我是导游
《赠稼轩山水》纸本，水墨，纵101.5厘米，横46.3厘米，故宫博物院藏。
这幅画不着色，全以笔墨气势取胜，笔致墨韵，拙椎秀润，神气充足。画中山水树石，秀逸潇洒，具有“平淡”而又“痛快”的特点。从这幅画中可以看出，董其昌师法董源、巨然、米萧、黄公望诸家之长，融会贯通于自己的画中。他注重传统技法，功力是很深厚的。他曾说：“余画与文太史（征明）较，各有所长，文之精工具体，吾所不如，至于古稚秀润，更进一筹矣！”这番话，正好说明他在师承古法，继承传统方面，有扎实的基础。
他写得一手好字，善于把书法渗透到画法之中，从而使他的画更显清润明秀，具有文人画的显著特点。但由于他不重视师法自然，过分强调笔墨风趣与形象的“脱略”，致使丘壑变化较少，缺乏山川自然的生气。
明代的松江，工商业比较繁荣，文化发达，集中在那里的文人学士为数不少。他们往来频繁，穷探旨趣。画坛中形成了以顾正谊为首以董其昌为代表的“华亭派”。陈继儒、莫是龙等都属这一派。
董其昌是个书画家，并有理论著作，他的著述，自明末以来，在画学思想上有着重大的影响。他提出“读万卷书，行万里路”的主张，启发后来的画家勤奋读书，认真做学问，深入大自然，有积极影响。同时，他提出“禅家有南北二宗，唐时始分；画之南北宗，亦唐时分也。但其人非南北耳。”他所提“南北宗”之说，是我国绘画史上第一次出现的关于绘画流派的理论，风行三百多年，影响国内外，日本人编了《南画大成》，还成立“南画院”，美国也有人研究南北宗问题。其实，他们的论点有一部分不符合历史事实，有片面性；有一部分较有道理，可作为研讨中国山水画发展史和山水画派的参考。
我是擂主
受其绘画影响的著名画家有那些？
我们不管这些说法是否过于夸大，但他在绘画艺术上对后人的印象是深刻的，以至清时的著名画家王时敏、朱耷等都受其影响。
挑战擂主
“华亭派”的画风有什么特点？
“华亭派”又名“松江派”。这一派的画风特点用笔洗练，墨色清淡，在董其昌的作品中就可见其一班。
幸运擂台
董其昌（1555～1636）字玄宰，号思白、香光居士。华亭（今上海松江）人。中国明代画家，书法家，绘画理论家。作画长于用墨，意趣简淡，层次分明；用笔多皴、擦、点、染互施，丰富多变。书法长于行、草、楷诸体，能广泛师法唐宋诸家，其书结构巧妙，笔致率易自然，墨色有浓淡变化，结体秀媚攲侧，书风疏宕秀逸。其绘画有《赠稼轩山水》、《岚容川色图》、《林和靖诗意图》、《昼锦堂图》等；书法有墨迹《月赋》、《三世诰命》、《临柳公权兰亭诗》、《临张旭古诗帖》及大量的题跋等传世。