蔡依林：不是天才就做地才
侯拥华
蔡依林，本名蔡宜凌，中国当红歌星。发行有《看我72变》、《舞娘》、《唯舞独尊》、《地才》、《花蝴蝶》等专辑。
1980年9月15日，蔡依林出生于台湾省台北县，自幼喜欢音乐，1998年4月，还在景美女中上学的蔡依林，在MTV音乐台举办的《新生卡位战》音乐大赛脱颖而出，击败了3000多位参赛者，之后又以演绎惠特妮休斯顿的名曲《The Greatest Love of All》 夺得冠军。同年5月份，她以第一名征试成绩进入辅大外文系。
1999年3月蔡依林正式与环球音乐签约，以一曲《和世界做邻居》走红歌坛，并于9月发行第一张个人专辑《Jolin 1019》成功地打响知名度，一举荣获当。从此，蔡依林长期占据着歌坛的霸主地位。
很多人以为蔡依林是一位天才歌手，而她却戏称自己为——地才。
2008年春，蔡依林在北京举行“唯舞独尊”个人演唱会。之后不久，她便推出了一张名为《蔡依林——地才唯舞独尊演唱会纪实》的专辑。该专辑收录了演唱会中的九首经典歌曲，以及一些台前幕后不为人知的花絮。正是这张专辑，让众多歌迷看到了蔡依林“荣耀”和“光鲜”背后鲜为人知的艰辛与努力，也让歌迷了解到她独特的“地才”人生观。
后来，有人曾不解地问她，专辑的名字前为什么要冠以地才，地才是什么意思?是不是和天才相对而言的?地才是不是指要付出很多艰辛与努力才能成功呢?坐在旁边的她，不语，只是微笑着点了点头，表示认同。
蔡依林的努力在歌坛是众所周知的。圈里就有人称她是“拼命三郎”、“歌坛劳模”，连她身边的工作人员也说，有时候蔡依林简直就是个疯子，无论公司提出什么样的要求她都能做到。
其实，在进入歌坛之前，她的舞跳得并不好，手脚极不协调，韵律感也不是很强，一支舞跳下来总是洋相百出。可就是这样一只“丑小鸭”，靠个人的不懈努力成为今天美丽的“白天鹅”。
每次出新专辑，蔡依林都要主动学习新的东西。为配合音乐形式，除了练习常规的舞蹈外，她还学习瑜伽、艺术体操、鞍马、钢管舞。在新专辑《爱情任务》中，她再次挑战极限，学跳“无重力彩带舞”。这种舞，对表演者的专业要求是很高的，许多人都是从小开始练习，而她刻苦练习仅仅用了3天，就学得有模有样。为了让MV效果更加绚丽多彩，回到家她并没有休息，而是天天练习倒立，让双手支撑起自己的全身重量，直到精疲力尽方才罢休。练习这种舞蹈，需要表演者在空中不停地转来转去。许多次从空中下来，她都会头晕。有一次，患感冒的她从三米多高的空中做完动作后下来就晕倒了，醒来后，她推开众人，不顾大家的好心规劝，又开始了新的练习。
“唯舞独尊”演唱会其实只有两个多小时，而她却为此准备了三个多月。首场演唱会那天晚上，她尽情地歌唱舞蹈，台下的歌迷为之疯狂。当两个多小时的演唱会结束后，她已累得蹲在舞台上一动不动，嘴里直喊腿软。之后，没有休息的她，又强支撑着身体把首场演唱会侧录的DVD看完，仔细查找舞台上的任何一个细小的纰漏，以便下一场改进，直到凌晨才昏昏沉沉地睡去。
第二天清晨，她早早起床开始了排练。彩排时，她再度尝试表演鞍马，由于昨晚体能耗尽，体力不支，所做的动作失败了，精疲力尽的她只剩下双手在不停地颤抖，浑身没有一丝力气。晚上正式演出开始时，她拼尽全力终于再度完美地完成了鞍马动作。那晚，她身着舞衣，像一只美丽的蝴蝶，轻盈无比，在鞍马上翩翩起舞……最后，当她轻巧落地的一刹那，台下的歌迷欢呼声四起。而台上的她，泪水盈眶，激动不已。
蔡依林完美出色的演出，最终赢得了歌迷的一致好评。她是一个地才成功的榜样。
在蔡依林的人生哲学中，有这样一句话——“努力突破自己，人生没有盲点。”早些年，在接受台湾《联合晚报》专访时，她曾这样说：“从小就知道‘人外有人’，大家都想做天才，但没有那么多的天才，要当第一名并不容易，得非常地努力。我不懂那些因困难而中断梦想的人在想什么，我从不知道放弃的感觉是什么！”的确如此，蔡依林之后走过的路证明了这一切——她始终是那么地勤奋与努力，从不言弃。
在蔡依林的“唯舞独尊”演唱会VCR中有这样的文字：有一些天才，因为骄傲自满会半途就暗淡无光；有一些地才，会不惜把力气花光下苦功，让自己变得与众不同，成为经典传奇。原来只要坚持，天才和地才也可以没差别！
阅读点睛：蔡依林出道时，是以歌曲名震娱乐界的，后来又把她的“舞林”绝技呈现给观众，同样，引起了娱乐界的轰动。蔡依林一直坚守着“努力突破自己，人生没有盲点”这句话，并且为之不断地挑战新的领域，展示自己不同面的才华。现在，对她来说，成功已不再只是收获的果实，而是拼搏过程中的挑战和享受。
成龙将偶像放在30米外
张世普
成龙，本名陈港生。出生于香港，国际功夫巨星。第一部成功影片：《蛇形刁手》，代表作品《A计划》、《警察故事》、《醉拳》、《《宝贝计划》、《功夫之王》等。
成龙是在李小龙死后才正式走上影坛的。虽然他大鼻子、小眼睛，外形并不怎么出众，父亲是厨师，母亲是帮佣，家境又非常贫寒，但是，他最终通过自己的拼搏和努力，获得了成功。
之前，成龙为得到一个上镜机会，曾给当红的武师擦车做小弟，擦车时，他甚至认真到用牙签将车缝里的灰尘挑出来。即便饰演一个替身，他也绝不惜余力，为了保证效果真实，拍危险动作时，他几乎不用防护设备。导演见这个替身演员如此投入和拼命，在小角色不够用时，总会先想到他，因此他能不断地出现在最新影片中。
电影公司培养成龙，只是想把他塑造成李小龙接班人。李小龙是第一个打入国际市场的功夫巨星，创造了香港有史以来的最高票房纪录，可惜英年早逝。成龙最初的十余部电影，甚至每一个动作，都模仿李小龙。在他工作室的墙上，始终悬挂着李小龙的大幅剧照。然而，令人感到郁闷的是，无论电影公司和成龙怎样努力，一开始，他并没能像李小龙那样令影迷疯狂地大红大紫。
导演一遍又一遍地对比成龙和李小龙演的电影，想弄清成龙为何不红。成龙在访谈节目中自己回忆说：导演没少骂我不像李小龙，要我多看一点他的片子，用心学他的动作。可是我本身就不是李小龙，我不是那样的性格，无论怎样学他，你看完，我还是不像啊！没有可能像的。所以我就变，因为我慢慢发觉，不是我跟他一样，观众才接受我，是跟他不一样，观众才接受我，好像我们接受人家的东西一样。所以，我一定要变，要创新，
多年后，导演袁和平借走成龙拍一部电影《蛇形刁手》。袁和平其实是成龙的师哥，两兄弟一起聊，商量着一定要和李小龙不一样。成龙糅合小时候戏班里学的打斗、杂耍，把所有李小龙的武打动作都反过来。李小龙打完一拳威风凛凛，成龙却抱着胳膊喊：哎呀呀，痛。李小龙演的是冷漠孤僻、宁折不弯的大英雄，成龙演的只是诙谐调皮、轻松自由的小混混。这回成龙才成为真正的成龙，鼻、眼、手、脚，都是自己的，轻松、谐趣、喜剧味十足。让人意想不到的是，这部电影一上映就取得了惊人的票房。
沉没经年，苦苦追求的成龙，终于抓住了时代的脉搏破茧而出，把功夫电影推向了新的巅峰，迅速飘红于香港及世界影坛。二十多年后，他身价过亿，英国女皇、日本首相、美国总统等许多国家元首成为他的影迷。美国洛杉矶、旧金山、好莱坞及加利福尼亚州等全世界数十个地区和城市分别命名“成龙日”。他拿到过无数大奖，拥有全世界的影迷超过三亿人，成为唯一一位在好莱坞星光大道上留下手印、脚印、鼻印，被美国《人物》杂志评选为一百位当今全球最伟大影星的中国演员。虽然这成功的后面是他全身从头到脚一百多处伤痕，十余次重伤，几次差点搭上性命，但是，最终掌声、鲜花和财富都属于了他。
努力有时真的很有讽刺性，费劲心血模仿别人，观众偏偏不买账，流泪伤心哀求都无济于事。不经意的自然发挥，反而迎来了命运之神的眷顾。成龙成功以后，很多媒体和观众把他形容为李小龙第二。其实，在人们心底的李小龙不过是一个成功印象，无论是谁，继李小龙之后获得李小龙那样的欢迎，都要被大家认为是李小龙第二。
然而，成龙多次在不同场合公开表示，他从来就不想成为第二个李小龙，很多媒体讽刺他，既然不想成为第二个李小龙，那为什么还要模仿人家呢？在上海卫视的访谈节目里成龙正面回答了这个问题：“模仿是超越的一种尝试，李小龙是一个值得敬仰，但又无须顶礼膜拜的人，在拍摄现场，他总是被试图靠近他的人团团围住，跟其他任何人一样，我敬畏他，不过，我是永远也不会让自己加入到那个人群里去的，我会站在他们背后30米的地方远远看着，把我和李小龙放在一起比较，并且使我们看上去像一对竞争者，再没有比这更荒唐的了。有李小龙可以做得到，而我办不到的事情；也有我可以办得到，而他却做不到的事情。”
成龙的经历，不能不令人感叹人生之艰辛，成功之曲折。假如命运同样赐予我们与成龙一样的境遇，面对卑微的人生和无数次冷眼和伤痛，面对高不可攀的偶像，我们还有信心和毅力苦苦追求吗？如果不能，就没有理由抱怨命运不公。
阅读点睛：在我们每个人的心目中，都有自己羡慕的明星。其实，任何人只要努力，也会有成功的那一天。很多人像成龙一样遭遇过艰辛和曲折，但是，和成龙一样成功的人却寥寥无几。成功需要什么？一定要有在30米远的地方看自己偶像的勇气。
张艺谋：人生是需要经营的
王高岩
张艺谋，籍贯陕西西安，著名导演。代表作品《红高粱》、《菊豆》、《秋菊打官司》、《摇啊摇，摇到外婆桥》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》、《幸福时光》、《大红灯笼高高挂》、《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等。
2008年8月，随着北京奥运会的开幕，离开公众视野很久的张艺谋又出现在人们面前，这次他的身份是奥运会开闭幕式总导演。作为一名著名电影导演，当圈内圈外的人们还在为《赤壁》、《英雄》、《黄金甲》到底那部片子更好而对比、争论的时候，他却以新的作品、新的姿态，再次超越了人们的舌尖，超越了自己的以往，引起全世界的关注和赞誉。
一般人只知道张艺谋艺术造诣高超，其实，艺术的高超远不敌他经营人生的谋略，这个昔日陕西咸阳国棉八厂的工人，在人生之路上角色转换得非常漂亮，关键时刻的每一步，都透着精明。
张艺谋刚进咸阳国棉八厂时，当的是每天要把上百多斤原料扛进车间的装卸工，但他不甘心这样地生活，进厂不久就暗下决心，一定要改变自己的人生轨迹。一天，他看着车间好长时间没更换的墙报，突然灵机一动：“自己的画画得不错，厂子里谁也不知道，何不借画墙报展示出来！”于是从那天起，张艺谋隔三差五下了班后不顾劳累，默默地为车间办墙报，由于他画得墙报图文并茂，很快受到车间主任和职工的赞扬，但也仅仅是赞扬而已。尽管如此，张艺谋依然坚持，而且每一期都绝不凑合，始终画得非常认真。寒来暑往，张艺谋一画就是三年，终于有一天厂领导发现了他的绘画特长，于是他被调到厂工艺室从事设计工作，就这样，张艺谋悄无声息的完成了一次华丽转身。
张艺谋在新的工作中很快接触到了照相机，看着这个当时的稀罕“玩意儿”，他立即全身心地钻研起摄影技术来。没钱买相关书籍，张艺谋就从图书馆借书回来抄；为了提高摄影技能，张艺谋竟卖血凑钱，买了台“海鸥牌”照相机，这股舍得一切的劲头儿，没有一定目标的人是绝难做到的。有了自己的照相机后，张艺谋牺牲了所有业余时间，跋山涉水，追日逐月，将八百里秦川上的优美景色都拍摄进了自己的镜头之中，最终硬是用啃馒头、吃咸菜省下工资买回的胶卷和辛勤的汗水，“拍来了”全国摄影大赛的一等奖。随后他凭这个摄影大奖，在人生之路上完成了一次最大的跨越——一迈进了北京电影学院摄影专业的大门、敲开了电影世界的大门。从此张艺谋在影像王国里，先是做摄像，后又当导演，一步步走向辉煌，先后获得了“法国国际电影节最佳摄影奖”、“东京国际电影节最佳男演员奖”、“柏林国际电影节的金熊奖”等一个个国际大奖，成为电影界的风云人物……
从张艺谋走向成功的轨迹中，我们不难看出，他总是在主动寻找机会、把握机会，对自己人生的发展充满了主观能动性。对此他并不否认，张艺谋曾经说——人生是需要经营的。此话极富哲理，成名后的这些年，他更是依照这个理念，把自己的人生经营的有声有色。
有心的朋友都会发现，这几年，张艺谋几乎没有商业活动，也很少接拍商业广告，除了正常拍片，可以说没什么灰色收入，而他这两年拍的电影，据知情人说片酬一部不会超过300万，这个收入与他的盛名相比是无法相提并论的（当然，这不包括全球版权的分账），同时，除去必要的房产和汽车等固定资产以外，张艺谋的娱乐花费也很少见。2008福布斯中国名人榜显示，自从张艺谋将主要精力放在北京奥运上后，他的收入从前年的3500万骤减至800万。可少了2000多万算什么呢？
张艺谋在人生之路上“经营”最好的是“差异化”。作为导演，不论中国、外国、第几代，他总是不同的那一个。熟悉收藏的人都知道，在艺术品市场上，艺术家身价高低的一个重要因素是差异化，当年黄永玉、吴冠中都是因为风格迥异于人而被收藏家盯上，结果身价一日千里。张艺谋与他们有异曲同工之妙：在外国，他代表着最正宗的中国；在中国，他代表着国际水平；在电影导演堆儿里，他能排歌剧和大型活动，而大型活动导演，目前还没有哪一个拍过电影。
著名导演吴天明曾这样评价张艺谋：张艺谋是个非常聪明、富于独创性的人，他从不走别人走过的路，也不走自己走过的路。张艺谋拍过电影《红高粱》、《幸福时光》、《满城尽带黄金甲》，导演过歌剧《图兰朵》、山水实景演出《印像刘三姐》、2008年奥运会开幕式，还拍过丰田广告，在第五代电影导演中成就斐然，这或许就是人生经营的结果！
阅读点睛：“人生是需要经营的”，细想起来颇有道理，说的俗气一点，就像做生意，要“盈利”，必须好好经营。一个人，不论出身高贵还是卑微，只要来到这个世界上，就要在社会大舞台上扮演一个角色，演绎世间喜怒哀乐、悲欢离合，这个过程虽然短暂，但功名利禄时时围绕在身边，要想出彩绝非易事。只有那些在人生坐标系里定好自己位置的人，才能把自己的人生书写的五彩斑斓，绚丽多彩。张艺谋就是这样一个精明的经营者。
一路打拼走来的孙燕姿
李钰
孙燕姿，天后级歌星。代表作：《天黑黑》、《我要的幸福》等。