风有些微微的冷意，却依旧是清爽明洁的，携着秋日方有的空阔与清寥。那女子束着长斗篷，自廊下轻盈行过，步履不急不缓，袍袖微微摆动，裙角襟边，偶尔飞过几叶殷红的枫叶。而那系于腰上，垂于裙边的环佩，便在这红叶翻飞的时刻，奏出清越的声响。随步清音，宛似一段流媚的乐章。
腰饰，是古时闺中女子裙边的风景，亦是那蜿蜒于腰带的美丽延伸。而腰饰最美之处，便在于它清寥与婉约的融合。既有书卷华章之气，亦含温婉动人的风情。故，历朝历代，女子于腰饰之上，总要花上许多心思。
玉佩、玉环以及香囊之属，是古代闺阁女儿腰侧裙边的主要饰物，或清雅，或温润，或多情娇美，总是女子于饰物上的一片深情。
而若细细追忆，我们便会发觉，古时女子的腰饰，有时更是一种礼仪。是令闺阁女儿举止端丽、行动优雅的一种约束。虽略嫌古板，却又有一种禁戒之美，含蓄而动人。
步清韵
玉，是君子之石，温润清和、坚硬端方，予人温雅明洁的美感，亦正是君子理应予人的印象。因此，古时男子佩玉的极多，以显示君子风度。而如此清美的饰物，女儿家又如何会错过？何况，女子佩玉，亦也有着极多的礼仪与讲究，在一些衣冠风流的年代，佩玉的女子往往是名门贵女，亦是身份的象征。
商周之时，女子便已极爱于腰侧佩玉。只是，彼时适合女子腰饰的玉饰种类还不多，女子腰侧的玉饰多为玉环一类。她们往往会选取壁孔稍小的玉环，以细细的带子结成一体，佩于腰侧。而壁孔大的玉环通常会以手镯的形式出现。
此外，周朝的玉饰有了较多的形制，如圆形中间有小孔的璧、状如半个璧的璜、孔洞较大的瑗以及有环状有缺口的玦等，均是周时比较重要的玉饰。
有女同车，颜如舜华。将翱将翔，佩玉琼琚。彼美孟姜，洵美且都。
有女同行，颜如舜英。将翱将翔，佩玉将将。彼美孟姜，德音不忘。
颜若芙蓉，身佩美玉，如此女子，怎不叫人难忘。也难怪《诗经》里会留下这首一歌三叹的诗了。
佩玉之风在春秋时达到了一个高潮。人们将各种玉饰以不同颜色的绳结组合，按一定规定进行搭配，装饰于腰带侧畔，是显示地位的象征，亦有一种错落有致之美，谓之“组佩”。
组佩虽美，饰之却不易。倒不是说这些玉饰的组合有多么繁复，而是指人们将一串玉饰佩于腰畔，实是出于一种礼仪的需要，甚至是表现女子风姿的一种方式。
玉饰各各，于腰畔温润流光，而当闺阁女儿们行走时，这些玉饰便会相互撞击，发出清越的声响，宛若风过竹叶、寒冰入水，直叫人连心里也洁净了起来。
也正因如此，这种组佩对女子行走时的步幅、速度便有着很高的要求。步履需舒缓，风姿需高华，而腰侧那一串组佩的声响，要悠扬清婉，如同琴音在风里零落。唯如此，才可显出良好的教养与风度，才是名门贵女应有的风仪。因此，这种玉佩又有一个名称，叫“节步”。节制步履，约束身姿，便是它隐含的寓意。
春秋时期佩玉之风盛行，自然便又有了更多的玉饰种类，这其中比较华丽且工艺精巧的，当属龙凤佩。
这种玉佩是春秋战国时期最具特色的一种玉佩，呈龙飞凤舞之状。龙与凤各占玉佩的一半，或龙首居右、凤首居左，龙尾与凤翼相连，庄重华丽；或二者首部相连，龙尾飘摆、凤尾如屏，却是显得生动灵气了。这种精美的玉佩在春秋时非常盛行，且工艺玉质均异常精美。而随着时间的推移，这种美丽的玉佩便很难见到了，不能不说是一种遗憾。
此外，这一时期的佩玉方式也有着比较多的变化，不再只拘泥于腰侧，而是可以将之佩于腰部的正中位置。这种组佩往往是一组三或四件玉饰，以丝绳穿起，端正地位于腰带正中间，再垂落于裙摆的中央位置，显得尤为庄重。
淇水在右，泉源在左。巧笑之瑳，佩玉之傩。
秦汉时期，女子佩玉依旧很是流行，且无论贵族闺秀还是小家碧玉，腰佩玉饰均不受太多限制。同时，腰配玉饰亦是女子礼仪的一种，行止之间玉佩轻响，不急不缓、轻重合度，也是贵族女子的一种风度上的体现。
形制巨大的璧在汉代亦比较流行，还有一些异形的璧，亦是造型奇巧，充满了想像力。例如将玉璧的形状拉长，下半部依旧为传统的圆型，而上半部则雕出华美的云龙图案，使玉璧的外形更加繁复典丽，亦彰显出此时各种雕刻手法的丰富，以及对图案、线条的把握。可以说，秦汉时的腰饰玉佩，在玉饰工艺上有了一个质的飞跃，而闺秀们腰边的风景，自然也变得更加的华丽多姿。
理佩环
二妃游江滨，逍遥顺风翔。交甫怀环佩，婉娈有芬芳。
说起来，“环佩”一词，最早出现在秦。
彼时的风气崇尚简约庄重，而自周延续至春秋时期的那种复杂的腰饰组佩，亦在秦时变成了比较简单的组合，通常以环和瑗进行搭配，便此有了“环佩”一说。
一些舞女或普通人家的女子，对这种形制简约的环佩颇为喜爱，而环佩也成为了她们日常生活中比较常见腰饰。
环佩虽然在秦汉流行一时，然贵女命妇们的腰饰，还是以华丽繁缛为主的。因此，她们腰侧垂下的玉饰往往特别多且杂，除玉环外，还有玉珩、璜、璧、冲、牙等等。以精致的丝绳结成长长的一串，如碧水般莹润温雅，行走时，想必亦带着清越玲珑的声响吧？人未到、声先至，往往便让人怀了一种隐约的遐思，既富灵韵，亦含风情。
碧脑浮冰，红薇染露，骊宫玉唾谁捣。麝月双心，凤云百和，宝钏佩环争巧。
女子们戴上宝钏、系上佩环，华丽之中隐现争奇斗艳之意，大约这也是世间最美丽的战争了吧。
除却环佩这种基本的腰饰外，汉代的人形腰饰—“翁仲”，也是比较有特色的一种。
说起来，汉代人似对人形饰物特别衷情。前文我们也提到过“翘袖折腰”的“玉舞人”，而这款“翁仲”亦是人形玉饰，只是其形制则远不如“玉舞人”那般灵秀了。
翁仲是人名，据说是秦始皇时的一名大力士，全名阮翁仲。相传他身长一丈三尺，勇猛善战。秦始皇曾以他的铜像吓退过匈奴人，因此，他的石像或铜像便被人们当作祥瑞之物。不少帝王将他的石像立于陵寝前，以驱魔辟邪。而到了汉代，以之为形象制成的饰物，便亦流行了开来。
自然，这种翁仲玉饰，不会如石像那般巨大，而是颇为精致小巧。女儿家们也偶有佩戴，取其吉祥平安之意。
只可惜，世间的一切总是有始即有终。曾经威武一时的守陵巨人，千年以后亦只落得“寂寥翁仲卧荒烟”的结局，而那曾于女儿家腰畔轻摆的翁仲玉饰，亦在汉代以后消失无迹。
唐宋之时，腰饰较之前朝有了极大的不同。尤其是唐代，民风开放，女子喜着男装，因此，一些男子的腰饰也时常出现在闺秀们的腰边。比如，女子们会将小刀、小袋、针桶、笔、玉佩等物挂于腰间，别有一种英姿飒爽。
而宋代比较著名的闺阁腰饰，便是“禁步”了。顾名思义，“禁步”是有禁戒女子走路行止之意。它与“节步”有异曲同工之妙，只不过更加轻巧美观而已，且不会发出声响。
应是蹑飞鸾，月下时时整佩环。月又渐低霜又下，更阑，折得梅花独自看。
却不知诗中女子于月下整理的佩环，是不是便是我们所说的“禁步”呢？
“禁步”的组件是一种叫做“玉环绶”的腰饰，它是将玉环以丝带缠绕成结，垂缀于裙边的腰饰。有时，可以两个以上的玉环为饰。因此种玉环绶不仅美观大方，且可以压住裙角，以免为风吹起而失仪，起到了令女子行止更加符合礼仪的作用，因此便有了“禁步”一说。这种腰饰直至明清也一直为闺秀们所喜爱，是她们的主要腰饰。
明朝时，腰间佩玉之风在经历了一个漫长的低迷期后，重又盛行了起来。女儿家们对于腰间佩玉极为热衷，尤其是在民间，许多女子都会在腰间以结带束住玉佩或玉环，形如前朝的“玉环绶”一边，将之束于腰边，垂落于裙角。这种玉饰有一个与宋代几乎一样的名字，叫做“玉禁步”。闺秀们亦是以它来压住裙幅，以免失仪。
清代时的女子腰饰就更为丰富了。比较有趣的一种便是“佩巾”。即将巾帕佩于腰间，以方便取用，兼具装饰性与实用性。
在民间，佩巾的佩戴方式及形制、花色等，均无一定规定。而在后宫皇室，佩巾则有着严格的形制要求：皇后佩巾何种颜色、绣什么图案；福晋佩巾何种颜色、绣什么图案；公主格格佩巾又是怎样的形制等，均有明确规定。可谓经纬分明，不可错乱分毫。
除佩巾外，彼时的腰饰种类与形制均较以往更丰富。各种形制与材料的宝石、金银制品等，都成为了女儿家们的腰畔爱物，如绿松石、红宝石、翡翠等等，均可用作腰饰，而不是像以往那般以玉为主了。此外，腰边佩玉也终于没有了以往的禁戒之意，而是成了纯粹的装饰物。若从此点来看，倒是女子们的幸事了。
琼楼几间，瑶徽几弹，觅花声绕回阑，悄微闻佩环。
帘栊昼闲，炉薰昼残，午风摇曳屏山，露裙红一班。
风弄花影，佩环微韵。想来，无论是哪一朝哪一代，女子腰畔的风景，总是美丽而又充满了深意的。或规范举止，或展示风度，或婉约风情。虽然长久以来，腰间饰玉成为了的主流，但不可否认，那环佩于腰间、清越于耳畔的清阔气象，以及绳结如花、玉压裙角所体现出的风情，亦随着漫长的时光，渐渐化作一湾清澈碧绿的河流，流过历史的缝隙，流至我们每个人的眼前。在那一刻，我们不仅感受到了她们的婉约之美，也体会出了一种有别于开放的现代的含蓄韵致，且对那些衣冠风流的年代，生出无限的向往之情。
暗香随
天空是一片沉潜的青碧，似一大块剔透的碧琉璃。临水的亭边，已经没了赏荷的翠袖红巾。
凉风初度的时日，最宜于登上绣楼，看远山被红枫青松染作五色，正是秋日最丰美的景象。而眼前，那一湾碧水似也被这秋色点染得更加翠绿，那凭栏远眺的一抹纤影，楚腰细细，风过时，若有若无地，飘过一痕幽香。
闺中女儿爱美，亦爱那清幽雅致的香韵。而她们腰侧的各样配饰里，除了常见的玉佩玉环之外，香囊，亦是于美人腰畔常得一见的精巧饰物。
红绶带，锦香囊。为表花前意，殷勤赠玉郎。此时更役心肠，转添秋夜梦魂狂。
香囊赠情郎，便是将融了自已体香与兰草香气的事物，赠予所爱之人。那一番幽期密约的情事，也不知曾妩媚过多少个朝代，香艳了无数惨淡的黄昏与凡庸的午后，令时光亦跟着一同恍惚起来，仿佛沾染上了彼时的缕缕幽香。
以香囊系腰的习俗，始于风气开朗的大唐。人们将香草、兰麝之物盛放于细小的荷包内，便成了彼时最为流行的香囊了。通常，这种香囊形制小巧，上面以金丝银线绣着精美的图案，以绢罗或锦帛制成，有的还缀上明珠美玉，精致异常。随身佩戴时，形色俱美，行动处还会拂过阵阵香气，很受闺秀们的欢迎。
香囊盛烟绣结络，翠羽拂案青琉璃。吟披啸卷终无已，皎皎渊机破研理。
在这首描写上官婉儿的诗里，呈现于我们眼前的，不只是一位长袖善舞的唐朝女官，亦是腰束花结、香囊为缀的温婉女子，有着非同一般的美丽与才智。
除却香囊外，香球也是唐朝非常流行的腰饰。它是一种工艺极精巧的银质饰物，形制为空心，球面镂空雕刻着各种华丽的图案，不仅美观，且可令球中的香气飘散而出。而在顶部则有一钮，可以金银链等将物它挂在身畔。
香球最精巧之处还在于它的内部设计。它是由可开合的两个半圆镂空球所组成，扭开后，里面装置两个可以转动的同心圆环，环内再装置一个以轴承与圆环相连的小圆钵。这种设计利用了重力原理。当你将燃炭与香丸装入小圆钵后，无论香球怎样滚动，小圆钵在重力作用下，均会带动机环及时调整状态，始终保持水平的方向，不会发生翻倒。其设计与工艺之精湛，称其巧夺天工亦不为过。
鬓动悬蝉翼，钗垂小凤行。拂胸轻粉絮，暖手小香囊。
银丝团炭，轻置于小小的香囊中，在寒冷的冬日，可以暖手，亦可以把玩。所以，便会有女儿家将之捧在手里，香气盈掌，暖意随心，着实有趣得很。同时它亦非常的精美别致，将之系于腰侧，暗香随步而生，亦是别具新意。
大约是因其设计实在是巧妙，在以后的时间里，这种香球便成为了女儿们熏被暖褥的工具。尤其是冬天，将炭与香料一同置于香球中，放在被褥里，暖香盈盈，直是连整个冬天都变得温暖了起来。还有些女子，会将这种香球悬挂于锦帐的四角，取其袅袅清香，令整个闺房香气婉转，令人欲醉。
罗帐薄，缥缈绮疏飞阁。红地团花金解络，香囊垂四角。
尽日春风帘幕，谁见绿屏纤弱。云压枕函钗自落，无端春梦恶。
尽日春风拂绣帘，那绣帘内临窗而坐的清丽女子，亦在光阴的转换间，换了另一番容颜。
明清以后，香囊依旧是女子腰上饰物，只是却不再有人将香草或香料置于其间了，而是仅仅取其装饰之意。即使偶尔以之盛放香料，也是放得极少。多数时候，这种香囊成了如同玉佩一般的饰物。其造型繁多，用料也不拘于布帛之属，而是有了以带香气的木材，或是以金银镶嵌珠宝等制成的香囊。行走之间，虽无香气缭绕，却也有一番特别的精致雅趣。