海岩，1954年生于北京，原名佀海岩，著名作家，中国作家协会会员。主要从事小说、散文及剧本创作。代表作有：长篇小说《便衣警察》、《一场风花雪月的事》、《永不瞑目》和《你的生命如此多情》，中篇小说集《死于青春》等，并出版《海岩文集》（一至五卷）及电视剧本近百集。长篇小说《便衣警察》获首届金盾文学一等奖、电视剧金鹰奖、飞天奖、金盾奖；长篇小说《永不瞑目》获中国第二届人口文化奖；电视剧本《玉观音》获中国电视金鹰奖“最佳编剧”；电视剧本《拿什么拯救你我的爱人》获第十三届北京电视春燕奖“最佳编剧”；长篇小说《深牢大狱》获庆祝建国五十五周年征文佳作奖和金盾文学奖。
北京的冬天没有想象中的冷，这天，阳光灿烂。
我是第一次走进一位董事长的办公室。办公室很宽敞，虽然没有印象中的豪华，却也整洁大方而明亮。因为陌生，我显得有些拘束。
海岩看起来很儒雅，一身淡色的着装，文质彬彬，看上去要比他的实际年龄年轻很多。海岩本身的职业已经为众人所熟知，也许是在这一领域做得时间久了，使得我面前这位因电视剧小说创作而闻名的男子从谈吐、衣着各方面都并不仅仅只是一个作家的形象。
对于海岩，有很多种看法。有人说他是企业家，有人说他是商人，有人说他是作家，还有人说他背后有一套写作班子。而海岩总对他的朋友开玩笑说，自己小学都未毕业。
这是一个每年平均写八十万字书稿的业余作家，一个连续近十年，在华人作家中出版字数最多的业余作家，甚至于由他的小说改编的每一部电视剧都选入了当年的十大电视剧。这位业余作家的实际身份是锦江国际集团的高级总裁，主管锦江北方公司旗下的二十几家单位，是名副其实的企业家。这种种现象结合在一起所产生的神秘感，使我们就不难理解为什么媒体会对海岩产生兴趣。然而，对业余作家这个大家熟悉的身份，海岩实不符名。
然而，当海岩说起这些，给我的感觉他从来不刻意或者说竭力要澄清什么，似乎只是在不经意地讲一个故事。我想，有些事情于有些人，不需计较，站在是非的圈外，才能知道是该笑，还是该哭。
笑了，哭了，也就过去了。
该谈谈小说这东西了，而海岩说，作为一个作家，生在互联网、电视霸权主义的时代，这对小说这东西是最不幸的。我不禁莞尔，的确如此。电视和计算机改变了人们接受文化作品的习惯，对传统的阅读形式形成了强烈的冲击，人们不再有兴趣去看书。互联网使得人们可以知道地球上任何角落的主流文化和非主流文化，于是人们的价值观、兴趣和关注点不断在改变，去年关注的今年就不关注了，同样，语言的更新换代也不停出现。而港台，西方语言空前被传播和普及，中国语言本身的魅力不支持我们的小说畅销。在中国，一部小说卖到三十万册就算畅销，而一部电视剧可以被两亿甚至更多的观众欣赏。
这算不算是个有点无奈的状态，不知道中国语言的无穷魅力对于现在的年青一代们来说，还能感受到多少。其实不难发现，手写的中国字越来越少，纸质印刷的中国字也越来越少。对于越来越依赖电子化科技，越来越依赖互联网的我来说，我平时习惯随身带一支钢笔，我只是觉得每一个人都应该带一支属于自己的笔。
时代不停在变，就如海岩所说，我们的思想也一直不停在变。于是我们开始浮躁，不懂得沉淀。然而就是在小说界“各领风骚三五天”的时代，海岩从20世纪80年代走到今天，红到今天。这是令众多人好奇的问题之一。
海岩惭愧地说自己不怎么看小说，二十多年了，都没怎么读书。以前还常常看王蒙、王安忆、冯骥才和刘心武等作家的书，凡是读到过的自己都挺喜欢。说到这里，海岩也坦言自己不关注文坛，也不懂什么文化思潮与流行风格。我也一直认为写作其实完全应该是一种随性而至的创作，说白了，就是想写就写，不想写就拉倒。海岩笑称自己的走红是“瞎猫碰到死耗子”。
人生就是平凡的，对于媒体来说，海岩是低调的，是神秘的，甚至有人认为他清高。然而对于海岩来说，写作只是他生活的一部分，无须诠释，无须宣传。海岩一天的生活，其实很简单——每天早上八九点开始上班，一直到晚上八九点，大部分是忙公司的事务，与各部门下属讨论事情，晚上有一些应酬或个人活动，然后回到家中，就是写小说。
正所谓，有心栽花花不开，无心插柳柳成荫。
即使海岩说自己平时不看小说，但是当他提及《水浒传》时，仍然是眉飞色舞，讲得生动不已。比如，说起自己欣赏施奈庵敢在杨志卖刀之后，再写林冲卖刀，这种犯了忌讳的写作手法却是《水浒传》的高超所在。其实不难发现，海岩也常常在文学上使用这种“欲避故犯”手法。在同一个作者笔下的每部作品，往往会有一些相似之处，也许是情节，也许是人物性格，也许是叙事手法，如果处理不当，就会让读者感觉乏味。这往往也是我年轻时自己在写小说时会碰到的最头疼的问题，为了跳出自己的圈子，我往往选择继续我的生活，而非继续我的写作。作为前辈的海岩告诉我，他从来没有在样式上回避，都写公安小说，都写爱情小说，都写都市小说，主人公都是二十来岁。
“这个很难回避，当代的小说，不回避类型化。比如，好莱坞电影、金庸小说，都是在寻找一个类型，它要被你所独有，被大众接受，这是很难的。”确实难，但做到了，就成功了。而海岩的东西又不那么类型，人们很难把各个故事中的人物混淆，故事主题也不一样，这是大家能读到新鲜感的一个因素。
海岩说：“文学就是说人学，描写人物，无数细节的堆积把人物塑造出来，人物不同，其他方面即使再相同读者也会有新鲜感。”
海岩的小说红，电视剧红，连每部电视剧的演员都红。这不得不让人好奇。我笑问海岩如何慧眼识英才，挑的演员个个出色。他说，这是角色的文学魅力，使得大家去同情、去喜欢、去爱、去恨，为他（她）的悲而悲，为他（她）的喜而喜。
我突然发现，他捧红的都是不怎么像演员的人，就如他自己一般，不像个作家，甚至业余作家也不像。可是他们确实红了，被大家接受了，并一致称好，是角色带动了他们的走红。而角色的成功，让我更佩服这位比一般作家描写人物更活灵活现的“业余”作家。
海岩把作家分为两种——一种依赖于本身的体验，而第二种则完全是想象性的创作。在作家群中，第一种居多，而他则认为自己属于第二种。海岩有着二十多年的从商经历，又是从国家机关走出来的，但他的小说似乎也并没有完全涉足到这方面。而以他的丰富经历，完全可以写周围的人，可以把他们写得惟妙惟肖，但是这些角色，这些海岩笔下的人物恰恰都不是他经常接触的年轻人。海岩说，“这些二十来岁的人是我笔下的主要年龄群，我很少有机会去接触这群人，我只能去揣测这些人物的语言和心理。虽然我也经历过二十岁，但我们那个时候的二十岁和现在不一样，所以我只能感受现在的变化，在这样一个年代的年轻人的群体，他们的本能反应，他们的价值观我必须去揣测。”
和海岩聊了许久，从他的举止言行中，从头至尾没有让我感觉有丝毫的大企业家的架子，我想这也许是为什么老总在下属的眼中评价极高的原因之一。身边的工作伙伴对他的评价一致都是“老总是个奇才”。他们告诉我，平时这位领导开会的时候可以连续讲三四个小时，手里不拿任何稿件，照样条理清楚，更不会让下属听得糊里糊涂。我想，这样的领导，现在已经不多了。
说到与人打交道，海岩推崇三条准则：“真诚”，只有对人真诚了，你才能得到尊敬；“规矩”，好也一定要有规则，所谓家有家的规则，社会有社会的规则，单位有单位的规则。不需要热情时不能热情，需要热情时你要热得有板有眼；“谦恭”，不要想着去争什么，不争也不会吃什么亏。
海岩说完这三个准则，让我对这位文学“大家”肃然起敬，我突然发现，在专业上他不但不业余，而且在人格魅力上更是甚人一筹，所以我改称他为“大家”。
第一点大家都很熟悉，人人也都懂得没有真诚就换不来朋友，可能有的人一辈子都活在虚伪里，已经学不会真诚。
要说到“规矩”的话，倒有点像上海人的交往原则。于是我趁机与海岩探讨了一下上海人与北京人，海岩说：“过去精明的上海人是被嘲笑的对象，但现在换成北京人了。”北京人的“大傻”一向是出了名的，第一次见面就爱称兄道弟，过去总是笑上海人小气，谨慎，然而随着商业社会的逐步成熟，上海人的处事方法越来越被其他地方的人接受，如今上海人倒是很少被嘲笑了，而北京人的“先亲热”开始被嘲笑了。说到这一点，我奇怪海岩从小在北京长大，却不受此影响。海岩告诉我他是“外来移民”，这给他带来了其他地域文化的熏陶，从小又是生活在高级干部子女比较集中的学校里，起初又是在公安机关工作，接触的都不是以本地人为主的群体，所以可能是这层生活环境，让海岩对北京文化既充分了解又不完全受影响。
我感觉海岩像一个智者那样，总站在门外观望个中滋味。
尤其是第三点，随着现在社会的发展，一个人要出名越来越容易，越来越多的人享受到了众星捧月的感觉。然而高处不胜寒，要学着谦恭真是一门很深的学问，因为人心会被诱惑，虚荣心会随之膨胀。然而想想那些被人千古称颂和尊敬的大师们，有哪一位不是以谦卑为美德呢。我想，这一点是无论处于哪一时代、哪一地位的人都应该具备的素养。
我听说海岩喜欢小动物，我自己也很喜欢小动物，平时对着猫和狗总觉得和它们相处会给我带来许多不一样的东西，海岩说自己就是纯粹喜欢它们，可能没我那么哲理。
我笑。
海岩说在人与人交往中，会有很多的顾忌，感情的交流总或多或少会有障碍，因为这是一个面具的时代。对着猫狗，你完全可以摘下你的面具，你生气可以不理它们，高兴可以惹它们，和它们的沟通是完全轻松的，完全是人类天性的表达。人其实有那种驾驭他人的欲望，但仔细想想，你对任何人的驾驭都不可能是百分百的，但对宠物，它的天性决定了你不用担心它明天跟你翻脸。人和动物的关系是一个基础，是人需要动物的最根本的社会心理。平时想想，它就是好玩儿，它的憨态可掬就是让你高兴，但人就是做不到，至少人无法时时让你高兴。人和人的沟通是不能取代人和动物的沟通的。再细分一下，喜欢狗的人希望得到爱，喜欢猫的人希望付出爱。“因为猫等你去爱它，要是围着你转一定是饿了。狗就是吃饱了也围着你转，狗和狗在一起不如狗和人在一起，狗更愿意跟人玩儿。”海岩猫狗都养，两者都爱，这大概是海岩内心情感完整的一种体现。
有一位年轻的作家曾告诉过我，一个写小说的人，内心情感是一定要完整的。
喜欢动物的人应该庆幸在这样一个时代，我们还有摘下面具找到真正的自己的机会，至于不喜欢动物的人，我也无法发表评论，我不懂得他们的想法，因为就像海岩说的，一定要了解清楚全部了，才能去作评价。
海岩除了写作的成功，从商的成功，管理的成功，另一个突出的特点是对装潢的研究。与写小说一样，这又是海岩无师自通的成果，又是一项“业余”，但其成就是显而易见的，昆仑饭店内的大部分装修大多是出自海岩之手，而其专业、大气又不失精致的设计确实令人对其品味赞叹不已。
海岩常说自己不务正业，对于他来说，设计本身是一种情感活动，既然是情感活动就肯定和文化有关，情感活动不能靠技术知识去决定它的好坏，文学也是一种情感，情感必须依赖于人的天分去创造。
其实甚至对于自己的主业酒店管理，海岩说自己真的是阴差阳错，当初只是一个借调的临时工，一“借”借到现在，连海岩自己也没想到就这样当上了全国旅游饭店协会的会长。
作为一个既创造艺术又同时掌握金钱的人，要如何去把握这两者的关系，年轻气盛的我常常认为艺术之高雅一旦沾染了金钱的因素就变了质，但其实从海岩的观念来看，恰恰相反，实际上商业艺术才是当今的主流艺术，“没有金钱成不了艺术，不能说艺术与金钱结合了，就说艺术不纯粹了，而没有金钱的艺术也不能称之为高雅。”在市场和金钱作用越来越大的今天，艺术商品离不开这个规律——金钱的助力，在这个前提下，如何去保持一个平静的心态、认真的态度才是最重要的，所以艺术与金钱的结合其实是让艺术更上一个台阶，仍会有更多更好的艺术作品出现。海岩是一个从商的人，是一个从事商品交易的人，“商品是什么？商品就是要完美无缺，我们的理想是把完美的商品给消费者。美国的艺术电影和商业电影分得很清楚，这和中国人的心理不一样，商业电影在美国是艺术质量最高的。”
而现代人对于艺术的追求似乎变得不那么热衷了，尤其是现代的艺术，有的艺术是雅俗共赏的，也有雅赏俗不赏的。而在这个商业时代，人人开始变得现实，因为每个人都面临生存的压力，能不能买车买房？有没有自己的立足之地？“这种生存的压力，导致对严肃、深刻的文化没有关注的兴趣，大众主流文化是以娱乐为主而不以教化为主的，因此喜剧、闹剧就成了最流行的文化。”这对文化来说是悲哀的，但这是一个社会现实。现在需要的是闹剧、喜剧，那种纯粹视觉刺激的。“我们已经没有细微的心灵去深刻地感受生活。能在这种生存状态下讲一些人生道理就已经算是高了。生存在这个时代，只能符合它。”
对于现今的一些状态，有些学者是不满的，他们对于人们的欣赏水平只有摇头的份，而海岩确实接受它，这不一定是种妥协。
海岩的评价是：“文学很傲慢，它是文化，是变化的，只能与时俱进，只能接受。”
我并不想把这次见面称作什么采访，可能说成聊天更能让彼此感觉舒服。与海岩聊天是一件非常愉快的事情，他的话语能给人很多解答与启发，这个拥有丰富社会经历、生活阅历的人对人生的感悟之深确实让我这个小辈深有感触。每天处理那么多的事务，还要完成自己的追求与爱好，并将它们提升到一定的境界，在这之余，还懂得品味人生，活得如此自在实在让人敬佩不已。
一切顺其自然，不去刻意追求什么利，也许是海岩成功的最大理念。当我问到海岩的目标时，他的回答让我出乎意料，他说自己一直以来都没有目标，以前没有，未来也不会有。从做酒店的那天起，就没有想过有今天的位子，写作也是不抱任何目标的。虽然耳边的好话太多，但是在这时候，海岩显示了自己的文人气质，对于好话与坏话一样对待，不去关心，只当饭后甜点，吃到好吃的了，笑一笑，不是好吃的，皱皱眉头。
这是一个闲适的下午，边喝茶，边与一位“奇才”谈天说地，我感谢这样的会面，让年轻的我对人生、对写作有了新的感悟。海岩本身就像是一杯放在门外的茶，淡雅、清新，却现实又敏锐地洞悉门内世事与人生的变迁。
所以一直到今天，海岩都说：“我还是坚持自己是个业余作家，不谋求任何东西，从来没想过超越谁，超越过哪部作品，感兴趣的就写吧。”
（注：本文由孙佳妮撰写）