（俄）拉赫玛尼诺夫
创作背景
很难想象，一位刚刚从音乐学院毕业不久的学生，能够写出震惊世界的巨作，但拉赫玛尼诺夫做到了，那部作品，就是他的《c小调第二钢琴协奏曲》。
拉赫玛尼诺夫虽然以非常优异的成绩毕业，据说他的演奏考试被主考老师给了五分的最高成绩后，又在后面加上三个“+”。但是，他的创作却走入了低谷。虽然他的毕业作品独幕歌剧《阿列科》
受到考试委员会很高的评价，但是，他于1897年创作的《第一交响曲》却失败了，《第一钢琴协奏曲》也不太令人满意。
拉赫玛尼诺夫毕业后就留在莫斯科，这里聚集了许多艺术家，但大多出入于灯红酒绿之中，精神颓废。拉赫玛尼诺夫厌倦了这种生活，但又对自己的创作能力失去了信心，精神极度消沉，患上了精神冷漠症。
1899年，他应邀以钢琴家的身份访问英国，演出非常成功，但并未让他摆脱精神困境。他对带去的《第一钢琴协奏曲》不太满意，答应重写一部。但是却感到才思枯竭，无从下笔。最后，他听从一位朋友的劝告，去找一位据说能用催眠法治病的达尔大夫。
拉赫玛尼诺夫回忆说：“我的亲属们曾要求达尔大夫竭尽全力来医治我的精神冷漠症，并且曾经取得让我能够重新作曲的成效。达尔问，他们希望我创作哪一类作品，回答是’一首钢琴协奏曲‘，因为这正是我答应为伦敦的友人创作，而后又在失望之中放弃写作的。
于是我便听到日复一日不断重复的催眠语，当时我躺在达尔大夫诊所内的扶椅上，处于半睡眠状态，耳边翻来覆去地响着那些话：’你要开始写作你的协奏曲了……你会非常顺利……这首协奏曲一定会很出色……‘”“尽管这听来难以置信，然而这种疗法确实帮助了我。在刚进入夏天时我又重新开始创作了。素材大量涌现，新的乐思又开始在脑海里翻腾--比我写这首协奏曲所需要的多得多。到秋天时我已完成了协奏曲的两个乐章：Andante和末乐章--以及一首为两架钢琴写的组曲的草稿。”
这首协奏曲于1900年完成，拉赫玛尼诺夫怀着感激之情，把他题献给了达尔大夫。
1901年10月27日，由拉赫玛尼诺夫亲自演奏钢琴，吉诺蒂指挥，莫斯科爱乐交响乐团协奏，《c小调第二钢琴协奏曲》举行了首演，演出取得巨大成功。
这首协奏曲被称为20世纪最受欢迎的钢琴协奏曲，为拉赫玛尼诺夫带来了巨大的世界声誉。
作者风采
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（Sergei·Vassilievitch·Rachmaninoff，1873－1943），20世纪世界重要的作曲家、钢琴家、指挥家。1873年4月1日出生在俄罗斯奥尼加城的一个贵族家庭。他四岁开始学习钢琴，九岁就进入了彼得堡音乐学院。1885年他又经人介绍来到莫斯科，跟随著名的钢琴演奏大师兹维列夫学习钢琴。1889年，他考入了莫斯科音乐学院，从此开始接受更为严格、正规、系统的教育和训练。他跟著名钢琴家齐洛蒂学习钢琴，还跟随著名作曲家塔涅耶夫和阿连斯基学习作曲。1891年和1892年，他先后以优异的成绩在钢琴和作曲班毕业。
拉赫玛尼诺夫早期是以钢琴演奏家的身份活跃于国际乐坛的。
他的钢琴演奏造诣很深，他是当时世界上屈指可数的杰出钢琴演奏家。
1897年，拉赫玛尼诺夫被聘为莫斯科马蒙托夫私立歌剧院的助理指挥，从此开始了他的指挥家生涯。1899年，他第一次赴欧旅行演奏，受到了欧洲各国人民的热烈欢迎。
1900年，他创作了《c小调第二钢琴协奏曲》，它那特有的抒情和诗意，赢得了听众的普遍赞扬，这部作品是拉赫玛尼诺夫最成功的代表作品之一。
1917年，俄罗斯革命开始后，拉赫玛尼诺夫流亡到瑞士，之后又辗转到了美国，担任了波士顿交响乐团的指挥。他在国外写的最重要的作品是《e小调第二交响曲》。这部作品以其深刻的思想性、感人的抒情性和突出的俄罗斯民族音乐风格，赢得了广泛的世界声誉，成为拉赫玛尼诺夫创作生涯中的里程碑。
拉赫玛尼诺夫的创作富有民族性，作品旋律流畅优美，感情真挚动人，而有些作品却带有些许的忧郁情绪。他的后期作品表现出晚期浪漫主义的特点，手法比较繁复，阴暗的色彩也较多地出现在音乐中，这与他长期旅居国外、远离祖国有着很大的关系。
拉赫玛尼诺夫一生创作的作品很多，其中包括三部交响曲、四部钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、三部歌剧以及交响诗《死岛》《悬崖》《波西米亚随想曲》和大量的钢琴前奏曲、变奏曲、练习曲等。除此之外，他还作有大量的室内乐和艺术歌曲等作品。
1943年，他因患癌症，于3月28日在洛杉矶逝世。
作品欣赏
乐曲由三个乐章构成。
第一乐章一开始，由钢琴奏出一个没有伴奏的引子。这个引子由最弱逐渐发展到最强，犹如一阵阵钟声，由远而近地传来。这个钟声具有很强的号召力，作曲家美蒂特纳说：“随着钟的敲击和随后的发展，我们感觉到冉冉升起的俄罗斯的伟大。”
乐队充满感情地进入，奏出一段时而忧郁、时而坚毅的第一主题。
大提琴接过这个旋律以后，钢琴以装饰性的音型伴奏。突然，乐队以全奏的形式进入，然后，是中提琴的应答。钢琴接下来奏出歌唱性的第二主题。
这个主题开始由钢琴单独演奏，然后，乐队才轻柔地与之相随。这个主题在第一乐章中有非常重要的意义。呈示部接近结束的时候，第一主题再次出现，但显得平静安详。
展开部不长，在两个主题的发展中，钢琴独奏出华丽的进行曲节奏的旋律。再现部中，第二主题则由圆号在弦乐器的碎弓伴奏下温柔地奏出，然后乐队突然爆发的强奏结束了第一乐章。
第二乐章是慢板，这一乐章勾画的是俄罗斯的自然风光和俄罗斯人民的精神情感。由加弱音器的弦乐奏出平静的旋律，长笛、单簧管、双簧管吹奏一段略带忧伤的乐句，独奏钢琴则为之伴奏。乐章的基本主题由长笛奏出。
钢琴的右手部分逐渐进入木管乐器的旋律中，而左手继续提供伴奏。然后，钢琴爆发出一段光辉有力的华彩乐段。
在结束部分，基本主题再次出现，渐渐进入深思的回忆中。
第三乐章是快速的终曲。乐队在低音区奏出长长的引子，钢琴奏出华丽的华彩乐段，第一主题即在这一个华彩乐段中形成。
接着，乐曲中最为人们熟悉和喜爱的第二主题在中提琴和双簧管温润饱满的音色中奏出。
钢琴由这个主题展开，从热烈的情绪中逐渐过渡到如诗如画的宁静中。
当第一主题再次出现的时候，乐曲也进入了尾声。处于伴奏地位的钢琴以炫目的华彩让人陶醉。此后，乐队和钢琴都以全力演奏，形成了宏伟的颂歌，把乐曲的主题定格于欢乐之中。最后，在钢琴和乐队强奏掀起的高潮中结束。
版本推荐
范·克莱本/钢琴，莱纳指挥芝加哥交响乐团版，RCA公司，片号：RCA 09026－61961－2
范·克莱本是美国著名的钢琴家，他的拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》虽然不是最佳，也应该是极佳，加上莱纳指挥的芝加哥交响乐团的出色表演，尤其是弦乐部分丝绸般的顺滑感，值得一听。本片荣登美国The Absolute Sound发烧榜单。
阿什肯纳齐/钢琴，海廷克指挥伦敦交响乐团版，Decca公司，片号：Decca 417 239－2
阿什肯纳齐的演奏具有一定的新鲜感，节奏非常鲜明，是拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》的极佳诠释。伦敦交响乐团的整体感极好，尤其是木管的音质极佳。此片荣登《日本唱片艺术》“名曲300首”榜单。
贾尼斯/钢琴，多拉蒂指挥明尼阿波利斯交响乐团、伦敦交响乐团版，Mercury公司，片号：Mercury 43石 759－2
此片收录了贾尼斯演奏的拉赫玛尼诺夫《第一钢琴协奏曲》和《c小调第二钢琴协奏曲》。贾尼斯的演奏值得推荐，他将旋律处理得非常自然，音符就像流水般柔顺。多拉蒂指挥的两个乐团都能与之完美配合。此片获《企鹅唱片指南》三星带花评价。
鲁宾斯坦和里赫特的拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》唱片，这里虽然没有列出，也肯定是爱乐者的首选。