“醉拍春衫惜旧香，天将离恨恼疏狂”，沉醉既是一曲尽情的欢歌，也是一曲哀怨的清歌。因此“沉醉”于小山而言，一是生命的“纵情沉醉欢歌”，这是小山对生命的热爱与眷恋；二是于沉醉中获得精神的暂时解脱，这是小山对生命的超越，获取心灵自由的方式。如：“劝君频入醉乡来，此是无愁无恨处”。尽管醉意可以是不尽相同的，然而，沉醉最终换来的只能是深深的悲凉。情有多醉，心便有多凉！
好友黄庭坚说小山“磊落权奇，疏于顾忌”，小山自己也喜欢以“狂”字入词：“一寸狂心未说，已向横波觉”，“日日双眉画斗长，行云飞絮共轻狂”。直到晚年的那个重九，已经潦倒落拓的小山还念念不忘“殷勤理旧狂”。疏于世事、狂放不羁的小山偏偏是个多情人。所以，他注定了无法摆脱烦恼和痛苦。
正如清人陈廷焯感叹：“情有所感，不能无所寄；意有所欲，不能无所泄。古之为词者，自抒其性情，所以悦己也。今之为词者，多为其粉饰，务以悦人，而不恤其丧己也，而卒不值识者一噱。”
痴情唯有晏小山，他注定要为别愁离恨所烦恼。
九、梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇
梦入江南烟水路。行尽江南，不与离人遇。
睡里销魂无说处。觉来惆怅销魂误。
欲尽此情书尺素。浮雁沉鱼，终了无凭据。
却倚缓弦歌别绪。断肠移破秦筝柱。
——《蝶恋花》
这是一首怀念江南女子的词。
“梦入江南烟水路。行尽江南，不与离人遇。”这几句是说，词人在梦境里进入了烟水微茫的江南路，走遍江南也未遇到那离别的女子。这几句化用了岑参诗：“洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水。枕上片时春梦中，行尽江南数千里。”
一句“江南烟水路”，就像一幅山水画卷缓缓在眼前打开。小桥流水人家，青青芳草，静静湖水，天天天蓝。哪怕是绵绵细雨，也是如酒一般沉醉人心。烟水深处，仿佛有那忽隐忽现的身影。江南风情景物使梦境显得渺远苍茫，情致优美。“行尽江南”写梦境惝恍迷离和寻找求索之难之苦，同时又写出对那心上人的思念之深。句中的“江南”两次叠用，道出江南的地域特色和对江南女子的一往情深。江南那迷离烟水，究竟是清澈的西湖水，缠绵的花雨，还是相思的眼泪？
“睡里销魂无说处。觉来惆怅销魂误。”睡梦里离情销魂无处诉，梦醒来更觉惆怅，离情将人误。这两句写得最精彩，梦想中的她音容依旧，却总在梦中销魂的某一瞬间醒来，于是才发现流年已暗换，梦中一遍遍重复的，只是过去，而不是将来。梦中难觅佳人的“销魂”情绪无处可说；醒来更觉“惆怅”，更增绵邈不尽之意。
“欲尽此情书尺素。浮雁沉鱼，终了无凭据。”为要诉尽销魂离情写封书信，高飞的雁儿深潜的鱼，借它们传书终无凭据。说的是写了信要寄无从寄出，寄了也得不到回音。相思之情已是无处可诉，只好借音乐来排遣。望不尽烟水茫茫，写不尽心结千千，欲寄此情，已无雁鱼可传。
“却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。”却和着舒缓的琴弦唱出离别绪，为奏断肠悲曲，将秦筝的弦柱遍移。用的乐器是秦筝。可见，这首词怀念的应是小莲。古筝弦有筝柱十三，每根弦有柱支撑，柱左右移动以调节音高，弦急则高，弦缓则低。他借低音缓弦抒发伤别的情怀，移遍筝柱不免是断肠之声。以“缓弦”、“移柱”等弹筝手法来表达其幽怀。
小山在词中写梦醒后的遣怀是写信，但未必准收到，就是收到也未必回信。于是便奏乐遣怀。乐器是秦筝，欲借低音缓弦抒发感伤，弹奏前不免移遍筝柱调节音高。
忽然间，听到了林俊杰的《江南》。
幽雅而又悠长的洞箫旋律扑面而来，仿佛闻到了江南特有的气息。古老乐器和现代节拍的错乱让思维随之陷入这超越时空的迷乱，梦幻中脑海浮起了对江南的所有印记：
风到这里就是黏，黏住过客的思念。
雨到了这里缠成线，缠着我们流连人世间。
你在身边就是缘，缘分写在三生石上面。
爱有万分之一甜，宁愿我就葬在这一点。
圈圈圆圆圈圈，天天年年天天的我。
深深看你的脸，生气的温柔，埋怨的温柔的脸。
不懂爱恨情愁煎熬的我们，
都以为相爱就像风云的善变，相信爱一天，抵过永远。
在这一刹那冻结了时间，不懂怎么表现温柔的我们，
还以为殉情只是古老的传言，
离愁能有多痛，痛有多浓。
当梦被埋在江南烟雨中，心碎了才懂。
——《流行歌曲精萃》孟江南，孟楠
江南的爱情传奇总是这样烟水迷茫，迷津难渡。渴望相逢，又陷入周而复始的等待与相思。芳草，燕子，粉墙黛瓦，小桥流水，曲径通幽，梦入江南烟水路……
江南的宿命，总是逃不开繁华掩映里的苍凉；江南的盛景，也总是走不出触目伤情下的怅惘。
江南，是一个令人魂牵梦萦的地方，曾有“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”的美景，有杨柳画舫，杏花春雨；有雕栏玉砌，山石庭院，那里有雨巷，有丁香花一样撑着油纸伞的姑娘，江南就是这样如诗如画。在这样的梦里水乡面前，不知道有多少人为之倾倒。如果说江南是人间天堂，那么烟花三月的江南就是天堂里最曼妙的时光。
晚唐五代词人韦庄《菩萨蛮》云：
人人尽说江南好，游人只合江南老。
春水碧于天，画船听雨眠。
垆边人似月，皓腕凝双雪。
未老莫还乡，还乡须断肠。
而这首《菩萨蛮》就是描述江南春天斜风细雨的最佳图画。
闭上眼，只见小船儿漾起涟漪，一圈圈散开去。和着雨点落入水面的声音，船中的人醉意矇眬，物我两忘，真是惬意至极。也许还有吴侬软语的歌声隐隐入耳吧。眼前就像水声灯影里的水墨画。恬淡而逍遥的心境仿佛是前生后世浸润在江南烟雨中的一个梦。多么宁静优雅的江南水乡。春水却像一湖翡翠，比天更蓝，澄澈如洗，水天一色，风月无边。下雨天在画船之中静静地听雨，不知不觉进入梦乡。这样的生活，真的是羡煞人也！在烟雨波光里，那书生一边与美人泛舟小酌，而心中却弥散着难言的忧伤。这是文人对江南温柔乡依恋不舍的真实写照。
江南的景物可爱可写者多矣，诸如三秋桂子，十里荷花，烟柳画桥，风帘翠幕，此词则拈出景好人美两个特点，一幅江南美景已足以令人陶醉。
春水连天，荡舟湖上，美丽的酒家女彩袖殷勤，这一切的一切，都让诗人流连忘返。江南是如此的美丽，如此的迷人，竟然可以让诗人乐不思蜀了。其实，在传统文化中，烟雨江南代表很多人生梦想的极致境界，是一个被文人墨客所神话了的概念。江南自古多才子佳人，风流传奇也多，唐伯虎三笑点秋香，缠绵悱恻的牡丹亭，断桥边的许仙和白娘子，以及血染桃花扇的李香君……因此江南渐渐成了许多文人心灵中的桃花源。江南貌似含蓄温和内敛，却有着从容低调、饱含沧桑的终隐情结，仕途失意的文人，痛失江山的皇帝，无不沉浸在夜夜笙歌的温柔乡里，痴迷于慵懒贪欢的江南一隅。
如此美景美人，即使是客居于此，也当是乐不思归。
他还有一首《菩萨蛮》：
如今却忆江南乐，当时年少春衫薄。
骑马倚斜桥，满楼红袖招。
翠屏金屈曲，醉入花丛宿。
此度见花枝，白头誓不归。
词中的翩翩少年，春衫纵马，红袖相招，翠屏相映，写尽了不羁少年的风流倜傥。而红袖之盛意殷勤，对青春年少而言尤为可恋可感。凡此种种皆是江南乐事。当英俊潇洒、才气逼人的诗人骑马倚桥而立，满楼红袖都为他而挥舞，整个世界都显得熠熠生辉。那个时候，花间词人在他最美好的年华里，在最美丽的江南风光里，走进了人生最绮丽光彩的画面里。
江南的温香软玉让诗人深深沉醉，流连花丛之中，乐而忘返。在江南，这位花间词人想必是收藏了无数甜蜜温暖的回忆吧。
然而青春易逝，时光无情，“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！”
“如今却忆江南乐，当时年少春衫薄。骑马倚斜桥，满楼红袖招。”那样鲜明亮丽、满目翠鬓红影的景象只能永远留在遥远的记忆里了。
当时青春年少，而今双鬓斑白，回忆往日，无限感慨。或许，每个人心中都蕴藏着一段青春的故事。
“当时年少春衫薄”，永远只是自己过往青春的影像，一种无限的生命感慨，一种苍凉的岁月浩叹。多少红袖曾为他们的年轻俊彦，为他们的翩然惊艳而倾倒。转眼间，生死两茫茫的江湖没有改变，他们的华发却在年轮的洗礼中开始催生。
一边读着这两首词，一边听着多年前江珊唱的那首《梦里水乡》，一种悠悠情韵会在心灵中悄然生发：
春天的黄昏，
请你陪我到梦中的水乡。
让挥动的手在薄雾中飘荡，
不要惊醒杨柳岸那些缠绵的往事。
化作一缕轻烟已消失在远方，
暖暖的午后。
闪过一片片粉红的衣裳，
谁也载不走那扇古老的窗。
玲珑少年在岸上守候一生的时光，
为何没能做个你盼望的新娘。
淡淡相思都写在脸上，
沉沉离别背在肩上。
泪水流过脸庞，
所有的话，现在还是没有讲。
看那青山荡漾在水上，
看那晚霞吻着夕阳。
我用一生的爱去寻找那一个家，
今夜你在何方。