在全球经济进人以知识为核心竞争力的时代背景下，文化产业呈现出前所未有的发展前景，并被誉为二十一世纪最具商业价值和文化内涵的“朝阳产业”。有资料显示全世界文化产业每天创造的产值达220亿美元，并以5%左右的速度递增。当今，文化产业已成为衡量一个国家或地区经济社会发展水平的重要标志。世界许多国家都把文化产业看成是经济发展的新动力。我国近年来非常重视文化产业的发展，党中央、国务院出台了一系列促进文化产业发展的方针政策，不断加大对文化产业的支持力度。陕西作为十三朝古都所在地文化底蕴深厚，同时也是教育大省人才资源储备丰富。面临历史性的发展机遇我省应将文化产业作为未来经济发展的重要支柱之一，进行重点扶持和发展。
-以创意为核心的文化产业
所谓文化产业，是指以文化为基础以创意为核心的创造性实践活动。依靠创意者的智慧、技能及才华，借助于高科技对文化资源进行创造，以产业化的形式制造和营销不同形态的文化、娱乐产品和服务。相关行业主要包括三个层面：新闻、出版，广播、电视、电影，文化艺术等(核心层）；网络、娱乐、旅游等文化服务(外围层）；文化用品、文化产品及设备的生产与销售（相关层）等门类。经济的发展、社会的进步，推动了文化产业的发展。反过来，文化产业的发展又为满足人们对于文化、教育、娱乐、休闲等更高层次的心理需求起到了积极的促进作用。
创意设计推崇原创性、强调艺术设计对经济的支持与推动的新兴经济实践。创意设计包括工业设计、城市环境设计、动漫、影视设计、网络游戏设计、会展设计等几个方面的主要内容，具有知识密集型、高附加值、高整合性的特征，对于优化文化产业结构有着重大意义。知识经济和信息时代的到来，经济发展的主导要素已不再是靠投资、技术和制度的推动，而是将文化作为生产力，创意成为提升经济价值的催化剂。优秀的策划和创意，有提高企业知名度，增加产品附加值，扩大市场占有率的功能。创意产生的高附加值是文化产业的重要特征之一，有学者认为文化产业可划分为核心和附加两个部分，核心部分为具有独特性的文化创意，附加部分是将无形的创意以某种载体的形式转化为有形化、实体化，使之成为可供消费的产品，从而实现其产业价值。对于文化产业来说，其核心部分具有对知识、创新的高度依赖，其附加部分可能需要较多的资金和劳力支持。是具有创造财富和就业潜力的行业。
一个好的创意无论以何种载体方式走向市场，其高附加值都主要来自于核心的内容。
近年来文化产业在中国以前所未有的速度迅速崛起，一些城市有意识地重点培植文化创意产业。上海、深圳、成都、北京等地积极推动文化创意产业的发展，建立了一批具有开创意义的文化产业基地。北京市发改委提出要大力发展首都文化创意产业，重点扶持文化演出、出版发行、影视制作、动漫与网络游戏研发、文化会展以及古玩艺术品交易等六大产业。并成立了文化创意产业发展领导小组，研究支持文化创意产业发展的优惠政策。设立文化创意产业发展指导基金，北京市财政工作会议决定每年投资5亿元用于建设文化创意产业。
上海是我国文化创意产业发展最为迅速的地区，据统计，目前上海市文化创意产业产值已经占到全市GDP的7.5%。2005年上海市首批18家“创意产业集聚区”由市经委正式授牌，近30个国家和地区的400多家各类设计创意企业人驻于园区，集聚了1万多名创意人才。2007年上海创意产业总产值达3100亿元，较上一年增长了近三成，文化创意产业已成为推动上海经济发展最具潜力的新兴产业。
山东文化产业最近几年也在健康快速地发展，2007年全省文化产业实现增加值713亿元，占GDP的2.8%。全省文化产业法人单位3万多个，文化产业从业人员105.2万人，在产业发展方向上，优先培育新兴产业、着力发展民俗文化产业。积极培育市场主体，扶持文化企业做大做强。形成了山东国际文化产业博览会、曲阜国际孔子文化艺术节、青岛国际啤酒节、潍坊国际风筝会、泰山国际登山节等一批着名节会品牌，在全国产生了较大的影响。
陕西的文化资源条件比起国内其他省市可称得上“得天独厚”了。不仅蕴藏着丰厚的文化历史遗存，而且在民俗文化、现代科技、革命历史等方面也有着独特、丰富的文化积淀，为陕西打造文化创意产业提供了取之不竭的创造源泉。
二设计在文化创意产业中的重要地位
设计是创意的载体及外在表现形态，是将一种规划、构思、设想通过视觉的方式传达出来的创造性活动。从广义上讲，设计是一种文化，承载着广泛的经济、社会和政治意义，不仅意味着对当代社会生活物质基础的创造，也意味着对人类未来理想社会建设的规划和预见，从视觉角度传达了人们的价值观和审美观念。从狭义上讲，设计可以单指某件具体的设计产品或作品。在生产力高度发展的当代信息社会，融合了科学与艺术的现代设计，将社会、经济、科学与技术的进步有机的结合了起来。现代设计是现代经济和现代市场活动的组成部分，不同的市场活动会形成不同的的设计范畴。现代设计主要包括建筑与环境设计、工业产品设计、包装设计、广告设计、服装设计、纺织品设计、动画与新媒体设计等七大类别。富有创意的优秀设计被视为体现了美感和人类创造力的产物。对于当代生活来说设计反映出曰常生活中最普遍的一面，是与人类生活休戚相关的重要活动。
科学的每一次进步，都会对艺术与设计领域的变革产生巨大的影响，正如着名科学家、诺贝尔奖获得者李政道先生曾经说科技与艺术是不可分割的，就好比一枚硬币的正反两面，它们共同的基础是人类的创造力，它们追求的目标都是真理的普遍性。”20世纪80年代以来，科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛，信息技术的发展为艺术创造了更广阔的表现空间，计算机图形艺术设计成为现代尖端的视觉表现手段和形式，快速迅猛地出现在电视、电影、平面艺术设计、工业设计、展示艺术设计和建筑环境艺术设计等大众传播媒介和视觉艺术设计领域之中。
被誉为世界创意之都的英国，十年来文化创意产业发展迅猛，增长速度已达到全球之冠，并与金融服务业一起成为英国知识经济的两大支柱。它主要依靠英国的专业设计机构，建立国际品牌，打进全球消费市场。三星、诺基亚、雅玛哈等知名企业均在英国创建了设计和研发中心，利用英国的设计人才，打造出符合欧洲和世界消费口味的产品。许多享誉世界的国际品牌，如苹果的ipod、宝马的MINI汽车的创意设计灵感都出自于英国的设计师。在电影、时装设计及数字媒体的发展过程中，已打造了许多具有国际影响的活动节，如伦敦电影节、伦敦时装周和伦敦设计节等。据官方统计，过去10年英国整体经济增长70%，而文化创意产业增长93%，平均每年以6%的速度增长。文化创意产业已成为英国经济的重要推动力。
2008年北京奥运会，可以说是最大型的综合性设计与策划活动。它包括了视觉系统设计、体育场馆设计、服装设计、开幕式与闭幕式等庆典活动的策划与设计，从创意层面来说，奥运是融合了多种设计元素的创意设计。中国的文化创意产业，借助2008年奥运会带来的多种契机，依靠自身建立起来的时尚文化和全球化市场运作，必然会形成巨大的产业价值和经济价值。
进人21世纪，全球范围内以新媒体、数字影像、CG特效、网络技术为代表的数字内容创作行业已经成为当代知识经济产业的核心产业，在美国、日本其产值超过了传统的汽车工业，而韩国更是将游戏为代表的数字媒体艺术产业作为立国之本，并已成为韩国经济成长的新动力。目前全球数字内容还在不断地向更深更广的领域扩展，而这个产业也必将成为中国最具发展前途的产业之一。在未来的几年，数字媒体创作人才将是市场需求的热点。有关专家预测，我国将需要20万工业设计师，15万动画设计师。面对如此巨大的市场环境和人才需求，国内数字艺术设计却是刚刚开始兴起，还未建立完善的新媒体艺术理论体系和人才培养体系，导致了设计产业所真正需要的核心职业设计人才匮乏和新媒体艺术设计在发展过程中诸多问题的产生。
三创意人才的培养是文化产业可持续发展的重要保证
陕西文化产业发展的关键问题是人才问题。陕西作为教育强省承担着缩小东西部差距、提高西部地区未来竞争力的重任，对西部地区乃至21世纪中国经济、文化的发展起着至关重要的作用。就文化产业而言，创意人才的培养是保证文化创意产业可持续发展的有效途径。英国政府从1997年起，开始对文化创意产业进行政策扶持。在分析英国文化创意产业现状及发展战略的同时，确定了四项有关文化创意产业可持续发展的关键性因素：开发技术和教育潜能、推动出口、税收和政策调整、知识产权保护，并针对这些因素实行政策扶持。
重视教育是英国文化创意产业健康发展的重要因素。英国成立了创意产业高等教育论坛，将高校和业界聚集到一起，充分利用高校资源为业界培养创新型人才。同时根据业界需求，高校也增设了与文化产业接轨的影视、动画和多媒体等新课程。
目前，陕西地区艺术设计学科几乎涵盖了所有综合性大学，因此强化基础、发展应用是陕西综合大学艺术设计学科创新人才培养中一个问题的两个方面。前者的支持点是立足于综合大学丰厚的人文、科技资源与学科交汇融合的优势，立足于“大学科”理念，是人才得以保持可持续发展的动力。而后者则立足于服务于西部经济、文化建设的需要，是人才得以在现实中以技能服务于社会的条件。在世界经济向数字化、网络化发展的新时代，基础与应用并重已成为艺术设计学科的发展趋势。密切关注社会需求的变化，在专业设置上始终坚持面向市场开放的原则，适时做出具有预见性的专业配置计划，不断调整专业方向与课程设置，开发具有发展潜力的和陕西建设急需的、未来社会需求量大、学科兼容量大、科技含量髙的复合型应用专业或专业方向，如计算机美术设计、广告设计、数字媒体艺术、网页制作、动画、环境艺术设计等是其学科发展的重点。学习国内外先进的学科建设理念，注重学科交叉、渗透、融合，强化基本技能与应用实践能力的培养，在一些发达国家如美国、英国、日本等，过去以培养高雅艺术人才为办学宗旨的综合大学，为了适应社会文化、经济发展的需要，也大量开设了一些与社会经济发展和生产生活紧密相关的视觉艺术设计、数字艺术设计、环境设计、工业设计等应用型专业。艺术与设计教育的范围也越来越广。可以说，凡是人类社会生活中所需要的高层次艺术设计形式，大到房屋设计建造，小到一粒纽扣的造型，都可以在高等艺术设计教育专业里找到。这种从纯理论到理论与实践结合、注重应用的培养理念，正在为越来越多的专业人士和社会所接受，成为当今世界艺术与设计教育的发展主流。陕西创新人才的培养与艺术设计学科的发展应突出地域文化的优势，充分发掘西部人文资源，与地域经济、文化、社会发展紧密结合，造就一大批特色鲜明、功底扎实，适应陕西建设需要的创新型设计人才，增强区域的综合竞争力。可以说，西部地区这些丰富的历史文化资源优势和民族文化资源优势，正是西部高校艺术设计学科教育创新得天独厚的条件，也是办出陕西地域文化产业特色取之不尽、用之不竭的宝贵财富，必然对当地资源保护、整理、研究和开发利用起到积极的促进作用。值得引起格外重视。
陕西省综合大学艺术设计类专业应全面提升艺术设计教育水平，培养具有创新意识、创业精神和实践能力的人才。并在此基础上使本区域高校携起手来、通力合作，建立协调机构、协调手段与途径，构建起高校与公司、企业、科研机构合作与交流的平台，建立一支专兼职结合的教师队伍，教师的选聘要更多地注重实践经验、艺术造诣与影响力。尤其应用型专业如艺术设计、动画、环境艺术、数字艺术、媒体艺术等兼职教师尽可能从企业、设计公司、电视台、博物馆等一线单位选聘，由于他们直接参与最前沿的艺术设计活动，其全新的设计理念和设计思想有助于学生多种思维方式的形成和创新意识的培养，如果说，煤炭是资源，石油是资源，同样，人也是资源，尤其是人的智慧，在今后的经济和文化产业的发展中将成为关键性的因素。因此，陕西高校艺术设计创意人才的培养必将为陕西文化创意产业的可持续发展注入新的活力和奠定人才资源基础。
参考文献：
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