我是导游
《梅石图》立轴，水墨，纸本，纵123.5厘米，横48厘米，现藏何处不详。《梅石图》是清朝末年、民国初年的画家吴昌硕的画作。这幅《梅石图》，是他晚年独运匠心的杰作。
吴昌硕少年生活清苦，但是学习刻苦，十多岁时就喜欢刻印和书法。年轻时中了秀才，做过清末知县，但是到任一个月就辞职而去，从此厌弃官场生涯，潜心艺术创作。他的篆刻融会浙、皖两派，并以秦、汉铃印、封泥及匋瓦文字入印，雄浑苍老，创为一派。后来被同道推为西铃印社社长。他擅长书法，擅长写“石鼓文”，朴茂雄健，能破陈规。三十岁后开始作画，近师赵之谦、任颐，上溯沈周、陈淳、徐渭、朱耷、石涛、金农各家的格法。他的画脱胎于书法、篆刻的用笔，专精花卉，亦善山水，偶尔也作人物。所画梅、竹、松、石、兰、菊、葡萄、紫藤、荷花、葫芦等，浑厚苍劲，笔酣墨畅，处处体现出“奔放处不离开法度，精微处照顾到气魄”的要求。吴昌硕在艺术上做出的巨大贡献，对现代写意花鸟画的影响至深且远。
梅花是吴昌硕笔下常常出现的题材，他画梅时总伴有巨石，认为“石得梅而益奇，梅得石而愈清”，把梅石结合比作“知交”。
这幅《梅石图》，以梅为主体，石为客体，互相烘托，相映生辉。刚劲而老辣的枝干运用篆书笔法，疏阔纵放，雄浑有力，更显出磅商而茁壮的气势；枝头上的点点繁花，疏疏密密，富有节奏感。巨石画得水墨苍劲，气势弥满，衬托出梅花坚强不屈的性格。虽然画中笔墨不多，但主体突出，给人有回味不尽的意趣。画的左上方，留出一块儿空白，他利用这块空白，题上了“旧时月色“和”丁卯吴昌硕年八十四“等款，铃朱文一印。这样一来，整幅画的布局，更显得完整而恰到好处。
我是擂主
该图中的题词“旧时月色”表现的是怎样一种意境？
“旧时月色”是他表现月下之梅的题画句，描绘了他所谓的“春夜月下看梅，花瓣皆含月光”“梅下看月，碧玉横空”的画境。
挑战擂主
吴昌硕画梅不都是画墨梅，他还画红梅，在颜色搭配上他是怎么处理的呢？
吴昌硕画红梅，也要佐以顽石，或撇几笔竹子作为陪衬，用石绿色烘染顽石，这样在色彩上产生了黑白对比，红绿相间，色泽鲜艳，分外耐看，表现了浓郁的初春景色。
幸运擂台
吴昌硕（1844－1927）名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，号缶卢、仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。浙江孝丰县人，他是近代艺林成就最为显赫的一位大师。诗、书、画、印卓然崛起，兼四绝于一身，熔于一炉。他是现代中国写意花鸟画的开山人物。