记者：“你们这是不是叫‘挖莜面’呀？”
艺人：“‘挖莜面’不是这个时候叫的，那是20多年前。”
记者：“就是以前的叫法，说法？”
艺人：“对！对！”
记者：“那‘挖莜面’是怎么来的，为什么叫了个‘挖莜面’？”
艺人：“那时候的钱缺，就是唱一唱戏，看给多少莜面，莜麦。再把莜麦卖了，换成钱，就是这样弄的。”
记者：“那就是主要是指二人台和山曲艺人凑到一块叫‘挖莜面’？”
艺人：“对！”
记者：“那现在还这么叫吗？”
艺人：“现在已经多年不叫了，已经走上正轨了，现在城市里面非常盛行了。”
记者：“那这‘挖莜面’的意思是不是拿现在的话来说就是‘走穴’的意思？”
艺人：“也对！”
字幕：山西省河曲县老年大学
解说：在河曲县的一栋三层小楼里，一群老人几乎天天都要到这里来聚会，老人们笑称自己是县上老年大学同一个系的师生，遍数全国的老年大学，恐怕都难找出这样的一个系。
采访：山西省音乐家协会会员、忻州市二人台研究会理事菅保憨
[同期]
我们这个组织吧，我们这个组织是咱河曲有一个老年大学，成立了一个二人台研究系，这是咱的系主任，这是系主任，人家叫我是教务主任。
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
实际上这是我们的团长，这是总领队，这是团长。
采访：山西省音乐家协会会员、忻州市二人台研究会理事菅保憨
[同期]
咱这个二人台研究系是分了三个组一个团，一个研究组，一个辅导组，还有一个创作组，一个团的话既然要研究就得实践。那么二人台实验团团长是咱刘福荣，这位是咱原先二人台剧团的老团长。
记者：“咱们这个组织是自发的？”
菅保憨：“自发的，开始是自发的，后来的话，随着老年大学建起来，咱就归了人家，有了活动场地了。”
解说：山西河曲，因“鸡鸣三省”的独特地理位置，曾经是走西口传统很盛的地方，名冠天下的河曲民歌中，就有很大一部分是以走西口为表现内容的，而几百年以前，在这里繁盛流行的还有一门艺术，它就是二人台。当年在走西口的路上，山曲与二人台相依相生，陪着河曲人走向口外。
采访：西口文化研究专家、高级记者张敬民
[同期]
它曲牌的原调、曲牌是以河曲这样的曲牌为基础的。河曲的山曲，再结合上内蒙古的爬山调，甚至于长调都可以的，完了以后形成了这样一种独特的表现形式二人台。
采访：中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员、博士生导师刘文峰
[同期]
它演唱的都是陕北山西这面的民歌，舞蹈也是民间的舞蹈，由这个民歌吸收了民间的舞蹈，然后形成了一种小戏，用这种小戏的形式来反映这一带老百姓的喜怒哀乐，反映这一带民间的一种生活，就演变成这种小戏。
二人台表演片段：
二月里来刮春风，
三妹妹我站在门前，
站在门前把三哥等。
坐船哥哥你要坐船舱。
你不要坐那船头……
解说：二人台产生于河曲，是流传于晋、陕、蒙地区的一种民间地方小戏。二人台之所以得名，是因为在它最初的创立阶段，多为一旦一丑两个人进行表演。二人台在河曲的山歌小曲的基础上，加入情节性的表演，一般以诙谐幽默的方式来表现老百姓的市井生活，所以深受当地群众的喜爱。
字幕：山西省河曲县博物馆
采访：山西省河曲县博物馆馆长任俊文
[同期]
任俊文：“这里面就不能拍了，看这里面乱的，我最近准备重修呀，这是一个临时的地方。”
记者：“你还挺细心，拿纸都包好。”
任俊文：“对，这就再也没有了吧，这个东西是不可再生的文物。”
记者：“你觉得它很重要？”
任俊文：“很重要！肯定重要，这就是二人台的佐证。”
记者：“五云堂？”
任俊文：“哎！”
记者：“它有些什么重要的呢？”
任俊文：“它就是记录了我们河曲从事二人台艺术的历史，从我们现在来说最早的物证，就是这三个字。”
解说：“五云堂”是清朝同治年间，河曲县唐家会村的一个戏剧班社，是现在有实物可查的最早的有二人台表演的班社。河曲的唐家会村也被称作“二人台之乡”。
字幕：山西省河曲县唐家会村
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
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记者：“张老师，唐家会村和二人台之间还是有很密切的关系？”
张存亮：“这个唐家会村是二人台的一个老发源地。在清同治年间，这里就组织了一个‘五云堂’玩艺儿班，这个‘五云堂’玩艺儿班一方面这个打玩艺儿，这个二人台原来叫‘打玩艺儿’，后来又从那个神池请了一个道情艺人郑根喜，来这里组织唱道情，又唱二人台，所以叫‘风搅雪’。”
记者：“也就是说‘五云堂’玩艺儿班是一个二人台的班社？”
张存亮：“哎，对了，是个最早的，河曲现在有史料考察的。现在这里留下‘五云堂’好多旧遗迹。”
记者：“就是这个村子里还有些遗迹？”
张存亮：“哎，对！”
记者：“有什么遗迹啊？”
张存亮：“就是原来一个‘五云堂’玩艺儿班的一个活动的地方，门边上写着‘五云堂’，还有一个旧戏台，都在这个地方。这个戏台原来就这么一半大，这么大大，这面就是会坊，就是‘五云堂’玩艺儿班的活动地方。就在这个地方，这里原来这个戏台很小，就是这么一半大，这面就是五云堂活动的地方。”
记者：“那等于原来这个地方就是‘五云堂’的戏台子？”
张存亮：“哎，对了，对了！现在成了唐家会剧场了。”
记者：“是新盖起来的？”
张存亮：“新盖起来的。”
记者：“原来的全部看不到了？”
张存亮：“都拆了。”
解说：“五云堂”在当年曾经是非常有名的戏剧班社，拥有一批能演会唱的艺人，曾在晋、陕、蒙三地频频演出。但当初上台演出的正本戏却不是二人台，而是道情。这是张存亮老人早年搜集到的一张“五云堂”演出时的题壁照片，上面明确地写着当时演出的剧目。
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
张存亮：“对，就这个舞台题壁‘同治八年七月二十三庙会大吉’，就是赶庙会，秧歌盛世，‘风搅雪’。日场《小寡妇上坟》这是个二人台，夜场《打经堂》道情，上面还写有‘五云堂玩艺儿班敬演’。这是‘五云堂’玩艺儿班他们在这个地方演出来，演出以后在舞台上写下这么个题壁。”
记者：“这个可能在不在了？”
张存亮：“现在这个题壁没有了。”
记者：“题壁已经没了？”
张存亮：“没有了。”
解说：由于二人台表现的多是插科打诨的民间琐事，离帝王将相和神仙佛道相去甚远，所以虽然在山西河曲广受欢迎，但却无法堂而皇之地登上戏台，为了登台表演，二人台只能作为道情的陪衬出现。
采访：山西省音乐家协会会员、忻州市二人台研究会理事菅保憨
[同期]
河曲最先出现就是在这个“五云堂”班子，唐家会有个“五云堂”班子，那个时候主要是演道情，演道情的时候二人台没有市场，就搭上人家的班子出去想展示一下，所以呢，也叫“风搅雪”，是那个时候搬上舞台的。
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
“‘风搅雪’就是二人台作为一个陪衬，所以过去那个庙会戏，一般是唱三天。头一天叫‘起唱’，第二天叫‘正唱’，第三天叫‘了唱’，那么二人台初上台的时候，只能在起唱和了唱，正唱不允许二人台上台，而且它上台晚上一般不演出二人台，就是下午，下午因为农民在地里头劳动，看戏的人不多，所以它就是作为一个顶场戏。”
解说：“风搅雪”，是二人台发展史上一个重要的里程碑，由此二人台才摆脱了不能登台的尴尬局面。然而对于普通百姓来讲，登台与否并不影响他们对二人台的喜爱程度。演员少、道具少、不挑场地的简单、随意、不铺排的表演形式，正好契合了当年百姓在劳动之余欣赏表演的需求。
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
二人台的起源，初期是民歌，就是由河曲民歌演变来的。民歌是一种自我欣赏、自我娱乐的一种山歌，在山里头唱，那么这个发展成二人台初期了，它是打坐腔，就是在这个冬闲的时候、没事时候坐在一起唱。
采访：山西省音乐家协会会员、忻州市二人台研究会理事菅保憨
[同期]
从表演上说，开始打坐腔时候不表演，他都是围在一个家里边，即兴地唱一唱。
采访：中国作家协会会员、河曲县民歌二人台戏剧舞蹈协会主席贾德义
[同期]
贾德义：“二人台就是由于在河曲民歌普遍传唱的基础上拓展开来，从曲子到唱词都是在这个河曲民歌的基础上演变而来的。比如说‘青青的天来，蓝个盈盈的天，什么人留下一个种洋烟’两句头。而且这个是民歌《种洋烟》里头的曲子……”
记者：“您的意思是这个两句头是民歌的一个特点？”
贾德义：“对！”
记者：“现在用在二人台里头？”
贾德义：“对！它这个民歌太单纯了，只能就是劳动完、劳动时候唱一下，即兴编的唱一下，解解忧闷，解解心宽疲乏过去了，起这么个作用。但是它要叙述一段内容，或者是反映一段意思，光那两首民歌就不行了，它就得多首连续的，连续几首民歌唱一段。比如说五六七八首唱一段，你就得坐下唱，那么在这个基础上，它就又分成男女坐下唱，就是说拿上乐器或者是不拿乐器，原来吧不拿乐器，坐下唱，坐下唱过去就是打坐腔，打坐腔就是坐下唱。”
解说：也许是田间劳作的间歇，也许是围坐树下的聊侃，你唱我和的山曲，集合民间百姓的智慧，渐渐揉进了贴近生活的故事情节，这就形成了二人台的雏形，打坐腔。随着时间流逝，打坐腔时期的即兴演唱变为了固定内容的简短小戏。渐渐地，有些艺人开始到处将这种具有戏剧内容的小戏进行表演，而这种表演又成为了二人台另一个重要的阶段，打地摊，又称“打玩艺儿”。
采访：山西省音乐家协会会员、忻州市二人台研究会理事菅保憨
[同期]
实际上二人台是一个说唱音乐，它是个表演唱，在起源的时候，演戏就是要演出人物的性格来，人物的形象，人物的性格，在规定的这一个环境下，表现一个故事情节。
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
那么打坐腔后来就是搞社火玩艺儿，就是那个正月元宵节闹社火，就是出去踩高跷闹秧歌两个人对唱，叫打玩艺儿也叫玩艺儿班，那么演出呢是打地摊儿不上台。
采访：山西省音乐家协会会员、忻州市二人台研究会理事菅保憨
[同期]
后来到了打地摊也就是打玩艺儿的时候，它开始有表演，那时候的表演形式也很简单。你比如说有条件的地方放一个桌子，叫作“母桌”，这个母桌起的什么作用了？放道具，前后场的分界线。反正有这一张桌子，上面再放上一个凳子，舞台就全有了。周围的人，前面插两根火柱，火柱上绑上棉球，把那时候的棉脂油倒上点着，这是晚上。白天倒是这个也不用，基本上就是这一种，两个人演而且是男的扮女的，没有女演员，就是这样。两个人在这个表演简单的步伐就是一进一退，这是很简单。
字幕：山西省河曲县古渡广场
解说：这是河曲县古渡广场举办的民间二人台大赛，只要爱好二人台的普通群众，都可以上台一展身手，如今，像这样的二人台选秀活动，在陕西和内蒙古同样十分流行。一个由河曲民歌脱胎而出的民间小戏，如今在晋、陕、蒙三地都有着广泛的群众基础，正是当初简单到几乎简陋的表演形式，让产生于山西河曲的二人台艺术，在走西口年间得以有了广泛传播的基础和条件。
采访：山西省文学艺术界联合会副主席、国家一级作家燕治国
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光一个河曲县，100年以前，河曲县是多少人口了，11万，当时县志记载是11万人口。那么河曲县现在有多少人，13万。100年间就增加两万人？那些人哪儿去了？难道河曲人没有生育，或者是怎么着，不是的。现在留在内蒙古的河曲人，初步统计最少也有三四十万，洒遍了蒙古荒原，你走遍内蒙古到处都是河曲人……
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
对，这就是那个“五云堂”的。大清光绪十一年五云堂玩艺儿戏文，这是《走西口》传家李有润，他给传的，誊抄就是他写的“邬圣祥”，光绪十一年七月十五日……
解说：这是张存亮老人在1985年收集到的一册二人台手抄本，它是目前二人台艺术已知的最早的剧本，这部传世的二人台剧目叫做《走西口》。
二人台唱段：咸丰正五年，山西遭年限……
解说：“咸丰正五年，山西遭年限”，这是二人台最具代表性的曲目《走西口》，它在晋、陕、蒙三地久唱不衰。他的作者就是山西河曲“五云堂”玩艺儿班的创始人之一李有润。在这个剧目中我们可以清晰地看到，《走西口》这个剧目，在创立之初的主要角色就是父亲孙朋安和女儿孙玉莲，还有一个年轻小伙子叫太春，讲述的都是咸丰五年，太原府的事情。
采访：中国作家协会会员、河曲县民歌二人台戏剧舞蹈协会主席贾德义
[同期]
基本上就是陕西、内蒙古、山西。这个唱咱们山西府太原，都是说太原出了个孙朋安，又生下个孙玉莲，你说这个因为啥，就唱这个太春和玉莲，对不对？那么人家甘肃就没有一个王玉莲或者是王朋安，对不对？那为什么也是唱这个孙朋安和孙玉莲，也就是说明肯定是走西口的人唱，当然当地人也唱，就是说，因为咱河曲民歌《走西口》和二人台《走西口》传唱，互相交流，他们也就唱。
采访：《中国戏曲史志》编撰者项在瑜
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二人台它原来是从走西口时期发展到内蒙的，到西口来的大部分都是个人（唱）的，那时候它从民歌发展起来的，所以它来了之后就组合到一起，三个人、五个人碰到一起就组合，有时候随便找个地方就放在地下，那时候就叫放摊儿吧，放个摊就演出。
二人台唱段：家住在太原，爹爹名叫孙朋安
字幕：山西省河曲县唐家会村
解说：唐家会村，当年的“五云堂”玩艺儿班就产生在这里。当初“五云堂”的创立人之一——李有润的后人，如今就生活在这个村子，他也是一位在河曲叫得响的二人台演员，叫李有狮。
采访：山西省河曲县文联原书记张存亮
[同期]
记者：“‘五云堂’当年是不是很繁盛过一段时间？”
张存亮：“哎，‘五云堂’在那个清同治年间到清末民国初年是最繁盛的时候，那个特别是李有润，就是李有狮的老祖宗，他是第五代传人了，实际上到了他父亲就断代了，这个走西口的唱二人台的艺人，都到了内蒙了。”
（对李有狮说）这是电视台的，叫你说说咱二人台，还叫你唱两句，“头一天住古城”
采访：山西省河曲县二人台著名演员李有狮
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李有狮：“头一天住古城，离城七十里整，虽然路不远，走了三个省……”
记者：“李老师您眼睛看不着了？”
李有狮：“眼坏了，看不清楚了，眼瞎了，不然你们来我还能迎接你……”
记者：“您今年多大岁数了？”
李有狮：“85了。”
解说：李有狮老师7岁就在长辈的熏陶和鞭策下登台演出，长大后更是成了班社的台柱子，不仅唱红了河曲当地，更唱红了黄河对岸的陕西、内蒙古。1956年甚至唱到了北京，参加了全国民间汇演，受到了党和国家领导人朱德、周恩来、宋庆龄、董必武、彭真的亲切接见。在他这一代，小小的民间小戏，就这样登上了大雅之堂。
今年85岁的李有狮老人眼睛虽然看不清东西了，但那些二人台的荣光与悲苦的情景却经常一幕幕出现在眼前。他还清楚地记得当年走西口的情形。
采访：山西省河曲县二人台著名演员李有狮
[同期]