舞蹈音乐：选自《班得瑞》
舞蹈首演：2003年
首演演员：杨艺苏晓珊王燕妮陈茂等
荣获奖项：全国“四进社区”文艺展演中，获得铜奖
“嘈杂的声，像空穴来风；人，一个、两个，慢慢汇聚成群；表情，从好奇到惊讶到迷茫到惊惶失措……”这是群舞《穿越风雨的目光》的开场，舞蹈产生的背景是2003年的那一场SARS疫情，那是我刚到海南的第二年。从第一例疑似病例的发现，到逐渐地越来越多的人被感染，甚至死亡。那时几元钱一包的板蓝根卖到了几十元，甚至近百元也被抢购一空；还有醋、夏桑菊等据说是能预防SARS病情的物品都被市民们抢购储存，似乎每一个人的生命都受到了威胁——
“打个喷嚏，就要被隔离！”——成为当时的口号！
体温计的派发，人群流动的控制，种种调制体现出当时社会的慌张……全国各大小单位高度戒备，感冒发烧者要进行严密体检！
“感染”与“隔离”是抢眼的名词，许许多多的医生在一线抗战被感染之后倒下……
人们陷入恐慌与忙乱之中，全国各大小医院发出自愿号召，一时间无数医护工作者纷纷报名，争上抗战第一线，再次发扬救死扶伤的精神，一个又一个英雄感动和鼓励着我们……我想，每一个经历过SARS风暴的人都会记忆犹新，虽然这场灾难已经远离了我们，但灾难中涌现出来的英雄依然让人无比的感动。我的舞蹈剧目《穿越风雨的目光》就是在当时这样的一个社会背景下产生的，舞蹈的开场，借助音乐虚拟给观众幻觉，一片嘈杂的声音，暗示着SARS初来时的沸沸扬扬，或夸大或扭曲，没有人真正知道它有多大的杀伤力……
2003年，一场突如其来的SARS，席卷中国……
当SARS的第一例疑似病例在广东出现，在广州某医院工作的朋友给我打来了电话，告诉我要注意安全，并告诉了一些防范措施。也就是那一刻起我开始关注知道了SARS，但我并不知道它的存在，对人类的生存会构成怎样的一种威胁？
接下来，每天各家媒体都出现了有关SARS情况的报导，紧接着坊间各式各样的传闻开始风行。也就是在我得知SARS疫情的第二天，我在给琼台师范高等专科学校音乐舞蹈系学生上编导课，我要求学生针对SARS谈谈自己的看法，试着将它融入到我们的舞蹈学习中。我让学生根据SARS带给人恐慌的心理，通过舞蹈的肢体语言来表现这一社会动态。坦率地说，刚开始并没有想到要刻意地去编排这样的一场群舞，这只是当时我布置给学生课堂上的群舞作业，我的目的在于培养学生的舞蹈自由创作和表达能力。但是在和学生进行教与学的互动过程中，我发现学生在动态的肢体表达和技法上具有的强烈风格，非常符合SARS出现时人们恐慌的心态！
顿时，有一个念头像闪电般划过我的脑海——“非典”的降临让人与人之间产生猜疑，出现隔阂，而奋斗在一线的医护人员那种临危不惧、正视死亡的精神与之形成的鲜明对比，他们是值得倡导和弘扬的，医护人员的这种精神，是我们社会主旋律和中流砥柱，是需要发扬的！我为什么不把它编排成舞蹈呢？
创作的灵感往往是现实生活中的事与物，刹那间地撞击心灵，唤起编导的创作欲望，来源于现实创作出的舞蹈作品更真实更感人，更能打动观众，引起观众的共鸣！这就是客观生活情景引起编导对它以舞蹈的注意与观察，并诱发出创作冲动的心理反应。即舞蹈创作上所说的“撞击”！感性的意识经过理性的分析、加工、提炼动作后，搬上舞台！就是我们所说的“创作”！无数成功的作品证明，只有深刻地思索人生意义，揭示人们的内心世界，描绘人们心灵美的景象，才能把舞蹈作品提升到具有思想性、时代性、先进性的高度！
脑海中有这个大胆的设想后，我随即给学生提出构思，让学生独立自主去完成小品样板。经过那一堂舞蹈专业课，学生的小品样板出来，但给我的感觉是太平淡，小品缺乏冲击力、不够感人，总之一句话，拿不出台面。我决定对作品进行编改，却苦于一直找不到突破口。转眼就到了五月，SARS疫情越来越严重，人们深深陷入了一片恐慌之中，医护人员的的死亡人数从一个开始增加到了两个、三个……在北京的小汤山很快地建起了一座针对SARS疫情的临时医院，世界各地对中国发生的SARS疫情越来越关注。
五月的一天，我和群众艺术馆的罗小珠同志一起出席会议。闲聊时，她告诉我艺术馆准备在五月中旬搞一场关于非典的舞蹈汇演，问我有没有节目参加汇演。我跟她谈起了《穿越风雨的目光》的初步构思（当时并没想好要取这个人口作品题目）。没想到她听了很感兴趣，连连说：“好！好！”因为当时针对SARS编排的舞蹈剧目，不但在海南没有，就是在全国也没见有。我跟罗小珠同志谈了作品中的不足，她建议我从现实生活涌现的感人事迹中提炼舞蹈精髓。
接下来，我把作品重新审视，用了一个白天一个晚上的时间把作品编辑出来。我把作品归纳成三部分，然后展开演绎：第一部分是非典的出现；第二部分是非典带来的恐慌、感染、隔离、死亡；第三部分是医护人员的博大情怀。在编导这场舞蹈一开始我的主题思想就十分明确，热情讴歌在第一战线上的医护人员，赞扬他们敢于正视死亡，不怕牺牲的崇高精神！这种精神，不但在革命年代需要，在和平年代也同样需要！在突出这一主题思想上，我以双人舞的形式进行抒发表达。并利用舞蹈呼吁大家共同面对非典，相信人类是伟大的，任何苦难，只要我们心连心，手共携，病魔终究被消灭！
作品修改完成时，已经是深夜12点了，由于时间紧促，当时我顾不上夜深，连夜把稿子送给罗小珠同志审核。好在海口是个不夜城，即使是深夜，大街上依然灯火通明。第二天上午，我接到罗小珠同志的电话，她告诉我作品局长已经审核通过。接下来就是紧张的赶制……
《穿越风雨的目光》的音乐取自《无声的行云》，通过音乐的渲染，衬托出非典出现时人们普遍存在恐慌的心理，表现年轻的妻子含泪为丈夫披上白大褂的离别场景，以及广大医护人员视死如归战胜SARS，最终取得这场“战役”成功的百折不挠精神！但在舞蹈创作上，不可能完全沿用原来的音乐作品结构，所以我对音乐有所取舍，去掉了音乐中原存的一些情节，并重新作了剪辑。
众所周知，舞蹈擅长于抒情，拙于叙事，在《穿越风雨的目光》创作中，在结构上我采用顺序法，犹如在述说，但又穿插着自己的思想情感，可以说在作品的创作上我力求打破传统，把叙事与抒情融汇为一体。
舞蹈开始的画面就是各种人群，在聆听到非典之后的各种恐慌反应，看到身边的人感染病毒后，不再靠近，纷纷作出逃离。人们的恐慌，引出医护人员的抢救……
舞蹈的中段出现了双人舞，我重点捕捉人性情中的一面，突出表现在特殊时代背景下，当个人利益与社会利益发生冲突时，该何去何从。在这一段双人舞，我主要是刻画一对普通年轻的医护夫妻，面对越来越严重的SARS疫情，丈夫就要上到“前线”了，上“前线”意味着什么？做为医护人员的妻子非常清楚，当时，已经有无数在一线的医护人员在拯救医治过程中，被迫感染。感染就意味着死亡！面对死亡，夫妻双方内心当然矛盾重重，但没有死亡就没有诞生！妻子毅然作出抉择，为自己的爱人披上白大褂，洒泪挥别……
舞段以男女主人公大幅度动作的舞蹈语汇，表达内心世界的痛苦和压抑。动作设计上没有运用中国舞的大跳跃性技巧，而是以控制、奔跑、双人同步等做为极富表现力的外部形式，不仅使作品在高潮部分更有闪光点，而更重要的是外化了男女主人公发自内心的冲动与呼唤，以抒发难舍与无奈。冲撞产生的双人把位，使得舞段的高潮出彩，情节跌宕起伏，拨人心弦。最终，在妻子拿起白大褂为丈夫披上之后，丈夫毅然冲上一线作为高潮，尾声作出了美好的憧憬，风雨过后是阳光！经历了生命的再次洗礼，让我们看到生命的渺小与可贵……
舞蹈调度运用“水泱”模式自然流动，形成大小、高低不一的造型摆设；群舞模进状态时，画面干净，整齐划一，井然有序，对空间的照顾流动得体大方，主题动作准确而独特，运用拆除、分解、重组的形式提炼舞蹈语汇。高潮煽情部分运用双人舞推波助澜，围绕“丈夫马上就要奔赴抢救一线，妻子经过痛苦的内心挣扎”这一主题，舞段的设置，利用双人舞的台面大幅度调度，各自在空间里出现舞段，流露面对死亡抉择的坦然与无畏……
《穿越风雨的目光》从头至尾，层次清晰，结构紧密，以“穿越”二字贯穿全篇。群舞部分巧妙运用造型高低对比，前后交错，动静结合；节奏处理上抑扬顿挫、轻重缓急，在灯光上的明暗效果，带给观众一种心灵暗示。舞蹈中塑造的人物形象体现了时代的精神，在演出之际，许多观众不禁潸然泪下。舞蹈见血性的进入、余味的收尾，显得舞蹈一气呵成、浑然一体。动作设计又不是纯哑剧式的，十分注重心理的描写，动作的感觉收缩又不失张力，突出人物的情绪而又明确其指向性！
可以说，《穿越风雨的目光》是我在时时刻刻观察生活，体验生活，顺应时代产生的舞蹈作品，是现实生活的舞台再现。时代性的追求是作品的重要价值之一，创作舞蹈作品的根本任务是塑造鲜明生动而富有感染力的艺术形象，折射出社会的先进与文明。
然而，以人类学发展的观点探索求新，沿着人类生存的现实轨迹，去寻觅那些与人们息息相关的生活事件，捕捉那些文化底蕴醇厚具象的生活形态，纵横相连、融合互动，用舞蹈艺术再现那些感人至深、可歌可泣的时代精神。其实，再高超的技巧也掩盖不住作品的空虚，只有真实地表现人物的情感，才能动之以情，真正做到激励与启迪。
当然，从生活到舞台还需要提炼、改造，是需要通过系统的编导学习。生活与舞台之间还有一个环节就是“艺术加工”。《穿越风雨的目光》的成功自然脱离不了我自身的生活观察与舞蹈编排能力！倘若人物塑造得苍白，再好的立意，也难表现出来。可以肯定地说，人物形象成功塑造和主题思想深刻是成正比的。
舞蹈艺术是反映社会生活的一种特殊表现手段，舞蹈形象的创作是形象思维，在思维的过程中始终伴随着想象。编导是在“想象”人物思想感情的描绘与发展的走向，在想象与具象的思维推敲中，去创作真实的、活生生的艺术形象。《穿越风雨的目光》中的双人舞就是“活生生”的人物形象。要想使形象具有强烈的感染力，还必须注意在作品营造的氛围意境中去塑造展示人物形象，并在细节中去刻画人物的精神面貌，学会观察身边的每一事、每一物。
以舞造境，以境抒情，以真情塑造形象，真情作品才有生命，只有叩问心灵的作品，品格才会高尚。舞蹈《穿越风雨的目光》之所以感人至深、引起共鸣，是因为该舞蹈用抒情的方式铺设营造意境，故而作品的亲和力具有真实感和深刻性。
用生活演变舞蹈，用舞蹈诉说生活！
毕竟，艺术来源于生活而高于生活！