当拍摄人像特写时，我们用柔光镜可隐去人物面部的皱纹、斑点及其他瑕疵，使人物的面部显得柔润而光洁。当拍摄花草树木时，柔光镜可使风景出现“雾里看花”的特殊效果，尤其是在阳光灿烂的晴天，用柔光镜拍出的风光片具有特殊的氛围。
因为柔光镜对光线有折射扩散作用，虽然它为无色玻璃，但在确定曝光时，仍应适当考虑曝光补偿。
星光镜
星光镜又名光芒镜，因其所拍摄景物中的发光点放射出光芒，像是来自星星的闪光，故称为星光镜。
有十字形星光镜、雪花形星光镜、可变十字镜等常见星光镜。
多影镜
多影镜又名多棱镜，有三棱镜、五棱镜、六棱镜等多种。可在一张感光片上拍出多个影像。
中心清晰滤光镜
中心清晰滤光镜又称晕化境，它的中心部位是正常的光学玻璃，四周经过了特殊处理。
用这种滤光镜拍出的图片，画面四周的景是模糊不清的，只有位于中间部位的景物能结成清晰的影像。根据它对四周采取的处理方法不同，这种滤光镜分为普通晕化境和动态晕化境两种。
6.“善变的色光”——彩色摄影原理的掌握
（1）色彩
①原色与补色
从摄影角度看，日光就是白光，是通过红、绿、蓝三色光的混合而得到的，这三色光就是三原色，通过其不同比例的混合，可形成各种可见的颜色。如红光和绿光混合，可得到黄色光；绿光和蓝光混合，可产生青色光。
按照摄影理论，则青、品红和黄这三色光分别是三原色光红、绿、蓝的补色光。
三原色和三补色之间的关系：从白色中减去某一原色，可得到与其对应的补色；每一种补色由两种原色组成，每一种原色由两种补色组成。
自然景物反射了哪种色光，就会成为所反射色光的颜色，其余的光线被吸收掉了。如红花在阳光下，反射了来自太阳的红色光，因而就呈现出红色，而太阳的蓝色光和绿色光被它吸收了。
②色彩的特性
冷与暖
根据视觉与触觉经验，人类会对不同色彩有不同的感受。对一些色彩，人会有冷的感觉，而对另外一些色彩，人会有温暖的感觉。如红、橙、黄给人一种温暖的感觉，而青、蓝、紫使人感觉到寒冷。据此原理，人们把不同基调的彩色照片分为冷调和暖调两种。
轻与重
在彩色摄影常用的众多表现手法中，轻重对比是其中的一个表现手法。
生活中，浅色、白色、冷色常使人联想起质量很轻的物质，如烟雾、白云等；而深色、黑色、暖色则让人容易想起岩石、钢铁等质量重的物质。
快与慢
人的眼睛通常对不同色彩的敏感程度不同，反应速度有快有慢，如对红、蓝、绿反应快，对紫、黑、白反应较慢。
进与退
在人的视觉心理上，有些色彩如红、橙、黄，会给人一种“向前进、凸出”的感觉，这类色刺激人眼强烈，而有的色彩如绿、蓝、紫则具有后退、凹进的感觉。为了使画面更加具有立体感、纵深感，拍摄者可利用色彩的这一特性强化画面空间感。
胀与缩
在有色光中，人眼看红、橙、黄时，红、橙、黄会显得大，具有膨胀感，而青、蓝、紫则有收缩感，与相同大小的红、橙、黄比，看上去则显得相对较小。同样，在黑白对比中，我们可以发现，相同面积的白会比相同面积的黑显得大。
③色彩三要素
在摄影中，色彩三要素是色别、明度、饱和度，也就是指色彩三属性。
色别
色别是指不同颜色之间的差别，也就是摄影中所说的色相，它是不同颜色的表象和名称，如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。不同的色别可用光谱中的波长来标示，人的眼睛可分辨出约有180种的色别。
明度
明度是指色彩的明暗程度，在反光率相同的情况下，不同色别的明暗程度不同。如红色光比青色光要明亮，黄色光比红色光更明亮。
同时，同一色相因受光强弱不同或者物体对光的吸收、反射性能不同，会呈现不同的明暗变化和差异。通常，在摄影过程中，不同颜色的明度差异变化有助于表现画面的空间立体感和层次感。
饱和度
同一色别的纯净度和鲜明度叫饱和度。从色光的角度来看，光的波长单一程度越高，饱和度就会越高；同一色相会因饱和度的差异，而呈现为不同的颜色；不同色别的饱和度不同，一般情况下，红色的纯度可达到最高，绿色的则相对较低；黑白色光的渗入会导致饱和度发生变化。通常，影响饱和度的因素有照明光线的性质、反射的性能、物体表面结构对光线吸收等三个。
（2）色温与色温平衡
①光源色温
在实际生活中，当一块黑铁被加热时，我们会发现，随加热温度的变化，铁的颜色也发生不同的变化，颜色由黑变红，由红变黄，直至最后变白、变蓝。从这一现象中，人们可推断出，温度和色光之间存在着某种相对应的关系，人们可利用温度的数值来说明光源的色成分，这就是色温。
②彩色胶片的色温平衡
一般来说，不同的彩色片适合在不同的光源下拍摄，日光型彩色片适合在日光下拍摄，灯光型彩色片适合在灯光下拍摄，但是当用同一胶片在不同光源下拍摄时，就必须用滤光器来解决色温平衡问题。
在彩色摄影中，常用于色温校正的滤光镜有胶片换型滤光镜、光线平衡滤光镜和颜色补偿滤光镜三种。
数码相机则使用“白平衡”功能来调整感光色温。
（3）色彩的表现
彩色摄影表现的基本原则是尽可能使色彩表现合理化、科学化、艺术化。
①色彩的基调是指画面色彩的基本色调，也就是画面色彩的基本倾向及它所给予人的总体印象。
暖色调
暖色调的颜色适合用来表现欢快、热烈的气氛。在摄影画面中，若运用红、橙、黄等暖色调构成画面的基调，会给人一种温暖、温馨的感受。
冷色调
由青、蓝、紫等颜色占主导地位的画面给人一种清凉、冷、忧伤的感觉。由于天光的影响，室内自然光条件下的物体的色调偏冷。
②色彩的对比
色彩的对比即是色彩的多样性、差异性与矛盾。
明暗对比是因明暗差别而形成的对比，不同颜色给人眼的明度刺激不同，从而形成明暗之间的差异。画面中适度的明暗对比可使人眼获取一定信息。
色相对比指因色相差别而形成的对比，合理地、科学地运用色相对比，可产生生动传神的摄影画面。
互补色对比比色相对比更刺激、更丰富，给人一种更强烈的对比效果，如青与红、黄与蓝、品红与绿的对比。
③色彩的和谐
与对比的效果相反，整个画面的色彩配置统一、协调、完美悦目，不是给人以强烈的色彩刺激，而是表现得柔美、优雅，以平静和美的色调唤起人们的审美感受。
同类色和谐
同类色是指色彩相同但明度不同的颜色，如绿、淡绿、深绿等，没有色别上的区分，只具有明度上的差别。这类色彩搭配在一起，可以来表现被摄物体的轮廓特征和立体形态，产生具有丰富层次感的画面，给人一种和谐、美的感受。
类似色和谐
红、橙红、橙黄、黄含红色色光成分，黄绿、蓝绿、青绿含绿色光，像这种含有同一色光成分的一些色彩，就是类似色。用类似色来配置画面，可使画面产生和谐与协调感。
消色和谐
消色就是彩色摄影中黑、白、灰等无色彩的颜色。消色与任何色彩配合都可产生协调的效果，且使色彩的色质更突出明显。
④色彩的呼应
当画面中有一大块某种色彩时，同时又有一小块相同的色彩来相呼应，便可使画面产生均衡感和一致性，从而让人感觉得到画面的和谐、协调和呼应，这就是色彩的呼应。
⑤色彩的感情
色彩是摄影中表达感情的重要造型因素。在大自然中，每一种不同的色彩给人们不一样的感受与联想。当人们看到金黄色，就会产生丰收、胜利等情感上的联想，这种情感上的联想就叫做“色彩的感情”。
一般来说，因为人们生活的环境不同，不同的人对色彩的认识、喜爱差别很大。
如中国人认为黄色象征高贵，但西方人却厌恶黄色。
彩色摄影表现的重要追求之一，便是用不同感情的色彩来配置画面，使色彩显示其真正的魅力，成为沟通人们心灵的纽带。
（4）影响照片色彩的因素
一般来说，被摄体本身的色彩、光源的色彩、环境的色彩、滤光镜的影响、胶片的色彩还原性能等，都是影响照片色彩的因素。
①被摄体本身的色彩影响照片色彩。
②物体对光线有选择吸收、反射，会使照片上的景物呈现出不同的色彩。如被摄体反射了绿光，而吸收了红、黄、橙等色光，因此呈现绿色。
③光源的色彩影响照片色彩。不同波长的光线具有不同的颜色，光源的色成分不同，其色彩也不同。如在晴天的情况下，日出日落时红、橙等长波光线为主，阴天时蓝、紫短波光为主。
同时，不同性质的光源照射在同一被摄景物上，也会呈现出不同的色彩。如日光灯与灯泡照在同一物体上，日光灯照射下物体呈现的颜色不同于灯泡照射下呈现的颜色。
④环境色彩的影响。被摄景物所处环境的色彩影响画面色彩，常表现在色彩画面之中，如当被摄对象处于大量红色背景中时，被摄对象则会呈现偏红的色调。
⑤感光片的色彩还原性。感光片不同，其色彩还原性能不同。
优质感光片可以使景物色彩得到正确还原，过期的感光片一般容易出现偏色。
⑥滤光镜通过改变来自景物的光线性质，从而对照片色彩产生影响。
另外，曝光控制、人的主观因素、冲洗加工条件、胶片的保存条件和观看照片的条件等都是影响照片色彩的因素。正确判断照片色彩最好的光线条件应为日光。
第三节各种光线条件下的摄影
从光源的种类来看，我们一般可将其分为两大类：自然光和人造光。下面主要介绍自然光。
自然光是来自太阳和月亮、星星的光线，以及自然环境中反射来的阳光、月光和星光，它的光线是摄影的主要光源，是可变的，会随着天气、室内外的不同、一天中的时间的变化而不同。因此，在摄影的过程中要注意在这些环境下的拍摄。
1.天气多变——各种天气条件下的拍摄
天气是多变的，人们一般把天气分为晴、阴、多云、雾、雨、雪等几大类。天气不同，直接影响拍摄和表现景物的效果，因为不同的天气，阳光的照射情况不同，因此景物也产生相应的变化。
（1）晴天的光线变化和拍摄方法
晴天，阳光照射在景物上，景物会产生明显的受光面和背光面以及清晰的投影。当太阳位置发生变化时，景物的受光面即受光角度和受光范围也会随之发生变化，产生顺光、侧光、逆光、和顶光以及晴天阴影下等几种情况，每种情况都各有特点。
①顺光时，光线来自景物正前方，受光均匀，受光面积最大。利用顺光拍摄时，缺乏明暗对比，立体感较差，因为被摄对象的投影是几乎看不到的，或者有时能看到很少的一部分。同时，顺光拍摄对空间深度感的表现也比较差，因为主体和背景的受光情况相同，远近景物在影调和亮度上没有十分明显的变化。
顺光具有独特的优点。在顺光情况下，被摄景物受光均匀，可采用平均侧光的方法使被摄物体正确感光；顺光拍摄的景物接近圆形，可利用其来表现被摄物的质感；利用顺光拍摄彩色片，饱和度高，色彩鲜艳，可使色彩得到正确还原。
但是，从专业拍摄来看，顺光拍出的片子大多属两维平面，缺乏三维空间感，缺乏表现力。
②侧光是摄影中最常用的光线，光线来自被摄景物的侧面，一侧受光，另一侧处在阴影之中。
侧光具有独特的优点。侧光能较好地表现立体感和空间深度感、有利于影调和反差层次的表现、能很好地表现被摄景物的清晰轮廓。
但侧光不能较好地表现被摄物细部的质感。
③逆光的光线来自被摄物的侧后方或后方，可以生动地表现出景物的空间深度感和立体感，但在景物层次的表现上无能为力。
④顶光是指来自被摄景物顶部的光线，如正中午时的阳光。在顶光的情况下，景物中突出的部分，会在凹处产生投影，影调对比生硬，光线强烈，明暗反差大。一般摄影时，避免顶光拍摄，只有需要用其表现被摄景物轮廓时，才用这种顶光光线，因此正中午不是摄影的好时段。
⑤晴天阴影下的光
晴天阴影下的光线来源于广大苍穹和环境景物的反光，是散射光，光线柔和，景物基本没有明暗面的区分。在晴天阴影下，景物的受光均匀，无论从哪个角度拍摄，曝光都不会发生多大变化。
晴天阴影下的光线特别有利于表现景物的细部和细腻质感。在晴天阴影下拍摄人物，可使被摄者的皮肤质感得到细腻的表现，可使人物特别是妇女和儿童的肌肤表现得柔嫩光滑。但是在拍彩色片时，因为光的成分中蓝、紫光成分偏多，不同于日光，容易出现偏色情况。另外，晴天阴影下的拍摄难以表现立体空间感和空间深度感。
（2）多云天气的拍摄
多云天气对拍摄而言是指有大量云层遮住了太阳的天气情况，阳光变成了散射，无法区分景物受光面与阴影面，投影很淡或者几乎没有。
在这种天气里，整个天空和地面景物的亮度较为明亮，而不是很暗。在多云天气拍摄有特殊的优点。多云天气光线散射、均匀、柔和，十分利于表现景物的细致隐纹和细腻质感，是拍摄人像特别是拍摄妇女和儿童照片的理想天气情况。在拍彩色片时，可使色彩得到正确呈现，景物色彩柔和而鲜艳。在拍细腻质感的静物时，能很好地表现出它们本身具有的质感和细腻感，如针织品、瓷器或玻璃器皿的拍摄。