传说这座辉煌的宫殿缘起于公元7世纪，当时西藏的吐蕃王松赞干布为迎娶唐朝的文成公主，特别在红山之上修建了九层楼宫殿1000间，取名布达拉宫。由松赞干布建立的吐蕃王朝灭亡之后，古老的宫堡也大部分被毁于战火，直至公元17世纪，五世达赖建立噶丹颇章王朝，并被清朝政府正式封为西藏地方政教首领后，才开始了重建布达拉宫，时年为公元1645年。以后历代达赖又相继进行过扩建，于是布达拉宫就成了今天的规模。
布达拉宫是历世达赖喇嘛的冬宫，也是过去西藏地方统治者政教合一的统治中心，从五世达赖喇嘛起，重大的宗教、政治仪式均在此举行，同时又是供奉历世达赖喇嘛灵塔的地方。
布达拉宫依山垒砌，群楼重叠，殿宇嵯峨，气势雄伟，有横空出世、气贯苍穹之势，坚实墩厚的花岗石墙体，松茸平展的白玛草墙领，金碧辉煌的金顶，具有强烈装饰效果的巨大鎏金宝瓶、幢和经幡，交相映辉，红、白、黄三种色彩的鲜明对比，分部合筑、层层套接的建筑型体，都体现了藏族古建筑迷人的特色。布达拉宫是藏式建筑的杰出代表，也是中华民族古建筑的精华之作。
宫殿的设计和建造根据高原地区阳光照射的规律，墙基宽而坚固，墙基下面有四通八达的地道和通风口。屋内有柱、斗拱、雀替、梁、椽木等，组成撑架。铺地和盖屋顶用的是叫“阿尔嘎”的硬土，各大厅和寝室的顶部都有天窗，便于采光，调解空气。宫内的柱梁上有各种雕刻，墙壁上的彩色壁画面积有2，500多平方米。
宫内还收藏了西藏特有的、在棉布绸缎上彩绘的唐卡，以及历代文物。布达拉宫在1961年被列入全国重点文物保护单位，1989年进行了全面的修建。
柬埔寨吴哥窟的由来
吴哥窟是柬埔寨着名的佛教遗迹，柬埔寨古代石构建筑和石刻浮雕的典型。吴哥窟即吴哥寺，又称小吴哥，是“寺之都”的意思。位于暹粒省暹粒市吴哥通王城南郊。苏利耶跋摩二世(1113~1150年在位)为供奉毗湿奴而建，花了30多年。
吴哥窟设计庄严匀称，比例和谐，无论是建筑技巧，还是雕刻艺术，都达到极高水平。吴哥窟正门向西，与吴哥通王城南门外大道连接。吴哥窟的主体建筑是位于内围墙之内的三层宝塔式建筑物。在最高一层的平台上，矗立着象征神话中诸神之家和宇宙中心的5座尖顶宝塔。正中央一座宝塔最高，达42米，即高出地面65．5米。每一层平台的四周都绕以石砌回廊。廊内有庭院、藏经楼、壁龛、神座等。
吴哥窟的艺术杰作，不仅表现在吴哥窟的建筑本身，还在于吴哥窟的浮雕石刻。它是吴哥艺术的精华，全部的石砌回廊、殿柱、门楼、宝塔都有精美的石刻浮雕，而以最低一层的浮雕回廊为最精美。壁面布满浮雕画面，题材大都取自印度史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》中的神话故事。东廊刻的是“乳海翻腾”的传说；北廊是毗湿奴同妖魔作战的故事；西廊是这个故事的继续：“神猴助战”图；南廊反映高棉人抵抗外敌入侵的战争情景。这一幅幅的浮雕画寓意深刻，形象逼真，人物姿态生动，表现了高棉能工巧匠的卓越艺术天才。
15世纪上半叶吴哥城废弃，吴哥窟随之荒芜。1860年吴哥窟被重新发现。柬埔寨人民重新加以修整，成为世界闻名的古迹之一。
卢浮宫的由来
卢浮宫始建于13世纪，是当时法国王室的城堡，被充当为国库及档案馆。1546年，建筑师皮埃尔·莱斯柯在国王委托下对卢浮宫进行改建，从而使这个宫殿具有了文艺复兴时期的风格。后又经历代王室多次授权扩建，又经过法国大革命的动荡，到拿破仑三世时，卢浮宫的整体建设才算完成。
继“贤王查理”建设了重要的图书馆而声名远播之后，16世纪的弗朗索瓦一世又开始大规模地收藏各种艺术品。到了路易十三和路易十四时期，卢浮宫的收藏已非常丰富。至路易十四去世前夕，卢浮宫已经成为经常展出各种绘画和雕塑作品的一个场所。
1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为一个博物馆。从那时起，这里的收藏不断增加，更不用说拿破仑向那些被征服的国家征用的艺术贡品了。到20世纪，来博物馆收藏目录上记载的艺术品数量已达400000件，分为许多门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品；有从中世纪到现代的雕塑作品；还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。迄今为止，卢浮宫已成为世界着名的艺术殿堂。
嬉皮士的由来
在20世纪50年代中期，美国纽约等地一些年轻人以奇装异服和怪异行为反抗传统的比尼基分子。这些人鼓吹远离社会，提倡“新生活”、“新文学”和“新艺术”，他们吸大麻，听爵士乐，反对传统的两性观念，并创造了“hip”这个词，开嬉皮士文化之先河。
20世纪60年代在学生反叛的历史氛围之下，嬉皮士运动形成规模，嬉皮士文化蔚然成风。当时，许多年轻人以着奇装异服、留长发、蓄长须、穿超短裙、吸毒品、听爵士乐、跳摇摆舞、同性恋、群居等极端行为反抗社会，抗拒传统。1967年，美国马萨诸塞州一个名叫麦克·梅特利的16岁的中学生离家出走，周游全国，希望寻找友谊和手足之情。1968年，他回到了家乡莱顿城，与7名辍学的大中学生一起，建立起最初的群居村——“莱顿公社”。他们生活简单，男女分居，从木屋旁的小溪里汲水，用木材烧饭，主要食品是马铃薯、玉米和大豆。在“回到史前”和“寻找友谊”等口号的引导下，群居活动在美国兴起。最初，群居村主要建在旧金山的衿树岭地区、落山矶的日落带和纽约的东村，后来遍及全国。1970年，全美国有200多个群居村，成员4万人，1971年发展到近3000个群居村。群居村里崇尚返璞归真的生活，实行财产、子女乃至性爱的公有制，注重教育和环境保护。群居村的成员们要创造一种另类的生活，他们认为，“我们生活在美国，但我们不属于美国”。群居村活动一直持续到70年代末80年代初。嬉皮士运动迅速蔓延到欧洲，在欧洲出现许多嬉皮士的群居村。在联邦德国，这样的群居村大约有11万个。在丹麦首都哥本哈根的市郊，有一个北欧最大的“自由村”，其成员都是青年男女，他们抛弃一切现代文明的束缚，自由地、“原始”地生活。
嬉皮士们还热衷于用极端的方式来发泄自己。他们从吸毒中寻找幻境，寻求刺激。60年代，吸毒在年轻人中甚至成为一种时尚。据美国《新闻周报》报道，1969年，美国57所大学中有31．5％的学生沾染过毒品。有的嬉皮士还醉心于男女性爱和同性恋之中，以追求快感，摆脱苦恼，蔑视和反抗传统的性爱观。
唢呐的由来
“唢呐”两个字，其实就是波斯原来乐器的音译(Surna)。唢呐又名喇叭，在有些地方称为鼓吹。在西晋时期(265～420)开凿于新疆克孜尔石窟寺第三十八窟的壁画中就已经出现了演奏唢呐的绘画，在北魏时期开凿的云岗石窟(公元460～494年开凿)中也有唢呐的雕刻形象。据山东嘉祥史料记载，从现存于武氏祠和于1977年出土的汉画像石印证，早在1800多年前，山东西南(位于济宁、荷泽两地之间)一带就有了比较完整的鼓吹乐队。唢呐不但用于独奏，也用于戏曲、歌舞伴奏，在古时民间的婚丧喜庆是少不了它的，在现在的民族乐队中它也是很重要的乐器。
冬不拉的由来
冬不拉是哈萨克族的弦乐器。关于它的由来，有一个浪漫的爱情传说。
很久以前，草原上有一个叫康木巴尔的青年，爱上了一位美丽勤劳的姑娘。当他向这位姑娘求婚时，姑娘想试试这位青年的智慧，便指着他身边的一棵古松树说：你如果能让松树开口说话，替你求婚，我就答应嫁给你。小伙子百思不得其解。天黑时，小伙子杀了一只羊，把羊肠挂在这棵古松树上，架起篝火烤羊肉充饥，吃饱后就入睡了。
这时，一阵美妙悦耳的声音，轻轻地唤醒了小伙子。他觅声寻源，发现美妙的声音是从古松树上发出来的。原来是热风吹干了挂在树枝上的羊肠，这古松树上有一个洞，微风一吹，羊肠抖动着，便发出悠扬悦耳的声音。
大自然的启示，使小伙子恍然大悟。他于是锯下一块松树木，在上面也挖了一个洞，再绷上两根干羊肠，用手一拨，果然发出悦耳的声音。到了约定的日子，康木巴尔手托这匙形的松木，弹拨着绷在上面的两根羊肠，用这美妙的琴声表达对姑娘真挚的爱情，从而打动了姑娘的心，一对恋人终于结成幸福的伴侣。从此，这种乐器便在哈萨克人中盛行起来。
手风琴的由来
1857年，以Hohner为首的Trossingen公司发明了钢簧片。随后Soprani和Dallape分别于1872年和1876年紧随其后，也将钢簧片引入了手风琴之中。20世纪初，手风琴的低音系统得到了发展，当时所用的音调与和声类似于现在的手风琴低音系统。
现代手风琴在不断变化和改进着，而发展最快、改动最多的时期则是19世纪后期。半音阶手风琴，经过巴瓦利亚之手得以改进，使之拥有四个八度音阶的音域。1880年，自动声控器在纽约取得专利，即能够自行控制演奏，就如自动钢琴一样。在19世纪40年代HeinfichBand还发明了一种大型的六角形手风琴，它在阿根延非常流行。现在也逐渐进入了欧洲。
1851年，发明的手风琴有两排簧片，而1854年巴黎的Leterne发明了一种类似的手风琴，只是第二排簧片要远离第一排簧片，它是第一架小风笛调手风琴。
箫的由来
现在的箫，一般都是一根管子做成，被称为“洞箫”。但它在古代却是一种编管乐器，即排箫。它历史悠久，《风俗通》说：“舜作箫，其形参差，以象风翼。”说明那时的箫并不是单管，而是由许多长短不同的竹管直排而成的，形状很像飞鸟张开的翅膀。
据记载，箫有大小之分，大者二十四管，小者十六管。由于竹管长短不齐，吹出来的声音就有高低，“长则浊，短则清”。生活在春秋时代的箫，吹的正是这种直排横吹的排箫。成语故事中有“弄玉吹箫”，讲的就是秦公的女儿因箫产生恋情的优美传说。
今日竖吹的单管箫，是从古代的“笛”改造过来的，借鉴了“羌笛”的制作工艺。这种乐器，大约在汉武帝时才由西域传入中原地区。最初，它只有四个孔，经汉代京房改造，才成为五孔，后来，在流传过程中又多了一孔，便成为今日萧的样子。
“陛下、殿下、阁下、足下”的由来
陛下的“陛”指帝王宫殿的台阶。“陛下”原来指的是站在台阶下的侍者。臣子向天子进言时，不敢直呼天子，必须先呼台下的侍者而告之。后来“陛下”就成为对帝王的敬辞。
殿下和“陛下”是一个意思。原来也是对天子的敬称。但称谓对象随着历史的发展而有所变化。汉代以后演变为对太子、亲王的敬称。唐代以后只有皇子、皇后、皇太后可以称为“殿下”。
阁下是旧时对一般人的尊称，常用于书信当中。原意也是由于亲朋同辈间互相见面不便直呼其名，常常先呼其在阁下的侍从转告，而将侍从称“阁下”的，后来逐渐演变为对挚友亲朋间尊称的敬辞。
足下在古代，下称谓上，或同辈相称，都用“足下”。足下，意为“您”。相传晋公子重耳烧山逼介之推出山，不料介之推却抱着一棵大树烧死。晋文公砍下大树做了木履穿在脚下，平时总是看着脚下的木履说：“悲乎，足下！”
麻醉术的由来
公元2世纪，医学家华佗发明了“麻沸散”，并已可以使用全身麻醉进行腹腔手术。而欧美使用全身麻醉术是19世纪初的事，比我国晚了1600多年。
除了华佗的“麻沸散”，公元652年，孙思邈在《备急千金药方》，1596年李时珍在《本草纲目》中，都介绍了曼陀罗花的麻醉作用。1743年赵学敏所着的《串雅内编》中也介绍了由草乌、川乌、天南星、蟾酥、番木鳖等组成的开刀药方。
1799年，英国的化学家戴维最早发现了氧化亚氮有麻醉作用，他在自己吸入氧化亚氮后，发现其炎症部位的疼痛有所缓解，因而他断定：“氧化亚氮，可以在出血不多的手术中起到麻醉作用。”戴维在给朋友的一封信中，叙述过他吸入氧化亚氮以后的欢乐、快慰的感觉。因此氧化亚氮也称作“笑气”。但是这一发现却没能及时在临床上推广。1824年，希克曼用二氧化碳、氧化亚氮和氧气对动物施行了麻醉实验，并进行了截肢手术。他要求进行人体实验，但未被应允。直到1893年，化学家斯考芬证实吸入多量笑气可使人呈醉态，甚至失去知觉，使用麻醉剂的时代才真正开始了。
沙龙的由来
“沙龙”是法语Salon一字的译音，原指法国上层人物住宅中的豪华会客厅。
在17世纪初叶，法国上流社会的暴力行为屡见不鲜，经常有武斗事件发生。1610年，对这种恶风极感不满的兰布耶公爵夫人，特别把自己邸宅开放为社交场所，供上流社会的贵族们协调矛盾、交流意见，这就是“沙龙”的由来。所谓“沙龙”，最初的意思是指客厅，从兰布耶公爵夫人起，才成为特别社交场所。社交内容包括谈书论道、交换读书心得、发表新思想观念、朗读与批判文学作品，后来变成具有各种专门设备与公用设施的小房间，同时特别留意采光与空气的流通，建筑物的构造也为之一新。
正宗的“沙龙”有如下特点：1．定期举行；2．时间为晚上(因为灯光常能造出一种朦胧的、浪漫主义的美感，激起与会者的情趣、谈锋和灵感)；3．人数不多，是个小圈子；4．自愿结合，三三两两，自由谈论，各抒己见。
民间期间，“沙龙”传入中国，一些沙龙多为一些消费会所，基本上以餐饮、娱乐为主。在上海和北京也有一些社交的沙龙，但基本上都是私人的内部沙龙，需要很高的入会费，甚至是必要的社会地位。
铅笔的由来
铅笔出现72000多年前的古希腊、古罗马时期。那时的铅笔很简陋，只不过是金属套里夹着一根铅棒，甚至是铅块而已。但是从字意上看，它倒是名副其实的“铅笔”。而我们今天使用的铅笔是用石墨和黏土制成的，里面并不含铅。
现代意义上的铅笔诞生于16世纪中叶的英国坎伯兰山脉的布洛迪尔山谷。1564年，在布洛迪尔山谷有人发现了一种称为石墨的黑色矿石可以写字，他们随即将这种矿石切割成细条，运往伦敦出售，供商人们在货篮和货箱上作标记之用，故称为“标记石”。
这里的石墨矿纯度高，光滑而不易折断。后来人们将石墨棒插入钻好的小木棍中，就制成了与今天相近的铅笔。
由于用布洛迪尔山谷石墨制作的铅笔很受欧洲各国欢迎，所以采掘过量，高纯度的石墨矿很快就枯竭了。于是人们开始研究用人工方法提取、加工石墨。