但如何打扮自己，如何使自己上照，这里面确实有点学问。首先让我们了解一些有关发型方面的知识。比如你是身材矮小，圆脸盘的姑娘，最好选择偏头短发或中长发。比如你是身材颀长挺拔的姑娘，可将长长的乌发盘在脑后，这样会使你感到优雅别致，自然随和。如你是身材适中，脸型椭圆的姑娘，可把披肩发往后梳，将两侧少许头发在脑后扎成一缕，这样会显得淡雅清丽，文静大方。发型的风格种类很多，在拍摄人像摄影之前要充分考虑它的因素。此外，应更深入地学习一些化妆的知识。美容化妆，以突出个性为特点，千万不要千篇一律，人云亦云。为肤色较暗、较黑的人化妆，应选用稍深一些的底色，如中性色及泥土色泽的底色。太白、太嫩的底色无法掩盖住较黑的肤色，反而会使皮肤变成青灰色。在拍摄婚纱照、情人照等热烈、浪漫气氛的照片时，人物的化妆可以适当夸张。底色可选用偏红或偏白嫩的色彩。颊红可选用桃红、玫瑰红、朱红等鲜亮的色彩。口红可选用玫瑰红、大红、品红等艳丽的色彩。
总之，服装，美发与化妆其实际目的都是为了人像摄影创作服务的。合理地安排、设计会为你的摄影作品增色，反之，则会破坏了你的主题表达及画面效果。做为一名人像摄影师应从多方面地培养自己，正如俗话所说“功夫在身外”……人像摄影的环境布置在进行人像摄影创作时，对拍摄的环境进行选择和布置是十分必要的。环境的选择与布置不仅可以美化画面，而且对突出人物性格，烘托创作主题意义重大。
人总是生活在一定环境中的，环境对一个人的影响是很大的。我们在进行纪实性人像创作时，要牢牢地把握住这一点。
在这方面我们可以借鉴一些绘画作品的长处。如俄罗斯巡回画派的著名画家列宾在创作《伏尔加河上的纤夫》时，巧妙地运用了环境气氛，突出了人物悲惨的命运。伏尔加河及远处的船只点明了画面中人物的身份，同时运用昏暗的色调来衬托画中人们心情的沉重。这一切都反映出画家鲜明的创作主题。试问，如果画面中失去环境的衬托而只在人物刻画上作文章，那么艺术感染力将会被消弱。再如我国著名油画家董希文创作的史诗般的著作《开国大典》，也是一个很好的范例。画面中高悬的大红灯笼，城楼下的人群和红旗，以及陪衬人物的安排，都使观众把目光投向了主体人物身上，并使人感觉到了当时庄严而欢乐的气氛。如果失去了环境的衬托那会是什么样子呢？
当然摄影终究不同于绘画。画家可以根据需要而进行改变人物环境的艺术处理，而摄影手法却很难做到这一点。从某种意义上来说，摄影对环境的处理要难于绘画。这也是摄影艺术的特性所决定的。那么，是不是说我们可以放松对环境的要求呢？当然不是，摄影自有摄影的表现手法。只要灵活运用，问题是可以解决的。
首先，可以利用控制景深的办法加以解决。在人像摄影创作中，这也是最常见的一种方法，如果背景环境杂乱或与所要表达的气氛不相符，那么我们可以减小景深，使人物以外的环境虚化，以突出人物主体。但这种方法切不可机械地使用，只要拍摄人像就开大光圈，虚化背景。比方说要拍一位正在工作的炼钢工人，人物背景环境中有飞溅的钢花和熊熊的炉火。如果我们一味地要求背景环境虚化就不太合适了。此时，环境气氛有助于表达人物的特征及身份，保留环境更能突出作品的主题。因此是不该舍去的，只要把它们控制在合理的范围内就可以了。另一种情况是，在大海边，沙漠中或辽阔的草原上拍摄人像，虚化背景的意义就不大了。海洋、沙漠、草原色彩本身就比较统一，线条的起伏也不大，一般不会争夺人物的主体地位，适当地加大景深更能够表现出画面的空间感。
改变拍摄角度也是一个控制环境的办法。在人像创作中，如果发现人物背景的色彩及线条过于强烈，使用小景深也无法控制时，那么最好的办法就是改变、调整一下拍摄角度，以使主体人物在画面中与不谐调的背景分开。但这种方法有时会遇到光线的制约。总之，在人物背景环境中要切记色彩宜少不宜多，线条要有规律，不宜过凌乱。
再一种环境处理方法就是人工创造。其方法和工艺很多。
比如在影室人像创作中可以人工绘制或搭建背景。这种人工创造的环境随意性、灵活性都很大。可开动脑筋并可亲手去制作。影室用的背景纸或背景布色彩和图案都很多，但从商店里买一般都较贵。普通的摄影爱好者完全可以自己绘制、印染，把旧的床单或窗帘进行简单地印染、绘制，就可以成为一块不错的背景布，当然在色彩和质地上要加以控制。实际上，可利用的环境背景真是太丰富了，一段老墙，几张旧报纸甚至被人弃掉的古旧家具，都可以成为我们人像创作的环境素材。
人像创作中的难点关键在于人与环境的关系上，切勿生编硬套，一定要牢记环境是为人物服务的这一主题。
家庭摄影
家庭摄影创作其实并不难。你的父母，你的妻子，你的孩子都会成为你最理想的创作模特。你的居室也许不大，但一扇窗户，一张坐椅，一盏台灯都会激发出你很多的创作灵感。你的生活也许比较平淡，但一次团聚，一次分离，都会成为你取之不尽的艺术素材。真正热爱生活，热爱家庭的人就一定能创作出成功的作品来。
在家庭中进行人像创作，需要掌握一些基本技巧。
首先，用光可根据实际条件采用现场环境光。如可把人物安排在窗户前，利用窗户外投射进来的自然光进行拍摄。这种光线下拍摄出来的人物肖像亲切自然。如果光线太强的情况下可拉上一道纱帘，光线通过半透明的纱帘投射到人物身上显得非常柔和。如果人脸的暗部过暗可适当用反光板补光，暗部的细节、层次将会更丰富一些。在窗前进行拍摄，最好的时机是早晨或傍晚，早、晚阳光是暖红色的而且角度很低，利用得好可以使画面色调统一，充满浪漫气息。窗前拍摄人物肖像一般采取侧光或侧逆光的角度为好。
其次，可以利用家庭内现有的照明条件进行创作。如写字台或卧室的台灯就是较理想的创作光源。我们家用的照明灯泡色温都比较低，拍出的照片发红发黄，但这正可以创造出家庭温馨、甜蜜的气氛。当然，我们也可以采用在镜头前加色温转换镜的办法控制、调整色温，使色彩还原正常。
用闪光灯进行家庭人物拍摄也是一种办法，它适于在光源较暗的环境中使用，它比较适于抓拍，但它容易使人物主体背后产生深暗的黑影。所以，在使用闪光灯拍摄时最好使人物远离白色的墙面，或选择较深的颜色做背景，以消除暗影的影响。另外，注意给戴眼镜的人物拍摄时，要使人物的脸稍偏一点，因为正面闪光会使眼镜的镜片上产生过亮的高光点而看不到人物的眼神。
家庭人物摄影的素材极为丰富，你熟睡中的孩子、正在厨房里做饭的妻子、门前缝补衣服的老母亲都会成为你创作的最佳选题。但记住“幸福、温暖”才是家庭的主弦律。
一、全家福（合家欢）
拍摄全家福，过去讲究使用大底
片的照相机拍照。因为底片大，分辨力高，清晰度好，大底片，颗粒度显得小，放大以后，照片看不出颗粒，显得很细腻。由于科技进步，光学镜头的不断改进，感光材料的不断出新，135底片也能放出很精美的大幅照片全家福。故135照相机同样可以拍摄理想的全家福。但是，在拍摄时最好使用有广角镜头的照相机。如果使用28～70毫米或28～85毫米等广角到中焦的变焦距镜头会十分方便拍摄。在家里拍摄，空间有限，人口较多，若将全家人摄入画面，需要后退很远，如用广角镜头就可以方便地将所有人摄入画面。广角镜头的另一个优点是，它的景深很大，也就是说，从前到后的清晰范围较广，这样容易将前排和后面的人都拍清楚。然而，广角镜头的缺点是容易产生变型，并有近大远小的透视夸张，拍摄构图时，如果身后有空间，可退后的话，尽量往后退，用变焦镜头的广角端向中焦端变换，直到构图满意为止，避免使用最广的一端，以减少变型。如果住宅条件好、采光条件好，还可以很方便地进行自拍。现在有很多小型傻瓜照相机带有遥控装置，全家福合影的人，用遥控器也能控制照相机拍摄，十分便利。室内光线不理想时，最简便的方法是考虑用闪光灯。因为闪光灯体积小，光线强，色温同经常使用的胶片相一致，不会带来偏色。
但是使用闪光灯会带来较强的投影，这种阴影看上去很不舒服。因此可以打反射光，也就是将闪光灯灯头向上，指向天花板，再由天花板反射回来的光，照亮被摄群体，这样的光线比较柔和，不会产生明显的阴影。但是反射光的亮度弱于直射光，需要增加曝光量，也就是开大光圈。开大光圈必然减少景深，为解决这些问题，有条件的话，可以加用一支同步闪光灯，这支闪光灯放在前上方，这样即可以提高亮度，也可以减弱阴影，两灯互补，效果很不错。
拍摄全家福最重要的还是家人位置的安排。不同的家庭人口也不尽相同，有的规模小，有的家族大，有的甚至四世同堂。我们要清楚一家人的辈份，他们之间的关系，然后再安排他们的位置。按一般规律，先将长辈或老人先安排在中间就坐，再根据辈份年龄等因素在两侧或后排继续排列。安排位置是很重要的。照片拍的好坏，与此有密切关系。因此不能怕麻烦。在这个过程中，如果老人岁数较大，身体不好，就让老人先休息一下，将他的位置空出来，先安排别人排列。最后拍摄时，再请老人就位，以避免老人过度疲劳。位置的安排依就辈份、年龄等进行。在安排位置之前，首先要对房间进行观察。
哪些地方光线好，或者哪个位置背景好，哪个地方有沙发便于安排。总之，选择住宅中最适宜拍全家福的位置，然后就可以安排人了。在调度被摄对象时，不论人数多少，最好是一个一个地增加进去。一般先让长辈占据照片的中心位置，然后逐次安排，依次进行，直到将所有被摄者全部安排完毕为止。在做这样的安排时，要经常后退几步，去看一看，全体家庭成员是否安排妥当，并进行合理调整。如向左偏一点，向右移一点，人物与人物之间不能有遮挡和重叠。有的高矮不合适，要在坐位上或脚下垫点东西进行调整。拍摄前还要注意人们的服饰和色彩，是西服，是中式服饰或是便装，有穿新衣的，有穿旧装的，有的颜色太暗，有的色彩太跳，这样整体效果就会很差。
该统一的就要统一，该变化的就变化。有对比有统一，要协调，不要杂乱。拍摄全家福照片可以采取不同的风格，可以拍摄正规的、传统的、庄重的，也可以拍摄非正规的、随意的、现代化的。所谓正规的传统的，就是大家很熟悉的，全家人排列整齐，左右对称，二排或三排直线排列，这种全家福，照片不可少，需要全家人注意力集中，神态放松，多拍几幅后，可再拍一些非正规的，也就是随意的，生活化的全家福，注意每个人姿势不要相同，要富于变化，但也要注意画面的整体均衡，画面不能散，要抓住神态，调动情绪，捕捉美好瞬间。全家福照片很重要的一点就是全体家庭成员的注意力要集中，这样才能做到形散，神不散。照片有趣味中心，在拍摄全家福照片时，如果家庭中有他们宠爱的动物，也可以将它一同拍入照片，增加照片的情趣。
很多全家福照片也已不限室内了，走出家门到户外去拍摄全家福照片，更是别具情趣。室外的环境变化多，选择余地大，花坛、绿地、建筑、树林……都可以拍摄，室外光线充足，亮度是没有问题的，就是要注意光的性质，直射光、散射光等。光的方向顺光、侧光、逆光等。如果是逆光，人物将产生明显的轮廓光，很有立体感、空间感。只是脸上处于阴影中，这时可用闪光灯补光。将脸上打亮，效果非常好。侧面的直射光会加大脸上的光比，受光面亮，背光面暗，这时按亮处曝光，用闪光灯将暗部补亮一点。控制光比，也能拍出理想照片，在室外可利用很多景物拍出有意义的全家福，如天安门广场，长城城头上，全体家庭成员兴致勃勃，轻松愉快拍摄出一幅幅动人的照片，做为永久的纪念。
二、婚礼摄影
婚姻是人一生中的重要事情，结婚庆典对
于新婚夫妇来说极为重要。因此，婚礼摄影的成败同样是十分重要的。它即有纪实性，同时也具有艺术性。对于摄影者来说，只许成功，不许失败。因为婚礼摄影是无法补救的。只有拍摄出理想的婚礼照片，才能给新婚夫妇留下最为美好的回忆。
婚礼摄影在很多情况下，是朋友之间相约，请求帮助拍照。因此，在拍摄前先要了解一些基本情况，并列出拍摄题纲。即使不用笔、纸去写，也起码做到心中有数，要先了解新郎、新娘家的亲属，参加婚礼的主要来宾，主婚人，证婚人，结婚庆典仪式的程序，是怎样进行的。这样才不会把人物关系搞混，重要的仪式进程不会漏拍。预先知道自己的站位，选择最佳拍摄角度。
拍摄前要准备好器材，一般为抓拍方便，选用25～50毫米，28～70毫米或者28～85毫米变焦距镜头。如果为拍特写可带上80～200毫米或70～210毫米变焦距镜头。有两支变焦镜头就够了。带多了既重，也不方便。不断的更换镜头也容易耽误事。闪光灯必须带，闪光灯电池也要多带。如用镍镉电池或镍氢电池，事先一定要充足电，使闪光灯的上电速度快，不然就容易误事。胶卷也要多带，婚礼摄影决不能“吝啬”。
婚礼摄影，主要指结婚庆典仪式的摄影，但并不排除小两口的合影，婚纱照片的拍摄，它也是婚礼摄影的内容之一。在婚礼之前，新郎、新娘，少不了去照相馆或影楼去拍婚纱照，在那里有着良好的拍摄条件如影室闪光灯、120单反机、大底片拍摄等，当然消费标准也是很高的。为新郎、新娘拍合影，拍结婚照片，要注意画面简洁，无论是横幅，还是竖幅，没有必要的物体不要摄入画面，可以采用大光圈、小景深、虚化背景，也可以用中空柔光镜虚化四周，而只留下主体清晰。无论室内室外拍摄都要考虑背景的色调、冷、暖或深、浅都为烘托主体人物服务。新郎、新娘的造型也要顺其自然，亲密和睦，注意把握神态，不要僵硬，不要造作，可以采用不同的姿势，不同的角度多拍几幅，一起行走。一起拥抱，依偎肩头等等，根据不同的光线条件，可采用自然光，也可用闪光灯进行补光，室内可打折射光。注意新郎多为深色礼服，新娘为白色婚纱，曝光时要考虑两者的反差。正确控制曝光。