文学艺术来源于社会生活，又反过来作用于社会生活。政治、法律、道德、宗教、哲学、科学都影响着文学艺术，并作为思想内容包含在文学艺术作品中，本章我们所要了解的就是这方面的内容。
屈原的《离骚》写了什么？
《离骚》是我国古代文学史上最长的浪漫主义政治抒情诗，是《楚辞》的代表作，共三百七十三句，也是我国第一首由诗人独立创作的长篇抒情诗。它从诗人自身的身世、品德和理想写起，充分表达了自己因为遭受诽谤而被君王疏远的痛苦，痛斥了昏庸的楚王和他身边那些奸佞小人。诗人还提出了自己的“美政理想”，对黑暗的社会现实进行了无情的抨击，并表现出自己永远不会与污浊的世俗同流合污的高尚品格，诗中还洋溢着至死不渝的爱国热情。
着名史学家司马迁在《史记·屈原贾生列传》中说：“屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》，离骚者，尤离忧也。”意思就是说，屈原作《离骚》是因为晚年的时候在政治上很不得意，而“离骚”就是遭受诽谤，感到忧愁。《离骚》的主要内容有两个方面，一是描写了统治集团的丑恶，二是自己不畏强暴、追求真理、不避艰难、热爱祖国和人民的高尚品格。《离骚》善用比喻，具有浓厚的浪漫主义气息。它的形式来源于楚国人民的口头创作，屈原在此基础上加以改造，写成长篇，因此，《离骚》包含的内容又要丰富得多。
曹植用《洛神赋》表达了自己什么样的情怀？
曹植在我国文学史上曾有过巨大的影响力，他写过许多脍炙人口的诗文歌赋，其中，以《洛神赋》最为有名。
《洛神赋》原名《感甄赋》，普遍认为是曹植被封鄄城时创作。这篇赋用幻觉的形式，写人神相恋，最后因为人神有别，只好无奈地看着对方离开自己。唐代学者李善则认为这篇文章是专门为甄皇后而作，这种看法得到许多后世学者的认同。
但也有人认为，这篇赋并不是为甄皇后而作，而是曹植假托洛神，将自己的赤胆忠心寄给文帝，期望能够得到文帝的理解和重用，但最后因为种种原因，他们之间无法沟通，诗人陷入了政治上的苦闷。这篇赋从多个角度着墨，极力描绘洛神的美貌，生动传神，如“其形也，翩若惊鸿，宛若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪……”在文学技法上取得非常高超的艺术成就，具有浓厚的艺术感染力，一直深受后人的喜爱。
杜甫的《石壕吏》抨击了什么？
《石壕吏》是“诗圣”最为脍炙人口的作品之一。《石壕吏》创作于“安史之乱”之后，作者在游历的途中，亲眼见到石壕吏的恶行，心中非常愤慨，但又无能为力，最后作了这首诗来揭露封建统治者的残暴，表达自己对于下层穷苦人民的深切同情。
《石壕吏》是一首杰出的现实主义诗篇。内容写到“差吏到石壕村乘夜捉人，强行征兵，连年老体衰的老妇也不放过”的事实。这首诗语言精练，句句叙事，没有一句抒情的诗句，也没有议论的诗句，但却巧妙地通过叙事来抒发了自己的感情，表达了鲜明的爱憎。作者将自己的感情隐藏在叙事之中，节省了很多笔墨，又给人以深刻的印象。譬如“吏呼一何怒！妇啼一何苦！”这句诗写了双方矛盾的冲突，不作评论，却让人感受到官吏的残暴，以及下层人民悲惨的遭遇。全篇结构严谨，一气呵成，感情丰富，令人感触极深。
李煜的的作品有什么艺术特点？
李煜是我国历史上最伟大的词人之一，同时，他还是南唐第三任国君，也叫李后主。他精通书法，熟谙绘画、音律、诗文及音乐，其中以词的成就最高。
李煜的词可以按照时间及其人生遭遇分为两类：第一类为投降宋朝之前的作品，主要反映了宫廷生活和男欢女爱，题材比较狭窄；第二类写作于投降宋朝之后，他受尽了屈辱，饱尝亡国之苦，词作内容大多表现了亡国的悲痛，艺术成就极高。
李煜的作品流传下来的不多，但是每一首都脍炙人口，如《虞美人》《浪淘沙》《相见欢》《望江南》等都是我国文学史上经典名篇。李煜的词作大多哀婉凄凉，充满了深沉的忧伤。他后期创作的词反映了亡国的悲痛，题材范围得到极大拓展，意境深远，感情真挚，语言清新，艺术感染力极强。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”等名句好像无声的小雨，不经意间已经湿润了人们干涸已久的心田。
李清照的作品有什么艺术特点？
李清照是我国历史上最伟大的女词人，是婉约词派的代表，有“千古第一才女”的美誉。李清照的词也可以根据时间和她自身的遭遇分为前后两期。李清照早年生活优裕，和丈夫赵明诚琴瑟和谐，婚姻幸福美满。金兵入侵中原之后，她被迫和丈夫流落南方，在南逃途中，丈夫不幸去世，她的境遇更加孤独艰难。因此，她早年的词作大多表现她悠闲的生活，而后期则大多悲叹身世，充满了感伤。在创作上，她善于运用白描手法，语言清丽，自成一家。
李清照的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。她的人品像她的词作一样令人感动、令人尊敬。在丈夫面前，她温婉多情；面对敌人的入侵，她横眉冷眼，不让须眉。两宋是一个词人辈出的时代，可谓群星璀璨。李清照在这些耀眼的明星中间毫不逊色，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。她的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界，在词坛中独树一帜，形成了独特的艺术风格——易安体。她不追求砌丽的藻饰，而是用白描的方法来表现对周围事物的敏锐感触，借以比喻自己丰富的情感体验。她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，因此一直被奉为婉约派的代表。此外，她也写作过一些豪放词，对辛弃疾、陆游等词人产生了较大影响。
陆游为何会写出脍炙人口的《钗头凤》？
《钗头凤》是陆游最为脍炙人口的名篇之一，历来受到名家的称颂和赞扬。
陆游和他的原配夫人唐婉在结婚之后，琴瑟和谐，情投意合，恩爱无比。但是，陆游的母亲对儿媳唐婉一直很不满意，就逼迫陆游休掉唐婉。陆游自然不肯，百般劝谏，苦苦哀求，但是他的母亲不为所动。最后，他们只好含泪分别。不久之后，唐婉改嫁给“同郡宗子”赵士程。后来他们之间就断了联系。
几年后的一个春天，陆游在家乡绍兴城南禹迹寺附近的沈园游园，和跟丈夫一起出游的唐婉相遇。陆游见到唐婉，心中再次隐隐作痛。唐婉虽然难过，但是隐忍不发，而是让丈夫安排下人摆酒设宴招待陆游。陆游在难过的情绪之下喝了很多酒，看到坐在一旁的唐婉，不禁生出无限的悲凉和感慨，于是就趁着酒性写下了这首脍炙人口的千古名篇。
唐婉读到这首词之后，心中非常感动，念及旧事，念及陆游对自己的情谊，也写了一首《钗头凤》相和。人们一般将这两首词合在一起来阅读，不过，唐婉的《钗头凤》在艺术上要逊色一些。
《千家诗》真的收录了千家的作品？
《千家诗》由宋代谢枋得编选的《重定千家诗》（里面所选都是七言律诗）和明代王相编选的《五言千家诗》合并而成。它是我国古代带有启蒙性质的诗歌选本。《千家诗》所选诗歌大多是唐宋时期的名家名篇，容易记住，也好理解，而且题材多样，因此在民间流传广泛、影响深远。
《千家诗》虽然号称千家，但是实际上真正录入的诗人只有一百二十二个。从朝代上来看，唐代一共有六十五位诗人的作品被选入，宋代有五十二位，五代有一位，明代有两位，生活年代无从考察的无名氏有两位。在这些诗人中，被选录诗歌最多的是诗圣杜甫，共二十五首，其次是诗仙李白，共八首，女诗人只有宋代的朱淑真，共两首七绝。
韩愈的《师说》有何影响？
韩愈是“唐宋八大家”之一，是“古文运动”的领袖。他在我国文学史上的地位非常崇高，被称作“韩文公”。韩愈生活在唐代中期，当时学风糜烂，读书人在拜师时往往不看其学问，而是看其官爵和名望。韩愈非常厌恶这种风气，于是就写作了《师说》这一散文名篇。
韩愈认为，任何人都可以做自己的老师，只要他有学问，在某一方面有超过自己的地方，就可以当自己的老师，而不应该因为对方身份低微或者年龄小于自己，就不肯虚心求教。他说，求师重道自古已然，我们不应该背弃这一古道。
《师说》论述了跟着老师学习的必要性，大胆批判了流行于当时社会的陋习，表现出非凡的勇气和斗争精神。其实，韩愈在《师说》里所说的老师并不是指各级官府的学校老师，也不是指“授之书而习其句读”的启蒙教师，而是指那些在社会上取得卓越成就，能够“传道授业解惑”，对世人的思想和精神产生较大影响的人。
《师说》是“古文运动”时期创作的名篇，对唐代中后期的文风产生了很大的影响。更重要的是，它影响了一大批年轻人。正是在这些人的支持下，韩愈发动的“古文运动”才能够取得巨大的成功。除此之外，《师说》对于我国教育学的发展也有一定的影响。民国时期，着名教育家陶行知先生提出的着名的“小先生制”，就受了这篇文章的影响。当下倡导的学习型社会，也可以看做是《师说》中部分精神的延续。
柳永和青楼有着怎样的故事？
柳永是我国北宋时期最着名的词人之一，也是婉约派最具代表性的人物。柳永原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，因此也被称为柳七。宋仁宗时期，他考中进士，做过屯田员外郎，所以也被称为柳屯田。柳永仕途失意，一生放浪形骸，多数时间流连于青楼妓院之中。柳永将毕生的精力都用来填词，自诩为“白衣卿相”。
柳永的词大多描绘城市风光，以及青楼歌妓们的生活，尤其擅长书写游子羁旅行役之情。柳永还创作了许多慢词。他的词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传非常广泛，所谓“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。柳永创作的慢词对宋词的发展产生了重大的影响。
柳永自诩甚高，去京城参加考试的时候，被青楼歌馆里的歌妓吸引，便整日沉浸其中风流快活。他以为自己考中状元是天经地义的事情，不料最后落榜。之后，柳永绝大部分时间都待在青楼里。因为他才华横溢，又真诚待人，很得一些名妓的欢心。他每写完一首词，都让那些名妓去唱。他的词就这样走进了千家万户。
柳永五十一岁时中了进士，去福建做了两年的官，后来因为耿直的脾性，他屡遭排贬。柳永晚年穷困潦倒，死去的时候一贫如洗，连下葬的钱都没有。名妓谢玉英、陈师师等人感念他的才学和痴情，就凑钱替他安葬。出殡的时候，整个京城的名妓都跑来为他送葬，一片哭声。名妓谢玉英为他披麻戴孝，两个月之后，因为对柳永的强烈思念郁郁而终。
《博物志》是一部什么样的书？
《博物志》是西晋着名文学家张华创作的志怪小说集。《博物志》分类记载了奇异事物、古代琐闻杂事以及神仙方术等。《博物志》里面的故事大多取材于古籍，包罗万象，既有山川地理方面的知识，也有关于历史人物的传说、对奇花异草和飞禽走兽的描述、荒诞不经的神仙故事，此外还有不少古代神话材料。
《博物志》是我国第一部博物学着作，共十卷，是继《山海经》之后，又一部包罗万象的奇书。这部书的出现填补了我国自古无博物类书籍的空白。
《博物志》中“蜀南多山，猕猴盗妇人”的故事写得非常完整，生动有趣，在我国以前的书籍中并不多见。据说，四川南部的猕猴用长绳来引诱大陆上漂亮的女孩子，并娶她们为妻，生下儿子后，就会把这些女孩子送回她们原先的家里。这个故事到了唐代就演变成《补江总白猿传》《剪灯新话》和《申阳洞记》等传奇。《博物志》里面还记载了一个“千日酒”。相传刘玄石喝了千日酒（一种酒名，也叫做千日醉）之后醉死，下葬三年之后才醒来，因此有“玄石饮酒，一醉千日”的佳话。
《博物志》里面还记载了许多山川地理方面的知识，如五岳这几座名山大川。除此之外，还有一些关于神仙方术的记载。作者张华学识渊博，自幼就喜欢奇人奇事，成年做官之后遍访传奇故事，写成了这部包罗万象的着作。
《太平广记》是怎样的一部书？
《太平广记》是宋代人李昉主编的一部大书。《太平广记》属于类书，共五百卷，其中目录十卷。里面记载的内容大多取自从汉代到北宋初年的野史、小说、释藏﹑道经等以及以小说家为主的杂着。太平兴国二年，即公元977年，李昉等人奉命编纂，于第二年编纂完成。因为这本书完成于宋太宗太平兴国年间，和《太平御览》同时编纂，因此被称为《太平广记》。
《太平广记》引用的书目多达四百余种，按主题分为九十二大类，下面又细分为一百五十多个小类。从内容来看，最多的是小说，因此它实际上是一部宋代之前的小说总集。其中收录的许多书现在已经失传，只能在《太平广记》里看到遗文。例如唐传奇中着名的《李娃传》《柳氏传》《无双传》《霍小玉传》《莺莺传》等名篇都依靠它，才得以保存下来。
《太平广记》中神怪故事占的比重最大，记载神仙的有五十五卷，记载女仙的有十五卷，记载神的有二十五卷，记载鬼的有四十卷，再加上道术、方士、异人和草木鸟兽的精怪等等，大体上都属于志怪故事，代表了我国文言小说的主流。《太平广记》对我国后世文学产生了很大的影响。宋代以后，很多话本、杂剧、诸宫调的题材都来源于《太平广记》。
作者李昉是我国北宋时期的着名学者，做过右仆射这样的高官，《太平广记》《太平御览》《文苑英华》都是由他主编完成的。
蒲松龄的《聊斋志异》为何“鬼话”连篇？
蒲松龄是我国古代最优秀的短篇小说家，他创作的《聊斋志异》是我国古典文言短篇小说的巅峰。《聊斋志异》简称《聊斋》，俗名叫做《鬼狐传》。全书有短篇小说四百九十一篇，题材广泛，内容丰富，具有很高的艺术成就。我国文言短篇小说发展到清朝已经逐步成熟，到了蒲松龄手中，又迈上了一个新的台阶，在艺术上达到炉火纯青的地步。
《聊斋志异》成功地塑造了众多艺术典型，人物形象灵活生动，故事情节曲折离奇，构思严谨巧妙，文笔简练，历来受到名家的好评。现代着名学者郭沫若曾这样评价：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入木三分”。
蒲松龄七十多岁才考中进士，一生穷困，早年以教书为业。他在四十岁左右开始写作《聊斋志异》，用三十多年的时间才写作完成。“聊斋”是他书斋的名字，“志”的意思是记述，“异”指奇异的故事。因此，“聊斋志异”的意思就是在聊斋中记述奇异的故事。《聊斋志异》写了许多神仙鬼狐的故事，这些故事可以分为三类：人与人或非人之间的友情故事，不满黑暗社会现实的反抗故事，讽刺不良品行的道德训诫故事。通过这些看上去鬼话连篇、荒诞不经的故事，作者对当时黑暗和腐败的社会进行了有力的批判，在一定程度上揭露了随时可能爆发的社会矛盾，表达了普通百姓的美好追求和愿望。