豫剧是我国梆子声腔剧种中极为重要的一支，深受广大人民群众的喜爱，主要流行于河南省，在全国各地都有流传。2006年，豫剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
豫剧也叫河南梆子、河南高调、河南讴，豫西山区则称之为“靠山吼”。豫剧具有光辉灿烂的发展历程，诞生之后，不断向外拓展，不仅生根开花于河南全省的城镇乡村、平原山区，而且流布了全国16个省区，专业剧团数量最多时达到39个，居全国360多个剧种之首。
豫剧的起源
豫剧传承至今已有上百年的历史，已成为河南很有影响的戏曲剧种。豫剧在生成和发展时期，汲取了昆腔、吹腔、皮簧及其他梆子声腔剧种的艺术因素，同时广泛吸收河南民间流行的音乐、曲艺说唱和俗曲小令，形成了朴直淳厚、丰富细腻、富于乡土气息的剧种特色。据说清朝乾隆年间（1736-1795年），河南省已流行梆子戏。据当时的碑文资料记载，明皇宫是“当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时”。
艺术特点
豫剧一向以唱见长，在剧情的节骨眼上都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化，一般吐字清晰、行腔酣畅、易为听众听清，显示出特有的艺术魅力。
豫剧的风格首先是充满阳刚之气的唱腔，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明，矛盾冲突尖锐。
早期豫剧表演的舞台极为简单，往往只用芦席、箔子一挡，台上一桌二椅，即可开演。进入城市后，有较固定的剧场，舞台装置也有所改进；豫剧剧院也开始采用一些布幕、布景，旦角服饰讲究“老旦清，正旦俊，花旦风流”。此后又受京剧服饰的影响，已基本与京剧服饰相同。
豫剧的价值
豫剧艺术长期受中原文化特别是黄河流域地方文化的影响，它在演出剧目、舞台表演、人物塑造、表述方式、音乐唱腔等方面都形成了独特的河南地方风格，带有浓郁的地域文化色彩，成为我国民族戏曲宝库中的珍贵财富。
豫剧的内容充满了劳动的美和斗争的美，风格刚健清新，形式喜闻乐见，集中体现了人民语言艺术的智慧，因而得到广大人民的热爱。
豫剧的发展，虽然仍然有很多剧目是处于萌芽状态的作品，艺术上还不成熟，但是最有代表性的作品却是经过长期流传、集中了群众智慧的优秀之作，这些作品中深刻的思想性和高度的艺术性具有永久的艺术魅力，是我国曲艺中的不朽的遗产。
延伸阅读
豫剧大师——常香玉
常香玉（1923～2004）原名张妙玲。9岁随父张福仙学戏，后拜翟彦身、周海水为师并随义父姓改名为常香玉。10岁登台，总汇于旦角。得王镇南先生帮助，13岁主演六部《西厢》，名满开封。她原习豫西调，后在演出中逐渐融豫东、祥符各调于一炉，并广征博采，吸取各家各派之长，大胆创新，开豫剧唱腔改革之先河。后因病不能再演武戏，乃更加潜心钻研青衣、花旦之表演艺术。日寇侵华，她首演抗日时装戏《打土地》，显示了她作为一位爱国艺人的民族气节。抗美援朝战争爆发后，她积极支持援朝，并决定为志愿军捐献一架飞机。1951年8月7日开始在全国巡回演出，最终购买了一架战斗机，即“香玉剧社号”飞机。