晋隋以来有此笛曲，为东晋大将桓伊所作，后经唐代琴家颜师古改编为琴曲，流传至今。梅花傲霜高洁的品格，是古今艺术创作的重要题材，常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。明杨抡《伯牙心法》记载：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云尔。”琴曲中采用完整重复三段泛音的写法不多见，“故有处处三叠阳关，夜夜梅花三弄之诮。”
五、十面埋伏
十面埋伏为琵琶曲，乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金鼓声、剑弩声、人马声……使闻者始而奋，继而恐，涕泣无从也。其感人如此。”《十面埋伏》流传甚广，是传统琵琶曲中的代表性作品之一。
六、夕阳箫鼓
这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅，在演奏中运用了各种琵琶技法。在曲式上，用扩展、收缩、局部增减和高低音区的变换等手法展开全曲，通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，赞颂了江南水乡的优美风姿。此曲流传甚广，是琵琶古曲中的代表作品之一。后来改编为民族管弦乐曲，更名为《春江花月夜》，成为最广为人知的中国传统音乐。
七、渔樵问答
此曲为一首古琴曲。乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达出对追逐名利者的鄙弃。乐曲采用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》中所述：“《渔樵问答》曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之欸乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。”
八、胡笳十八拍
古琴曲《胡笳十八拍》是根据汉代以来流传的同名叙事诗而创作的琴曲，是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。原诗作者传为蔡文姬，其音乐为唐人传谱。
“胡笳”原来是我国北方少数民族的吹奏乐器，它音量宏大，用于军乐以壮声威。《胡笳十八拍》所反映的主题是著名的“文姬归汉”的故事：汉末战乱中，蔡琰（蔡文姬）在匈奴流落达十二年之久。她虽身嫁左贤王为妻，然而十分思念故乡。当曹操派人接她回内地时，她又舍不得离开两个孩子，还乡的喜悦被骨肉离别之痛所淹没，心情非常矛盾。
全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾诉作者身在胡地时对故乡的思恋，后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。乐曲以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇，反映了战乱给人民带来的深重灾难，抒写了主人公对祖国、对故土的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情，被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”。
九、汉宫秋月
此曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲，另一为二胡曲，由刘天华先生所传。本曲意在表现古代受压迫宫女的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性的山东筝曲；二胡曲则速度缓慢，用弓细腻多变，旋律经常出现短促的休止和顿音，音乐时断时续，加之各种复杂技法的运用，表现了宫女哀怨、悲愁的情绪，具有很深的艺术感染力。
十、阳春白雪
《阳春白雪》原是春秋战国时期楚国的两首高雅的歌曲名，即《阳春》和《白雪》，是由楚国著名歌舞家莫愁女（姓庐，名莫愁。郢州石城，今湖北钟祥人）在屈原、宋玉的帮助下传唱开来的，至今已有两千多年的历史。
《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。关于“阳春白雪”的故事，《宋玉答楚王问》上写道：当歌手唱《下里巴人》时，国中和者数万人。后又改唱《阳春白雪》，因为曲高和寡，只有几个人跟着唱和。
霓裳羽衣曲
《霓裳羽衣曲》是唐代一首著名的法曲。传说是开元年间由唐玄宗李隆基创作的。它描写了唐玄宗向往神仙而去月宫见到仙女的梦境，其舞、其乐、其服饰都着力描绘虚无缥缈的仙境和舞姿婆娑的仙女形象，给人以身临其境的艺术感受。诗人白居易在元和年间见到当时宫廷里表演此曲时，舞者“不着人家俗衣服，虹裳霞帔步摇冠，钿缨累累佩珊珊”，俨然是一副道家仙女的打扮。其舞姿也是“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊，小垂手后抑无力，斜曳裙时云欲生”，“烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼”（白居易《霓裳羽衣歌和微之》），意境宛如神话中的月宫。
《霓裳羽衣曲》乐谱早已散失，只有个别片段还保存在宋姜夔《白石道人歌曲》里。据中唐诗人白居易的《霓裳羽衣歌和微之》的记载，全曲共分三十六徧（段），由散序（六徧）、中序（十八徧）、曲破（十二徧）三部分组成。
昆曲
昆曲是我国乃至世界最为古老的戏曲声腔、剧种，已有600多年的历史，原名“昆山腔”，清朝以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，许多剧种都是在昆曲的基础发展起来的。昆曲早在元末明初之际（14世纪中叶）即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，并称为明代四大声腔，同属南戏系统。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲，南曲以苏州白话为主，北曲以大都白话为主。后来北曲发展成为京剧，南曲流传至今。
古琴
古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴。古琴属于八音中的丝，为中国最古老的弹拨乐器之一。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远，深具东方文化特色。古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年。据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期元王振鹏《伯牙鼓琴图》。自古就有“昔伏羲作琴”、“神农作琴”、“舜作五弦之琴以歌南风”等说，可以看出琴在中国有着悠久的历史。
琴一般长约三尺六寸五（约120-125厘米），象征一年三百六十五天（一说象征周天365度），宽约六寸（20厘米左右），厚约二寸（6厘米左右）。琴体下部扁平，上部呈弧形凸起，象征天圆地方。整体形状依凤身形而制成，全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头、颈、肩、腰、尾、足。
古琴最初只有五根弦，内合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宫、商、角、徵、羽。后来文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是为文弦，武王伐纣，加弦一根，是为武弦，合称文武七弦琴。
古琴的造型精美，音色圆润清脆，音响细腻，丰富多变。古人演奏古琴，非常讲究。演奏之前，要沐浴更衣，点上香柱，然后双腿盘坐，把琴放在腿上或桌上演奏。鼓琴时，用左手拨弹琴弦，右手按弦取音，演奏时完全靠琴徽标记，音准要求非常严格。
古琴历来被文人阶层重视，被尊为“国乐之父”、“圣人之器”，历来被视为文人雅士修身养性的必由之路。古琴，“琴者，情也；琴者，禁也。”魏晋时期的嵇康曾给予古琴“众器之中，琴德最优”的至高评价，临刑前弹奏的《广陵散》成为其生命的绝唱。
编钟
编钟是我国古代重要的打击乐器。编钟出现在商代，兴于西周，盛于春秋战国直至秦汉，自宋以来渐渐衰退。
钟在古代“八音”分类法中属金部，成组的钟称为编钟，因为能奏出歌唱一样的旋律，所以也有“歌钟”之称。它是依钟的大小不同而有次序地悬挂在木质钟架上，多为青铜制造，也有石制和陶制。钟柄空心与钟体内腔相通，钟体饰有兽面条纹或花纹。用木槌敲击发音，音色清脆、悠扬，穿透力强。《诗经》中有“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴”之句。
古代编钟常用于宫廷雅乐，每逢征战、宴会、祭祀，都要演奏编钟。它可以独奏、合奏或为歌唱、舞蹈伴奏。古时，编钟是统治者专用的乐器，也是反映名分、等级和权力的象征，只有在天子、诸侯行礼作乐时方能使用，即“钟鸣鼎食”。
埙
埙为我国最古老的吹奏乐器，形似梨，用陶土烧制而成，有七千多年的历史，大部分是二音孔和三音孔，至殷商时期的五音孔陶埙已能吹奏七声音阶和部分半音，声音古朴淳厚而悲壮。