随着周志高时代的终结，需要一个更加具有文化内涵，同时，更具有政治手腕的人来使书法机器向最高速运转。于是，刘正成开始进入人们的视线。他所主持的《中国书法》很快就超越了上海的《书法》，牢牢把握住了书法的话语权，并随之慢慢地进入权力核心。刘正成时代是将权力、学术、金钱、热情、艺术完美地结合的典范，也是书法高度泡沫化的时代。
刘炳森时代的符号性在于带有官员身份但对书法或一知半解或有极大爱好的人开始介入领导层。在艺术倾向上以更保守的姿态出现。刘炳森时代的操作者以回归传统为旗号，其实质是对书法本质的反动，书法又回到了起点。
当下的书法是一种暧昧状态的书法，为什么如此说，因为，书法主流形式并未因此而改变，这是由于拍卖方式取代了官僚阶层的认同，所以，这在相当一段时期内，这种现状不会改变，而流行书风由于权力层支持的断阻也逐渐变得步履维艰，至于现代书法更可以说在中国领域里并没有真正出现过。正是从这种角度出发，书法的前景显得暧昧不清，前途莫测。
胡传海（《书法》杂志副主编）
王羲之书法的文人气息
历史上没有文人书法的概念，但是从书法的发展史上看，我个人的观点是，在王羲之书法的创作过程当中文人书法就已经确认了，王羲之书法的最高成就就是文人书法的最高成就。
王羲之的书法作品达到了一种道的定义。完全是一种道的显现，精神的显现。王羲之以前的书法是以实用为主，审美其次，或者实用审美相结合，到王羲之书法的时候，他的个性完全显现出来，书法的线条完全是他精神的表达。
文人书法最重要的一点是对“韵”的发现。这是微妙的生命感受。王羲之的书法是气韵结合的状态。文人书法的提出，如同文化的提出，它是一种高规格的追求和仰望。要达到文人书法有五个要求。
第一，高尚的人品。王羲之具有高洁的人品，他摆脱世俗，心灵自由，简单豪迈。高尚的人品是第一要求，没有高尚的人品，就不可能有心灵的自由，从而达到了一种创作的境界。
第二，丰富的学识。王羲之提出了“韵”，“韵”是一种文化感受。
第三，出色的才气。
第四，对高素质的追求，这是文人书法至关重要的，文人书法不是文人写字，文人书法的提出，最重要的就是文化修养的追求。王羲之这样的大天才也不是一朝一夕形成的，是长期积累，不断学习，反复锤炼，才达到了这种高度。
第五，创造力强。王羲之达到了文人书法的一种境界，即“可意会而不可言传”的意境。王羲之的书法气势很大，意趣丰富。
最后，文人书法达到高的境界，实际上是长期功夫的锤炼。这个境界，是自由的境界，是至高的境界。
徐步（陕西师范大学艺术学院国画系主任）
文学性与文人书法
纵观中国的书法史，凡是有造诣的书法家，无不首先是诗人、文学家和学者，这是一个毋庸置疑的事实。王羲之等著名的书法家，他们的文学地位和成就历来为人称道，在他们的书法作品中，我个人最为欣赏的，是其呈现出来的鲜明的文学品格和丰富的文学情趣。
文学性在书法作品中的体现，第一是书家书写的内容。不管书家用何种字体进行书写，也不管他的书法达到何种精妙的程度，他书写的内容如果不是自己独创而且满意的文学作品，那这个书法作品绝对称不上上乘之作。
文学性在书法作品中的体现，还须让人感受到一种文学情趣的充盈和流淌。
好的文人书法作品里面有一种文学品格，也可以说是文学的趣味。文人书法须具备独特的字形，即面貌；独特的章法；独特的精神气质，独特的精神气质往往衍化成一种文学情趣，凭借字形和章法表现出来。提高书法作品的文学性，读书是一条通坦的大道，以此来提高自己的学识修养，净化自己的道德情操。一个人不但饱读诗书，还有对书法独特的字形面貌的理解，二者是缺一不可的。
书家通过读书，进而实践，提高自己的文体意识，能够做出优美的文本以供书写。同时，通过读书，开阔眼界，扩拓胸次，从对事态和大自然的体察中，酝酿和催化丰富的文学情趣，并将其倾泻在自己的作品中。这也是文人书法的魅力所在。
聂鑫森（湖南省作协副主席）
文人与书法
我有一个简明的认识：历史上的文人，绝大多数都是书法家，历史上的书法家无一例外都是文人。现代文人很多是书法家，现代书法家很多是文人。当代文人绝大多数不是书法家，当代的书法家绝大多数不是文人。当代的文人是书法家的很少，而既是书法家又是文人则少之又少了。文人书法不会死亡，但是也不可能恢复到北宋时的辉煌。
陈源斌（浙江作家书画院院长）
流变与趋向
——中国书法的文人化历史考察
文人书法是在中国文字的特定规范里自由书写而达到表述独特感情的笔墨状态。这里，由历史文化逐渐形成的规范，是其必须遵守的边界，没有规矩不成方圆。在这规范之内，书写者的精神应该是自由的，而感情的流溢是其表征。所云笔墨即规定了介质的特殊性，又与规范合组为技艺的要求。
寻绎文人书法的发展成因，它是在中国文字成熟期以后的产物而非之前；它是在中国文字书写工具成熟期以后的产物而非之前；它是在中国文人阶层形成并成为传统之后而非之前。即使今天发现孔子之书，也不能谓之为“文人书’法”，文人书法的产生与文人阶层的形成并不完全同步。
东汉的“草书运动”及其代表人物张芝的《冠军帖》，其书体形式和笔墨运动的空前自由，以及内容的“无关宏旨”，是文人书法的特质表现。可视其为“文人书法”的先导和滥觞。
从王羲之开始，中国文人书法形成了。不是出现王羲之为代表的以简易平常的工具完成的书法，中国书法不会走向全民性；不是出现王羲之为代表的将中国书法技艺发挥无限的书法，中国书法难以成为以后历代文人追求的精神表征；不是王羲之为代表的文人书法在漫长的中国社会文化里代代相承，蔚成传统，中国书法除却其实用书写价值之外，很可能只是具备工艺性而如同上古之甲骨钟鼎摩崖终将成为文物。
文人书法的高峰不在唐代，而是北宋一代。苏东坡和黄庭坚代表了宋代以意趣为标志的文人化特征。苏、黄的墨翰和他们的道德文章一起，成为中国古代社会最瑰丽的文化遗存，既延续着中国文人的精神传统，又光大着文人书法的辉煌殿堂。在苏轼和黄庭坚的人生轨迹和书翰墨迹里，可以看到“独立之精神，自由之思想”。
中国文化的基本属性是规范与自由融合中达成的高雅精致，中国书法的属性也融会其中。在规范中追求自由，规范严密到极致，自由发挥到极致，这也是中国文人智慧发挥的极致。
李廷华（作家、文化学者）