里，发明了一架有弹力的锤子发音装置的琴，这就是现代钢琴的前身。
大约在14世纪，欧洲出现了一种在多弦乐器上加键而成的击弦古钢琴——克拉维卡琴。这种古钢琴发音轻柔微弱，适于演奏温馨抒情的曲调，特别适合家庭演奏室内乐，曾盛行一时。几乎与克拉维卡古钢琴同时存在的还有一种羽管键琴也叫庆巴罗古钢琴。这种古钢琴装有一套拨弦机诫，演奏时机诫上的羽毛管拨弦发音。这种古钢琴音色清晰明亮，在教堂、宫廷音乐中曾广泛应用。
1709年，克利斯托佛里以拨弦古钢琴为原形，制作出一架被称为具有“强弱音变化的古钢琴”。他在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置，代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管波动琴弦发音的机械装置。从此使琴声更富有表现力，音响层次更丰富，并能通过手指触键来直接控制声音的变化。
这架钢琴现存于纽约市艺术博物馆。
最大的风琴
风琴是一种利用鼓风机械使气流吹动弹簧片而发出的声响的乐器。它有着像琴一样的键盘，演奏者按动键盘就可奏出乐曲，这是我们通常所见到的一种体积不大的键盘乐器。
在美国新泽西州大西洋城的一个礼堂里，有一架世界上最大的管风琴，它建于1930年，造价达50万美元。这架管风琴共有33112只风管，1477个隔音拴，这样巨大的管风琴是无法用人力鼓风来演奏的。因此，专门为它安装了一台365马力的鼓风机。演奏时，由于风压巨大，用简单的机械装置是掀不动键盘的，因此用液压传动装置进行操作。
售价最昂贵的小提琴
小提琴的音色富有动人的魅力。它的音域特别宽广，有八个八度。在所有的弦乐当中，小提琴堪称乐器之王。它的制作工艺十分复杂严格，优秀的琴只有用特定的几种木头才能制作。木头要自然干燥若干年才能使用。琴身、面板和胶板的选料，其弧度和厚薄对琴的音质都起着决定性的因素。胶水的应用，油漆的厚薄对音色也有很大的影响。因此，提琴的制作一直被视为一种难度很高的工艺技术。
世界上最昂贵的小提琴是由意大利著名的提琴制作家安东尼奥·斯特拉瓦利制作的。他终生制作提琴，已知有记录的弦乐约700余只，每把小提琴都价值千金以至万金。1972年，有人用25万美元购买了他在1731年制作的一把名叫“亚当”的提琴。现在珍藏在牛津阿西莫林博物馆的“救世”提琴，估计价值为52万美元。
最长的古典交响乐
奥地利音乐家马勒（1860—1911）所作的《第三交响曲D小调》是世界上古典交响曲中最长的—曲。该曲创作于1895年到1898年的夏季，是讽刺与情感的特殊混合物。除全套管弦乐队外，还需要一名女低音、一个女声合唱团和一个男声合唱团，全部演奏需要1小时40分，仅第一乐章就需要30—36分钟。
马勒说：“这部作品实际上是反映了整个世界，在这上面，人不过是一种乐器，宇宙本身用这件乐器在演奏。”马勒自称此作品为“怪物”，因为这部作品是出奇长的长篇剧作。
流行最广的歌曲
全世界最流行的、被世界各国人民广泛传唱的当然是《祝你生日快乐》这首歌。因为这首歌的优美旋律而受到大家的欢迎。
这首歌曲的作者是美国肯塔基州路易维尔市的一对姐妹，米尔·德里多和帕蒂·希尔。当时她们创作这首歌只是为了在教室里欢迎最先到来的孩子，从未想到成为以后人们的生日庆典而演唱的歌曲。
1893年10月16日，这首歌获得了出版发行的版权，后来被收入《儿童歌曲故事选》一书中。直到1933年，这首歌被改为《祝你生日快乐》才成为被全世界普遍接受的、著名的“生日祝贺”歌曲了。
最长的休止符
美国音乐家约翰·凯奇是一位孜孜不倦的音乐试验家，他摒弃了传统的演奏技巧和作曲技法，以“加料钢琴”的先驱者出名。“加料钢琴”就是在传统钢琴的弦上或各弦之间，放上各种不同的物体，从而改变原来的音响和音色。
凯奇研究了机遇音乐、电子音乐的无声音乐，这些音乐都缩小或间接地排除了作曲家的作用。他的作品《4分33秒》是最为著名的，前所未有的无声乐曲，该曲的休止符长达4分33秒，创最长休止符的世界纪录。
最耐用的唱片
1977年8月20日，美国“旅行者1号”宇宙飞船，从美国肯尼迪角出发。宇宙飞船周围用几枚钛制螺栓固定着一个铝盒，盒里有一个瓷唱头，一枚钻石唱针和一张喷金的铜唱片，唱片内录入了两个小时的音响节目，全都是地球上的各种声音。其中自然界的声响有35种，可以播出12分钟，如风雨雷电、鸟鸣兽叫等。除此之外，唱片中还收录了世界上60多种不同语言的问候语。
整张唱片有3/4录下了地球上各时代、各地区不同民族的音乐，共有27首之多，其中有一首是中国的古琴曲《流水》。这张唱片即使使用10亿年，音色也会嘹亮如新，堪称是世界上最耐用的唱片。
最早的密文唱片
哥伦比亚唱片公司研究所负责发明彩色电视的科学家P·戈尔德博士，他不喜欢在欣赏音乐过程中频繁地更换唱片，于是1945年开始在哥伦比亚广播公司进行各种实验。他决定集中精力研制可供长时间的播放的盘式唱片，在研究中，他设想用氯乙烯塑料制作密纹唱片，其优点是不仅能制出比原来胶木唱片更细的纹道。而且还能减少唱片表面产生的杂音。
经过3年的研究，耗资25万美元，哥伦比亚广播公司于1948年正式宣布新型密纹唱片研制成功。这种唱片具有四个特征：第转速，即每分钟33.33转；每英寸有224—300的精密纹道；是用氯乙烯塑料，并可使用小型轻便的拾音器。
最早的空中摄影
空中摄影经常在影视教材中交待某地的地理概貌、环境气氛等，不仅摄影角度高、而且能产生平移效果，使观众对景物一览无余，很富艺术特色。
摄影术发明以后，很快地传到社会生活的各个角落。摄影家们带回世界各地风光，开阔了人们的视野。但那时人们还不曾从空中俯视地面的景象。
1858年12月里的一天，巴黎市民仰望着空气中德意志气球，吊篮里有位摄影师正在拍摄巴黎市的鸟瞰照片。他就是当时法国著名的摄影家纳达尔。他在摄影上富有创新精神，空中摄影就是他的一项伟大尝试。
当时伟大的现实主义画家杜米埃，为纳达尔的空中摄影，画了一幅油画，记录了这一次空中摄影。
最早的金唱片
金唱片是西方国家为了奖赏灌制唱片的歌唱家而专门设制的。某张唱片只要卖出了100万张，那么第100万张就称为“金唱片”。当然，歌唱者所获的这张“金唱片”并非金质，只是一种荣誉。
世界上第一张金唱片录制的是列昂卡瓦洛（1858—1919）所作的歌剧《丑角》中的一段咏叹调，这是意大利著名男高音歌唱家恩里科·卡鲁索（1873—1921）演唱的。恩里科·卡鲁索是世界著名的意大利男高音歌唱家。他的嗓音既刚劲宏亮又柔润甜美，呼吸控制及分句法十分完美，再长的乐句也能唱得从容自如，被誉为“有史以来最伟大的男高音”。1909年嗓子动过手术后，于1913年重返歌坛。他是第一个录有唱片的歌唱家，拍过电影，又长于雕塑和漫画。
水下演奏第一人
凡是乐器，都有它规定的演奏方法：小提琴是人用下颚和肩夹着来演奏的，大提琴是夹在演奏者两膝之间演奏的，二胡则是放在膝头上演奏的……现在有一个人倒不是演奏时的姿势怪，而是他演奏时所处的环境奇怪：在水下演奏。
1975年有个名叫格特拉的人，居然在美国华盛顿州奥林比亚“长青州立学院”的游泳池的水底下，用小提琴演奏了德国的古典作曲家亨德尔的乐曲。我们知道，水的密度比空气的密度要高800倍，因此水对手和手臂的阻力也就大得多。一方面，他要克服水的阻力；另一方面，又要在水的浮力下保持平衡，而且一点儿也不减弱拉弓的速度，真可谓非常不易。
最早的乐团
18世纪以前的“原始乐队”并没有任何固定的编制，乐队成员的多少和乐器的种类，是由贵族雇用乐队的条件或作曲家的要求而确定的。
1755年，23岁的奥地利作曲家海顿受聘于冯贝格伯爵，在宫廷里专职作曲。当时的器乐曲流行用两只小提琴合奏同一旋律，用大键琴伴奏。由于大键琴的音量较弱，低音部分有时就得用大提琴来加强。冯贝格伯爵的乐队一共只有4个人，两个小提琴手、一个中提琴手和一个大提琴尹，没有大键琴。
这样的一个乐队编制使海顿颇伤脑筋。经过反复研究，他把两只小提琴分为两个声部，让中提琴充当内声部，使和声效果更为丰富，彻底用大提琴替代大键琴来演奏低音部。于是，第一个弦乐四重奏团成立了。
海顿一生中共谱写了77首弦乐四重奏曲。迄今为止，弦乐四重奏仍一直被认为是最高雅、最富于表现力的一种音乐形式。
全球最长的曲子
全世界最长的曲子是由美国作曲家约翰·凯奇创作的《Organ2/ASLSP》，在德国郝柏史塔镇的教堂内已演奏了3年，3年间只奏了5个音符，最初的1年半里，曲子全都是休止符，直到2003年2月，才第一次出现了3个音符。据悉，奏完此曲，尚需636年。
《Organ2/ASLSP》中的“ASLSP”是As slow as possible的缩写，意为“愈慢愈好”。为“贯彻”凯奇的这一构想，德国音乐家决定以演奏此曲风琴的琴龄——639年，来确定演奏此曲的年限。要听完这首曲子，至少要请20多代子孙帮忙。
最大的管弦乐队
管弦乐是一种表现能力很强的演奏形式。各国和各民族都有自己民族特色的管弦乐队。在国际上，管弦乐队通常被叫做交响乐队，由多种乐器组成。
在1872年2月，世界狂欢节在美国举行的时候，约翰·施特劳斯在波士顿所指挥的乐队由2000名演奏员组成，合唱队员竟达2万人之多。这么庞大的乐队，施特劳斯当然无法指挥，后来他想出了一个办法，他当总指挥，下设100名助理指挥。开场时，以鸣炮为信号，当施特劳斯指挥棒一挥，100名助理指挥跟着动作起来。顿时，整个乐队发出巨大而且悦耳的声响，数万名观众大喝其彩。事后，约翰·施特劳斯摇摇头说：“仅此一次，下不为例。”
最大的音乐电视台
MTV（Music Television）是全球两大音乐台之一，专事播放MV的电视网。在MTV中可以看到音乐录像带、年轻VJ、玩世不恭的台词、对特殊摇滚演唱会的推广、有关乐团的新闻与纪录片，这些都让MTV受到年轻观众的欢迎，并且成为推广新型摇滚乐以及摇滚乐手的领导者。
MTV全球音乐电视网创立于1981年，经过20年的成功经营，MTV音乐全球音乐电视台已从美国本土延伸到世界各地，包括拉丁美洲、亚洲、欧洲和澳洲等地，一跃成为全球最大的电视网络，全球音乐电视台覆盖了世界166个国家和地区的近4亿家庭用户。
最早的留声机
世界上第一个发明留声机的人就是誉满全球的美国科学家，发明大王托马斯·阿尔瓦·爱迪生。托马斯·阿尔瓦·爱迪生根据电话传话器里的膜板随着说话声会引起震动的现象，拿短针做了试验，从中得到很大的启发。说话的快慢高低能使短针产生相应的不同颤动。那么，反过来，这种颤动也一定能发出原先的说话声音。
1877年8月15日，留声机诞生，轰动了全世界。1877年12月，托马斯·阿尔瓦·爱迪生公开用留声机作了表演，外界舆论马上把它誉为“科学家之拿破仑”，是19世纪最引人振奋的三大发明之一。
最早的录音装置
美国人托马斯·阿尔巴·爱迪生在1877年设计的留声机，是世界上最早的录音装置。同年12月6日，爱迪生的助手、机械工人约翰·克卢西制造出了第一台样机，并用这台样机录制了爱迪生唱的歌《玛莉的山羊》。
1878年，他们将这种留声机和用锡箔制成的很多圆筒唱片配合起来，出租给街头艺人。最早的家用留声机，是1978年生产的爱迪逊·帕拉牌留声机，每台售价为10美元。
唱得最高音的歌手
根据2003年度吉尼斯世界纪录大全显示，美国流行歌手玛丽亚·凯莉在2002年一个公开场合现场演唱美国国歌《The Star Spangled Banner》时，成功唱出G7＃音阶，成为音乐史上唱得最高音的歌手。
在物理学上来说，如此高音甚至能影响水流和电流，海豚是唯一能够发出如此高音阶的生物，但这是因为它们的肺部有特殊构造，故此玛丽亚的声线可说是生物学上的奇迹。其实玛丽亚·凯莉之前已曾打破世界纪录，她是唯一能够一口气唱高7个音而不走音的歌手。除她之外，小天后布兰妮早前也列入吉尼斯纪录大全，成为全球唱片销量最高的少年歌手，不过讲到唱功，就远不及玛丽亚了。
千人马头琴演奏创吉尼斯纪录