另一位19世纪英国浪漫主义诗人济慈在《灿烂的星》中写道：“呵，不，——我只愿坚定不移地/以头枕在爱人酥软的胸脯上，/永远感到它舒缓地降落、升起；/而醒来，心里充满甜蜜的激荡，/不断，不断听着她细腻的呼吸，/就这样活着，——或昏迷地死去。”近距离地描述了美人酥胸让诗人感受到的强烈心灵震动和沉迷，甚至愿意在爱的享受中死去，以达永恒。
19世纪俄罗斯诗人普希金的代表作《致凯恩》：“我记得那美妙的一瞬：/在我的面前出现了你，/有如昙花一现的幻影，/有如纯洁之美的精灵。在绝望的忧愁的折磨中，/在喧闹的虚幻的困扰中，/我的耳边长久地响着你温柔的声音，/我还在睡梦中见到你可爱的面影。许多年代过去了，/狂暴的激情驱散了往日的梦想，/于是我忘记了你温柔的声音，/还有你那天仙似的面影。在穷乡僻壤，在囚禁的阴暗生活中，/我的岁月就那样静静地消逝，/没有神性，没有灵感，/没有眼泪，没有生命，也没有爱情。如今灵魂已开始觉醒：/于是在我面前又出现了你，/有如昙花一现的幻影，/有如纯洁之美的精灵。我的心在狂喜地跳跃，/为了它一切又重新苏醒，/有了神性，有了灵感，/有了生命，有了眼泪，也有了爱情。”这首情诗写1825年再遇凯恩时激起的情感波涛，早在六年前初见凯恩，诗人就为她的超群美貌所折服。再度与心仪之人重逢，普希金感到往日干涸的一切沐浴到美人的神辉，得以重生。
“有了神性，有了灵感，/有了生命，有了眼泪，也有了爱情。”歌咏了爱恋的巨大力量，抒情深至，动人心怀。该诗享誉世界诗坛，被视作情诗的“卓绝典范”。
19世纪法国象征派诗人魏尔伦《说真的，我几乎害怕》：“请原谅我这样直率，/告诉你，我心惊胆颤，/想到你的一笑一言/今后我就是律令/你的一举手一句话/或者一眨眼就足以/使我整个人要放弃/最美妙绝伦的幻想。”表达了对少女玛蒂尔德的恋情，并且有些忐忑不安，谨慎对待女友的任何言行暗示。
西方“女性崇拜”的传统，深刻影响了情诗的创作和整体风格，趋向直接表白爱慕，与中国传统诗词含蓄的言情风格大相径庭。
二 轻快直率、热烈奔放的格调
1.活泼艳丽的意象
由于西方女性没有经受中国传统女性地位低下的三从四德的规训，生存状态天然自由，所以精神面貌上显出活泼奔放甚至野性娇蛮，在情诗中与之相关的意象，也有活泼艳丽的外向特征。
《圣经·雅歌》：“我的佳偶在女子中，好像百合花在荆棘内。”百合花有粉红、淡紫、白、黄、橙黄等色，花形大而舒展，十分醒目，以明艳的百合花比喻自己的恋人美貌出众。
18世纪苏格兰诗人罗伯特·彭斯《一朵红红的玫瑰》：“啊，我的爱人像朵红红的玫瑰/六月里迎风初开；/我的爱人像支甜甜的曲子，/奏得合拍又和谐。”在西方，红玫瑰是爱情的象征，六月里的玫瑰更是娇艳烂漫，透着火辣辣的热情与活力；甜蜜歌曲则写出爱人的欢快、爱情的和谐。
18世纪后期到19世纪中叶，英国浪漫主义诗人华兹华斯的《露西》：“她沐了三年阵雨和阳光”，“世界上没比她更可爱的花”，“一朵半隐半现的紫罗兰/开在长青苔的石旁。”“像幼鹿那样的欢闹/那样在山上或草上奔跑。”她“散发在空中的芬芳馥郁，没知觉的万物宁静无语”。紫罗兰，一束束紫色的小花，另有紫红、粉、白等色，花朵非常美丽，与玫瑰一样，在西方被视为“爱情花”。据希腊神话，司爱和美的女神维纳斯因爱人远行，依依惜别，分手时她止不住掉下泪来，泪珠滴在地上，第二年便发芽长枝开出一朵朵又美又香的花，这就是紫罗兰花，从此紫罗兰带着维纳斯爱神的寓意便成为多情的化身。
以紫罗兰喻情人，足见她的多情美丽。再拟之“幼鹿”，神传出露西的活泼可爱，天真童稚，似乎世界万物都在感受她的清纯气息。其他诗人笔下也常以“小鹿”来写美人，也许这一意象恰切吻合了西方姑娘的性情，如拜伦《雅典女郎》中“小鹿般迷人的眼睛”，沃勒《咏腰带》：“这是我天堂的最外一圈，是圈住那可爱小鹿的围栏；我的爱和希望、欢乐和苦痛，都在这圈子里团团地活动。”所以西方女孩总体呈露开朗、多动的形象。
19世纪英国诗人济慈《无情的妖女》：“骑士啊，是什么苦恼你/独自沮丧地游荡？/湖中的芦苇已经枯了，/也没有鸟儿歌唱！”“我在草坪上遇见了/一个妖女，美似天仙/她轻捷、长发，而眼里/野性的光芒闪闪。”“她带我到了她的山洞，/又是落泪，又是悲叹，/我在那儿四次吻着/她野性的、野性的眼。”
诗人一再强调让他神魂颠倒的“野性”的眼睛，也许在英姿飒爽的骑士文化中孕育的审美视点，“妖女”“野性”的眼睛才能有火焰般的媚惑力量。
19世纪德国诗人海涅的《抒情的插曲》第10首：“荷花心惊胆战/害怕烈日光辉，/低垂粉颈入梦/等待夜幕低垂。/她的情郎月亮/倾泻清光唤她，/花儿亲热地冲他/揭去脸上的轻纱。/荷花盛开怒放/默默仰望高处，/她哭得直颤香气四溢/因为爱情和相思之苦。”诗中“荷花”带有情欲象征，向情郎“盛开怒放”，因为相思而“哭得直颤”，情绪起伏、外露。中国古典诗词常用“荷花”意象，是“香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉”的雅洁象征，意态宁远。由同一意象，更明晰反映了中西诗风的相异。
2．轻快直率、热烈奔放的言情风貌
以下论析19世纪中期之前，西方情诗的整体风格。而19世纪中期以后，西方现代主义诗潮迭起，法国象征派、法国后期象征派、英美意象派、英美现代派等诗人的作品，整体上已趋向朦胧表达，诗歌的言情特征有了改变。这些现代主义质素，对中国二三十年代的象征派、现代派，40年代的九叶派，以及50年代后的台湾、香港、澳门的现代主义诗歌都有强大影响，这些将在下文结合中国现代情诗的发展具体论析。
19世纪中期之前，西方情诗基本呈现轻快直率、热烈奔放的格调。与中国诗词多用暗喻、隐语不同，西方情诗惯用明喻。“我的爱心直像是夹带着雷电的色雷斯北风”，“好似山风摇撼一棵橡树，爱情摇撼我的心”，这些古希腊情诗中携带电闪雷鸣的语句，显示了民族气质的强悍方面。
《圣经·雅歌》中的男女爱情，表现得轻快、愉悦：“起来吧，亲爱的，/我的美人，跟我一起走吧！/你看，冬天过去了；/雨季已经过了。/郊外百花盛开；/鸟儿唱歌的时候到了，/在田野间已可听到斑鸠的声音。/无花果开始成熟了；/葡萄树也开花放香。/起来吧，亲爱的，/我的美人，跟我一起走吧。”
在春光如画中，恋人尽情游赏，心态安逸无虑。
18世纪中叶到19世纪初的德国诗人歌德说：“爱情的散步就是天国的跳舞。”这句诗经典地形容了徜徉爱河的幸福心境。《良夜》：“如今我离开这间小屋，/我的恋人曾在此栖身，/我轻移着悄悄的脚步，/通过荒凉阴暗的森林。/月光透过橡树和灌木，/西风通告她的驾到，/桦树对她鞠躬拜伏，/撒出最甘美的香料……”月光斑驳的橡树和灌木林中，诗人热切期待他的情人翩然到来。笔墨轻捷流动。《五月之歌》：“哦，爱啊，爱啊，/灿烂如金，/像早晨的云/漂浮山顶，啊，姑娘，/我多爱你！/你眼光炯炯，你多爱我！/像云雀喜爱太空高唱，/像朝花喜爱/天香芬芳……”男女情爱和大自然融为一体，意象轻灵飘动，色泽、音声纷繁，欣悦之情四溢，深富浪漫气息。
《无休止的爱》等均有此风。
19世纪德国海涅的《诗歌集》是一部以爱情诗为主的诗集，以诗人不幸的爱情生活为基础。其中《梦中幻影》第五篇，当看到自己心爱的姑娘和别人结婚时，诗人写道：“我那疯狂的热血为何奔腾不已？/我的心为何在狂焰中熊熊燃烧？/我的热血沸腾汹涌激荡，/凶猛烈焰把我的心烧烤。”这样水深火热、灼烧毁灭地激烈表白内心痛苦，在中国诗人笔下绝少出现，不是痛苦程度有减，而是因为民族性情、诗歌传现看重内敛、含蓄。海涅《还乡曲》第六十首：“我那深藏不露的心爱着你，/它爱你为你裂成碎片；/我的心破碎颤抖鲜血直流，/而这一切你全然不见。”鲜血迸流、触目惊心，此类比喻集中呈现出西方情诗直率表达的写作习惯。
19世纪匈牙利诗人裴多菲《我愿意是急流》：“我愿意是急流，山里的小河，/在崎岖的路上、/岩石上经过……/只要我的爱人/是一条小鱼，/在我的浪花中/快乐地游来游去。”“我愿意是废墟，在峻峭的山岩上，/这静默的毁灭/并不使我懊丧……/只要我的爱人/是青青的常春藤，/沿着我的荒凉的额，/亲密地攀援上升。”“我愿意是云朵，是灰色的破旗，/在广漠的空中，/懒懒地飘来荡去，/只要我的爱人/是珊瑚似的夕阳，/傍着我苍白的脸，/显出鲜艳的辉煌。”阳刚中的温柔，中国情诗向来缺少这样的丈夫气概。诗中有欧洲的骑士遗风，以深沉有力的男性毅力，支撑起对爱人呵护的一方天空。这首诗在50年代及70年代末、80年代风靡中国，应该是其中的阳刚气质撼动人心。
19世纪英国女诗人勃朗宁夫人写给罗伯特·勃朗宁的情诗《我是怎样地爱你》：“爱你，以昔日的剧痛和童年的忠诚，/爱你，以眼泪、笑声及全部的生命。/要是没有你，我的心就失去了圣贤，/要是没有你，我的心就失去了激情。/假如上帝愿意，请为我作主和见证：/在我死后，我必将爱你更深，更深！”热烈的爱情誓言，并把恋情延展到天堂。西方女诗人的情诗也普遍具有直诉性。
19世纪英国女诗人克里斯蒂娜·罗塞蒂《生日》：“我的心像只鸣啼的小鸟/在柔润的枝条上住着巢/我的心像棵苹果树/累累的硕果压弯了腰/我的心像个虹彩的贝壳/在平静的海上轻轻荡漾/我的心比这些还更欢/因为我的爱情已经来到。”诗风轻盈、欢快，情感甜美、澄澈，给人以翠鸟啼柳、清波耀金的审美感受。
20世纪苏联诗人叶赛宁《浑黑的夜晚》：“丘陵上白桦像蜡烛，/月亮的羽翼银子般晶莹。/可爱的心肝儿，走出来吧，/来听听这琴手的歌声！我们漫步，弹拨着六弦琴，/让我揭去蒙在你头上的纱巾。/凝视着姑娘美丽的面孔，/使我如此丢魄失魂。向着暗淡的楼顶，沿着绿色的树林，/踏过盛开白芷花柔软的草坪，/我把你带到坡下，/直到出现罂粟花般的黎明。”动情的幽会，画面感极强，色彩带上了月夜的神秘、黎明的绚丽，音乐悠扬浪漫，美人披纱迷蒙，流的节奏中深具情节，历历如在目前。
3.性爱描写的野性粗犷
17世纪英国“玄学派”诗人安德鲁·马维尔《致羞涩的姑娘》：“让我们趁此可能的时机戏耍吧，/像一对食肉的猛兽一样嬉狎，/与其受时间慢吞吞地咀嚼而枯凋，/不如把我们的时间立刻吞掉。/让我们把全身的气力，/把所有我们的甜蜜爱情糅成一球，/通过粗暴的厮打让我们的欢乐，/从生活的两扇铁门中间扯过。”玄学派诗人往往突出及时享乐，过去十四行诗中高不可攀的圣洁美人形象，在他们情诗中被还原为实实在在的女人。该诗即渴望野性蛮力的性欲释放，称之为“食肉的猛兽一样嬉狎”、“粗暴的厮打”，带有某种原始浑厚的力。