１.神女
编导：吴永刚
主演：阮玲玉 黎 铿 章志真
中国联华影业公司１９３４年摄制
“故事简介”在２０世纪３０年代的旧中国上海，有一位年轻的母亲叫阮嫂，由于环境所迫，为了自己和孩子的生计，她被迫涂脂抹粉，出卖肉体。每天晚上，她先哄孩子入睡，然后再悄悄化妆，来到繁华的南京路的一条小巷里，漫步街头，寻找主顾。有的人对她不屑，有的人看上了，便带她去小旅馆过夜。
一天晚上，阮嫂为逃避警察追查，忙乱中躲进了地痞流氓章志大的屋子。章志大垂涎她的美色，骗走了警察，乘机霸占了她。后来，阮嫂为了摆脱章志大无休止的纠缠，搬到他处躲藏起来。为了不被警察追查，她决定不再卖身，便四处寻找正当职业，却到处碰壁，无奈只能靠典当度日。可是，章志大还是发现了她的住处，他以把她的儿子小宝卖掉为要挟，强迫阮嫂去卖身赚钱给他。阮嫂为了儿子只好重操旧业，赚来的血汗钱大都被章志大抢了去。
岁月流逝，阮嫂的儿子小宝一天天长大了，为了儿子健康成长，阮嫂用暗中攒下来的钱供小宝上学。小宝乖巧又认真，放学回来还教母亲做体操，阮嫂心理感到莫大的慰藉，仿佛看到了生活的希望。可是，小宝的身世不久就被学校的一些学生家长发现了。他们认为这有损学校名誉，纷纷要求校长开除小宝。开明的校长十分同情阮嫂的处境，但自己又无能为力，只能愤然辞职，小宝最终也被校方开除了。绝望的阮嫂决定带小宝远走他乡。当她回家准备取出藏在墙洞中的血汗钱时，发现钱已被章志大偷走了。她赶到章志大赌博的地方，章志大已把钱输得精光，还大耍无赖。愤怒至极的阮嫂拿起身边的一个锤子向章志大砸去，没想到，章志大应声倒地，一命呜呼了。
最后，阮嫂因杀人罪被判刑２０年。好心的校长从报上得知她的不幸，前来监狱探望她。阮嫂恳求校长替她将小宝抚养成人，并告诉他，他的母亲已经去世了。校长知道自己无力挽救她，便答应了她的请求。阮嫂放心了，她慢慢坐下来，平静地等待度过余生……
“鉴赏提示”在古今中外文艺作品中有不少是以被侮辱的妓女为表现题材的，如《茶花女》、《羊脂球》、《杜十娘》等。妓女是剥削制度的产物，对于这些被迫出卖肉体的妇女，作者大都对她们的悲惨命运寄予深厚的同情，对剥削制度予以猛烈的抨击。中国导演吴永刚，在他２７岁时，便根据自己在上海街头的所见所闻，拍摄了反映中国旧上海下层妓女生活的《神女》。他以现实主义表现手法，以平实委婉的叙述基调、充满韵味的画面流动和含蓄的情感表露，塑造了一个身份卑贱屈辱，但人格高尚、纯真的妓女兼母亲的下层妇女形象，并誉之为“圣洁的神女”。著名电影女演员阮玲玉更是以其“清丽柔美”的表演风格和长于刻画人物个性特征的出色演技，把一个凄楚不幸、忍辱负重、无私奉献、勇于反抗的阮嫂刻画得深刻又感人，她那自然质朴而又蕴涵深刻体验的面部表情（特别是哀怨的眼神）和形体动作，更是把处于痛苦的“两重生活”中的阮嫂的思想跃动和灵魂震颤准确细腻地传达出来，成了她本人表演创作生涯中扮演的最为成功、最具情感张力的艺术形象。
影片在表现妓女非人生活的同时，把批判的矛头指向了黑暗的社会制度。其代表人物便是地痞流氓章志大。当阮嫂母子落入章志大之手时，画面显示的是章志大叉开的两条粗腿构成的“人”字形，而另一面则是惊恐万分的阮嫂母子，这种富于空间纵深感的对比性构图，深刻表现了在强大的恶势力面前弱小的百姓成为“人下人”的悲惨境遇。而片中作为社会良知的代表，正直而又善良的校长，则可以说是导演本人的化身，他有心拯救社会下层百姓却又无能为力的心态在片中也充分表露出来，这恰恰反映了当时小资产阶级知识分子希望摆脱黑暗社会却又找不到出路的迷茫与矛盾心理。
《神女》作为中国早期无声电影作品，它那深刻的主题、独特的形象、流动的造型、含蓄的风格，使无声电影从简单讲述故事，上升到注重造型、注意心理，从而建立了一种淡雅的散文诗式格调，至今仍令人赞叹不已，因此，该片也被公认为中国最优秀的无声电影，成为中国十大经典电影之一。
２.桃李劫
编剧：袁牧之
导演：应云卫
主演：袁牧之 陈波儿 周伯勋 唐槐秋
电通影片公司１９３４年摄制
“故事简介”在２０世纪３０年代初的上海，有一所建筑工艺学校。一天，年过花甲的老校长在阅报时，发现本校毕业的学生陶建平因犯盗窃杀人罪被判死刑，今日即将执行枪决。老校长找出毕业生档案，翻到陶建平在校时的记录。眼前照片中眉清目秀的有志青年，何以落到今天这等地步？老校长心生纳闷，与监狱电话联系后，带上照片，匆匆赶到监狱。当他看到陶建平时，面前站着的却是一个面带伤痕、满脸胡须、神情呆滞的犯人。老校长掏出了照片，陶建平也认出了校长，不禁失声痛哭起来，他向教导过自己的校长讲述起毕业后在社会上的不幸遭遇。
当年，在毕业典礼上，陶建平与同学们在校长“为社会添福利，为母校争光荣”的讲话鼓励下，满怀激情和希望，唱着豪迈的《毕业歌》走向社会。
毕业后，陶建平与相爱的同学黎丽琳结了婚，憧憬着美好的未来。可是，腐败、黑暗的社会现实把他们的理想击得粉碎。陶建平先是到一家轮船公司工作。有一次，经理要他在一艘已满负荷的轮船上安排超载７００吨货物，正直的建平顾及乘客生命安全加以拒绝，在与经理争执不下后，他愤然辞职。不久，他由老同学黄志宏介绍到他所在的建筑设计室工作，可是又与坚持偷工减料的同学发生冲突，再次失业。在此之后，他四处奔波，却到处碰壁，渐渐地对现实社会失去信心。为了维持艰难的家庭生活，丽琳只好出外求职，找到一份在外贸公司的秘书工作，最后也因老板对她图谋不轨而被迫辞职。由于怀孕的妻子即将分娩，陶建平不得不到船厂当苦力，每天承受着繁重的劳动，即使后来妻子分娩，也无法请假照顾她，以致产后虚弱的丽琳在提水上楼时因体力不支从楼梯上滚下来摔成重伤。为了救治妻子，建平向工头预支工钱遭到拒绝。走投无路的他只好乘工头不在把抽屉里的几块银元偷去请医生。可是，等他请来医生回到家中，妻子已不治身亡。无力抚养孩子的他只好忍痛将年幼的婴儿送到育婴堂。当承受着丧妻别子之痛的建平回到家时，守候在他家中的工头和警察要逮捕他。他趁乱夺门而逃，推开朝他射出的枪，子弹却打死了另一个警察。经过一番挣扎与反抗，陶建平还是被捕入狱，最终以拒捕杀人罪被判处死刑，一个有志、正直的青年，就这样一步步被黑暗的社会吞噬了生命……
“鉴赏提示”本片采用主人公倒叙的手法，通过陶建平、黎丽琳这一对正直善良、充满理想与抱负的有志青年的悲惨命运，尖锐而深刻地揭露了旧中国黑暗社会的无情与腐朽。影片成功塑造了陶建平这样一位富于正义感的青年形象。他听从校长的教诲，抱着服务社会、造福民众的理想信念走向社会，在工作中坚持光明正直的作风，与损人利己的社会丑恶行为作斗争，这使得他为腐朽社会所不容，屡遭失业，以致最终理想破灭，落得个家破人亡的悲惨结局。影片通过这个人物的痛苦、反抗、挣扎到毁灭的结局，有力控诉了黑暗社会对正直、有志青年的摧残与扼杀。影片创作者在当时黑暗社会环境下，以清醒的头脑和敏锐的目光，勇敢揭示和批评了资本家惟利是图的贪婪本性，对遭受残酷剥削和压迫的广大底层人民寄予深厚的同情，从而使影片具有很高的社会价值和艺术价值。片中男女主人公的扮演者袁牧之和陈波儿，把人物典型的性格品质准确、真实、自然地表现出来。这部现实主义作品一经问世便在社会上特别是在青年学生中引起了强烈的反响。
作为中国有声电影的划时代作品，本片最突出的艺术成就是第一次成功地把人物对话、音乐和自然音响三种声音元素，通过同步、对位等声画结合方式，与电影画面叙事有机地融合在一起，使人物特定的境遇和心境更加充分表现出来，不仅使声音产生出能够推动电影叙事的功能，而且使音响有了感人的艺术力量，甚至成为电影的有机艺术元素。这一成功探索，对此后中国电影在音响艺术上的发展，作出了重大贡献。特别是片中由田汉作词、聂耳作曲的主题歌《毕业歌》，在当时抗日救亡的时代背景下，表达了一代青年“天下兴亡，匹夫有责”的爱国激情，为广大青年学生所喜爱，一直传唱至今。
３.马路天使
编导：袁牧之
主演：赵 丹 周 璇 魏鹤龄 赵慧琛
明星影业公司１９３７年摄制
“故事简介”２０世纪３０年代中期的上海，在一条名叫太平里的弄堂里，住着一群贫穷却快乐的社会下层青年，他们中间有乐队吹鼓手陈少平，报贩子老王，水果小贩，剃头师傅和老头嘎巴。他们结拜兄弟、互助互爱、有福同享、有难同当。在他们住的小阁楼对面，也住着一对贫穷的姐妹，她们来自沦陷的东北，生活无依无靠。姐姐小云被收留她们的母亲强迫去卖身赚钱，小红则跟着母亲的姘夫、一个琴师到酒楼茶肆卖唱。
每天，天真可爱的小红早早起来喂鸟，她还高兴地哼起曲子。机灵的小陈听到歌声，也起床拿起胡琴，依在窗边为她伴奏，两人一唱一和，日久生情。落寞的小云也暗恋小陈，小陈却因为她的职业瞧不起她，倒是善良朴实的老王默默地关心她，爱护她。
一天，小红在茶楼卖唱，她俊俏的模样和甜美的歌声吸引了地痞流氓古成龙的注意，企图将她霸占。他花钱贿赂见钱眼开的琴师和母亲，让小红陪他吃饭，还买布料给小红作为彩礼。天真的小红不知有诈，还得意洋洋地拿给小陈看，小陈以为她变了心，生气地把布料扔在地上。小红伤心地哭了。她刚回到家里，偷听到琴师夫妇已把自己暗中卖给了古成龙。小红不知所措，姐姐小云让她去找小陈他们帮忙，得知真相后，小陈也不知如何是好。这时，老王想起报纸登过“养女告母”的消息，便决定第二天去找律师打官司。当他们找到律师，才知官司是要给钱的，而他们手里又没有钱，最后，大伙商量后决定一起逃走。姐姐小云为了掩护妹妹而留了下来，结果遭到后母一顿毒打。一天，小云在街上拉客，被巡夜的警察追捕，走投无路的她只好躲到小陈和小红的秘密住处，在老王的争取下，小陈勉强同意小云住下来。两对年轻人终于逃脱古成龙和琴师夫妇的魔爪，住在一起，相依为命。
可是，好景不长。一天，小陈他们替理发店吹打招徕生意时，被路过的琴师发现，他暗中跟踪，找到他们的住处。第二天，他带着古成龙一伙流氓来到小陈的住处。这时，家中只有姐妹二人，紧急关头，姐姐小云帮助小红从阁楼逃走，自己留下来与流氓们搏斗，不幸被气急败坏的琴师用刀刺成重伤，待老王他们回来时，她已奄奄一息。老王急忙去找医生，但由于没有钱，医生不肯出诊。当他回到住所，小云已永远地闭上了双眼。
“鉴赏提示”影片创作者本着深切的人文关怀，从旧上海地下的普通百姓生活中汲取创作源泉，以明快、诙谐、隽永的戏剧风格和现实主义表现手法，通过一群生活在社会底层的小人物的悲剧命运和艰难生存状态的真实描写，刻画了一群有血有肉的艺术形象，表现了他们同甘苦，共患难的深厚情谊和为了追求自由、幸福与爱情而勇于牺牲自我的高尚品德，尖锐地抨击了半殖民地半封建社会的黑暗，成为一部既有深刻社会思想意义又具有较高艺术价值的影片。影片表现的虽然是下层人民的苦难生活和悲惨命运，但却采用一些喜剧噱头和夸张的表演来处理悲剧的内容，不仅使电影更富于生活情趣，也展现了穷苦人苦中作乐、不屈服于命运的精神，使观众在带泪的笑声中，体会到小人物的生活辛酸和积极向上、勇于抗争的斗志。片中演员各具特色的表演，使得人物形象富于鲜明的个性，如小陈的机灵乖巧，小红的纯真可爱，老王的木讷善良，小云的寡言忧伤等，无论形象塑造还是细节表达，都显得生动真实，细腻感人。
影片在当时国民政府禁止宣传抗日的环境下，巧妙运用“小红思念东北家乡”、“从报上‘国难当头’中找出‘难’字”、“工人用白灰粉刷太平里”、“小陈用银元变‘白银出口’的戏法”等情节，讽刺当局在“国难当头”，依然“粉饰太平”的自欺欺人的做法。
影片充分发挥电影的视听艺术特征，运用光影、声音、空间调度特别是较多使用运动镜头和纵深调度，使画面组接更加流畅，场面更加生动、丰富，从而使人物关系与环境氛围充分展现出来。片中不少场景更具有浓郁的现实主义色彩。值得一提的是，片中由田汉作词，贺绿汀作曲、周璇演唱的插曲《四季歌》和《天涯歌女》，旋律优美、情感真挚、琅琅上口、娓娓动听，富于民族特色，既抒发了感情，又刻画了人物性格。周璇更是因此获得“金嗓子”的美誉。
４.一江春水向东流
编导：蔡楚生 郑君里
主演：白 杨 陶 金 舒绣文 上官云珠 吴 茵
中国昆仑影业公司１９４７年摄制
“故事简介”“九一八”事变后，中国各地掀起抗日救亡运动高潮。在上海一家纱厂的夜校里，年轻英俊的爱国进步教师张忠良激情澎湃，呼吁大家为抗日出钱出力。他的言行深深打动了纱厂女工素芬的心，张忠良也爱上了温柔贤淑的素芬。两人感情日增，后结为夫妻，一年后，生下儿子，正值抗战爆发，遂取名抗生。不久，上海“八一三”抗战爆发，张忠良积极参加战地救护队，可是，上海很快就失守了，张忠良也将随队撤离上海。临别前夜，夫妻相拥，对月盟誓，永不变心。
张忠良随军转战南北，出生入死，历尽磨难，途中不幸被日军抓走当了挑夫，最后趁夜色逃离魔爪，辗转来到大后方重庆。穷困潦倒，工作无着的他被迫求助于当年在上海认识、现已转移来重庆的交际花王丽珍。王丽珍收留了他，并帮他在自己的“干爹”，大老板庞浩公的公司里谋得一职。重庆上流社会颓废糜烂的生活令张忠良十分反感困惑，然而在王丽珍的劝导诱惑下，张忠良渐渐适应了花天酒地的生活，最后投入王丽珍的怀抱，一起过着纸醉金迷的日子，由一个爱国上进的热血青年蜕变成一个腐化堕落的花花公子，当年对家人的盟誓早已抛诸脑后。
在千里之外的上海沦陷区，素芬与婆婆、儿子相依为命，苦苦挣扎在死亡线上，过着暗无天日的生活。为了生存，素芬一家只好投靠张忠良在乡下的老家。可是在日军铁蹄蹂躏下，乡村的生活也越来越艰难。张父因对横征暴敛的日军表示不满便被活活吊死，弟弟张忠民上山找来游击队打死杀害父亲的日寇后也参加抗日斗争去了。素芬只得带着婆婆、儿子返回上海，一家人靠着素芬帮佣、抗生卖报勉强为生。素芬多次写信联系忠良，仍杳无音讯。月夜里，全家盼着忠良早日归来，可以过上安定美满的生活。
抗战终于胜利了，张忠良成为接收大员先期回到上海，巧取豪夺，并与王丽珍的表姐、汉奸老婆何文艳勾搭成奸。而素芬恰好在何家做女佣，对此全然不知。双十节那天，王丽珍也回到上海，在何家举行的宴会上，素芬无意中认出与王丽珍双双起舞的张忠良，不禁一惊，手中杯盘打落在地，当她说出真相后，四座哗然。王丽珍顿时泼性大发，大哭大闹，扬言要杀人，并强迫张忠良与素芬离婚。悲痛万分的素芬回家告诉了婆婆，张母一听气愤不已，带着儿媳、孙子，去见张忠良。然而，在王丽珍的淫威下，张忠良不敢相认。不堪凌辱的素芬在绝望中夺门而出，奔到黄浦江边，投江自尽，真是“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
“鉴赏提示”《一江春水向东流》是中国电影史上叫好又叫座的史诗巨片，它以强烈的革命现实主义精神和浓郁的民族文化特色而成为不朽的经典佳作。影片编导从中国观众特有的审美情趣和欣赏心理出发，借鉴中国古典诗词的表意手法和章回小说的叙事技巧，融合电影平行蒙太奇表现手法，通过表现上海一个普通家庭在抗战期间的悲欢离合，特别是夫妻两人截然不同的际遇，以点带面、以小见大，全景式地展现了在民族危难关头，社会剧烈动荡时期中国普通民众的挣扎、沉浮和抗争的景观，从个别家庭在特定时期的悲惨遭遇带出对整个民族苦难历史的深刻思考，并试图在反思这段历史时，为中华民族寻找出路、指明方向。影片不仅有力控诉了日本帝国主义侵华战争给中华民族造成的巨大创伤和灾难，还深刻揭露了国民政府消极抗日和官僚资产阶级腐朽堕落、大发国难横财的丑恶嘴脸，更喻示中国民众不能坐等革命胜利，只有拿起武器去斗争，才能彻底改变自身苦难和悲惨命运，迎来光辉灿烂的明天。
影片故事情节曲折跌宕，人物性格鲜明典型，演员表演真实动人，气势恢宏，意境深远，催人泪下，发人深省，具有很强的艺术感染力，充分展现了编导深厚的民族文化底蕴和高超的电影艺术表现能力，使本片成为旧中国电影艺术的巅峰之作，对之后中国电影艺术创作也产生了深远的影响。
５.小城之春
编剧：李天济导演：费穆
主演：韦 伟 李 纬 石 羽 张鸿眉
文华影业公司１９４８年摄制
“故事简介”故事发生在抗战结束后的江南某小城。这里恍如与世隔绝，一片沉寂。城中有一破落大户家庭，几间破旧的房子在残垣杂草中显得更加苍凉。主人戴礼言身患肺病，长期卧床不起。其妻周玉纹与他结婚多年，守着丈夫，克尽为妻之道，每天都是买菜、做饭、夫妻生活名存实亡，感情愈加冷淡。家中还有正在读书的天真烂漫的小姑戴秀和忠厚寡言、相随多年的仆人老黄。一家人就这样过着单调乏味、无聊麻木的生活。
１９４６年春天的一天，戴礼言从前的好友，青年医生章志忱路过小城，前来探访，一家人平淡的生活被打破了，而且激起了一场情感的波澜。当章志忱见到周玉纹时，两人都很惊讶，原来，他与周玉纹在多年前曾是恋人，只因周母坚决反对未能结合，后来，章志忱当兵上了前线，周玉纹奉父母之命嫁给了戴礼言。昔日恋人的到来，使周玉纹日渐麻木的心灵又重新燃起了爱的火焰，而章志忱也因忘不了玉纹而一直保持独身，两人旧情开始复燃。但面对病弱不堪的戴礼言，两人只好克制住内心的冲动。同时，活泼开朗的戴秀也在内心爱上了章志忱，而且还悄悄告诉了玉纹。玉纹更是心烦意乱。戴礼言也看出了志忱与玉纹的微妙关系，无奈病痛在身，只得在内心默默承受煎熬。
一天晚上，戴礼言为１６岁的妹妹举办生日晚宴，玉纹借着醉意，暗中来会志忱，希望志忱带她远走高飞。志忱虽还爱着她，但她已为人妻，终于强忍住感情的冲动，将玉纹反锁在屋中，独自走开了。
第二天，极度矛盾与痛苦的玉纹来到残破的城墙上徘徊，不知如何是好。戴礼言旧病未好，又添新愁，为了成全妻子，他吞下大量安眠药自杀，幸被及时发现，被章志忱救了过来。对此，玉纹悔恨交加，自责未尽到妻子的责任。志忱更加不安，收拾行李匆匆离开。小城又回到死一般的沉寂，春天的景色也难掩玉纹内心的苦闷和这个破落家庭的颓败。
“鉴赏提示”《小城之春》是导演费穆为电影艺术宝库贡献的一部优美的电影精品，被公认为“有史以来中国最佳电影”，是世界电影史上的经典之作。
纵观全片，角色不多，情节简单，没有戏剧性很强的矛盾冲突和高潮，但影片突破了中国电影以往写事多于写人写情的传统模式，采用主观叙事与客观展示相互交织的叙事手法，将镜头深入人物复杂矛盾的心灵，揭示微妙的情感关系与情理纠葛，对“发乎情，止乎礼”的东方情爱文化心理进行深刻的发掘，真实生动地表现了中国知识分子的人性感情，道德伦理，民族心理与行为方式，既尊重人性需求的正当性，又展示了道德伦理的重要性。特别是影片结尾的处理，不仅符合中国文化情义原则，也体现出中国知识分子丰富完美的人性美。
影片在表现形式上，大胆借鉴中国古典诗词、绘画、戏曲的表现手法，利用女主人公的内心独白形式，来揭示人物隐秘的内心情感。片中多次出现的残破的城头，既隐喻当时战火纷飞，风雨飘摇的时代背景，象征着“国破山河在，城春草木深”的无可逃避的家国之思，也暗示女主人公的麻木、颓败的精神世界，使人物情感与环境浑然一体，借“闺怨”以寄托作者对家国兴衰和文化危机的忧思，产生了含蓄幽深的意境，体现出新与旧、道德与情欲、死气沉沉与生命活力之间的对抗，成为那个特殊时代意味深长的诠释，令人回味无穷。片中演员真实自然细腻的表演使人物的感情与性格都生动而真切地表现出来，为影片增色不少。影片上映后，曾一度受到批判，因而被埋没长达３０年，直到２０世纪８０年代才重新被世人发现，称其“开创中国电影史上心理写实主义，开启了中国诗化电影的先河”。
６.上甘岭
编剧：林 杉 曹 欣 沙 蒙 肖 矛
导演：沙 蒙 林 杉
主演：高宝成 徐林松 张 亮 刘玉茹
长春电影制片厂１９５６年摄制
“故事简介”１９５２年秋，抗美援朝战争进入关键的相持阶段。侵略朝鲜的美军在中朝人民军队的共同打击下，陷入泥潭不可自拔，被迫在板门店与中朝军队代表谈判。但他们不甘心失败，为了取得谈判中的地位，调集三万兵力，在飞机、坦克、大炮的掩护下，向我志愿军驻守的在三八线附近的上甘岭发起疯狂的进攻。
驻守上甘岭主峰的中国人民志愿军某部七连的指战员们坚守阵地，顽强作战，战斗到最后一人，只剩双眼被打瞎的指导员。八连连长张忠发奉命前来支援，接替七连保卫主峰阵地。第一天，他们就打退敌人发动的２３次进攻。由于敌我力量悬殊，加上我方也伤亡惨重，为了保存力量，志愿军指挥部下令上甘岭所有部队放弃地面阵地，撤入坑道。八连指战员们虽有疑虑但还是服从命令。
敌人终于占领了上甘岭主峰，同时趁机向另一山头五圣山发起攻击，张忠发率部从敌人身后进攻，打退了敌人。敌人不甘心失败，在我军坑道口修筑工事封锁出口，企图困死我方战士。张忠发又率领战士趁夜色端掉敌人的工事，但仍处于敌人的包围之中。对此，志愿军指挥部进一步指示各坑道部队要想方设法拖住敌人，使总部能争取时间调动兵力消灭敌人。
由于被敌人切断了与后方的联系，坑道生活缺水缺粮缺药，陷入极为困难的境地。水没有了，派战士去山下取水，结果被敌人发现开枪打死；口渴难忍，有饼干也无法下咽，有些重伤员又无药医治不幸牺牲；同时，还要对付敌人挖穿坑道扔进来的毒气弹。即使这样，战士们在卫生员小兰的鼓励下，发扬革命英雄主义精神和乐观主义精神，唱起怀念祖国的歌曲，讲起望梅止渴的故事，与捉来的小松鼠逗乐。就这样，战士们凭借惊人的毅力和顽强的斗志，在坑道中坚持了２４天，拖住了敌人，使我军赢得了时间，积聚起雄厚的军事力量，为大反攻创造了条件。
大反攻开始了，上千门大炮向敌人发出怒吼。八连指战员们斗志昂扬，一鼓作气，攻下了敌人的阵地，夺回了上甘岭，将胜利的红旗插上了主峰，使朝鲜战场形势发生了根本性的变化，从而迫使美军代表重新坐下来谈判，并无可奈何地在停战协定上签了字。
“鉴赏提示”本片是中国著名导演沙蒙、林杉于１９５６年导演，高宝成主演的一部优秀的富有特色的经典战争片。
影片取材于抗美援朝战争中著名的上甘岭战役。在这场战役中，美军集中６万多兵力，动用３０００多架飞机、３０００多门大炮、１８０多辆坦克，向上甘岭投掷炸弹５０００多枚，发射炮弹共１９０多万发，将主峰的高度削平一米多，可见这场战役之激烈。中国人民志愿军战士凭着保家卫国反抗侵略的斗争觉悟，顽强作战，打退敌人９００多次进攻，歼敌２５０００多名，迫使敌人重回谈判桌。影片通过八连在弹尽粮绝的艰难条件下英勇奋战，最终以少胜多、以弱胜强的生动故事，以小见大，准确而巧妙地反映出抗美援朝中志愿军以劣势装备战胜现代化优势装备的美军的战争特色。影片成功塑造了张忠发、孟德贵、王兰、杨德才等志愿军群体英雄的形象，生动表现了被称为“最可爱的人”的志愿军指战员的英勇无畏，不怕牺牲的高贵品质和崇高的爱国主义、国际主义精神。
影片还通过抓松鼠、讲故事、唱祖国等生动细节，张弛有度地把惊心动魄的战斗场面与轻松抒情的生活场景自然地融合在一起，既渲染了气氛，营造了意境，深化了主题，还表现了战士们热爱生活、热爱生命、热爱和平的理想，正是这种热爱，成为了战士们战胜困难，争取胜利的无穷力量。特别是片中由歌唱家郭兰英演唱的主题歌《我的祖国》，更是抒发了中国人民向往和平、爱情、幸福的理想，其富于民族特色且优美抒情的旋律和歌词深受广大群众的喜爱，因而广为传唱至今。
７.祝福
编剧：夏 衍（根据鲁迅同名小说改编）
导演：桑 弧
主演：白 杨 魏鹤龄
北京电影制片厂１９５６年出品
“故事简介”清末民初，在浙东一个偏僻的穷山村，年轻寡妇祥林嫂虽然勤劳善良，但狠心的婆婆为了还债并给小儿子娶媳妇，与远方亲戚卫老二密谋将她卖给后山坳的贺老六。好心的小叔子将此事告诉祥林嫂。祥林嫂痛苦无奈，只有连夜出逃，来到鲁镇。经人介绍，她到镇上财主鲁四老爷家当女佣，由于她手脚勤快，结实能干，很得鲁太太喜欢。祥林嫂原来憔悴不堪的脸上也有了光彩。可是，好景不长，卫老二探听到了她的下落。一天，当祥林嫂到河边淘米时，卫老二和她婆婆派人从船舱里突然跳上岸，将她强行抢回送到后山与贺老六成亲。在婚礼上，祥林嫂不从，挣扎着一头撞在桌子上，晕死过去。好心的贺老六不忍逼婚，耐心等候。伤好后的祥林嫂被贺老六的诚实厚道打动了，便留下来一起过日子。第二年，他们有了个活泼可爱的儿子阿毛，一家人过着红火的日子，大家都说，祥林嫂交了好运。
为了还债，贺老六拼命干活赚钱，几年下来，把身子累垮了，得了伤寒不幸去世。祥林嫂为了照顾贺老六，一时没有看住阿毛，顽皮的阿毛追着蝴蝶跑进山里，结果被狼叼走了。家里的房子也被大伯收回去抵债，一连串沉重的打击，令祥林嫂走投无路。为了生存，她只得回到鲁四老爷家帮佣。
由于前后两个丈夫都死了。祥林嫂被鲁家看成不吉利、晦气的人，手脚不干净，逢年过节时，严禁她触碰祭祖用的供品器皿，以免沾上她的“晦气”，祖宗不吃。亡夫丧子又加上鲁家的歧视，祥林嫂变得木讷和神经质，常常见人就讲她可怜的阿毛，认为是自己害了他。刚开始，人们还同情她的不幸遭遇，可到后来，人们见她就躲，不愿再听她已经唠叨了几百遍的伤心事。她变得更加的消沉、憔悴，干活心不在焉。一天，迷信鬼神的帮工柳嫂劝她到庙里捐条门槛给千人踩，便可赎罪，否则死后下地狱，还要分尸给两个死去的丈夫。祥林嫂信以为真，攒钱到庙里捐了门槛，以洗去身上的罪过，重新做人。从此，祥林嫂精神了不少，好像换了个人似的。
又到了年三十晚上，家家张灯结彩，鲁家也忙着准备供品祭祖。祥林嫂以为自己已是清白之人，兴高采烈地端着祭祖用的大鱼走进大堂，鲁太太见状，高声尖叫起来，鲁四老爷更是气得破口大骂。祥林嫂称自己已捐过门槛，赎了罪了。可是鲁四老爷却责骂她捐多少门槛，也永远都是不干净的人，并把她赶出了家门。
受到愚弄和呵斥的祥林嫂绝望了，她拿起菜刀来到土地庙，发疯似地猛砍花钱捐的门槛。
从此，祥林嫂流落街头，靠乞讨过活。饥寒交迫的她终于在一个风雪交加的大年夜里，在阵阵祝福的鞭炮声中，倒在地上，悄然死去。
“鉴赏提示”本片是根据鲁迅同名小说改编而成的，通过表现勤劳善良的祥林嫂这一典型的旧中国农村妇女的悲剧一生，深刻揭露了中国劳动妇女在封建社会的政权、神权、夫权、族权四座大山压迫下不可避免的悲惨命运结局，猛烈抨击黑暗的封建势力对劳动人民的残酷摧残和对人性的恣意践踏。
编导在保留小说精华的基础上，根据电影艺术表现的特点和要求，对原作进行了丰富和提高，将原来小说中散文式的叙事和段落，运用电影表现手段，抓住祥林嫂生活经历中几次大的坎坷遭遇和行为动作，集中塑造祥林嫂这个典型的银幕形象，使其成为一部富于戏剧性、故事性和可看性的影片。
影片借鉴中国传统戏曲的叙述模式，从开头祥林嫂出逃引发观众对人物命运的关注，到同情祥林嫂抓回成亲，为祥林嫂找到纯朴善良的丈夫并生下可爱的孩子而欣慰；而祥林嫂丧夫失子，重回鲁家，备受打击和歧视，令观众替她打抱不平；当祥林嫂得知上当受骗，挥刀怒砍门槛时，剧情推向高潮，观众为她击掌叫好；可当祥林嫂最后惨死街头，观众又不免为之唏嘘不已。真可谓丝丝相连，环环相扣，一波三折，跌宕起伏。这种不断变化的矛盾冲突造成强烈的戏剧张力，从而牢牢抓住观众的心，观众深深被祥林嫂的悲惨命运所牵动，更加深刻认识到旧社会吃人本质。著名电影演员白杨以精湛的演技将祥林嫂这个性格善良、经历坎坷、受尽苦难却顽强抗争的旧式中国劳动妇女形象塑造得栩栩如生。影片在环境造型、音乐烘托和镜头运用等方面以精细、柔和的手法，将鲁迅笔下那充满浓郁江南水乡风格的人文景观真实呈现在观众面前。
８.林家铺子
编剧：夏 衍（根据茅盾同名小说改编）
导演：水 华
主演：谢 添 马 薇 韩 涛 于 蓝 林 彬
北京电影制片厂１９５９年出品
“故事简介”１９３１年“九一八”事变爆发后，中国各地掀起抵制日货的风潮。在浙江杭嘉湖平原的一个小镇上，“林源记”杂货店因出售“东洋货”（即日货）而受到镇上中学抗战会的警告。为了维持生意，店主林老板不得不拿出几百块钱去贿赂当地商会会长，从而获得继续经营日货的默许。这样，林老板将收藏了几个星期的日货又摆上货架大方地卖起来。为了尽快出售这批积压的货，他还以“八折”优惠进行促销。可是，由于到年关，生意也不好做，上海货主又来催货款，林老板七凑八凑，才把他打发走。
正当林老板为生意发愁时，镇上突然来了一批从上海逃难来的难民，他们急需生活用品。林老板的徒弟寿生灵机一动，以“一元货”为名搭配出售生活必需品，结果，存货一下子被抢购一空，林老板把小货摊陈老七从他这里赊的货也强行抢回来卖个精光，狠赚了一笔钱。而其他的小商铺则因财力不济竞争不过林家铺子而倒闭，只有林家对面的对手———“裕昌祥”商铺看在眼里，恨在心上。
由于林老板生意有了起色，钱庄老板马上前来催还高利贷，国民党县党部的黑麻子也乘机敲诈，“裕昌祥”则暗中放出林老板要携款外逃的谣言，那些用活命钱入股“林源记”的穷人纷纷上门提款。更让林老板不安的是，警察局长在庙会上看上了女儿林明绣，要娶她作小姨太，被林老板婉言拒绝了，恼羞成怒的局长派人把林老板扣压了起来。幸亏寿生急中生智，筹钱将林老板担保出来。
面对如此险恶困难的生存环境，一向精明乖巧的林老板也一筹莫展。走投无路的他只好听从寿生的劝告：一走了之。大家决定让林老板带着女儿、寿生，席卷细软，乘着夜色出走。林大妈因重病在身只得留了下来。走之前，她将女儿明绣许配给早已相爱的寿生，了却了最后一桩心事。
第二天，“林源记”倒闭的消息不胫而走，债主们纷纷前来点货还债，奄奄一息的林大娘在一片逼债声中倒地死去。商会、钱庄仗势强行搬走剩下的货物，而入股林家的张寡妇、朱三太等穷人则扑了个空，活命钱被林老板席卷而去，她们倒在地上嚎啕大哭，等待她们的将是更加悲惨的命运……
“鉴赏提示”影片改编自著名作家茅盾同名短篇小说，编导在对作品进行再创作时，保留了原作突出的现实主义风格和深沉、凝重的笔调，对作品的思想内涵加以深化，对主人公林老板的性格加以丰富，使影片更加深刻、全面地表达原作者的创作主旨和社会历史意义，从而弥补作品写作发表时因受当时２０世纪３０年代政治条件限制而造成的某些缺憾。影片通过林老板这一旧中国典型的小工商业者的艰难营生和个性变化，再现了在帝国主义、封建主义和买办资产阶级三座大山的压迫下中国人民遭受深重苦难的黑暗现实，即使是像林老板这样精明能干、有时甚至不择手段的民族工商业者，也难逃破产倒闭的厄运。
影片主人公林老板原来是一个安分守己、和善待人的小店主。凭自己的勤奋和精明，赚点小钱，过着殷实、安定的日子，不时还帮助一下穷苦人家。然而，日本帝国主义对华侵略，破坏了林老板原有稳定的生活秩序，经营日货的小店，生意一落千丈，面临破产倒闭的危险境地；加之国民党政权、地痞流氓趁火打劫、敲诈勒索以及同行恶意竞争，大小债主逼债提款，令林老板陷入更加险恶的经营环境。为了维持生存，他使尽浑身解数，左右逢源，打点上下，依然弄得焦头烂额，心力交瘁，其惟利是图的自私本性便因时运不济而放大，其温和友善的性格也因备受欺凌而变得暴戾、乖张。对强恶势力，他低声下气、忍辱负重；对贫弱阶层，则颐指气使、无情欺压，把自己所受的恶气转嫁他人身上，甚至将穷人的活命钱占为己有，席卷而逃，把他们推向死亡边缘。导致林老板性格逆转的根源便是那个“大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”的无情社会，在这种尔虞我诈、残酷冷漠的社会里，人性的堕落和病态人格的产生便难以避免。
影片以细腻而质朴的风格、含蓄而准确的视听语汇、独特而真实的造型、人物与环境的和谐统一成为中国电影的上乘之作。特别是著名演员、导演谢添在片中入木三分地刻画出林老板那“对豺狼他是绵羊，对绵羊他是野狗”的多重复杂性格，创造出中国电影史上又一个极富艺术感染力的银幕形象。
９.刘三姐
编剧：乔 羽导演：苏 里
主演：黄婉秋 刘世龙 梁 音
长春电影制片厂１９６０年摄制
“故事简介”美丽善良、机智勇敢的壮族歌手刘三姐以唱山歌而享誉四方，人称“歌仙”。她的山歌，表达了穷人对地主压迫的不满和对幸福生活的向往，因而深受乡亲们的爱戴，也遭到地主的嫉恨和迫害。为此，她被迫漂泊四方。一天，她独自唱着山歌，撑着竹筏，顺着漓江漂流。在江边打鱼的老渔夫和儿子阿牛从她的歌声中听出她就是大名鼎鼎的刘三姐，便收留了她，与阿牛的妹妹舟妹为伴。当地乡亲们听说刘三姐来到，纷纷从四面八方前来相会，切磋歌艺。他们用山歌互表敬意，沟通情谊。刘三姐的哥哥刘二也赶来这里，兄妹相聚了，他们与老渔夫一家住在一起，共同生活，上山采茶，下江捕鱼，过着俭朴而快乐的生活。
可是，好景不长。一天，刘三姐正与村里的姑娘们在山上一边采茶，一边唱歌，当地财主莫怀仁听说刘三姐来到自己的地盘，还聚众唱歌，担心她“闹事”，便派人上山，借口茶山是他的，禁止乡亲们采茶，还妄想禁止唱山歌。刘三姐提出和莫怀仁对歌，若他能取胜，自己从此不再开口唱歌。四方乡亲听说刘三姐要与财主摆阵对歌，纷纷前来观战，为刘三姐助威。莫怀仁为了战胜刘三姐，花钱请来各姓陶、李、罗的三个秀才。可怜这三个五谷不分、四体不勤的酸秀才，被刘三姐和乡亲们用智慧和勇气斗得张口结舌，狼狈不堪，败下阵来。莫怀仁在乡亲们的嘲笑声中气得发抖，一脚踏空跌落江中。
刘三姐和乡亲们胜利了，阿牛和三姐在共同劳动和对付财主的斗争中渐渐产生了爱情。三姐还悄悄绣好了给阿牛的定情物———绣球，阿牛知道后，喜出望外。可老实巴交、胆小如鼠的刘二却担心财主报复，准备要三姐迁往他乡。对歌失败让莫怀仁颜面扫地，他怀恨在心，一计不成又生一计。他暗中指使家丁趁刘三姐和舟妹上山砍柴回家途中，将三姐绑架到自己家中，并企图用荣华富贵诱使三姐归顺于他，三姐坚决不从，用山歌连讥带讽把他痛骂了一顿。莫怀仁恼羞成怒，决定趁天黑害死三姐。阿牛和乡亲们在莫府丫鬟帮助下，救出了刘三姐。莫怀仁发现刘三姐逃跑了，连忙亲自派船追赶。乡亲们打扮成阿牛和三姐，用山歌摆开迷魂阵，把莫怀仁戏弄得团团转，气得直跺脚，也不见刘三姐的踪影。
天亮了，从莫府逃出来的三姐和阿牛在经历了风风雨雨的斗争中，建立了真挚的爱情。他们相互依偎在江边爬满青藤的大榕树下，以山歌、绣球定下终身，然后在乡亲们的目送下撑起竹筏，顺江漂流，去迎接新的生活和斗争。
“鉴赏提示”影片是根据广西壮族地区广为流传的一个古老而美丽的民间传说改编而成的。在千百年的口头传唱中，刘三姐由唐代一个民间歌手，逐渐化为带有某些神秘色彩的“歌仙”，成为劳动人民追求自由、爱情、幸福的化身。影片以现实主义加浪漫主义的表现手法，通过刘三姐和乡亲们一起，以山歌为武器，与财主莫怀仁为代表的封建剥削阶级所进行的尖锐斗争，塑造了刘三姐美丽善良、机智勇敢、勤俭朴素、爱憎分明的艺术形象，充分展示了劳动人民的聪明智慧和斗争精神，揭露了剥削阶级欺压百姓的罪恶，辛辣讽刺了剥削阶级饱食终日、昏庸无能的丑恶嘴脸。
影片剧作家乔羽和作曲家雷振邦，充分利用了广西壮族的山歌曲调，创作了一首首歌词生动绝妙、旋律优美动听的山歌，充分体现了劳动人民的聪明才智和生活情趣，令人回味无穷，传唱至今。这些优美的山歌与秀甲天下的桂林山水融为一体，创造出富于诗情画意的优美意境，突出了影片以情动人、情景交融的艺术基调，使影片成为一部歌美、人美、情更美的完美的音乐风光故事片，使观众赏心悦目、有如身临其境，被誉为“山歌片之王”而闻名中外，历映不衰。
１０.大闹天宫
编剧：李克弱 万籁鸣（根据吴承恩《西游记》改编）
导演：万籁鸣主要配音演员：邱岳峰
上海美术电影制片厂１９６１，１９６４年摄制
“故事简介”破石而出的美猴王（即后来的孙悟空），占据了花果山的水帘洞，每日率领众猴们操练武艺。力大无比的他，却找不到称心的武器，在老猴的指点下，来到东海龙宫向海龙王借宝。龙王找来很多兵器，却无一件合他心意。龙王见他口气很大，有意戏弄他，便开玩笑说，龙宫有一根重一万三千斤的定海神针，若他搬得动便奉送给他。龙王原本谅他无此能耐，不料猴王却轻而易举地拔起神针挥舞起来，顿时海潮翻滚，天摇地动，龙宫倾倒。猴王耍了一阵，将神针变成绣花针大小，塞进耳朵，谢过龙王走了。龙王又气又悔，只好到天上玉皇大帝那里诬告猴王。玉帝本想兴兵讨伐，后来采纳了太白金星的建议，将猴王诱骗上天，封他为饲养天马的弼马温。这是天朝里最低等的官职，猴王并不知情，以为做了天上的官，便尽心尽责把天马养得膘肥体壮。可是，骄横的马天君瞧不起他，且处处刁难他、嘲笑他。猴王知道真相后，一怒之下返回花果山，竖起“齐天大圣”旗帜，与天宫分庭抗礼。玉帝闻讯大怒，封托塔天王李靖为降魔大元帅，哪吒为三坛海令大神，捉拿猴王。李靖点起三军，擂起战鼓，以巨灵神为先锋，鱼肚将掠后，药叉将催兵，可惜，不久就败下阵来。愤而起之的哪吒变出三头六臂，手持火尖枪，脚踏风火轮，与猴王激斗数十回合后也败下阵来，只得收兵回朝。
玉帝又接受太白金星的献策，假意封猴王为“齐天大圣”，命他上天掌管蟠桃园。一日，猴王从前来采摘蟠桃为王母娘娘祝寿的仙女们口中得知，王母娘娘设蟠桃宴，请了各路神仙，惟独没有请他，不禁火冒三丈，大闹王母娘娘住的瑶池，打得杯盘狼藉。他则独自开怀畅饮，而且把各路神仙进贡的美味佳肴统统掠走，带回给众猴们开神仙酒会。回家途中，喝醉的他误入太上老君的兜率宫，把老君给玉帝炼的长生不老金丹吃个精光。
玉帝接报，大为震怒，再派天兵天将“围剿”花果山，又叫来二郎神捉拿猴王，两人斗智斗勇，变出各种各样动物来降住对方，结果，猴王中了老君的埋伏被捉，绑在降妖柱上。但任由刀砍斧斩，吃了金丹的猴王依然毫发无损。太上老君将他推入八卦炉中，企图并用三昧真火将他烧死，反而将猴王练就一副金刚不坏之身和火眼金睛。他趁老君开炉之际跳了出来，挥舞金箍棒，闯进灵霄殿，大闹天宫，把天兵天将打得落花流水，玉帝也吓得仓皇逃窜。
猴王胜利，回到花果山，在众猴的簇拥下，重新竖起“齐天大圣”的旗号……
“鉴赏提示”取材自吴承恩著名小说《西游记》的《大闹天宫》，以鲜明浓厚的民族文化特色和富于传奇的神话色彩，塑造了美猴王（即后来的孙悟空）聪明机智、乐观自信、勇于反抗的独特而鲜明的动画艺术形象，借助神话故事的形式反映和歌颂了人民群众反对压迫的斗争精神，暴露和讽刺了专制统治者的蛮横暴戾和昏聩无能。
影片充分汲取了中国传统绘画（写意与具形）、音乐（锣鼓打击乐）和表演（京剧程式化动作）等艺术特点，在尊重原著故事的基础上，根据动画电影制作原理和儿童观赏心理，对人物造型、故事细节进行重新刻画和编排，使各路神仙既有神仙的特殊魅力，又有现实中人的不同本性，而且具有社会讽喻意义，故事情节更加生动精彩，让观众既感亲切又觉神奇，在奇异风趣的神仙世界里感受人世间的真伪善恶。
整部影片色彩绚丽、场面宏伟、造型奇特、性格鲜明、情节生动、气氛热烈、格调鲜明，自上映以来，深受中外观众特别是青少年的喜爱，成为中国动画电影的代表作，为后来中国动画电影创作打下坚实的基础，成为中国电影史上重要的里程碑，而且荣获多个电影奖项。
１１.小兵张嘎
编剧：徐光耀
导演：崔 嵬 欧阳红樱
主演：安吉斯 张 莹 吴克勤 于绍康
北京电影制片厂１９６３年摄制
“故事简介”１９４３年，抗日战争进入到艰苦的相持阶段。在冀中白洋淀，有个机灵的男孩叫张嘎，与奶奶相依为命。他生性活泼顽皮，水性又好，整天玩得像泥鳅似的。这天，他又提了条大鲤鱼来给在他家养伤的八路军连长老钟叔补身子。老钟叔为了感谢嘎子的照顾，做了只木头手枪给他，还给他讲侦察英雄罗金宝智斗日本鬼子的故事。正说着，日本鬼子包围了村庄，把村民集合在打谷场上，鬼子队长要嘎子奶奶交出八路军伤员，并扬言不交出来的话便杀光村民。在紧急关头，老钟叔为救乡亲们挺身而出，被鬼子抓走了。鬼子队长临走时，开枪杀死了嘎子奶奶。嘎子悲愤交加，发誓要为亲人报仇。在村长安排下，嘎子独自去找八路军区大队。在路上，嘎子巧遇自己崇拜的英雄罗金宝，还差点把他当成汉奸。罗金宝带他到了八路军驻地，见了区队长，参加了八路军，成了一名小侦察员。
为了救老钟叔，嘎子和罗金宝化装成卖瓜人，智擒日军翻译，还缴了他的手枪。嘎子得意洋洋在村里小伙伴们面前炫耀。区队长从翻译口中得知老钟叔的下落后，做通翻译的工作，决定放他回去配合。他要嘎子把枪交回给翻译，嘎子服从了命令，心里却很不服气。正好胖墩提出摔跤来打赌。几个回合下来，嘎子不是胖墩的对手，在快输的情况下，嘎子急得咬了胖墩的肩膀一口，结果被小伙伴们耻笑。心情烦躁的嘎子来到屋顶散心，又正好被胖墩家的烟囱熏出了眼泪，他用稻草把烟囱堵上，又被胖墩发现告到区队长那里。嘎子不但被区队长批评了一顿，还被关了禁闭。正好，区队长准备打一场伏击战。在嘎子强烈要求下，区队长同意他参加战斗。在战斗中，勇敢机智的嘎子用木头手枪抓住了一名伪军官，还缴了一支真手枪悄悄藏了起来，不过，自己的屁股也挂了花。
嘎子被送到老乡家养伤，感受到浓浓的军民鱼水情。但他还记挂着老钟叔，因此，伤没完全好，便不辞而别，匆匆赶回部队。路上，嘎子碰见鬼子，他把枪藏在树上鸟巢里，自己则急忙躲进胖墩的家。最后，为了保护老乡，他学着老钟叔的模样，勇敢站出来，被敌人带走了。
鬼子见他是个小孩，又问不出什么，便放松了对他的看管。这时，区队长和队员们化装成运粮的农民，攻进敌人炮楼，救出老钟叔。嘎子趁乱点火把炮楼烧了，帮助队伍取得了胜利。村民们敲锣打鼓庆祝胜利。嘎子把私藏的手枪还给了队长，队长则把枪作为奖励分配给他使用。嘎子把木头手枪给了胖墩，两人和好如初。嘎子在烽火岁月中成长为一名合格的八路军战士，准备迎接新的战斗……
“鉴赏提示”本片是一部影响了几代少年儿童的富有特色的优秀儿童片，以儿童的视角，生动再现了抗日战争时期冀中人民在共产党、八路军的领导下，发扬革命乐观主义精神，克服残酷斗争环境，与敌人进行艰苦卓绝的斗争的战斗生活。影片用较多笔墨，从儿童心理特点出发，刻画了一个少年英雄形象。为了塑造好嘎子这一光辉形象，编导通过抓鱼、听故事、扎车胎、摔跤咬人、堵烟囱、捉伪军、藏手枪、不服输、戏伪军等一系列既符合儿童性格特征又富于生活气息的细节，使一个真实、生动、自然、亲切、有趣的嘎子在银幕鲜活起来，深受观众喜欢。其他人物如老钟叔、罗金宝、区队长、胖墩、小英等也刻画得有血有肉，有如众星拱月一般，使嘎子形象更加生动、更具艺术魅力。
在语言运用方面，片中成人的语言富于个性和地方特色，如游击队里打快板的叔叔。孩子们的语言也是符合农村儿童特点，避免了中国儿童片中小孩子说大人话的虚假倾向。影片中有一处利用声音切换场景相当巧妙，即用“砰砰”两声便把老钟叔讲故事的场景顺利切换到鬼子进村的场面。
影片的摄影也富有特色，一是画面构图精致、简练，线条多用雄伟有力的斜线，人物近景多以侧面或半侧面，力求突出嘎子斗志昂扬的姿态。二是巧妙运用运动长镜头，真实再现当时人们的生活状态，如罗金宝带着嘎子穿街走房，几经周折来到八路军区大队驻地，这一个几分钟的长镜头，既展示了冀中民居特色，又揭示了对敌斗争的危险性和隐蔽性。三是不少画面拍得极美，虽是黑白片，但冀中平原风光、白洋淀上的晚霞，都表现得绚丽多姿，富于诗意。
１２.精武门
编导：罗 维
主演：李小龙 苗可秀
香港嘉禾影业公司１９７２年出品
“故事简介”２０世纪３０年代初，中华武术大师霍元甲在上海开设精武馆，其精湛、高强的武功及爱国民族精神遭到在上海开设空手道场的日本人铃木宽的嫉妒，他收买霍元甲的厨师，暗中用慢性毒药将霍元甲毒害致死。
霍元甲第五徒弟陈真闻此噩耗从外地急忙赶回来为师父奔丧。师父不明不白地暴毙，使陈真悲愤不已，他在师父灵前暗下决心，发誓要查明真相，找出凶手，为师父报仇雪恨。当晚，两名凶手潜入武馆企图消灭罪证，被陈真发现，将二人击毙，并将其尸首悬挂在电线杆上，而且得知其背后指使者是铃木宽。
日本人得知罪行败露，竟然指使翻译和两名打手到精武馆挑衅示威，还送去一块牌匾，上面写着“东亚病夫”。大家义愤填膺，但在大师兄的制止下，才未动手。陈真强忍怒火，待日本人走后，独自一人拿着牌匾来到在上海虹口的日本道场，铃木宽不在，陈真把那些打手教训了一顿，并把“东亚病夫”的几个字撕下来让他们吞下，出了一口恶气。
铃木宽气得暴跳如雷，限精武馆三天内交出陈真。为了不连累精武馆，陈真在众师兄劝说下，暂时答应离开上海，其实他暗地化装成修电话工人和人力车夫进入日本道场侦察，并教训了日本翻译官。铃木宽见精武馆不交人，倾巢出动，砸了精武馆。其时，陈真一人来到日本道场，以秋风扫落叶之势连败日本武士和俄国拳师，最后将铃木宽击毙，为师父报了仇。
当陈真回到武馆，发现屋内尸横遍地，而日本领事馆又勾结巡捕房，包围了精武馆，要抓陈真。陈真为保武馆，大义凛然走向大门，大吼一声，凌空跃起，向黑恶势力作最后一击……
“鉴赏提示”本片是享誉全球的武夫皇帝李小龙的代表作之一。李小龙虽然英年早逝，一生中只拍过四部半功夫片，但他却成为武术神话英雄，至今为后人所景仰。
《精武门》取材于天津著名武师霍元甲神秘去世，调查证实是日本浪人买通厨师下毒所致。影片以此为背景，把地点移到上海，时间后推至３０年代。影片的主题虽以复仇为主，但大大突破了传统武侠电影为了狭隘的门户派别、掌门人地位或金钱美女而展开争斗，而是从“家仇”上升到“国恨”，为了民族的尊严，为了正义而战。影片中，李小龙扮演的陈真虽以个人英雄的形象出现，但代表的却是中华民族的群体愿望。作为娱乐片，影片以简单的善恶二元对立的手法进行处理，片中的日本侵略者耀武扬威、飞扬跋扈、作恶多端、丧尽天良，而陈真却是在受尽欺侮、忍无可忍的情况下才出手的。因此，他的出手充满正义感，为长期遭受帝国主义强权侵略的中华民族出了一口积郁百年的恶气。诚然，从影片的内涵和艺术手法来看，故事情节比较粗糙，镜头运用也较为生硬，人物性格单一，武打动作也不够连贯，但是，当观众看到陈真不辱使命、百折不挠、单枪匹马与强大的敌对势力展开斗争时，怎能不为之动情而同仇敌忾呢？当李小龙砸碎“华人与狗不得入内”的木牌，把写有“东亚病夫”的纸匾撕碎塞进日本武士的嘴里时，观众无不感到痛快淋漓、拍手称快。此时，谁还会去理会什么电影艺术手法呢？特别是影片结尾那最精彩的一幕，当陈真从容打开武馆大门，面对荷枪实弹的巡捕，以凌厉的姿势向前一跃，如雄鹰搏击，气势逼人，显示出非凡的力度，画面就此定格，画外音响起的密集枪声，把一个豪气冲天的中华英雄永远定格在中国电影史上，定格在观众的心目当中。这才是中国功夫片的魅力，才是李小龙功夫的魅力。
1３.城南旧事
编剧：伊 明（根据林海音同名小说改编）
导演：吴贻弓
主演：沈 洁 郑振瑶 张丰毅 张 闽
上海电影制片厂１９８２年出品
“故事简介”２０世纪２０年代，在北平城南的一条胡同里的四合院，刚搬来一家人，父亲在大学教书，小女儿叫小英子，才６岁，一双天真无邪的大眼睛，好奇地打量着胡同口来来往往的行人和嚼着干草的骆驼。
一天，她结识了看门人的女儿秀英，她２０多岁，常自言自语和傻笑，大家都说她是疯子而躲着她。但小英子却不怕她，反而跟她交往，还了解到她不幸的遭遇。原来，秀英曾跟一个男大学生相好，不久，男的因参加革命被警察抓走后下落不明。秀英又怀孕生下了女孩，结果被当成私生子扔到城外墙根下不知去向，从此，她就成了所谓的疯子。不过，她一直牵挂着自己的孩子，她告诉小英子，她的女儿脖子后有一块胎记，若还活着，也跟小英子一样大了。不久，小英子又认识一个跟自己一般大的卖唱小姑娘叫小妞子，小妞子告诉小英子，自己不是爹妈亲生的，是他们在城外捡的，为了逼她唱戏赚钱，每天都打骂她，因此，她想逃走。小英子想起秀英的话，又发现小妞子脖子后果真有一块胎记，便带她去见秀英。秀英认定小妞子就是自己的女儿，紧紧地抱住她，然后提上箱子，说是带她去找爸爸。她拉着小妞子，冒雨奔向火车站，结果在火车轰鸣中，两人双双惨死在火车轮下，小英子昏死过去。
一场大病后，英子家搬了地方，她也上了小学。一天，几个小朋友踢球，不小心将球踢进路边一座荒废的院落里，那里长满了半人高的草，显得阴森恐怖，几个男孩听说那里闹鬼，都不敢进去，小英子自告奋勇，进去找球，球没找到，却发现一堆器物。回来后，她听说前边张家被偷了，心里很纳闷，不知道人为什么要偷东西。第二天，她又去了，却发现了一个青年男子蹲在草丛中，吓了一跳，正要离去，那男子叫住她，和蔼地询问她在哪里读书，还告诉她，自己也有个读书成绩很好的弟弟，只是家里太穷了，为了供弟弟读书，他才被迫偷东西。他问小英子，他是好人还是坏人？这下可把不谙世事的小英子问倒了。在期末学业结业典礼上，有个成绩优异的男生上台领奖了，下来后把奖状交给门口边的男人，那人正是小英子在草丛中见到的小偷。过了几天，刚放学的小英子发现那男人被警察抓了，她含着泪花目送他被押走了。
宋妈是英子家的保姆，一天，英子见她跟一个乡下男子在说话，原来那是她的丈夫。宋妈为了养活乡下的两个孩子才出来帮工的，可是辛苦挣来的钱却叫丈夫换酒喝了。宋妈想见孩子，可丈夫就是不肯带来，在宋妈的追问下，他才告诉实情：小栓子已经病死了，小丫头则送人家了。宋妈听罢，悲痛万分，小英子也流下了同情的眼泪。
不久，英子的父亲不幸得重病不治去世了，英子一家只得迁回老家，临行前，他们在瑟瑟的秋风中到墓地拜别父亲，又依依送别返回故乡的宋妈，然后坐上马车，离开了让英子童年充满伤感的北平……
“鉴赏提示”影片是根据台湾作家林海音同名自传体小说改编而成。原小说以散文的笔调记述了作者童年所经历的几个重要人物和事件，故事之间没有必然的联系，故事情节中的戏剧冲突也不强，只是在淡淡的追忆中抒发作者昔日童年所体验的离愁别绪。编导将其改编成电影时，保留了原作的抒情韵味，同时也借助电影表现手段，将几个看似不相关的故事组合成有机统一的和谐整体，在银幕上再现了原作形散神不散的散文诗式的美，而中间起到故事联结作用的便是英子那双纯真的大眼睛。
电影正是通过英子那双天真无邪的大眼睛，以她童稚纯真的心灵去了解、体会这个复杂的世界的。虽然她所接触的几个人物身份个性都不同，但她都以善良的心赢得他们的信任。这些人在别人看来只是疯子、小偷、佣人，都是社会底层的人物，但他们也都以同样真诚的心让英子不顾世俗偏见，与他们交往，甚至成为朋友。可是，他们不幸的命运和过早地离开英子而去，使英子过早在无奈的离愁别绪中开始品味人世间的悲欢离合，开始体会世界的不平与无奈，原本无忧无虑的幸福童年也被添上迷茫、困惑和忧伤的色彩。
电影为了突出原著鲜明的抒情色彩和风格，没有采用复杂的电影表现技巧，而是以平和、舒缓的镜头运动娓娓道来，从一个单纯的孩子的眼光和视角，慢慢向观众展开一幅５０多年前旧北平的生活画卷，其如行云流水般婉转、流畅，使观众跟随英子怀念旧日时光的同时，体验到一种返璞归真的艺术境界，仿佛是在阅读一篇清新、淡雅而含蓄、隽永的散文诗，令人回味无穷。
１４.一个和八个
编剧：张子良 王吉成（根据郭小川长诗改编）
导演：张军钊主演：陶泽如 陈道明
广西电影制片厂１９８３年摄制
“故事简介”抗日战争时期，在八路军的一个临时牢房里，关押着８个人，其中有土匪大秃子、瘦烟鬼和粗眉毛，逃兵老万头、大个子和小狗子，还有一个投毒犯和一个奸细。他们趁人不注意，在房顶上扒了一个洞准备逃跑。就在这时，被组织上误认为是叛徒的八路军指导员王金被投入牢房。但他发现了其他囚犯准备越狱，便假装要求申冤为名大叫起来，引起八路军锄奸科科长许志注意，将囚犯全部捆绑起来。越狱企图破灭了，犯人们气得把王金痛打了一顿，可他却不还手，也不报告。
过了几天，日本鬼子进村了，囚犯被绑在一起跟部队一起转移。途中，犯人们了解到王金原来是在天津从事地下工作，因叛徒出卖而被捕，后来在被枪毙前设法逃了出来，结果被上级怀疑是叛变了才放出来的。
第二天行军途中，大秃子扭伤了脚，赖在地上不走，押解战士要枪毙他，他也不怕。王金见状，决定背着他走，还帮他正骨归位，做他的思想工作，赢得了大秃子的信任。在经过一个村庄时，大家发现村子已成为废墟，地上横七竖八躺着被日本鬼子杀害的老百姓的尸体，其惨状使罪犯们都十分震惊，连饭都无法下咽，对鬼子的暴行充满愤怒，也为自己的行为感到愧疚。到了宿营地，许志找王金谈话，王金希望组织能调查清楚，还他一个清白，但他提到的能给自己作证的同志却已牺牲了。老万头嘱咐卫生员杨芹儿帮王金求情，杨芹儿也觉得王金不像敌人，许志一时不知所措。半夜，押解战士突然进来将所有囚犯押出去审讯，投毒犯在叫嚷中被处决了，奸细吓得跪在地上求饶。许志下令枪毙王金，大秃子等替他求情。王金却冷静地要求用砍头的方式取代枪毙，这样可以省下宝贵的子弹去打日本鬼子，并要求小声高呼口号，表达对党的感情。许志难以决断，下令押回去重新请示上级。
就在此时，日本鬼子已悄悄包围了村子，许志率众突围，一边狙击敌人，一边将囚犯关进一座大庙。王金几次想冲出去作战，都被押解战士逼了回来。由于敌众我寡，许志与其他战士都在战斗中负伤倒地。王金等人挣脱绳索，拿起枪冲出去与敌人展开殊死搏斗，大秃子杀死几个鬼子后不幸被炸死，老万头为了追回逃跑的奸细被鬼子从身后捅死，奸细趁乱逃跑。瘦烟鬼带着小狗子和杨芹儿逃了出来，当他去找水回来，发现小狗子已被鬼子刺死，他们还撕扯杨芹儿的衣服。瘦烟鬼犹豫了片刻，用最后一颗子弹打中了杨芹儿，让她清白地死去，自己却中弹倒地。王金背着许志，带着粗眉毛突围出来。快到八路军驻地时，粗眉毛跪下交出枪，请求让他离开，并表示要改邪归正，去和鬼子拼到底。王金接过枪，黯然让他离开，自己与许志在苍茫的戈壁上继续艰难前行。
“鉴赏提示”本片是中国第五代导演之一张军钊于１９８３年执导，由陶泽如、陈道明等主演的一部具有探索性的战争片。该片被称为是中国青年一代电影艺术家探索电影的开山之作，在中国电影史上具有特殊的意义。
影片是根据中国著名诗人郭小川的同名长诗改编而成，主要表现了在民族战争与党内路线斗争相纠结的复杂背景下，一个真正的共产党人在蒙受不白之冤时，把个人恩怨放一旁，仍保持对党的忠诚且以民族大义为重的高尚气节，而且在他的感召影响下，使得土匪、逃兵的善良人性和民族尊严也在与日本鬼子的殊死搏斗中得以复苏和升华，以全新的角度诠释我党在抗战中所贯彻的全民抗战路线。
影片中最引人注目的是在电影语言上突破传统电影语言的模式，通过富于历史个性的影像造型直接传达影片的内涵，为影片的精神现实服务。如在影片开始，通过卫生员杨芹儿纯洁、柔美的形象与罪犯狰狞、粗野的形象对比，暗示着不同灵魂的对比，使观众感受仁爱与残暴、纯洁与污浊、崇高与渺小之间的冲突，体验血与火的迸发、生命与生命的撞击。
从色彩来看，全片基本上是由黑到红、由红到白的色彩转换过程。影片的前部，以黑色调为主，表现出一种压抑、沉闷的气氛。影片中部的红色调，表现出战火的洗礼让人热血沸腾、激情澎湃，影片尾部则以白色调为主，象征着生命的终结、灵魂的升华。这种色彩的对比和转换过程，加之影片不完整的构图和明暗反差很大的光线运用，使得视觉造型更具有雕塑般的凝重与力度，从而把凝聚血肉、誓死抗敌的民族精神更加鲜明地表达出来。
１５.人生
编剧：路 遥（根据本人同名小说改编）
导演：吴天明
主演：周里京 吴玉芳
西安电影制片厂１９８４年摄制
“故事简介”在２０世纪８０年代初，在西部黄土高原上，有个叫高家沟的村子，心高气傲的农村青年高加林好不容易当上民办小学教师，却突然被大队支部书记的儿子顶替而遭撤换，只好回家下地务农。蒙受屈辱又无处申张的他默默地发狠干着农活，以此来表达心中的愤懑，并暗下决心，一定要努力出人头地，彻底地改变自己的人生。老实巴交的父亲劝儿子认命，好好务农。高加林的不幸和气愤引起了村里人的注意和关切。同村的善良姑娘巧珍看在眼里，疼在心上。默默爱着高加林的她由于自己没文化，担心自己配不上他而不敢表白。现在，加林遭遇到不幸的打击，她决定用自己的爱情去温暖他。一天夜里，巧珍在高加林进城卖馍回家的路上，勇敢地向他表白爱意。她的善良无私、温柔体贴感动了高加林。巧珍不顾父亲的打骂和村里人的闲话，用热烈而执著的爱情打消了高加林的顾虑。两个年青人相恋了，他们冲破当地男女授受不亲的传统束缚，以公开的方式开始了幸福的爱情生活。
不久，高加林的叔父从部队转业到县里当了局长，县里的干部为了讨好他，将高加林调到县广播站当记者。高加林告别巧珍，到县城辛勤工作，很快便展示出他出众的才华，父母为儿子的出息而高兴，巧珍也每天认字读书，不断提高自己的文化，但她心里还是有不祥的预感。
加林的中学同学，县广播站的播音员黄亚萍对加林的工作能力和人品倾慕不已，她不顾父母反对，与相恋多年的男友张克南断绝了关系转而热烈追求高加林，并许诺将高加林调往大城市工作。高加林在人生道路与爱情面前终于选择了黄亚萍，狠心地与巧珍分手，使她伤心地嫁给了并不爱的农民马栓。在黄亚萍的活动下，加林被选送到省城深造。不料，张克南的母亲不满黄亚萍的变心，向上级告发了高加林走后门上调的事情。坚持原则、秉公执法的叔父了解了事实真相后，毅然将高加林解职退回农村。加林与黄亚萍的爱情与理想之梦也破灭了。
高加林黯然回到家乡。村里人骂他没良心，只有痴情的巧珍默默地注视着他，高加林面对养育他的土地，重新思考着人生更加严峻的道路。
“鉴赏提示”影片改编自路遥的同名小说，被誉为是中国西部片的开山之作。它通过西北农村青年高加林曲折坎坷的人生道路，向社会特别是向青年提出了如何对待人生，如何在社会中寻求自我发展，实现自身价值的重大问题。影片以高加林与巧珍的爱情悲剧为主线，揭示了处于２０世纪８０年代新旧交替时期农村复杂现实关系和时代变革的必然趋势，特别是表现了改革开放对农村青年思想观念造成的巨大冲击。作为新一代有知识、有理想的农村青年，高加林不甘落后、不甘寂寞、追求先进、向往文明，并希望争取机会改变人生、实现梦想。这种对美好生活的憧憬是值得肯定的。然而，传统的价值观念与落后的人情世俗却成为他实现理想的羁绊，命运一次又一次捉弄他，最后还是被迫返回到他最想逃离的农村。这种现实与理想充满戏剧性的矛盾，既是他努力改变人生的动力，也是他在爱情与人生抉择均两败俱伤的根源。影片突破传统电影叙事模式，将朴实的叙事与戏剧冲突有机地结合起来，既展示了西北黄土高原古朴、纯厚的风土民情和自然景观，表达了西北人民的善良情怀和对美好生活的向往与追求，也反映了中国当时复杂的社会矛盾以及人们亟待改变落后现象的迫切要求，引发观众对社会、人生、爱情的深入思考。
影片成功塑造了高加林、巧珍等农村青年艺术形象。特别是高加林，编导没有将它简单地处理成喜新厌旧的负心汉形象，而是赋予他更为深刻的历史文化内涵与鲜明时代特色，使其显得立体、丰满，更具历史深度且耐人寻味。而巧珍则赋予她较为单纯的民族传统色彩，既反映了中国农村妇女美好的心灵又反映出她无法摆脱传统的悲剧命运，使观众寄予深厚的同情。影片就像一首意味深长的抒情诗，一卷长轴的风俗画卷，它以鲜明的现代意识和开放的电影观念来审视生活，启迪人们对生活、爱情、人生的严肃思考，因而获得中国电影百花奖最佳影片和最佳女主角奖。
１６.芙蓉镇
编导：阿 城 谢 晋
导演：谢 晋主演：刘晓庆 姜 文
上海电影制片厂１９８６年出品
“故事简介”２０世纪初６０年代的湘西，有个山清水秀、民情淳朴的小镇芙蓉镇。镇上有位美丽大方、心灵手巧的女子胡玉音，与丈夫黎桂桂一起，以卖米豆腐为生。小两口勤劳朴实、热情待客，起早摸黑，生意做得红红火火，并且用辛勤攒下来的钱盖起了新楼房。落成之日，镇党委书记黎满庚和粮店主任谷燕山及乡亲们都前来贺喜。可是对面国营食品店因服务质量差而门庭冷落，经理李国香看在眼里，气在心上。
１９６４年“四清”运动开始了，李国香当上了工作组组长，她依靠镇上的“土改根子”二流子王秋赦大抓阶级斗争。胡玉音被扣上了“富农”的帽子，被罚扫大街，新房被没收，丈夫桂桂被逼自杀。黎满庚也因没划清阶级界限而被降职，他与胡玉音相恋，却因组织不允许而未能结婚。老干部谷燕山也因曾供应过碎米给胡玉音而被撤职。
１９６６年，“文革”动乱也波及到芙蓉镇。王秋赦成了运动的骨干，当上了镇的党委书记，李国香被揪了出来，与“富农”胡玉音、“右派分子”秦书田一起批斗。然而不久，李国香被选调到县领导班子，王秋赦只得低声下气认错，甘当李国香的心腹，这两个孤男寡女表面道貌岸然，背后却发展出见不得人的暧昧关系。
胡玉音与秦书田被罚在镇上扫大街，寒来暑往，花开花落，３年多的相濡以沫的苦难岁月，两个扭曲的灵魂，两个干涸的心灵同病相怜，终于撞击出爱的火花。她偷偷地做起了豆腐让秦书田尝尝新鲜。真挚的爱情给他的黯淡的生活带来了希望，增添了色彩。不久，她怀孕了。秦书田主动写了“认罪书”，请求王秋赦批准他俩结婚，王秋赦勃然大怒，送去了一副白底黑字的对联“两个狗男女，一对黑夫妻”。李国香知道后，召开宣判大会，判处秦书田１０年徒刑，胡玉音３年徒刑，监外执行。
南下干部、老党员谷燕山看不惯极“左”行为，他暗中支持秦书田和胡玉音，在他俩偷偷结婚时前来道喜证婚，当胡玉音难产，他冒着风雪拦住军车，将她母子送去部队医院，转危为安。
冬去春来，芙蓉花开，动乱结束了。胡玉音母子盼到了秦书田的归来。米豆腐摊又开张了，往日热闹的场面又回来了。李国香终于嫁到了县城离开了芙蓉镇，她的心腹王秋赦失去了靠山，又吃不成运动饭，成了疯子，终日穿着破鞋，打着破锣，在镇上声嘶力竭地叫喊着“文革”的口号“运动啰———，运动啰———”
“鉴赏提示”影片通过女主人公胡玉音与三个男人之间曲折的爱情关系的演变，真实地反映了中国２０世纪６０年代至８０年代初的时代变迁，并通过他们的坎坷经历，对摧残人性、破坏婚姻、压制爱情的政治运动进行了猛烈的抨击和反思。
由于出身不好，又身处政治决定一切的社会环境，胡玉音这个农村妇女似乎命中注定其人生旅途要经历风雨，其爱情婚姻生活要品尝艰辛与苦难。从甜蜜初恋的夭折，到幸福家庭的破碎，从苦难滋生恋情到难夫难妻离别，可谓是数不尽的困苦与磨难。与自己青梅竹马、痴情相恋的情人黎满庚为了政治上的地位忍痛与她分手，甚至在关键时刻怯弱地出卖了她。嫁给了勤劳忠厚的黎桂桂，凭着双手开始过上了美满生活，一场政治风暴又击碎了他们的梦，说不上勇敢的桂桂却选择了以死抗争以示清白的勇敢行为。秦书田这个形癫神不癫的“癫子”的出现，倒是让她看到了人生的价值，增添了生活下去的信心。两人在苦难中的爱情，更是照亮她黯淡生活的希望之光。她对秦书田的爱由不敢到敢，从相信命运到默默反抗，其人性相应地由压抑到萌动、搏击，使爱情在那个扭曲时代的重压下，曲折痛苦地发芽、生长，最后结出又甜又苦的果实。正是有了爱情伟大的力量的支撑，胡玉音历经政治、情感打击后反而变得更加顽强不屈。
影片通过秦书田与胡玉音被罚扫街的扫帚表现他们的爱情，成为本片的一大亮点。两人原来只是默默扫街，遥遥相对，互不理解，随着不断的了解，从同情对方到互相爱慕，扫帚之间的距离也越来越近，最后扫帚终于并排在一起靠在墙壁时，他俩的感情已经升华并融合在一起。一对患难恋人的曲折爱情被导演淋漓尽致地表现出来，个中包涵的思想内涵更是耐人寻味。
１７.人·鬼·情
编剧：黄蜀芹 李子羽 宋国熏
导演：黄蜀芹
主演：徐守莉 王飞飞 裴艳玲 李保田
上海电影制片厂１９８７年摄制
“故事简介”２０世纪８０年代，女武生演员秋芸以扮演钟馗而享誉中外。面对成名后的掌声和鲜花，在后台化妆间的她，看着自己清秀的面容化成了丑陋的钟馗，在镜子中折射出无数个钟馗向她走来，把她带回到童年的时光……
５０年代，童年的秋芸跟随父母所在的戏班子闯荡江湖。父母在台上合演的《钟馗嫁妹》给她留下深刻而美好的印象。但是，在一次与小伙伴玩捉迷藏的游戏时，秋芸无意中发现了母亲与一个只看见后脑勺的男人在偷情。不久，母亲便跟那男人私奔了。这不仅对父亲造成沉重打击，也给秋芸幼小的心灵蒙上了阴影。她被人耻笑，在梦中她看见钟馗带着５个小鬼喷火舞剑来救她。
过了些年，从未上过台的秋芸为了救场，第一次登台扮演了《长坂坡》中的赵云，赢得一片喝彩声，她也发现了自己的表演天赋，她向父亲提出要学戏，却遭到父亲的反对，他担心她跟她母亲一样学坏了，因此，带她离开了戏班子。然而，秋芸的执著与好学精神还是感动了热爱戏剧的父亲。他决定自己教她练功，并改唱旦角。一次，秋芸参加了《群英会》的演出，省剧团的名角张老师看中她的才华，决定招她到省剧团里深造。父亲同意了女儿的决定，自己回乡种田去了。
几年过去了，秋芸长成大人了，但仍以“假小子”打扮，每日苦练基本功。张老师对她关怀备至，渐渐爱上了她。一天夜里，张老师向她表达了爱慕之情，秋芸很感动，但一想起母亲与人偷情的情景，她便吓得跑开了。两人的特殊关系还是被人察觉了，谣言四起，已有妻室的张老师为了不连累她，主动提出调离此地。秋芸心烦意乱，索性跑回家要跟父亲一起种地。父亲鼓励她，并把她赶回了剧团。可是在一次演出《三岔口》时，她却被人暗算，一颗钉子插穿她的掌心，她悲愤交加，忍着剧痛把戏演完。
“文革”期间，秋芸结婚生了孩子。“文革”后，她抓紧时间练功，不久，便以钟馗一角一举成名。然而，伴随着成功与荣誉的却是冷落与不理解。游手好闲的丈夫嗜赌成性，不仅欠下赌债，而且反对她唱戏。她无可奈何，内心充满孤独和苦闷。
一次，秋芸随剧团下乡演出，老态龙钟的母亲跑来拉她去认生父，原来，与母亲私奔的男人才是她的生父。面对功成名就的女儿，心中有愧的父亲抬不起头。他尽其所有摆了八桌酒席款待剧团成员。酒席散后，父女俩在烛光下对饮。父亲夸女儿事业有成，一帆风顺。但秋芸无言以对。她难掩内心的孤独，来到村口的土台上，这时钟馗突然来给她送嫁，秋芸说：“我已经出嫁了，你把我早已嫁给舞台了……”
“鉴赏提示”影片是女导演黄蜀芹根据京剧女武生演员裴艳玲（片中钟馗的扮演者）的传奇人生故事拍摄的。作为女性导演的作品，影片以强烈的女性意识，突破传统电影以男性视角去看待事物去审视女性的叙事模式，而是立足于女性视角，向观众讲述了一位女艺人在现实生活与内心情感的经历与挣扎。
影片大胆采用一种全新的电影时空表现形式，将秋芸的人生分为两个世界：一是现实生活中“人”的女性世界，一是舞台上虚拟生活中“鬼”的男性世界，这一“女”一“男”，一“虚”一“实”两个世界相互平行、相互交织、相辅相成，形成鲜明对比。而秋芸也就在这两个世界中来回穿梭，同时体验着男性世界与女性世界的反差与不公，从中寻找心理上的某种平衡。影片中她与三个能左右她命运的男性（生父、老师、丈夫）的不寻常关系，反映出在男性优势的现实世界中现代女性所面临的艰难抉择与性别困惑。三个男人父不成父、师不成师、夫不成夫，他们没有尽到男性应有的责任，秋芸也未从他们那里得到应有的关爱。从小蒙受的阴影，反而使她形成了坚强而完整的独立人格。作为女性，她需要男性的呵护与关爱，却又不愿依附于男性，结果，惟有在所扮演的角色钟馗身上去宣泄内心的孤独与压抑，去体会男性主宰世界的优越，去表达“寻找好男人”的诉求。她的成功，不是因为单纯对角色惟妙惟肖的表演，而是自己不幸的人生经历的深刻体会让钟馗这个“鬼”散发出人性的光芒。
影片不论在思想内容上还是艺术形式上都极具独创性，从而朴素而真实地触及到人性情感和心灵最幽深和脆弱的地方，让人感到格外亲切，而且回味无穷。影片以其深厚的女性主义色彩，成为具有样板性摸索影片，得到了广大电影同行的认可，并获得了中国电影金鸡奖最佳编剧和最佳男配角奖，巴西里约热内卢国际影视节最佳影片奖和法国国际妇女节公众大奖等多个奖项。
１８.本命年
编剧：刘 恒（根据本人小说《黑的雪》改编）
导演：谢 飞
主演：姜 文 程 琳 岳 红
北京青年电影制片厂１９８９年摄制
“故事简介”因替哥们出气打架伤人而入狱的男青年李慧泉在２４岁本命年时被刑满释放了。父母早亡的他独自背着包穿过昏暗的地下通道和狭窄的胡同，回到坐落在铁路边上低矮、陈旧的家。他把屋子收拾干净，望着母亲的遗像，抽着烟，躺在床上思考着自己的未来。
他到银行取了钱，下馆子吃了饭，然后买了礼物去看望犯了杀人罪关在狱中的铁哥们方叉子的父母。可对方的冷言冷语却让他感到心寒，礼物也被退了回来。没有工作又无朋友，孤独的他到酒馆喝酒，打烂了几个盘子，派出所的民警帮他赔了钱，又把他送回了家。为了不让他再惹是生非，热心的邻居罗大妈和民警帮他办了个个体户经营执照，摆了个衣裤鞋帽摊子，自食其力。
罗大妈的女儿小芬在除夕夜也回来了，还带回她那当博士的未婚夫。她从小与慧泉一起长大，慧泉也喜欢她，可人家现在是研究生，自己文化水平又很低，还犯法坐了牢，为免见面时尴尬，慧泉索性把灯关了，避而不见。半夜，他只能写信给方叉子，倾诉内心的苦闷，劝他好好改造，重新做人。
罗大妈一边替女儿筹办婚礼，说是本命年结婚吉利，一边替慧泉作主物色对象。民警隔三岔五找慧泉谈话，叮嘱他要“老实做人”。过去被慧泉揍过的小阿混马刷子不时过来跟他套近乎，顺便捞件时髦衣服送给女友。顾客挑三拣四、讨价还价，弄得慧泉心烦意乱，晚上，孤独的他只能靠色情刊物排遣性压抑和空虚。
一天晚上，马刷子约他到酒吧喝酒。他认识了刚出道唱歌的小姑娘赵雅秋和四十多岁的倒爷崔永利。雅秋清纯可爱的模样和甜美的歌声打动了慧泉，使他回忆起童年与小芬、叉子一起上学、玩耍的美好时光。雅秋唱完回家，被酒吧外面的小混混们戏弄，高大结实的慧泉便担当起护送他回家的任务。渐渐地，两人都对对方产生了好感。可是，有一天，雅秋说很佩服他，因为很多人怕他。慧泉说自己并不是什么好人，过去打架坐过牢。雅秋半信半疑地问：“是他们骗我还是你骗我？”慧泉不置可否。
慧泉从崔永利那里弄了些外国走私进口的内衣，很快被抢购一空，他赚了些钱，买了条贵重挂毯送给小芬结婚用，自己却借故没去喝喜酒。崔永利又利用女色诱惑他倒卖色情录像带，慧泉不想再犯法便拒绝了。他又来到酒吧。雅秋变得时髦了，而且还有了很多追随者，她告诉慧泉以后不用他护送了，慧泉怅然若失。
一天，民警告诉慧泉，叉子越狱逃跑了，要他注意点。叉子的弟弟也向他转告父母的话，叫他不要理叉子：“反正都是犯罪，就不要连累大家。”慧泉很生气，又无可奈何。半夜，方叉子果真逃到他家。慧泉劝他去自首，叉子却不答应。第二天，慧泉想去报案，又不忍心伤了哥们义气，两难之下，他只好去公园划船打发时间。晚上，慧泉帮忙把临产的小芬送到医院，回来时，叉子已不知去向，慧泉懊悔不已。第二天，他把存货全部贱卖，又找刷子要回他借的钱，但钱却被刷子赌博输光了。他很想揍这个没出息的家伙，可刷子反而讥讽他，说他的小歌星雅秋陪崔永利去广州玩了。慧泉找到崔永利，憋着气求他帮忙找到方叉子。崔永利不但嘲笑他不顾及哥们义气，还炫耀自己和雅秋的事情。慧泉看透了他的嘴脸，把他狠狠地揍了一顿，警告他不得再见雅秋。
找不到叉子，慧泉用全部的存款买了条金项链送给雅秋，想挽回两人的关系。越来越妖艳的雅秋看不上他的项链拒绝了。
失去一切的慧泉绝望了。他来到公园偏僻处拼命地喝酒。两个小劫匪趁他酒醉抢走金项链和钱物，还捅了他一刀。公园里的演出散场了，慧泉却倒在地上死去了……
“鉴赏提示”影片以写实主义表现手法，以幽暗、冷峻、压抑的影调，塑造了李慧泉这样一个被边缘化的城市青年的艺术形象，表现了一个有历史污点但本性纯真善良的青年在弃恶从善、追求新生的人生道路上所遭遇的艰难处境和悲剧命运，并通过他与周围（社会关系）的格格不入与矛盾冲突，折射出在社会变革大潮中，一代青年灵魂焦虑、挣扎又找不到归宿的寻觅轨迹，体现了编导对２０世纪８０年代以来在商品经济大潮冲击下社会思想意识混乱状况的忧思和对年轻一代给予人道主义关怀的诉求，表达了创作者对“重建理想、重建全新的富有凝聚力的民族精神的呼唤”。
影片在艺术技巧上，无论构图、机位、角度、光线、色彩等方面都以一种正常视角，让观众尽可能地以常态眼光去观察李慧泉及其周遭环境与人物关系的真实市井生活，从中发现主人的内心世界的挣扎、彷徨与摇摆不定。演员姜文更是以自然、含蓄的表演，把一个在中国传统文化氛围成长起来的半文盲的青年形象鲜活地表现出来。
影片获得了中国百花电影节最佳故事片奖和柏林国际电影节最佳导演银熊奖。
１９。开国大典
编剧：张天民 张笑天 刘 星 郭 晨
导演：李前宽 肖桂云
主演：古 月 黄 凯 孙飞虎
长春电影制片厂１９８９年出品
“故事简介”１９４８年底，党中央在河北省西柏坡村指挥了举世闻名的“三大战役”。这时，辽沈战役结束，接连打败仗的蒋介石发布《新年文告》，提出和平谈判，并推出李宗仁为代总统，企图以此拖延时间，以便卷土重来。而胜券在握的毛泽东则发表《新年献辞》，号召全国人民“将革命进行到底”。
１９４９年初，淮海战役结束。天津解放，驻守北平的国民党将领傅作义在毛泽东、党中央的劝说下，率部起义，和平解放北平，保住了古城北平。蒋介石宣布下野，回浙江老家溪口，暗中召开了军事会议，布置长江防御，并开始秘密向台湾转移物资。李宗仁虽担任代总统，却没有实权，内外都寸步难行，求助美国大使司徒雷登又遭拒绝。与此同时，斯大林派遣特使米高扬秘密访问西柏坡，受到毛泽东等中央领导的欢迎，使苏联加深了对中共的了解和支持。
３月５日，中共中央召开七届二中全会，为迎接全国胜利作好准备。随后，党政机关进入北平，毛泽东在北平西苑机场阅兵。而此时，蒋介石来到长江防线视察，企图与中共划江而治，保住其半壁江山。
４月，国共和谈失败，蒋介石拒绝在和约上签字。朱德和解放军发布向全国进军的命令。百万雄师勇渡长江。２３日，南京解放，国民党总统府升起了八一军旗。５月２６日，上海解放。日夜操劳的毛泽东突发奇想，晚上一个人跑到大街上逛，还在小摊上买了碗羊肉泡馍，后因违反纪律受到政治局批评。而这时的蒋介石则最后拜别母墓，携家登上太康号逃离大陆，在船上，为他部下的无能而大发脾气。
新政协会议召开前夕，毛泽东会见张治中、程潜等民主人士，听取治国之道，共商建国大计。在天安门广场，毛泽东等为人民英雄纪念碑奠基。在开国大典前夕，毛泽东想起许多革命先烈，心潮澎湃，他严格要求儿子岸英带头防止腐败，以保证共产党领导的国家能充满活力、长治久安。而在台北的蒋介石面对孙子的反问，开始反省自己，并告诫部下要总结失败教训，幻想反攻复国……
１９４９年１０月１日下午，盛大隆重的中华人民共和国开国大典在天安门广场举行。毛泽东亲手升起国旗，向世界庄严宣告：“中华人民共和国中央人民政府成立了，中国人民从此站起来了！”这是中国人民几十年浴血奋斗的胜利成果，揭开了中国历史崭新的一页。
“鉴赏提示”《开国大典》是一部以纪实性为主要艺术风格的大型革命历史题材影片。影片以宽阔的视野、恢宏的气势，全景式地再现了从１９４８年末辽沈战役结束到１９４９年１０月１日中华人民共和国成立这一激动人心的史诗般的历史画卷，歌颂了老一辈无产阶级革命家艰苦卓绝的奋斗业绩，揭示了“没有共产党就没有新中国”的历史必然性。
影片采用交叉对比手法，生动而真实地展示了以毛泽东为首的共产党人顺应历史潮流，步步走向胜利，而以蒋介石为代表的国民党政府则逆历史潮流步步走向失败的历史进程，这一胜一负、一正一邪的鲜明对比，说明了“得道多助，失道寡助”，“得民心者得天下”的深刻道理。
影片成功塑造了毛泽东、朱德、周恩来、刘少奇和蒋介石、李宗仁、傅作义、张治中等历史人物形象，避免了将政治历史人物简单化、脸谱化的缺点。特别是对毛泽东与蒋介石这两个中心人物的刻画，并不以“胜者为王，败者为寇”的标准来描写，而是通过描述他们的思想、性格、心态以及他们与周围人物的关系，去揭示这个历史进程的必然的内在逻辑，同时还借助人物的生活细节描写，使人物形象更加有血有肉、生动具体，从而进一步充实和丰富影片主题。
为了增加历史真实感，片中还穿插了十几段黑白资料片，并通过单色过渡的剪辑，使真实历史画面与再现画面有机地结合起来。影片采用宽银幕的构图与空间处理，更好地展现了宏伟壮观、气势磅礴的伟大历史场面。而多视点和摇移运动的拍摄手法，则先后有序，条理清晰地交代了众多的历史人物及其复杂的关系。片中还采用空镜头和长镜头的手法，配以精彩的旁白和深沉、雄浑的主题音乐，不仅使观众很快进入那段历史的时空中，而且也高度概括了影片深遂的思想内容，充分表达了创作者对那段令人激情澎湃的历史的无限感慨与冷静思考。
影片以其明确的主旋律思想和艺术上的大胆突破而获得了第１０届中国电影金鸡奖最佳故事片、最佳编剧、最佳导演、最佳男配角、最佳剪辑奖。
２０.悲情城市
编剧：吴念真 朱天文导演：侯孝贤
主演：梁朝伟 辛树芬 陈松勇 高 捷
台湾年代影视股份有限公司１９８９年出品
“故事简介”１９４５年８月１５日，日本天皇宣布无条件投降，被日本占领的台湾从此结束“日据时期”。在台湾基隆的林阿禄家的老大林文雄喜得一子，取名“林光明”。
林家有四个兄弟，老大文雄做运输生意；老二文龙当医生被日军征到菲律宾当军医，生死未卜；老三文良曾替日本人当翻译，后被当成汉奸通缉，逃回台湾后精神受到刺激住进医院；老四文清自幼跌伤致聋，经营一家照相馆，与挚友吴宽荣住在一起。不久，宽荣的妹妹宽美来到这里的医院当了护士，与文清逐渐产生了感情。
不久老三文良病愈出院，却被上海帮高价利诱去做毒品走私生意，被老大文雄发现将其白粉没收。黑帮趁机向政府告发文良是汉奸，结果文良被捕，文雄被迫出逃。大家四处托人将文良从狱中救出，可他又因精神病复发成了废人。
１９４７年２月２８日，台湾爆发“二·二八”事件，国民党政府实行戒严，四处搜捕屠杀进步知识分子和青年。宽荣躲回了老家山里，文清也被捕入狱。但由于证据不足，几天后被释放回家，他把难友的遗物送给他的家属，心情十分悲愤。他到山中看望宽荣，宽荣将妹妹托付给他，自己则在山中组织抵抗组织。
文清回到家里不久，大哥文雄在赌场与黑帮宿敌搏斗被刺身亡。为大哥办完后事，文清随即与宽美结婚，并生下一子叫阿谦。可是好景不长，由于叛徒告密，山中基地被剿，宽荣托人叮嘱文清赶快逃走，文清携宽美和幼子打算逃离家乡，但却无处可逃，最后一家三口去照了张全家福，等待命运的安排。不久文清被宪兵队逮捕……
“鉴赏提示”《悲情城市》是台湾第一部获得国际大奖威尼斯国际电影节金狮奖的作品。这部由祖籍广东梅县的台湾导演侯孝贤拍摄的长达三个多小时的史诗性电影，以台湾“二·二八”事件为背景，讲述了台湾一个普通家庭在１９４５年至１９４９年台湾历史转折时期的遭遇和磨难，折射出台湾在政权更替、殖民转化过程中社会、政治、家庭、文化乃至民族认同上的危机和矛盾。
作为“台湾新电影”运动的巅峰之作，《悲情城市》也是导演侯孝贤创作历程中的一块充盈着历史文化和人文精神的艺术丰碑。它凝聚了导演多年来所有的电影观念和技法，是一部完全延续了侯孝贤电影风格的成功杰作。影片以一种宽容与深沉的悲悯态度，用如诗如画却极富张力的长镜头，以顺时序的主观追述和“情绪蒙太奇”的结构，默默展现人物的悲欢离合，爱恨情仇，把浓浓的“悲情”隐含在平静而又沉重的镜头里，并营造出富有中国传统诗词般幽深的文学意境，为此，侯孝贤被称为“抒情诗人”。影片还通过富有日本风格的音乐和不同情况下出现的五种语言：广东话、闽南话（台语）、普通话（国语）、上海话、日语等以及大量的画外音，既体现了台湾与日本的历史文化联系而产生独特的台湾乡土文化气息，又折射出政治、经济环境的转变，而民族乐器演奏的音乐旋律，情绪悲凉、凝重，隐晦地表达出影片的主题。
作为第一部触及“二·二八”事件的影片，在拍摄时，该事件仍被当局定性为“戡乱”。（直到２００６年２月２８日，国民党主席马英九才代表国民党正式承认当年的镇压是错误行为。）为此，侯孝贤以惊人的胆识和高超的技艺避开从政治角度来表现，而是从作为弱势群体的角度（以女性和聋哑人为叙事者）来真实地再现那动荡不安的年代台湾人民的艰难处境和希望挣脱束缚、起来抗争却不得不回到原地的历史宿命。从中表达了导演东方式达观的人生态度，即是对自然、生命深切感受后的热爱、尊重、理解和宽容。
２１.牯岭街少年杀人事件
编剧：杨德昌 阎鸿亚 杨顺清 赖铭堂
导演：杨德昌
主演：张震 杨静怡 张国柱 林鸿铭
台湾中央电影事业股份有限公司１９９１年出品
“故事简介”２０世纪６０年代的台北，建国中学夜间部男学生小四本是个勤奋本分的学生。父亲是个奉公守法却郁郁不得志的公务员，１９４９年随国民党败退到台湾。母亲则是在小学代课的教员。
在当时，社会混乱不堪、黑社会横行，连中学生也分帮结派，划定地盘，各霸一方。小四属于“小公园帮”，家世不幸的少女小明与寡母相依为命，她是“小公园帮”老大哈尼的女朋友，却与其他帮派的男生关系暧昧。为了小明，哈尼杀了“眷村帮”的一个人后潜逃在外。小四发现自己爱上了小明。这时，班上来了个新同学小马，他是马司令的儿子，小明的母亲在他家帮佣。小马在课堂上作弊，被小四发现，但未告发，引来小马的真情回报。一次，“眷村帮”的人因小四与小明来往要揍小四，小马挺身而出，从此两人成了莫逆之交。还有同学小猫，虽然矮小，却有副好嗓子，爱模仿“猫王”。
不久，哈尼回来了。小明又倒向哈尼，但哈尼却吩咐小四好好照顾小明。哈尼发觉“２７１帮”企图吃掉自己，便联合“万华帮”向“２７１帮”发起挑战，可是自己却不幸被推入车流中，惨死在车轮下。小四和二哥参与了“公园帮”替哈尼复仇的行动，把“２７１帮”老大“山东”杀了。与此同时，小四父亲因有个父亲在大陆当老师而被警察带走，被强迫写交代材料，并被解聘，虽然最后无罪释放，但精神和人格备受打击。小四因学校以他与小明交往为由开除了他而与学校冲撞，被勒令退学，转学日间部。小明疏远了他，转投小马。小四为小明与小马吵翻，在牯岭街旧书市遇见小明，再次表明心态，遭小明断然拒绝。小四向小明连捅了７刀，小明当场死去。小四被捕，小猫录了他唱的英文歌送给小四，被警察随手扔进垃圾桶。
“鉴赏提示”影片是根据导演杨德昌少年读书时代所在学校夜间部初二的一名男生因女友移情别恋而在牯岭街将女孩杀死的真实事件改编而成的一部史诗式的大气魄作品，与杨德昌的另一个同乡导演侯孝贤（两人祖籍均为广东梅县）推出的史诗作品《悲情城市》交相辉映，一个表现２０世纪４０年代中后期的台湾社会，一个再现２０世纪６０年代的台湾社会，两部影片可谓是台湾社会在２０世纪两个不同年代的缩影。
出身于理工科的杨德昌注重理性分析的思维方式，更多地借助电影表现技巧，在庞大而繁复的叙事结构中，展现复杂多变的现代都市生活和错综复杂的人物关系，描绘出一幅幅台湾大都会居民生活的压抑、沉闷图景。本片就是通过一个善良少年变成杀人狂的人生悲剧，折射出２０世纪６０年代台湾这一令人精神错乱的时代。
影片以冷峻而含蓄的叙述手法，利用长时间的固定机位、长镜头和远景，充分展现生活的原貌，在貌似平和、舒缓的状态下，逐步推进剧情、累积情绪，营造出压抑、焦虑、浓郁、厚重的气氛，把几个对未来迷惘、对生命价值漠然的台北青少年的生活状态和内心世界，表现得淋漓尽致。片中的小四，原本是个勤奋本分的学生，父辈来自大陆，由于与大陆无法割断的血缘关系而遭政治迫害。家庭遭遇挫折的小四在学校也得不到公正对待，产生了严重逆反心理，不知不觉中卷入帮派争斗中，而少年初恋的失败令他更加一步步偏离正常的人生轨道，最后终于酿成无法挽回的悲剧错误。影片塑造了一系列栩栩如生的少年形象，如流星般逝落的俊美男孩哈尼，被逼得走投无路的边缘少年小四，自信调皮且有点傲慢的富家子弟小马，心地善良、重情重义的歌唱少年小猫等，通过他们那段令人血脉贲张却又不堪回首的青葱岁月，在展现令人怦然心动的少年真挚情义的同时，又为美丽青春的夭折而扼腕叹息。
２２.周恩来
编剧：朱家玲、丁荫楠、刘斯民
导演：丁荫楠主演：王铁成
广西电影制片厂１９９１年出品
“故事简介”１９６７年１月，处于“文革”热潮的北京，身穿军装的周恩来坐在汽车里，忧心忡忡地望着窗外，贴满大字报的街道、一队队造反派一边游行，一边挥舞手臂高喊革命口号……
在中南海西花厅，周恩来送别前来探访的贺龙夫妇，安排他们到西山招待所去住一段时间，到秋天，再去接他们。临别，两位革命战友紧握双手，仿佛又回到１９２７年８月１日南昌起义时的战斗情景……
１９６７年，外交部召开批判陈毅大会，造反派企图冲上台去斗陈毅，周恩来挺身而出，保护陈毅，声称要抓陈毅，先从自己的身上踏过去。
地震中的邢台，大地还在抖动，周恩来乘坐直升飞机来到灾区慰问灾民，灾民感动得热泪盈眶。
１９７１年４月，美国乒乓球队来访，周恩来亲切接见了队员，队员向他投来信任和崇敬的目光。
毛泽东识破陈伯达和林彪的阴谋后，出发南巡，周恩来悉心安排保卫毛泽东的工作。
１９７１年９月１２日，林彪一伙叛逃，摔死在蒙古国温都尔罕，周恩来镇定自若，从容指挥，处理突发事件，并随时报告毛泽东。
美国总统尼克松到华访问，周恩来亲自接待，并表现出非凡的才智和迷人的风度和魅力。
“文革”的动乱使日理万机的周恩来健康每况愈下，尿中出现了癌细胞。而“四人帮”却阴谋策划了针对周恩来的“批林批孔”运动。
周恩来抱病参加国庆２５周年招待宴会和第四届全国人大，并作《政府工作报告》。
周恩来参加贺龙骨灰安放仪式，沉痛地在遗像前六次鞠躬，并后悔没有能保住贺龙。
病房里一片寂静，面色憔悴、须眉发白的周恩来在病痛折磨下为人民耗尽最后的气力，悄悄地离开了，夫人邓颖超在他额头上深情地长吻……
阴冷的乌云笼罩着北京城，灵车在长安街上缓缓驶过，十里长街一片哭声，人民在悲痛中送别敬爱的周总理……
“鉴赏提示”影片以周恩来在“文革”十年动乱中的主要政治活动为切入点，采用现在时（文革）和过去时（历史）交叉、呼应的叙事结构，以人物的内心情绪为贯穿线，运用虚实相间的艺术手法，把看似一个个没有因果联系的独立事件贯穿起来，构成一个完整的人物内心世界，不仅使影片的内涵更加丰厚、视野更加扩展，而且多侧面地、立体地、历史地展现了周恩来半个多世纪革命生涯中的闪光点，刻画了人物性格特征，展示了总理的人格魅力。
为了真实再现周恩来的生活原貌，影片在有关部门和相关人员支持下，采用实景拍摄和历史纪实手法，使影片产生了强烈的真实感。据称，片中大部分道具都是总理生前使用过的物品。而长镜头和平缓的运动镜头则营造出真实的生活气氛。
影片突出的贡献在于扮演周恩来的演员王铁成出色的表演，他集十几年不断出演周恩来的经验，潜心钻研有关资料，并以多年的生活积累、思想积累、情感积累和演技积累，出神入化地塑造了一个形神兼备、完整逼真的周恩来的艺术形象，充分表现出周恩来儒雅、大度的气质、风度以及崇高的思想品德和至真至诚的人格魅力。
影片由于真实而艺术地再现了伟人周恩来的光辉形象，寄托了人们对周总理的怀念与景仰之情，成为一部深受广大观众欢迎的影片，因而获得百花奖最佳故事片奖、金鸡奖最佳故事片奖和最佳男演员奖。
２３.秋菊打官司
编剧：刘 恒导演：张艺谋
主演：巩 俐 雷恪生 刘佩琦
青年电影制片厂、香港银都机构１９９２年出品
“故事简介”在陕北某一小山村，农村孕妇秋菊的丈夫庆丰与村长王善堂为在承包地里盖楼发生口角，被村长踢伤下部卧床不起。秋菊找村长论理，村长却以自己秉公办事而不肯认错。秋菊咽不下这口气，决定告他，讨个说法。
秋菊首先到了乡派出所，经警察李公安为她调解，材长赔偿２００元作为补偿，但他仍不肯认错。秋菊不服气，又告到县里公安局，但县里批复同意乡里的判决。李公安再次上门调解，并假借村长名义给她送来点心。但当秋菊得知村长还是不肯道歉时，便退回了点心，并决定到市里去告。
秋菊挺着大肚子，带着小姑子，长途跋涉来到人生地不熟的市里。在招待所看门老头的指点下，她终于找到市公安局。但市公安局的复议书仍基本维持原判，只是要村长比原来多赔５０元钱。村长以胜利者的姿态把钱送到秋菊家。秋菊还是不服，再次到市里，在公安局长指点下，她花钱聘请律师，向市中级人民法院提起上诉，法院也派人来给庆丰验伤。
除夕之夜，秋菊难产，村长带人连夜将秋菊抬到县医院抢救，第二天，秋菊顺利生下一男孩，秋菊一家对村长感激万分，秋菊也认为与村长的官司就此了结了。
儿子满月了，庆丰伤也好了，秋菊和家人欢天喜地给孩子摆满月酒，招待前来祝贺的乡邻，并期待村长的光临。这时，李公安来了，他告诉秋菊，法院判决下来了，村长因犯伤害罪已被拘留。秋菊吃了一惊，赶到村口，茫然地望着带走村长的警车渐渐远去……
“鉴赏提示”影片以纪实的影像风格，讲述了一个陕北怀孕的农妇秋菊为了讨个说法而三番四次拖着沉重的身躯出外状告踢伤丈夫下身却不肯道歉认错的村长的故事。其实，故事并不复杂，事情也不大，原本一件可以内部化解的小事却因当事人秋菊与村长都是倔强认死理的人，当然，小事也就成大事，而且要出动法院来解决了。不过，这件小事背后却隐藏着大问题，那就是人的尊严。
在中国，由于几千年根深蒂固的重男轻女、传宗接代的思想的影响，人们千方百计要生个男孩，家里要是没有男孩，那么将来老了便无所寄托。特别是在比较落后的农村，即使解放那么多年，但传统思想仍左右着人们，家中无男孩，在他人面前却似乎要矮三分，甚至要受人欺侮。影片中庆丰就是在村长争吵时拿出杀手锏骂村长是“绝户”（纯女户）而把村长惹急了招来村长一踢，而且偏偏就要踢他的生殖器，而这恰恰踢中要害。秋菊虽然身怀有孕，但不知是男是女，万一生了个女孩，丈夫又被踢坏了，秋菊今后就生不了男孩了，到时，不仅秋菊在家里没地位，而且这个家在村里也没有地位，想到这里，生气的秋菊便向村长论理，要求他认错。村长明知踢人理亏，但心里也咽不下被庆丰骂成“绝户”这口气，因此便凭借自己是村长的权威，宁可赔钱，也不低头认错。这两个都是为了尊严、为了面子的人终于上演了一场诉讼之战。简单的问题折射出中国人尊严的内心世界和思想观念以及独特的生育文化。因此，当秋菊生下男孩，传宗接代的目标实现了，她心里与村长的结也就解开了。可是村长却被法院带走了，为了这个尊严，双方都付出了代价。
为了使影片更加真实亲切，体现浓郁的生活气息。演员巩俐不惜“丑”化自己扮成怀孕的农妇混在大街上人群中进行表演，而摄影机则隐藏在暗处进行偷拍，而且这种镜头占了影片一半之多，把纪实风格发挥得淋漓尽致。不过，在那些不露痕迹的场景和情节中，在朴实无华的风格背后，仍可以看出界线分明的风格，这是更为成熟的造型表意。
２４.霸王别姬
编剧：李碧华 芦 苇（根据李碧华同名小说改编）
导演：陈凯歌
主演：张国荣 张丰毅 巩 俐 葛 优
北京电影制片厂和香港汤臣电影公司１９９３年联合摄制
“故事简介”１９２４年冬天，在北京天桥，一群京剧戏班的小演员正在手舞足蹈地演戏，观众人群中有一妓女拉着９岁的私生子小豆子来到戏班，恳求班主关师父收留小豆子。小豆子眉清目秀，是个唱旦角的料，可惜右手长了六指，师父不收。狠心的母亲用刀切掉小豆子畸形的手指，小豆子在鲜血和惨叫声中下跪，拜师学艺，师父安排学旦角，取了艺名程蝶衣。为了学戏，特别是为适应剧中角色而改变性别意识，小豆子没少挨打，但为了成名成“角儿”，他咬紧牙关挺了过来。在戏班里，只有师兄大石头段小楼关心保护他，渐渐地，小豆子对师兄产生了依恋之情。长大以后，在师父安排下，蝶衣与小楼合演《霸王别姬》，很快就唱红了。可是，在一次为太监张公公祝寿演出后，蝶衣被张公公污辱了。他心灵受到伤害，更加深他对师兄的依恋。在他眼里，自己就是虞姬，小楼就是霸王。他与师兄相约，要演一辈子《霸王别姬》永不分离。一次，他俩在路边拾到弃婴便抱回去收养，取名小四，三个人就像一家三口。
小楼不知蝶衣对自己的迷恋，以为他演得太投入而已，自己则爱上了青楼女子菊仙，并娶她为妻，这使蝶衣很恼火，醋意大发。为了报复小楼，在他结婚时，蝶衣跑去找追捧自己的权势人物袁四爷厮混。袁四爷为博得蝶衣欢心，将珍贵的古剑赠给蝶衣。蝶衣把剑送给小楼，并声称与小楼分道扬镳。虽经师父撮合，两人勉强再度合作，但已是貌合神离了。
抗战爆发后，日军占领了北平，强迫他们为日军演出，段小楼因拒绝演出被捕，蝶衣为了救他，只好替日本人唱戏，后来却遭到段小楼指责，两人隔阂日深，也不再唱戏了。蝶衣吸上了鸦片，小楼则靠玩蟋蟀打发日子，意志消沉。不久，关师父去世了，戏班子也解散了，剩下小四跟蝶衣学唱戏。
抗战胜利后，蝶衣为国民党唱戏，被流氓士兵调戏，段小楼出面相劝，反遭毒打，蝶衣吓得躲了起来，只有菊仙不顾身子有孕，上前相救，结果被打得流产，昏死过去。
全国解放后，他们积极为工农兵服务，到处慰问演出，而且开始对京剧进行改革，排演现代戏。“文革”开始后，小四成了造反派头头，小楼与蝶衣成了牛鬼蛇神遭到公开批斗。为了自保，他们互相揭发对方的“罪行”。菊仙承受不了打击，上吊自尽了。
粉碎“四人帮”后，小楼和蝶衣在分别多年后重排《霸王别姬》。蝶衣在唱罢最后一句，像剧中虞姬一样，用自己送给师兄的那把剑自刎，在师兄怀中结束自己的生命和艺术生涯。
“鉴赏提示”《霸王别姬》是一部令人荡气回肠又发人深省的史诗巨片。影片以大写意的表现手法，印象派绘画的艺术风格，浓郁的中国民族文化特色，华丽的影像，生动的剧情，完美的表演，独特的人物造型以及厚重的历史感和强烈的对人物命运的高度关注，通过程蝶衣和段小楼这对京剧艺人长达半个世纪的情感恩怨与命运沉浮，展现了２０世纪风云变幻的中国社会，深入探讨了复杂的人性以及环境对人性的扭曲和异化，反思艺术在社会中的地位以及与政治的特殊关系。
影片最成功的是塑造了程蝶衣这一带有浓重悲剧色彩的独特的艺人形象，这是一个从出生到死都在灵魂与肉体上饱受歧视、残害而又无力自保，只能寄人篱下的艺人，妓女的私生子，这种双重屈辱的身份，从他出生之日起便要面对无情险恶的世道的歧视与欺侮。先天没有父爱，后天又失母爱，孤苦无助的他产生了渴望被爱呵护的强烈心理需求。为了生存，他必须寻求强大的靠山做保护，也知道只有成名成角儿，才有存在的意义。可是，虽身为男人，却被命运安排在戏里戏外都成了弱者的女人。即使成了名角儿，还是难逃生活对他的一系列无情的打击（从母亲的切指、师父的打骂、师兄的背叛、国民党的调戏到最后红卫兵的批斗），特别是他惟一精神支柱和保护神师兄都离他而去，更令他悲痛欲绝。惟一戏里的霸王对他扮演的虞姬始终如一，忠贞不渝，成了他精神上惟一的寄托和慰藉，也成为他人生最后的归宿。因此，在最后一次演出中，绝望的他拔剑自刎，自己最终与虞姬合而为一，使艺术与生命、理想与现实实现了完全统一，也让自己彻底脱离人生苦海。
蝶衣的悲剧，折射出的是京剧艺术的悲凉，作为政治的婢女，艺术依靠政治、服从政治，甚至被世俗强势把玩的命运似乎难以避免。从影片把人物命运的起伏跌宕与政治时代的变幻交替紧密联系来看，编导让观众在关注片中人物命运的同时，思考京剧艺术的命运，反思中国文化艺术生存状态———当虞姬逝去了，霸王又还有生存意义吗？
２５.爱情万岁
编剧：蔡明亮 杨碧莹 蔡逸君
导演：蔡明亮
主演：杨贵媚 李康生 陈昭荣
台湾雄发电影公司和三一有限公司１９９４年联合摄制
“故事简介”在台北繁华喧闹的大街上，人来人往，行色匆匆，人人都在为自己的事情忙碌着。面容清秀的小康正骑着摩托车到顾客家里兜售纳骨塔灵位。在某公寓大楼里，送完货的他发现某单元公寓门上还挂着一把钥匙，临走时，他悄悄取下了这把被人遗忘的钥匙。这把钥匙是售楼小姐林美美遗忘在门锁上的，她正想方设法要把这套公寓卖出去。她不时地用手机与客户洽谈看房事宜。打扮时髦的她还亲自到街上去挂售房广告牌。英俊瘦削的阿荣则是个地摊小贩，每晚都在闹市街边向路人售卖女式衣裙，不时还要与前来扫街的警察周旋。
入夜，台北的街上五光十色，散发出诱人的色彩。小康到超市买了瓶矿泉水，来到白天送货那栋公寓。里边空空荡荡的，只有一套沙发和几张床。小康把水喝完，到豪华浴缸中洗了个舒服澡，在床边坐着发了会儿呆，然后默默拿起小刀在手腕上割了道口子，鲜血直流。他静静躺在床上，默默等待死亡的来临。此时，百无聊赖的林美美到中兴百货大楼饮食楼层与在此喝饮料的阿荣邂逅。尽管他俩不认识，但两人间有意无意地打量对方，彼此似乎产生了某种爱恋的情意。随后，两人相约来到林美美待售的公寓。小康只好捂住伤口躲了起来。阿荣与林美美对视片刻，二话没说，便脱衣上床，疯狂做爱。
第二天晚上，小康照例回到公寓，这时，阿荣也搬了进来，两人都发现了对方而得以认识。共同的命运使他们成了朋友。阿荣开车送小康上班，小康帮阿荣洗衣服，两人一起做饭吃，一起到夜市摆地摊，小康渐渐对阿荣产生了暧昧的情意。
一天凌晨，寂寞难耐的林美美难以入睡，她到夜市找到阿荣，两人回到公寓的床上宣泄情欲。躲在床下的小康在他们做爱的喘息中自慰。天亮以后，林美美穿好衣服，匆匆离去。小康从床底下爬了出来，凝视着熟睡的阿荣，轻轻吻了他一下，也悄悄离开了。
林美美孤独地走在废弃公园的路上，在座椅上，她情不自禁地哭了起来。
“鉴赏提示”影片编导以极其简单的故事情节和高度抽象的电影表现手法，通过两男一女的这三个都市陌生人的情爱关系，深刻揭示了当代台北青年内心的孤独、无助、焦躁和彷徨。阿荣与林美美的异性爱，只是为了满足肉体的快感，有性无爱，来得快去得也快，留下的只有更加莫名的痛苦与惆怅。小康对阿荣的依恋，是同性之爱，然而，他却只能在精神上满足自己的欲望，这份无性之爱深沉而无奈，惟有永远埋藏在心里。可见，在今天繁华的都市里，物质的充裕却难填人们内心情感的缺失。一份完全意义上的爱情对孤独而又无奈的都市人来说愈来愈显得弥足珍贵。难怪编导要大声呼唤：爱情万岁！
影片中的人物、城市、时间乃至故事情节均以抽象的形式出现，每个人只是都市里路上的匆匆过客，每天飘荡在这座城市，却无处栖身。即使随遇而居，共处一室竟不知还住着别人。就算躲不开，见面认识了，也几乎是无言以对，更不用说情感沟通了。林美美和小康都在卖房子（一个卖阳宅，一个卖阴宅），但他们都缺乏一个温暖的归宿，只有死去的人才拥有完全属于自己的房子———灵骨塔（即骨灰盒）。这种鲜明的对比与反差，不正是对现代都市人彼此冷漠、疏远的讽刺吗？
影片中大部分空间充斥着令人压抑、沉重的黑色，充分反映了主人公内心世界的晦暗，只有在暴露人性、表达自我情欲时，光线才会显现出一丝明亮，与黑色形成强烈的明暗对比。影片拍摄还多用固定镜头和长镜头，不仅使影片节奏变得缓慢，而且也使空间显得更加空旷和冷寂，使观众静静地用心灵去感悟编导呈现给观众的这个世界。影片获得威尼斯国际电影节金狮奖、台湾金马奖最佳作品和最佳导演奖。
２６.阳光灿烂的日子
编导：姜 文（根据王朔小说《动物凶猛》改编）
主演：夏 雨 宁 静 耿 乐 斯琴高娃
中国电影制片公司和香港港龙电影公司１９９４年联合出品
“故事简介”２０世纪６０年代后期，在北京某一军区，人们敲锣打鼓，欢送派往贵州支边的部队，家属们也乘车前往机场送别。军人家庭出身的马小军也来送父亲。他崇拜英雄，渴望中苏两国开战，自己便有机会成为举世闻名的战斗英雄。
由于父亲离开北京，马小军与伙伴们获得了空前的自由，军属大院和大街小巷成了他们畅行无阻的天地。在“读书无用论”的影响下，他们常常逃课、抽烟、打架、追女孩子，人们都看他们不顺眼，可他们却悠然自得过着阳光灿烂的日子。
马小军无师自通地学会了制造钥匙，然后去开自家和别人家的各种锁，以探寻别人的秘密。每次成功开启复杂而陌生的锁，他就有那种苏军攻占柏林的快感。一次偶然的机会，他打开一把暗锁，发现了一张女孩子彩色照片，画中人亲切甜美的笑容，令他心驰神往。之后，他常守候和游荡在大楼周围，期待女孩的出现，直到有一天，女孩奇迹般地出现了。原来他就是伙伴们常常提起的神秘姑娘叫米兰，比他大，在马小军央求下，两人以姐弟相认。马小军很得意，为了炫耀自己的能耐，他把米兰介绍给同伴认识，可是米兰却很快与英俊帅气的刘忆苦聊得火热。马小军吃醋了。为了逞能，他爬上几十米高的旧烟囱，不小心从烟囱里摔下来，竟然大难不死。马小军把米兰带回家，被父亲看见，认为他是早恋，挨了父亲一耳光。
不久，马小军因姥爷去世，随父母回唐山奔丧。回来后，米兰已成为刘忆苦的女朋友了，马小军心里很不是滋味。在大家为马小军和刘忆苦庆祝生日的晚宴上，马小军借玩游戏，向米兰大发雷霆并赶她走，刘忆苦知道他是冲着自己来的，便护着米兰。双方动手打了起来，猛抽对方耳光。第二天，不甘被抛弃的马小军冲进米兰家里，想强行占有她，却因打不过她而落荒而逃。从此，伙伴们断绝和马小军往来。孤独无助的马小军爬上跳水高台，然后跳入水池中，挣扎着，最后，精疲力尽的他静静地漂浮在水面上……
“鉴赏提示”影片是由著名演员姜文改编自作家王朔的小说《动物凶猛》，同时在片中融入他个人在青少年时期（即“文革”后期）独特而典型的成长经历和人生经验。作为与文化大革命有关的青春片，编导没有像传统“文革”题材影片那样，正面表现“文革”动乱造成的严重灾难，而是将“文革”作为影片历史背景，通过自己对少年往事极富个性与艺术化的忆述，向观众生动再现他们那一代生活在“文革”时代却又游离于“文革”主流社会之外的青少年那阳光灿烂却又不无酸楚的“青春残酷岁月”。
从表面上来看，影片像是一本个人青春记事簿，是编导为了纪念自己曾经绚丽却又已逝去的青春往事。不过，从作品的思想深度看，编导并不满足只是向观众作肤浅的自我展示，而是透过那段观众看来既熟悉又陌生的独特人生经验，在唤起观众对自己充满美好幻想又夹杂成长烦恼的青葱岁月的回忆的同时，激发对“文革”这一“共和国的青春期”那激昂澎湃而又迷离彷徨的残酷岁月的反思。
由于“文革”题材过于敏感与沉重，影片选择了马小军这一群超脱于“文革”主流群体之外的小团体为表现对象，以拉开与“文革”主流社会的距离，由此及彼、以小见大，力图以个体成长过程中的冲动、叛逆、迷茫、无奈，隐喻“文革”中整个国家民族的激情迸发、狂躁盲目、压抑痛苦和无所适从。如影片中以马小军无师自通造钥开锁、探求秘密，暗喻当时中国人民独立自主、自力更生，摸索国家建设的道路。而全国人民对毛泽东的疯狂热爱与崇拜，在马小军身上则转变成对梦中情人米兰的痴情与追求。片中青年人之间的无聊的贫嘴和凶狠的械斗，正是“文革”中所谓的文攻武卫，你死我活的派系斗争的真实写照。卢沟桥下那场因两派系叫来熟人而未打成的大仗，揭示了“文革”中那无限上纲上线的政治斗争实质上就是一场无谓的内耗和愚蠢的闹剧。马小军家庭受“文革”的直接伤害（因成分问题导致母亲脾气变坏、父亲降职和姥爷被迫害致死）更是千万个不幸家庭的缩影。在父母的打骂下和公安人员的训斥下，马小军表现出的驯服的熊样，体现了在至高无上的强权面前，普通老百姓的畏惧、臣服、自卑与无奈。而上课时老师的帽子突然堆满煤球，马小军弄破父母用的避孕套而有了弟弟，马小军为逞强爬上烟囱摔下不死的神奇，地下室一群哥们乱跳“天鹅湖”，偷看首长才能看的毒性极大的内部电影，马小军因妒火中烧、丧失理智想要奸杀米兰导致被众人孤立和抛弃等一系列今天看来不可思议的故事情节，无不说明那个荒唐岁月的不可理喻和人性扭曲。特别是影片设置了“傻子”这一概念化人物，戏不多，与片中的人物也无关系，只是站在墙边，望着路人痴痴地笑、傻傻地笑，仿佛是在见证这一段令人哭笑不得、非理性、不正常的岁月。
影片常以刺眼的逆光使人物形象模糊不清，以表现那段残缺不全、似是而非的记忆。强烈的明暗对比，突出了对“文革”“阳光太足太亮，让人眼前发黑”富有哲理的思考。影片出现大量用于烘托时代气氛的豪迈的“文革”歌曲和表达马小军迷茫、忧郁的心境的意大利歌剧《乡村骑士》的间奏曲，两者一动一静交替出现，相得益彰，富有生活气息。
整体影片清新抒情，充满活力、意味隽永、诗意盎然，仿佛是展现在观众面前的一道亮丽而又奇特的青春风景线，其散发出的飘忽不定、似幻似真的格调令人回味无穷。
２７.小武
编导：贾樟柯
主演：王宏伟 左白韬 郝鸿建
太原强射线广告公司和香港胡同制作公司１９９７年出品
“故事简介”小武是山西汾阳县城的一个扒手，自称是“干手艺活的”。他身材矮小，其貌不扬，总是戴着粗黑框的眼镜，红色的毛衣外面套着一身大两号的西装，袖口总是卷起，露出里面的衬里，一副无业游民的样子。他沉默寡言，不苟言笑，整天斜歪着脑袋，用舌头顶着腮帮子，一副吊儿郎当的举止，在大兴土木的县里晃来晃去。他是当地小偷中的头头，还有个“职业习惯”，就是在偷了钱包后，还把人家的身份证装进信封扔进邮筒里。
虽然没有什么社会地位，但小武的内心极端自尊，也因此而极端脆弱。他以前一起“干活”的铁哥们小勇已经洗手不干了，转做所谓的正当生意，成了县里著名的企业家，纳税大户，还常上电视，很是风光。小勇要结婚了，请了别人喝喜酒，却没请小武，小武的自尊心受了伤害。他去见小勇，两人坐在屋里，话却寥寥无几。在小勇结婚时，小武按两人以前的约定，偷来钱用红纸包好作为礼金送去，结果被小勇派人退了回来，说是他的钱不干净，气得小武反唇相讥他小勇靠走私贩烟和开歌厅靠小姐挣来的钱也不干净。
生气的小武到歌厅唱歌解闷，认识了歌女胡梅梅并喜欢上了她，陪她逛街，给她买了传呼机，甚至在澡堂里练唱歌好跟她对歌。从胡梅梅那里，小武仿佛感到了温暖和关怀。看到自己的徒弟都有女朋友，他买来了金戒指想送给胡梅梅把关系定下来，可胡梅梅却不辞而别。气得小武把戒指给了老妈。没想到老妈把戒指送给了二哥未过门的女朋友。小武跟家里吵了一架，被父亲赶了出来。
一天，小武在例行“工作”时，由于传呼机响了，结果被事主发现抓住送到了派出所，民警见又是他，要送他去拘留所，途中为了办事把小武铐在路边的电线杆上。来往行人冷漠地看着蹲在地上的小武，小武也漠然地看着他们。
“鉴赏提示”《小武》是中国电影新生代导演贾樟柯的成名作，也是新生代导演的代表作。这部用１６毫米胶片花了一个月时间拍摄仅用几十万完成的作品，却在国际上引起了轰动，不仅获得多个国际电影奖项，而且被权威的法国电影杂志《电影手册》誉为是“突破中国电影的常规，标志中国电影复兴与活力的影片”。
影片站在人文的高度，以冷静的平视视角和强烈的写实艺术风格，逼真地再现了汾阳县城一个边缘人物———扒手小武的若干生活片断，并通过他，观察他周围那些人群的生活状态，展现了一个对大多数中国人来说非常熟悉的环境和当下大部分国人的生存状况。
编导对于小武这类特殊人物和生存状态，并没有表现出任何猎奇的心态或虚伪的悲悯，也不回避现实生活中的苦难，而是卸下道德批判的包袱，力图通过原汁原味、不露痕迹的呈现，来记录转型中国社会的世态人生，来反映小人物面对社会环境的变迁所遭受的挫败感。通过这些活生生的人和事，他看到了这样的社会环境对于个体生命的极大的不公平，对于小人物个体生命尊严的极大漠视，而这种尊严，本来对于每个生命都是平等的。
为了逼真再现生活原貌，影片多采用长镜头来表现生活本身所具有的戏剧性与感染力。有的时间长达５分多钟，突破了中国电影的相关纪录。在摄影上也摒弃了所谓的“技巧”，移动、构图都非常草率，很像家庭摄影，把“写实”推向了一个前所未有的极致。
影片还通过混杂着电台、电视台播放新闻的声音、歌厅、录像厅和美容院播放的流行音乐以及街头人们喧闹声等嘈杂的声音效果，真实地烘托出小县城热闹扑腾的景象，也反衬出小武内心复杂紊乱的心情和无所适从的矛盾心态。
２８.生死抉择
编剧：贺子壮 宋继高（根据张平长篇小说《抉择》改编）
导演：于本正
主演：王庆祥 廖京生 左 翎 王振荣
上海电影制片厂２０００年出品
“故事简介”１９９７年，到中央党校学习一年后的海州市市长李高成回到了家里，与温柔、贤淑的妻子以及宝贝的弱智女儿团聚。可是一个紧急电话把刚回家不久的他叫走了。原来，当地最大的国有企业中阳纺织厂上千工人由于反对变卖工厂而在厂区聚集，并准备到市政府请愿。李高成曾在６年前担任该厂厂长，当时该厂是当地首屈一指的纳税大户，可现在却面临破产倒闭被拍卖的困境。李高成来到工厂，向他熟悉的工人们解释，并答应进行调查，工人们听后才逐渐散去。
然而，随着调查的开展和深入，李高成陷入尴尬的境地。他那原本在乡下种田的四弟李宝成不知何时成了当地“青苹果娱乐城”的总经理，而娱乐城的资本却是中纺厂的，从在任的厂领导到退下来的不少老干部都牵连其中，占有股份，甚至李高成的妻子吴蔼珍也有份。李高成为了解开个中谜团，微服私访，不料却遭到新厂长郭中姚手下的殴打，这更坚定了李高成彻底调查该事件的决心。
在新来的市委书记杨诚的配合下，海州市迅速成立中访调查工作组，可当调查开始时，却发现特高特公司的董事名单中有李高成及其妻子吴蔼珍的名字。在李高成５０岁生日时，郭中姚等人还给李家送去了３０万元，妻子为了给弱智女儿治病竟也收下这笔贿款。令李高成没想到的是，自己非常尊敬的省委副书记严阵也帮郭中姚说话，并向自己摊牌。是同流合污，还是抵制腐败，何去何从，使李高成面临痛苦的生死抉择。最后，在省委书记支持下，李高成选择与党和人民站在一起，将反腐败斗争一抓到底。
“鉴赏提示”《生死抉择》是改革开放以来中国第一部从正面大胆揭露和批判改革开放过程中出现的严重腐败问题的影片，反映了党和政府以及广大干部群众坚决反对腐败的决心。因此，该片上映后，在广大党员干部和人民群众中引起了强烈反响，被称为是“令人荡气回肠、振聋发聩的警世之作”。该片还成为全党开展反腐倡廉教育的生动影视教材。
影片以典型化的艺术手法，通过中阳纺织厂新旧领导干部“集体腐败”的从量变到质变的过程，多层次多角度地展示了广阔的社会生活层面和复杂深刻的社会矛盾、揭露了当前中国社会一批基层领导干部，打着“改革”招牌，顶着共产党员、厂长、经理的帽子，以搞垮国有企业为能事，让企业破产倒闭，然后堂而皇之地以低价、超低价将原企业占为己有，从内部快速吞噬社会主义大厦的顶梁柱，肆无忌惮、明目张胆地挖空社会主义墙脚，成为搞垮社会主义现代化事业的“大蛀虫”。片中所揭露的触目惊心的事实，使我们更加深刻地体会到时任中共中央总书记江泽民关于“腐败是关系到党和国家生死存亡的严重问题”的英明论断，从而更加清醒认识到反腐斗争的复杂性、艰巨性和必要性。
影片突出的艺术贡献在于成功塑造了李高成这样一个血肉丰满、栩栩如生的艺术形象。他与以往“高大全”式的领导干部形象不同，他有崇高的理想信念，也有现实的矛盾与困惑，他不仅要突破腐败分子设下的重重障碍，还要战胜亲朋好友的情感束缚。在一场场真与假、善与恶、美与丑的斗争中，在面临党和人民的利益与个人利益的选择中，最终选择与党和人民站在一起，把反腐斗争进行到底。
影片不仅让人受到警醒，受到启迪，受到教育，而且受到感染，受到震撼，得到艺术享受，可以说，这是一部具有强烈的思想震撼力和艺术感染力的作品，一部大气磅礴、充满正气的作品。
２９.激情燃烧的岁月
编剧：陈 枰（根据石钟山小说《父亲进城》改编）
导演：康洪雷主演：孙海英 吕丽萍
西安长安影视制作有限公司２００２年出品
“故事简介”全国解放前夕，在解放军部队进城的欢迎仪式上，骑着高头大马、身经百战的某部团长石光荣被扭着秩歌、充满青春活力的女文工团员褚琴强烈地吸引住了。他凭借军人的天性向褚琴发起了进攻，在她父母和组织的支持、帮助下，石光荣终于如愿以偿，和心爱的人结了婚。这使对褚琴一往情深的文工团员谢枫失去了理智，他要开枪打死石光荣。石光荣却以一个军人的姿态坦然面对，使谢枫感到自愧不如。此后，谢枫毅然参加抗美援朝战争，不幸英勇牺牲。
石光荣与褚琴婚后育有二子一女，大儿子石林、二女儿石晶和小儿子石海。在后来的几十年的风风雨雨中，石光荣和褚琴这一对奇特的军队伴侣，由于性格、经历、教养的不同，成了一对“欢喜冤家”。石光荣总是沉浸在战争年代冲锋陷阵的感觉中，用管理军队的方式来管理家庭，显得过于简单粗暴，与褚琴的温柔细腻形成鲜明的反差。两人经常为孩子的成长、出路、石光荣家乡及乡亲们的来往以及一些家庭琐事争吵不休。石光荣为了坚持自己的原则不断与家庭成员冲突、摩擦，特别是为了孩子们成为真正意义上的战士，往往采取极端手段，使自己在家里陷于四面楚歌的境地。褚琴也无法容忍石光荣的独断专行。
然而，长期的共同生活使他们学会了忍让和理解，孩子们也在军旅生涯中渐渐体会到父亲的一片苦心。在石光荣生命垂危的时候，褚琴和孩子们才真正感受到对激情燃烧不止的父亲的爱是多么的深，在这个战斗不止的英勇的职业军人身上蕴藏着多么可贵的品格，在他们无数行动中，他那激情燃烧的生命与他们的情感已达到了完美的融合。
“鉴赏提示”《激情燃烧的岁月》是一部属于主旋律范畴的浪漫主义革命历史言情剧。该剧抓住电视剧强调亲近感和生活化的特点，以类型交叉的剧作结构，将革命历史与爱情婚姻、革命正剧与性格喜剧融为一体，以家庭为中心设置人物与戏剧冲突，在历史演进和家庭变化中，从人性、情感的角度出发，展现了石光荣这个军人家庭从１９４８年到１９８４年近４０年风风雨雨的生活，展示了人物之间复杂的情感关系，表达了一个军人家庭对国家、对军队、对人民的热爱之情。该剧突破主旋律作品生硬呆板、说教味浓、高高在上、不近人情的缺点，将家长里短、世俗生活与理想激情结合起来，在日常生活细节和真实人物性格塑造的基础上，自然而然带出叙事主题，使观众产生亲近感，同时，该剧又将强烈的英雄主义情结和理想信念、乐观主义饱蕴激情地编织在剧情中，真挚强烈的爱情、亲情、友情、乡情交织在一起，激情四溢、酣畅淋漓，从而深深打动了观众的心灵。
该剧最具魅力之处，是塑造了石光荣这个既有典型意义又个性鲜明的人物形象。他信仰坚定、正直坦荡、疾恶如仇、直爽豪迈、忠诚执著，同时也不免简单粗暴，刚愎自用。正是这样一个血肉丰满、外冷内热、胸怀博大，情操高尚的石光荣身上迸发出的浩然之气给了观众强烈的光明感与希望感。剧中始终洋溢着对英雄主义的崇敬，充满着激情和乐观主义色彩，不仅让人强烈地感到一种久违的生活真实，而且再次唤起了人们心中依然存在的理想主义激情。
该剧播映之后，引起了观众和舆论的一致好评，创造了近年少有的播映奇迹。在瞬息万变、物质增长、物欲膨胀、精神迷惘、观念错乱、道德理想缺失的现实社会，该剧一扫沉积多年的阴柔甜美、浅唱低吟、功利晦暗的电视剧格局，以一种单纯明朗、健康美好的生活形态和价值观念，为冷漠、旁观、功利主义的现代人重塑了单纯、忠诚、信仰等精神支柱，以强劲的精神力量，填补了人们心灵深处的“空洞”。
３０.手机
编剧：刘震云导演：冯小刚
主演：葛 优 徐 帆 张国立 范冰冰
华谊兄弟影业有限公司２００３年出品
“故事简介”多年以前，严守一用自行车带着表嫂到很远的镇上排队打电话问候表哥何时回家，结果在当地传为佳话。
多年后，严守一有了手机，成了某电视台著名节目主持人，他主持的谈话节目《有一说一》，妙语连珠，出口成章，征服了所有观众。他在节目里劝人们要说实话，然而在生活中却为了偷情接二连三地编造谎言欺骗妻子。但是，有一次，他把手机忘在家里，他的情人、某杂志社编辑武月打电话给他，被妻子发觉。他谎称是公司的同事。但后来，他的妻子从他身上发现了女人的唇印和牙印，便决定和他离婚。
离婚后的严守一，因参加主持人培训班和戏剧学院的女教师沈雪好上了，不久，两人就结了婚。因为严守一有前科，沈雪对他严加防范，时常搜他的公文包。
由于前妻于文娟生了自己的孩子，严守一很是内疚。武月为了当上电视节目主持人，跟杂志社总编睡觉，帮严守一的前妻于文娟找了份工作，并在与严守一鬼混时，用手机录下两人偷情的录像，以此要挟严守一让自己进电视台。而这一切都引起了沈雪的怀疑和注意。而严守一的老朋友，大学美学教授、研究生导师费墨因对自己的妻子产生审美疲劳而与一女研究生发生暧昧关系被妻子抓住，沈雪也发现了严守一和武月偷情的秘密，愤而与之离婚。
万念俱灰的严守一把主持人的位置让给了武月，把给他带来一次次麻烦的手机扔进了火堆里。而他的表侄女牛彩云却成了手机推销员，给他带来了一部有拍照和卫星定位功能的手机，吓得严守一仿佛见了鬼似地躲到了一边……
“鉴赏提示”影片以当前人们时刻离不开的通讯工具———手机作为故事切入点，并以手机的主人之一严守一作为典型人物，通过他与身边几个女人的不寻常的感情纠纷，描述了人们对手机爱恨交加的矛盾心理，从中折射出当今社会某些人精神空虚、感情混乱、言行不一、虚伪堕落的病态心理和行为。
影片依然延续导演冯小刚的冷幽默的电影风格，即抓住时尚热点问题，真实再现现实生活，用不温不火的表现手法，对具有代表性的典型人物进行“自嘲”式的嘲笑与讽刺，提示当今社会某种不良心态。不过，本片还使观众从感性的娱乐上升到理性的思考。
影片中葛优塑造的主持人严守一，表面上劝人有一说一，然而自己背地里却是个无法守一、心口不一的伪君子。当年，他载着表嫂长途跋涉来到镇上排了一天的队，给表哥打了个电话，仅仅是为了问他最近回来吗？这份真情成了严守一少年永远无法抹去的记忆。然而在通讯发达的今天，人们有了手机，可以随时随地联络感情，可是人们的情感距离却拉开了，沟通不再从心开始了。当严守一腰里别上手机，他说的话越来越多，但对身边那些女人们的真情却不复存在了。而且为了对付这个女人，要对那个女人撒谎；当他撒了一个谎，又要再不断撒谎来圆这个谎。甚至要把别人如费墨这个认为包养情人太麻烦结果真惹出麻烦的美学教授拉过来帮他圆谎，最后，当所有谎言不攻自破时，严守一便落得个人走心凉的下场。手机在他眼里，变成了可怕的“手雷”。影片结尾，严守一把手机扔进火堆里，想把烦恼也一烧而光，可偏偏他的侄女牛彩云用手机给他拍了张照片，手机中那变形、丑陋的形象，不正是现代人心灵扭曲的真实写照吗？可见，手机仿佛成了照妖镜、试金石，它使人间百态、真假美丑、正邪善恶一一展现，无所遁形。它既可以使人们真情永驻，也可将大众的虚情假意表露无遗，而关键的不是手机，而是手机背后的人。当人们的道德、信用丧失殆尽时，手机便使这个社会到处充斥着弥天大谎。到时，我们还能相信谁呢？
３１.功夫
编剧：周星驰 曾瑾昌
导演：周星驰 袁和平 洪金宝
主演：周星驰 元 华 元 秋 陈国坤
中国电影集团公司、华谊兄弟太合影视公司、哥伦比亚（亚洲）
电影公司２００４年出品
“故事简介”２０世纪４０年代，上海社会动荡、治安混乱、黑帮横行。斧头帮以其血腥残忍的手段收服了所有黑社会，成为霸主，横行无忌，令人谈“斧”色变。不过，在这个罪恶的城市还有一片“静土”，一个叫“猪笼城寨”的贫民聚居地。房东“二叔公”和“肥婆四”是一对欢喜冤家式的夫妻，寨中居民虽不时有些小打小闹，但日子过得安详平静。
有一天，两个小混混阿星和肥仔前来城寨敲诈勒索，却被肥婆痛扁，阿星逃走时，失手把一颗点燃的鞭炮扔在前来砸场子的“斧头帮”的人头上。斧头帮借机寻衅，带来大队人马决意屠戮寨中居民。在老裁缝、厨子油炸鬼和苦力强三位深藏寨中武林高手联手保护下，斧头帮被打得落花流水。
阿星不甘失手，又伺机前来报复结果。不仅被毒蛇噬咬，而且被肥婆狂追而躲进金属岗楼里，他拼命击打岗楼散毒，把金属岗楼打出许多掌印，原来他也是个深藏不露的高手。
不甘心失败的斧头帮重金聘请江湖排名第二的“琴魔”天残、地残兄弟，用杀人于无形无影的琴声将老裁缝、苦力强和油炸鬼打得死的死、伤的伤。关键时刻，二叔公与肥婆四看不过眼，突然出手，以出神入化的太极功与狮吼功将“琴魔”打败，他们决心彻底消灭斧头帮。斧头帮收阿星入伙，利用他的开锁本领，将武林大魔头“火云邪神”从“不正常人类研究中心”放了出来，与二叔公夫妻进行较量，阿星临阵倒戈帮助二叔公夫妇，但三人还是被打成重伤，二叔公将阿星打通任督二脉，重新领悟到早年修炼的“如来神掌”，一举打败火云邪神，荡平斧头帮。城市恢复和平，大家又可安居乐业。阿星和肥仔聪开了自己的糖果店，阿星还见到了青梅竹马的恋人———聋哑女阿芬，两人相视而笑，两手紧挽在一起。
“鉴赏提示”《功夫》是香港著名影星周星驰自编、自导、自演的一部作品，这是周星驰用了３年时间拍摄完成的作品，取名《功夫》是为了表达自己从小对功夫巨星李小龙的膜拜与致敬，也是周星驰一生梦想与奋斗的结晶，他的多项才艺在片中得到了淋漓尽致的发挥。
本片延续了周星驰电影一向最擅长的“小人物力争上游”的主题，也就是所谓的“草根精神”。片中的阿星，便是当年闯荡香港演艺圈的周星驰的化名。周星驰将个人奋斗历程及对人生的深切体会以及个人最有特色的“无厘头”风格都融入到影片中，使观众们特别是占多数的普通百姓在爆笑之后还能引起广泛共鸣，继续思考和感悟，也使他的作品从单纯搞笑上升到表现人性的高度。
全片最大的亮点，除了传统的喜剧元素外，就是将传统武术动作与电脑特技效果结合起来，创造了精彩而富有特色的壮观画面和视觉奇观。无论是二叔公“圆转如意”的太极功、肥婆的“气运丹田”的狮吼功，还是“琴魔”发出神奇的音波或阿星“飞天一掌”的如来神掌，都被电脑特技夸张到无以复加的地步，也把中华功夫的神奇功力夸张到了极致。
影片虽是黑帮功夫喜剧片，却大量吸收了其他片种的有用元素。如歌舞片，片中斧头帮帮主带着一群喽罗手拿斧头跳起轻松活泼的斧头爵士舞。而片中肥婆追打阿星，两人越跑越快，最后两人竟快如飞轮，成了摩托追逐战，这一灵感则是来自漫画书和追逐片。而整个“猪笼城寨”及其房客又不禁让人想起了粤语片《七十二家房客》。片中演员的“豪华阵容”也是一大亮点，那一群高矮胖瘦、男女老幼、美丑混杂的“周氏喜剧军团”，给本片带来极富冲击力的视觉享受。
３２.可可西里
编导：陆 川
主演：多布杰 张磊 赵雪萤
华谊兄弟太合影业公司２００４年出品
“故事简介”１９９７年冬天，在一个美丽而寂寥的清晨，可可西里还在沉睡，可是，一名保护藏羚羊的巡山队员却在睡梦中被盗猎分子枪杀了，一大批藏羚羊惨遭屠戮。
为了报道保护藏羚羊的消息，汉藏混血的北京记者尕玉来到可可西里，找到了当地政府成立的武装巡山队队长日泰，征得他同意后，便于当晚随巡山队员紧急出发，踏上追剿盗猎罪犯的征程。
在一片漫无边际的戈壁滩上，他们发现了一大片藏羚羊骨，而盗猎者早已不见踪影。他们只好将羊骨挖坑填埋。
第七天，他们在一条名叫楚玛尔河的冰河对岸发现盗猎者，便鸣枪示警，然后跨进冰冷的河水中，游到对岸，将盗猎者抓获，后来发现，他们只是帮盗猎者剥羊皮子的穷苦百姓，而盗猎者逃窜了。经过审问，他们到藏匿羊皮的地方，从一座沙丘下挖出５４７张羊皮和一些小口径步枪，然后继续追赶。不久，队员达瓦因高山缺氧得了肺气肿，队员刘栋送他返回基地的医院后，在归队途中，自己却意外陷入流沙中，不幸牺牲。
由于食物和汽油短缺，加上乘坐的吉普车出了故障无法维修，日泰等人只好弃车步行，在翻越雪山时，队员们走散了。最后，只剩尕玉紧跟着日泰，在风雪中前行。可是，当风雪散尽，日泰和尕玉被十几个持枪盗猎者包围了。面对危险，日泰面无惧色，厉声命令盗猎者认罪伏法。凶残的盗猎者当着尕玉的面开枪射杀了日泰……
牛油灯下，日泰被洗净身体、裹上白布等待天葬。安详地躺着的日泰，那高贵冷峻的面庞，在牛油灯的火光中，闪烁着圣洁纯净的光辉。
“鉴赏提示”位于青海省的可可西里，平均海拔４７００米，是中国境内最后的一块原始荒原，也是珍贵的藏羚羊最后的栖息地。在藏语中，“可可西里”，意为美丽的青山、美丽的少女，可是，在这温情的名字下，却是残酷血腥的现实。在西方国家，藏羚羊绒被誉为比黄金还贵重的“软黄金”，高额的经济利润使藏羚羊遭遇灭顶之灾，成为不法分子盗猎、走私对象，其数量从２０世纪８０年代初的１００多万只下降到９０年代中期的１万只左右。１９９３年起，为了保护藏羚羊，当地政府组织了一支没有正式编制的武装巡山队，队员们克服了资金短缺、装备落后、高原反应甚至发不出工资、生活无保障的重重困难冒着生命危险与武装盗猎分子在茫茫戈壁上展开殊死搏斗。正是这种人与人、人与自然充满力量的冲突和斗争吸引了编导陆川冒着生命危险带着剧组深入可可西里拍摄了这部看似简单、纯粹、纯朴却充满残酷意味和灵魂震撼的影片。
影片内容根据真实事件改编，通过记者的亲身经历，真实再现了巡山队员为了保护藏羚羊与盗猎分子展开的艰苦卓绝的斗争。影片采用了纪实的影像风格，以悲壮的叙述语调，洗练而富于力度的镜头，展现了一幅幅朴素、真实、残酷、震撼的自然景致和生活场景。在恶劣严酷的环境中，生与死的斗争与抉择被推到极致，不是你死，就是我活。人和动物都无法作出选择，杀戮与被杀戮，生命在生存的窘迫和人性的贪欲面前显得那么脆弱和无助，那么微不足道。然而，当生命还剩下尊严，还有理想的时候，又变得极为惨烈和悲壮，这也折射出当今物欲横流、残酷与无奈的社会现实面前，人类的信仰和理想还没破灭，良知与崇高还在那比我们现实更加残酷的蛮荒国度里顽强坚守在生与死、痛苦与挣扎的边缘。
整部影片没有做作的煽情，没有矫饰的对白，浑然天成、简洁大气。没有歌颂、没有讽刺、没有批判、没有鞭笞，只把残酷的一切交给观众，让他们从中体会生命的意义、生存的艰难和人性的真切。
３３.天狗
编剧：郑宏志（根据张平小说《凶犯》改编）
导演：戚 建主演：富大龙 朱媛媛 刘子枫
上海电影制片厂２００６年３月出品
“故事简介”２０世纪９０年代初某个凌晨，一场血案发生在陕西某县沣源乡的原始山林中，护林员李天狗开枪打死了村里的孔家三兄弟，消息震动了全县并惊动了省公安厅。当地派出所所长马上赶到案发现场，他发现孔家三兄弟是被一杆１９２８年汉阳造的老步枪打死的，令人难以置信的是，“凶手”李天狗是在身受重伤生命垂危的情况下，用这杆老枪在８秒内完成的精准射击。
李天狗是战斗英雄，曾在战场上被打残了一条腿，回到地方后，他和妻子桃花以及儿子秧子被安排到偏远的国有林场沣源村护林点，当护林员。中枪毙命的三兄弟是当地声名显赫的人物，号称“孔家三条龙”，他们横行乡里，把持沣源村，长年累月地盗伐国有原始山林，大发横财而富甲一方，村里从村长到群众都惧怕他们。李天狗被派来当护林员，无疑断了孔家的财路。为此，三兄弟调动起全村，先对李天狗进行人情利诱、夹道欢迎、家家送礼、嘘寒问暖，还亲自设酒宴招待，开出高价，欲将李天狗拉进他们的利益圈子。
出身军人的李天狗坚守原则和护林责任，他断然拒绝了孔家的诱惑，把礼物也还给了村民，结果得罪了有权有势的孔家三兄弟和村民，连妻子桃花也不理解他。天狗依然尽心尽责守护着山林，并把那些参天大树当成自己的战友。
为了谋取横财，孔家三兄弟用种种手段整治李天狗一家，先是断电、断水，逼得天狗要出很高的价钱买蜡烛和可乐来照明和解渴，而且还设计陷害、侮辱他妻子，将他儿子骗进深山，但天狗仍不屈服。疯狂的三兄弟纠集一帮人设计将天狗暴打至昏死过去，然后连夜带人上山砍伐千年大树。
李天狗从昏迷中醒来，拖着伤痕累累的身躯爬回护林点，取下那杆老枪，赶到山林。孔家兄弟竟然举枪想射杀天狗。天狗举枪自卫，将扑过来的三兄弟打死，惩治了村霸，保护了山林。经过抢救，天狗保住了性命，却成了植物人。
２０年后，儿子也成了一名军人，当他向父亲告别时，昏迷中的天狗流下了眼泪……
“鉴赏提示”《天狗》是一部近年来难得一见的具有强烈艺术震撼力的好影片，是一部关注中国当代社会现实和农村现实、关心当今中国农村老百姓的生存状态，把它的严酷性和复杂性通过艺术形象真实地展示出来的好影片，是一部有深度、有力度的真正意义上的现实主义电影，被誉为是“中国电影的拐点”。
影片以典型农村题材为故事脉络，但所提示的问题———英雄与社会崇拜，则是这个时代的共同主题。剧情构建了三条彼此独立又相互交叉的线索，克服了一般农村题材影片的单纯化、单面化、缺少矛盾冲突和说服力的问题。角色塑造也颇为有力，没有陷入人物符号化、脸谱化的泥潭。如富大龙塑造的一个性格坚强、信仰坚定、固守原则、内心纯净、有血有肉、个性鲜明的李天狗，激情饱满，爆发力很强。特别是在孔家兄弟宴请他的时候，他那一段慷慨激昂、掷地有声的独白，让人看了热血澎湃、热泪盈眶。朱媛媛扮演的桃花，泼辣、强悍又有女人的小心计，刀子嘴豆腐心，真实、可信、鲜明、生动，与李天狗既相互依存又相互对立，最后她回到丈夫身边，看着躺在血泊中的天狗，噙着眼泪说：“狗子，你比他们都牛。”这时，令人不禁感慨唏嘘。刘子枫塑造的窝囊村长也演绎得活灵活现，入木三分。
影片中大量非正常用镜和高频剪辑，保证了故事节奏始终处在一个较高的频率上，以适应现代人的观影习惯。本片对国民性进行深入挖掘，用写群像的办法揭示了国民性的弱点，这些普遍存在的国民劣根性，成为黑恶势力滋生的土壤，不仅对狗子形成一张纠缠不清、造成巨大心理压力的网，也是困扰时下中国发展的巨大障碍。片中的那片山林，既是国家集体公共利益的象征，也是人们道德良知的最后家园，当有人向它举起利斧砍下去时，是像李天狗一样挺身保护，还是像其他村民袖手旁观，甚至从中分一杯羹呢？影片中那反复出现的醒目的血红色的可乐罐，似乎折射出时下人们甜得发涩、发苦的生活特征。
《天狗》以其丰富的人文含量和对社会生活、对人性的深刻刻画，受到观众欢迎，在充斥电脑特技和视听奇观却淡漠现实、人文关怀缺失的娱乐片大潮中，呼唤中国现实主义电影的回归，呼唤大量敢于面对这个时代、敢于有自己独立品格的作品。