鉴赏：这首诗写的却是两位宫女。两位女主角同时出场，让人觉得新奇。第一句“寂寂”是说宫中闲静，而宫中的闲静，却是宫女得不到宠幸的象征。所以只好院门紧闭。“花时”点明正是春天，这一点非常重要，百花盛开的阳春三月，应是热闹非凡，然而宫门却寂寂锁闭，一对宫女满怀心事凭栏而立。赏春本是一件很愉快的事情，但面对良辰美景却一点都高兴不起来，因此美好的春光不仅不能让她们排遣悲伤，反而更加重了她们心中的忧愁。孤寂的人最有伤春得心！然而得不到宠幸的宫女又何止一人，“美人并立”在春花得前面。虽说玉台楼阁，但是胸有苦闷，人有不满。本想互相交流一番，以解心头之闷，发泄一下不满情绪，正待欲语，忽然有所顾忌，竟不敢张口。即使是院门紧闭的深宫后院，也不是可以自由说话的地方，因为这里的鹦鹉也会学舌。之所以不敢言，可作二解，一是所说内容为“宫中事”，要么是自己对宫中生活的不满，要么是所言之事本是宫中秘密；二是若是说了宫中不能说之事，那么让当权者知道了，是会受到严惩的。
许浑字用晦，一作仲晦，润州丹阳（今属江苏）人。太和进士，官虞部员外郎，睦、郢二州刺史。自少苦学多病，喜爱泉林。其诗长于律体，多登高怀古之作。此外，其诗常带云雨霜雪水等物事，时人戏称“许浑千首湿”，不抑其才气。有《丁卯集》传世。秋日赴阙题潼关驿楼［1］
许浑
红叶晚萧萧，长亭酒一瓢［2］。
残云归太华，疏雨过中条［3］。
树色随关迥，河声入海遥［4］。
帝乡明日到，犹自梦渔樵［5］。
注释：［1］阙：本指宫门前望楼，诗中代指长安城。驿楼：旧时供邮传人和官员旅宿的处所。［2］长亭：古有“十里一长亭，五里一短亭”之说，常用作饯别处。［3］太华：即华山，潼关西。有别于山西之少华山，故名。中条：山名，山西永济县境内，处太行与华山之中，故名。潼关东北。［4］迥：远。［5］帝乡：指都城。
鉴赏：首联勾勒出一幅秋日行旅图，将读者引入一个旅况萧瑟的境界之中。
颔联与颈联以如椽巨笔，勾画出潼关四周的景物。远望过去，只看见南边华山高耸入云；北隔黄河，中条山笼罩于疏雨之中。近看则见莽苍树色随关城一路远去，关外黄河从北边深山峡谷中奔泻而至，在潼关脚下如巨龙猛一转头，直冲三门，咆哮着直入大海。
尾联上句是说明天就可到京城了，好像给人一种轻松之感，然而下句却出人意料地说“犹自梦渔樵”，隐讳地表白了自己并非专为功名富贵而来。如此结束，委婉得体，悠游不迫。
早秋
许浑
遥夜泛清瑟，西风生翠萝［1］。
残萤栖玉露，早雁拂金河［2］。
高树晓还密，远山晴更多［3］。
淮南一叶下，自觉洞庭波［4］。
注释：［1］泛：弹，犹流荡。晋《吴声歌》：“黄丝伴素琴，泛弹弦不断。”萝：泛指树梢悬垂的植物。［2］玉露：白露。拂：掠过。金河：秋天的银河。古代五行秋属金。［3］还密：尚未凋零。远山句：意谓在明朗的阳光下更显得远山之多。［4］淮南两句：用《淮南子》“见一叶落而知岁暮”和《楚辞·湘夫人》“洞庭波兮木叶下”之意。
鉴赏：首联“遥夜泛清瑟，西风生翠萝”是说：长夜漫漫，夜色深深，流荡着阵阵凄清的瑟声，秋风吹拂着枯萎的藤萝，瑟瑟有声。这是一个令人伤神感慨的秋天的夜晚，悲秋情感尽见此凄清冷寂的环境之中。
颔联“残萤栖玉露，早雁拂金河”，抓住具鲜明时节的特征的景物来写，秋风萧瑟天气凉，流萤出没于白露中，似在寻找栖身的地方；夜幕中疾飞的大雁似早知秋天已至，掠过银河，向南飞去。
如果说前两联伤时悲秋的情味太浓，那么颈联“高树晓还密，远山晴更多”则给人一种宽慰。由于是早秋，雾气中挺拔的大树还没有凋零，在明朗的阳光下，远处山峰尽收眼底，显得比往常增加了许多。
尾联“淮南一叶下，自觉洞庭波”写水波随晓风而起，补足早秋，便显得神清气足。
杜牧（803—853），字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。唐文宗时进士，历官弘文馆校书郎，州刺史，中书舍人。晚唐诗人中，他是有自己特色的一人，后人并称李商隐与杜牧为“小李杜”。其诗明媚流转，富有色泽，七绝尤有情致。其咏史吊古之作含蓄而不艰涩，构思精妙。另有一些渲染声色、颓废轻薄之作，对后世也产生过不良影响。这固然由于他行为上的放荡不羁所致，却也与晚唐腐败的社会风气有关。诗存《樊川诗集》。
将赴吴兴登乐游原［1］
杜牧
清时有味是无能，闲爱孤云静爱僧［2］。
欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵［3］。
注释：［1］吴兴：今浙江湖州。隋时曾改湖州，唐天宝时复旧名。乐游原：在长安城东南，四望宽阔。汉宣帝时建为乐游苑，唐时为游乐胜地。［2］清时句：意味当这清平可为之时，自己有此闲情，实因无能（即无所作为）之故。［3］把：持。一麾：刘宋颜延之《五君咏》：“屡荐不入宫，一麾乃出守。”原为动词，作者在此诗中用如旌麾之麾。江海：吴兴因临太湖而得名，诗中指太湖。昭陵：唐太宗陵墓。
鉴赏：诗人从安于现状说起，由反说而见旨。当时牛、李党争正炽，藩镇割据日剧，哪有片刻“清时”？诗人不仅称当时是“清时”，而且又说自己无才能，正好借此赋闲。第二句紧承，说明“闲”与“静”即为首句之“味”。然而诗人用爱孤云之闲而显自己之闲，爱和尚的静而显出自己的静，从而把无形的闲静之味形象地凸现了出来。第三句笔势一转，按汉朝时候的官制，郡守一车二幡，唐时刺史相当于汉太守。意思是说自己在京赋闲无聊，还不如手握旌旗，远离京师去边关镇守一方。第四句再一转，古人离开京城的时候常多眷念，像曹植“顾瞻恋城阙，引领情内伤”，又像杜甫“无才日衰老，驻马望千门”。然而诗人登乐游原，不观皇宫、城阙，也不望其他皇陵，却独瞻昭陵，可见另有一番深意。唐太宗奠盛唐基业，文治武功，均很显赫；知人善用，更为仕人倾慕。作者登高极目，西观昭陵，就不得不想到国势日衰和自己赋闲的境况来，生不逢时之感自然而然袭上心头。
赤壁［1］
杜牧
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝［2］。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔［3］。
注释：［1］赤壁：今湖北黄州，亦说今湖北赤壁西北之赤壁山。汉献帝十九年（208）吴蜀联军在此大败曹操。［2］戟：一种可直刺横击的兵器。将：拿起。［3］东风句：当时周瑜采用部将黄盖火攻之计，适值东南风起，火乘风益烈，尽烧北船，曹军大败。铜雀：台名，为曹操于建安十五年（210）在邺城所筑，因楼顶有大铜雀而得名。曹操晚年拥其姬妾在台中享乐。二乔：即大乔、小乔，江东乔公之女，分别嫁给孙策、周瑜。乔：本作“桥”。两句是说若非东风给周郎以方便，则孙吴将被曹操所灭，二乔也将被掳去藏于铜雀台中了。其实赤壁之战时铜雀台尚未修建。
鉴赏：诗作开篇凭一支古戟说起，引出对古人和古事的感叹。在赤壁大战中被遗弃的一支断戟，沉没水底沙中600多年，还未被锈蚀掉，现在被人发现。经过自己一番磨洗，终于确认为当年遗物，于是开始感叹。由折戟联想到汉末年间国家分裂****，想到战役的重要意义，更想到了那次战役的重要人物。
后两句为喟议。赤壁战役中，周瑜采用火攻，战胜了兵力数倍于己的曹军。之所以火攻奏效，是因为在决战时刻，正巧刮起了有力的东风。故此，作者评论此次战役成败的原因，只选取胜者及其取胜的原因——东风来写。但是他偏不从正面来摹写东风助周郎致胜，却从反面以假设下言：倘若东风不给周郎方便，那曹操就是获胜的一方了，大乔与小乔自然要被掳去，锁于铜雀台上以供曹操享用了。
泊秦淮［1］
杜牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》［2］。
注释：［1］秦淮：秦淮河，长江下游支流，横贯今江苏南京。因传秦时凿钟山以疏淮水，故名。［2］商女：歌女。刘禹锡诗”扬州市里商人女“，即在秦淮商人舟中之扬州歌女。《后庭花》：即《吴声歌曲》之《玉树后庭花》，南朝陈后主所作，内有”玉树后庭花，花开不复久“之语，后人说它是亡国之音。
鉴赏：首句就不同凡响，两个“笼”字尤其醒目。烟、水、月、沙均为两个“笼”字融会为一，描绘出一幅胜在雅致的水边夜景图。柔媚静寂而又清漪微浮，笔墨轻淡而有朦胧冷谧的气氛。“水、月”与次句“夜泊秦淮”关联紧密，读完首句再诵次句，如果按照按作者行动来看，应为“夜泊秦淮”在前，“烟笼寒水月笼沙”在后，但果真如此，反觉平淡了。它妙处在于：其一，这样先创设出颇具特色的环境氛围，有夺人先声的功效；其二，如此也很符合一幅图画之画面与题字的关系，即常常是先驻目于那幅图画之画面——“烟笼寒水月笼沙”，之后再细瞧边角之题字——“夜泊秦淮”。所以这样处理很符合人们艺术鉴赏的习惯。
次句看似平坦，却颇令人品味。因为“夜泊秦淮”而“近酒家”，同时说明首句时间、地点，且照应诗题。因为“近酒家”才引出“商女”、“亡国恨”和“后庭花”，也才能感觉到了诗人的情思。此句起承转下，统领全章，构筑精细不落俗套。
商女本为侍候别人的歌女，唱什么全凭听者的情趣决定，可见诗人第三句乃为一种曲笔，要说“不知亡国恨”的正是那在座的观赏者——贵族官绅们。创作的亡国之乐《后庭花》的王朝早就寿终正寝了，然而，现今却又有人在这颓世之际，不以国事为重，反用如此亡国之乐来寻欢作乐，这怎么不让诗人由此产生的历史悲剧又会重演之感慨呢？
寄扬州韩绰判官［1］
杜牧
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋［2］。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫［3］
注释：［1］韩绰：生平不详。判官：节度使下面的佐官。［2］草未凋：一作“草木凋”。［3］二十四桥：一说隋置，以城门坊市为名；一说因古有二十四美人吹箫于此故名。玉人：美人。教：使。“玉人”句意谓美人是否仍然在吹箫。
鉴赏：这是一首题赠友人的调侃诗作。开篇就勾勒出远景：青山委蛇，没于天边；秀水缠绕，绵延不绝。“隐隐”、“迢迢”一组叠言，既描绘出山幽水秀、丰姿绰约的江南风光，又隐含着作者与朋友之间山高水远的遥遥距离，那婉转的音韵之中又好像飘扬着作者想念江南的柔水蜜情。
次句说此时虽过深秋，江南草木仍未凋零，风光依旧。正因为作者不忍晚秋的万木萧疏，所以非常眷顾江南的秀水青山，越来越眷念繁华扬州的故人了。
三、四句本来是问候朋友韩绰的近况，但是诗人却用调笑与他逗趣，遥问他当此秋末之际，月明风清之夜，在什么地方同妓女打情骂俏。这里，风流倜傥的韩绰之才貌不仅隐约可见，二人深厚亲密的友情又得以再次描画出来，而且于调侃之中稍稍显现出诗人于己“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄俸名”的无限慨叹，使诗作平添了几分韵趣。
此诗妙在将二十四桥美人吹箫于桥上的传说同“明月桥上看神仙”的生活现实合为一体，因此给人以“玉人”又是指歌伎舞女的惝恍印象。诵之，月光笼罩的二十四桥身披银光、肌白肤润的吹箫女好像就在眼前，清丽悦人，婉转悠扬的箫声散扬着江南的秋意。优美的江南风光，怎么能不唤起人们的向往？秋天尚且如此美丽动人，如果是春意盎然的时节，又会怎样迷人。
遣怀
杜牧
落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻［1］。
十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倬名［2］。
注释：［1］落魄：此处为漂泊之意。载酒：携酒。楚腰：传说楚灵王好细腰之美女。诗中指细腰的江南女子。掌中轻：相传汉赵飞燕体轻，能为掌上舞。诗中指扬州妓女。［2］一觉，指醒悟。青楼：旧指精丽的楼房，也指妓女居处。薄：薄情
鉴赏：一、二句追忆以前扬州生活：漂荡江湖，以酒为伍；青楼歌舞，娇佳美人，放荡不羁，生活放浪。“楚腰”句连用两个典故。从表面来看，这两个典故均为夸赞扬州歌女的漂亮，而品味“落魄”可以看出，作者是极不安于自己委身做人幕僚的现状的，因此对过去放浪形骸的回忆，并无半点得意之感。何故？第三句那发自肺腑的感叹，便为注脚。“十年”与“一觉”两相比照，形成“长久”和“迅速”的对比，更加突出了作者感叹之深。而这又完全汇集于“扬州梦”之“梦”字上：昔日的放荡不羁，沉溺于酒色；表面上看起来喧闹繁盛，内心却充满忧郁烦恼，不堪回首。这既是觉醒后的伤叹，也是作者为何“遣怀”悠悠十年扬州往事的症结所在，一场大梦罢了。结句是说即使是自己曾经迷恋的青楼歌妓也怪罪自己寡义薄情。“赢得”，在自嘲中酸辛与懊悔均袭心头，它是对“扬州梦”进一步的否定，用语看似轻松，实则忧郁烦恼。人生有几个十年，而立之年的自己却又做了些什么，又有什么值得回忆的呢？
秋夕
杜牧
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤［1］。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星［2］。
注释：［1］银烛：白蜡烛。轻罗小扇：轻巧的丝质团扇。［2］天阶：一作“天街”。坐看：有的泽本作“卧看”。
鉴赏：前两句绘出一幅宫内凄凉生活图画：秋天的晚上，烛光微颤，屏画幽暗。这个时候，一位形孤影茕的宫女正用一方小团扇扑打着飞来飞去的萤火虫。“轻罗小扇扑流萤”一句委婉含蓄，至少蕴有三层意思。其一，萤火虫生长于荒芜的草丛坟墓之间，宫女居住的庭院居然有飞舞的萤虫，可见这个宫女的生活是何等孤苦凄清了；其二，宫女扑萤之举可见她百无聊赖、无所事事，只有以小扇慢慢扑萤，似乎欲赶跑困扰她的孤寂凄冷，但是又有何用；其三，宫女手中的小扇具有比拟意义。扇子本为夏日扇风取凉之用，秋天却无用处，所以古代诗人往往用秋扇比拟弃妇。传说汉成帝妃班婕妤被赵飞燕谗言，失宠之后住于长信宫，写下《怨歌行》，有“裁为合欢扇，团团似明月”，“常恐秋节至，凉飙夺炎热”，“弃捐箧笥中，恩情中道绝”等诗句。这传说虽不足信，然而后来诗词中往往将团扇、秋扇同失去爱情的妇女串连为一。这首诗的“轻罗小扇”，不正是持扇宫女被弃命运的象征吗？再仔细品味，联系作者人生的穷困潦倒，何尝不蕴含有其政治上不得志的愁闷呢。
第三、四句紧承前两句，是说已经夜深，凉气袭人，应该进屋入梦了。然而宫女却依旧坐于石阶之上，注目天河两边的牵牛与织女。大概是牛郎织女的故事触动了她的心吧！惋惜自身之不幸，羡慕他人之有幸，心事盘绕全在这举首仰望之中。
赠别二首
杜牧
之一
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初［1］。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如［2］。
注释：［1］娉娉袅袅：身姿轻盈柔美的样子。十三余：十三四岁。豆蔻句：豆蔻至初夏开花，二月初尚未开花，故用喻处女，后因称十三四岁少女为豆蔻年华。梢头，喻娇嫩。［2］卷上句：意谓一路上珠帘卷处，看到的女子，总不及作者所赠别的那一个。
鉴赏：文学艺术也贵创新。读罢《赠别》，不得不由衷称赞诗人咏诗之“天赋”。
诗人因扬州幕僚生活失意，将别扬州，赠诗相好歌妓，以表情谊，这首与同题另首，均情深意挚。之一重在颂美，之二偏于惜别。
首句中“娉娉袅袅”状摹其身材的婀娜多姿，“十三余”称其妙龄。七字之中又无指代，也无名词，却给人以完整具体、生动靓丽的印象，婀娜多姿的靓女仿佛眼前。她吸引人的魅力不亚于曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿，宛若游龙”那般描绘。全诗仅此一句直接描绘，何况还避实就虚，简直是人妙空灵。