音乐可以陶冶人的情操，净化人的心灵。不同的人喜欢的音乐风格也不同，有些人喜欢古典音乐，有些人爱好爵士乐，有些人喜欢在流行音乐的世界里畅游。在与人交往时，聪明的女人懂得如何让自己显得高雅而渊博，适时地显示自己的音乐素养便是一个不错的方法，尤其是如果对那些相对高雅的音乐也能够说上一二，更会令人刮目相看。
1.对于古典音乐的理解
也许时下很多人对音乐的了解仅限于流行音乐，播放器里面播放的全是周杰伦、梁静茹、范玮琪、林俊杰的歌。他们的确以独特的嗓音赢得很多的粉丝，但是这种大众化的音乐很难成就一个美丽女人的气质。你可以去听他们的演唱会，可以收集他们的专辑，可以在床头挂他们的海报……但是你在那些高雅的场合谈论音乐时，最好不要提及他们。在这样的场合，若想显得自身的格调高雅，就必须对古典音乐有所了解。
那么，什么是古典音乐呢？
在国外，古典音乐被称为Classical Music，中国人所说的古典音乐实际上应该称为“西洋古典音乐”。它最狭义的解释是以海顿、莫扎特、贝多芬三巨头为代表的“维也纳古典乐派”的作品。
从这种音乐中，我们可以听到人类最圣洁的情感——一种发自心灵深处的呼唤和人类最崇高的理想。古典音乐能够表现出人类心灵深处的情感以及内心激烈的起伏跌宕的情绪变化。古典音乐留给我们很大的回味空间，所以它能够经得起岁月的洗涤，在时间悄然流逝的过程中，它愈发光鲜亮丽。譬如贝多芬的《欢乐颂》、勃拉姆斯的《第一交响曲》第四乐章和柴可夫斯基的《第四交响曲》第四乐章，这些音乐作品流传到今天已经成为无法逾越的经典，它们有着高尚而深沉的哲理，给人一种积极向上的振奋之感。有些人甚至认为，“在当今这个物欲横流、纷繁复杂的商业社会中，古典音乐的天地无疑如同世外桃源。它能够让人得到心灵的慰藉和精神的鼓舞”。
肖邦的《圆舞曲》，莫扎特的《小夜曲》和《土耳其进行曲》，贝多芬的《月光曲》，约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河》等都是古典音乐追随者喜欢的经典曲目。
古典音乐大家们一生都执著于追求音乐的最高形式。他们即使在逆境中也能创造出震撼心灵的音乐。例如贝多芬，他一生经历了各种苦难和坎坷，尤其是作为一个音乐创作人，两耳失聪是多么巨大的打击啊，但是他依然坚持创作。他一生共创作了一百多部作品，我们一般都熟悉他的九部交响曲，尤其是第五部《命运》最能打动人心。而莫扎特虽然没有经受身体上的痛苦。但是来自精神的压迫更让他觉得痛苦。在宫廷乐队里，他一直受到大主教的压迫，才华无处施展，因而毅然决然地与大主教决裂。而脱离宫廷乐队，在当时的社会意味着艰辛、贫困甚至是死亡。但是也正因为如此大胆之举，才让他的才华得到释放，成为音乐史上一颗璀璨的明星。
古典音乐一直是一种相对封闭的艺术形式，现在关注古典音乐的人相对减少。很多外国古典音乐乐团打算通过数字媒体使古典音乐在更广泛的范围内实现分享与欣赏。不过古典音乐作为一种传统的音乐形式，它仍然具有极高的艺术魅力。
古典音乐大师丹尼尔·巴伦博伊姆领衔的蒂凡音乐节管弦乐团于2011年8月在北京中山音乐堂举办了专场音乐会，精彩演绎了音乐巨匠贝多芬的两部经典交响乐章。2011国际音乐节在8月下旬启动，本届国际音乐节汇集了包括克里斯托夫·艾森巴赫等在内的数十位享誉世界的艺术家，在北京、上海、深圳三大城市为广大中国音乐爱好者带来了一场古典音乐艺术盛宴。
像这样的动态你应该了解一点。也许之前你从来不关注古典音乐，甚至从来没有听过音乐会，那也没有关系。你要关注的只是它的相关信息，然后与别人分享你的感受，而不是要真正地去听音乐会。
当然你也可以聊聊中国的古典音乐。
中国的古典音乐起源比较早。有人说：“中国音乐在迎接黎明的曙光的时候，欧洲音乐还在漫漫长夜里徘徊。”早在周朝时期，就已经设立了专门的音乐机构。《诗经》是中国早期的音乐形式。我国的古典音乐在各个历史时期都得到了不同程度的发展，尤其在唐宋时期，音乐盛极一时，流传下来的词，都是为配合宴乐乐曲而填写的歌诗。在明清时期，京剧曲艺的发展也呈现了辉煌。
其实我们现在所说的“古典音乐”大都是指“西洋古典音乐”。因而在谈论的时候，你应该更侧重谈西洋古典音乐。一个真正有品位的女人应该掌握一定的古典音乐知识。这样既能衬托出你高雅的气质，又能使你不落俗套。
2.适时接触爵士乐
与古典音乐相比，爵士乐有着与生俱来的平民化血统，它更加贴近大众，任何一个人都可以亲近它，而与当代流行音乐相比，爵士乐又似乎有着更为深邃的情感。比古典音乐“俗”，比流行音乐“雅”，爵士乐是介于这二者之间的一种音乐形式。日本著名小说家村上龙把爱情比做爵士乐，他说：
每段爱情，都能写成一首歌。
爵士乐是一种温柔。
那种温柔，就像暂时不联络，但还是会记得你的情人。
这种温柔，就像那一场无疾而终的感情，总被你收藏在记忆深处。
每段回忆，成为在你血液里荡漾的歌。
爵士酒吧总是跟触动回忆有关，
那些男人女人短暂交汇时的过往情节，
在漂流的浓密音符、在杯中的酒液里忽隐忽现，
诉说着——
你不懂，爱情是什么……
的确，爵士乐就像爱情一样，每一个人都会拥有，但是并不是每一个人都会懂得。每一首爵士乐都是一段缠绵的爱情，用心聆听才得到“爱的真谛”。
一个美丽的女人应该适时接触爵士乐，它能提高你自身的修养，当然更多的可以用它作为伪装的武器。在当代中国，爵士乐的爱好者越来越多。你无法预料什么时候会遇见这样一群人，他们极其崇拜爵士乐，想和你聊聊爵士乐。如果你了解一点爵士乐的知识，你就可以轻松应对了。
爵士乐起源于西方，由民歌发展而来，新奥尔良是爵士乐的摇篮。早期的爵士乐主要是表现黑人的生活状态，有蓝调和福音歌曲，这些都是黑人在非洲音乐的基础上创作的。在发展的过程中又吸收了各种音乐形式，逐渐形成了今天品种繁多的爵士乐。早期的爵士乐是一种低下阶层的音乐，大多数爵士乐都与性爱有关。但是在后来的发展中，去其糟粕，取其精华，最终形成一种大众化的艺术。
在当今社会爵士乐佳作纷呈，但也不乏鱼目混珠之作。所以在挑选爵士乐的唱片时要认准厂牌。比较有名的厂牌有VERVE，BLUE NOTE，FANTASY……这些都是老的唱片公司，因而收录了相对较早的爵士乐；而ECM，TBM等是当代的唱片公司，收录的有早期的爵士乐，也有当今流行的爵士乐。
爵士乐主要的演奏乐器有萨克斯管、长号、小号、钢琴、班卓琴、古典吉他以及后来的电吉他。像圆号这种气质太过温顺的乐器，在爵士乐中极少有人会使用它。在当今世界上，能与古典音乐相媲美的大概只有爵士乐了。像《伤感》、《蓝色迷情》、《幸运儿》、《生活》、《旧时光》等，都是一些经典的爵士乐。后来的爵士乐虽然发展迅速，然而失去了最初的那种风味儿。不过爵士乐作为一种平民化的音乐，依然拥有大量爱好者。
3.熟悉一些常见的乐器
其实熟悉音乐最重要的标志是了解乐器。音乐的创作离不开乐器。要想表现出对音乐的了解，就必须熟悉一些常见的乐器。
乐器有不同的分类。
西洋乐
弓弦类：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、古典吉他、电声吉他、电声贝司
木管类：长笛、短笛、双簧管、单簧管、萨克斯管、口琴
铜管类：小号、法国圆号、长号、低音大号
键盘类：钢琴、手风琴、电子琴
打击类：大鼓、小军鼓、电子鼓、爵士鼓
民乐
拉弦类：板胡、高胡、二胡、中胡、低胡
弹拨类：扬琴、琵琶、筝、中阮
吹管类：笙、唢呐、曲笛、新笛、梆笛、箫
打击类：堂鼓、排鼓、木鱼
对每一件乐器你都应当有所了解，至少能有一两句话的评价。例如就拿最常见的钢琴为例，钢琴与小提琴、古典吉他并称为世界三大乐器。人们口中所说的“乐器之父”就是钢琴，而“乐器之母”是小提琴，“乐器王子”是古典吉他。
现代钢琴被众多的音乐家称为“乐器之王”。现代钢琴因形状和体积的不同，主要分为立式钢琴和三角钢琴。钢琴88个琴键的全音域，历来受到作曲家的钟爱。在流行、摇滚、爵士以及古典几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色。提到钢琴就会让人想起电影《海上钢琴师》。意大利导演朱塞佩·托纳托雷用影视展现了钢琴的魅力。钢琴的琴键上跳动的音符具有动人的魅力，总是让人深陷其中，无法自拔。
谈及爵士乐，就自然而然地想到萨克斯管。萨克斯管被称为“无与伦比的风流乐器”，它的主要特点是情感非常丰富，轻柔并且带着淡淡的忧伤，最能打动人心，尤其是在寂静无声的时候听一首萨克斯管演奏的乐曲，会让人不自觉地沉浸其中。
每一种乐器都有它独特的魅力，笛子吹奏的声音悠扬深远，在笛声中你仿佛可以看到一个纯净的世界；鼓，最能震撼人心，让人兴奋，在古代的战争中就用鼓来鼓舞士气；琵琶总是与民乐挂钩，它的声音有着特别浓厚的民族特色。
无所不知的女人对那些常见的乐器要了解，不仅知道它们的音色，还要认识它们的外形。网上或者一些音乐的书籍都会提供相应的图片。